40ª edição do Salão de Outono com entrada gratuita no Casino Estoril

A Galeria de Arte do Casino Estoril inaugurou, no passado sábado, a 40ª edição do Salão de Outono. Estão patentes mais de sete dezenas de obras nas modalidades de Pintura e Escultura da autoria de alguns dos mais conceituados artistas plásticos contemporâneos. Com entrada gratuita, esta emblemática exposição colectiva pode ser visitada até ao dia 4 de janeiro de 2027.

A 40ª edição do Salão de Outono reúne obras de 27 artistas plásticos que habitualmente expõem na Galeria de Arte do Casino Estoril. 

Participam os seguintes 20 pintores e 7 escultores

Pintura – Alfredo Luz, Branislav Mihajlovic, Cohen Fusé, David Levy Lima, Diogo Navarro, Fernando Gaspar, Filipa Oliveira Antunes, Gustavo Fernandes, Inês Galvão, João Feijó, Joaquim Canotilho, Jorge Cruz, José Grazina, Maramgoní, Mariola Landowska, Nadir Afonso, Patel Rebelo, Paulo Ossião, Pedro Castanheira e Rui Carruço.

Escultura - Abílio Febra, Carlos Ramos, Filipe Curado, Jorge Pé-Curto, Marius Moraru, Ricardo Gigante e Rogério Timóteo.

Estreias de cinema de 5 de Novembro de 2026

Esta semana dentre as várias estreias de cinema nas salas nacionais o "Cultura e não Só" destaca as seguintes:

George Michael: The Faith Tour

Em 1988, George Michael encontrava-se no auge da carreira, quando a sua voz e canções se tornaram marcas de uma época e de uma geração inteira. Recuperado e restaurado a partir de imagens inéditas filmadas em película de 35 mm, este filme-concerto realizado por Andy Morahan e David Austin leva-nos ao Palais Omnisports de Paris-Bercy, em Paris, onde o artista actuou nos dias 30 e 31 de Maio desse ano, durante a digressão Faith (1988-1989), a primeira que fez a solo, sem Andrew Ridgeley, seu amigo e companheiro dos Wham!.

A anteceder a sessão, "Finding Faith" uma curta-metragem realizada por Mary McCartney, onde estão reunidas uma entrevista inédita com George Michael e algumas imagens dos bastidores da gravação do videoclipe de "Faith".

Godzilla Minus Zero

Em 1949, dois anos depois dos acontecimentos de "Godzilla Minus One", o Japão continua a lutar para recuperar da devastação da Segunda Grande Guerra e do terrível ataque de Godzilla. Quando surge uma nova ameaça, a esperança de reconstrução e de regresso à normalidade volta a ser abalada.

Realizado por Takashi Yamazaki, vencedor do Óscar na categoria de melhores efeitos visuais por Godzilla Minus One, e produzido pelos estúdios japoneses Toho e ROBOT, Godzilla Minus Zero foi integralmente rodado no Japão e é a primeira produção nipónica filmada com certificação Filmed for IMAX, com câmaras digitais de alta definição e imagem e som desenvolvidos para as salas IMAX. 

O Gato do Chapéu

Devido à sua inigualável capacidade de transformar qualquer situação num acontecimento imprevisível, o desastrado Gato do Chapéu recebe uma missão especial do Instituto para a Instituição da Imaginação e Inspiração, onde trabalha há vários anos. Como última oportunidade para provar o seu valor e evitar ser destituído das suas funções, terá de ajudar Gabby e Sebastian, dois irmãos com dificuldades em adaptar-se à vida numa nova cidade.

Mas, perante duas crianças que apenas pensam em regressar à antiga vida, o felino terá de encontrar uma forma de lhes mostrar os aspectos positivos da mudança, enquanto tenta controlar a sua própria tendência para espalhar o caos. O problema é que a sua maneira de resolver as situações raramente — ou melhor, nunca — segue o caminho mais simples.

Uma comédia de animação para toda a família, realizada por Alessandro Carloni e Erica Rivinoja. 

CaixaForum+ apresenta no Porto/Post/Doc ‘A Cidade e os Mapas’, documentário sobre a transformação do Porto

A CaixaForum+ e o festival Porto/Post/Doc apresentam, a 19 de novembro, na sessão inaugural do festival, o documentário A Cidade e os Mapas, dos realizadores portugueses Alexandra Guimarães e Gonçalo L. Almeida. A obra estará disponível em exclusivo na CaixaForum+ a partir de novembro de 2027. A plataforma cultural da Fundação ”la Caixa” está disponível em Portugal em colaboração com o BPI.

A CaixaForum+ e o festival Porto/Post/Doc apresentam, na sessão inaugural do festival, a 19 de novembro, A Cidade e os Mapas, documentário dos realizadores portugueses Alexandra Guimarães e Gonçalo L. Almeida sobre as transformações urbanas e sociais do Porto. A obra resulta da colaboração entre a plataforma cultural da Fundação ”la Caixa” e a iniciativa Working Class Heroes do festival.

Filmado nas ruas do Porto, o documentário acompanha dois protagonistas que observam e percorrem a cidade a partir de perspetivas distintas. Mazharul “Akash” Hoque, um estafeta do Bangladesh, enfrenta as exigências das plataformas digitais de entregas, enquanto Pedro Figueiredo, urbanista e guia, interpreta as ruas através da história e do planeamento urbano. Os seus percursos revelam as transformações da cidade, marcadas pelo turismo, pelo trabalho nas plataformas digitais e pela migração.

A Cidade e os Mapas é a primeira longa-metragem documental resultante da colaboração iniciada em 2024 entre a CaixaForum+ e o Working Class Heroes, iniciativa anual do Porto/Post/Doc que convida três cineastas internacionais a apresentar projetos documentais sobre a cidade. O projeto vencedor recebe apoio financeiro para a produção do filme.

O documentário foi o projeto vencedor da edição de 2024, a primeira em que a CaixaForum+ participou, e será apresentado na sessão inaugural do festival. Depois do seu percurso em festivais e salas de cinema, estará disponível em exclusivo na CaixaForum+ a partir de novembro de 2027.

O flamenco explicado por quem o vive

A música e a tradição flamenca chegam à CaixaForum+ a 9 de novembro com Flamenco(s). O flamenco como nunca te contaram, uma série documental de dez episódios conduzidos por José de Lucía e Adriana López, com realização de Curro Sánchez Varela, filho de Paco de Lucía.

Ao longo dos episódios, a série percorre as origens, a história e a evolução do flamenco, explorando as diferentes expressões desta tradição artística, do cante à dança e à guitarra. A produção conta com a participação de artistas como Miguel Poveda, Arcángel, Rocío Márquez e Rosario La Tremendita, que partilham experiências e perspetivas sobre a evolução do género e a sua presença na cultura contemporânea.

Produzida pela La Coctelera, com o apoio da Fundação Paco de Lucía, a série reúne episódios com uma duração aproximada de 20 a 30 minutos.

Documentários que olham para os desafios ambientais

A programação de novembro da CaixaForum+ inclui ainda dois documentários dedicados à proteção dos ecossistemas e à relação das comunidades com o ambiente, num mês marcado pela realização da COP31, a conferência das Nações Unidas sobre alterações climáticas, em Antália, na Turquia.

Em How Deep Is Your Love, de Eleanor Mortimer, uma equipa de biólogos explora as profundezas do oceano, dando a conhecer ecossistemas ainda pouco estudados e os riscos que enfrentam, nomeadamente os associados à mineração submarina.

Já Las voces del río Gambia, de Laura Carrau, acompanha Fatou nos seus esforços para proteger o rio de que depende a sua comunidade. O documentário aborda a importância deste recurso natural para as populações locais e os desafios associados à sua preservação.

A história de uma casa que marcou a arquitetura do século XX

A arquitetura e a memória familiar estão no centro de La Ricarda. Melodía de una casa, documentário de Morrosko Vila-San-Juan que estreia na CaixaForum+ a 9 de novembro.

O filme acompanha Melissa, uma jovem bióloga que decide realizar um documentário sobre a história da casa da sua família, a Casa Gomis, conhecida como La Ricarda. Considerada uma das obras de referência da arquitetura racionalista do século XX em Espanha, a casa foi também um espaço de encontro das vanguardas artísticas e culturais durante a ditadura franquista.

Através das memórias da família e da história do edifício, o documentário acompanha o processo de despedida de uma casa que marcou várias gerações, explorando a ligação entre os espaços que habitamos e as histórias que neles permanecem.

Exposição «As Mulheres no Jazz em Portugal» em Coimbra

Vinte e seis retratos inéditos dão rosto às mulheres que têm marcado o jazz em Portugal, numa exposição de fotografia de Márcia Lessa que pode ser visitada gratuitamente no Largo do Poço n.º 1, em Coimbra, até 11 de dezembro.

Inaugurada a 1 de outubro, Dia Mundial da Música, no âmbito do Festival Jazz ao Centro, a exposição «As Mulheres no Jazz em Portugal», da fotógrafa Márcia Lessa, continua patente no Largo do Poço n.º 1, em Coimbra, até 11 de dezembro. Com entrada gratuita, pode ser visitada de quarta-feira a sábado, entre as 12h00 e as 19h00.

A exposição reúne retratos inéditos de 13 mulheres que escolheram o jazz como forma de expressão musical, dando visibilidade a diferentes percursos e gerações, desde os anos 60 até à atualidade. Estela Alexandre, Isabel Rato, Jéssica Pina, Juliana Mendonça, Maria Carvalho, Maria João, Maria Viana, Marta Hugon, Paula Oliveira, Paula Sousa, Rita Maria, Sara Serpa e Susana Santos Silva são as protagonistas deste conjunto de fotografias.

Longe do palco, sem instrumentos ou luzes de cena, Márcia Lessa propõe um olhar sobre as mulheres para lá da sua presença artística. Também ela ligada ao jazz há mais de 20 anos, a fotógrafa constrói cada retrato a partir de um encontro e de um momento de partilha, num processo de captação espontâneo que encontra no improviso uma das suas referências. O resultado é um conjunto de imagens que procura revelar as pessoas por detrás da música, dos discos e dos percursos artísticos.

Cada fotografia é acompanhada por um texto da autoria do crítico de jazz Nuno Catarino, que contextualiza o percurso de cada artista e o seu contributo para o panorama jazzístico português.

Com o apoio do Município de Idanha-a-Nova, «As Mulheres no Jazz em Portugal» é também um contributo para o reconhecimento e a valorização do papel das mulheres na história e na construção do jazz em Portugal.

Exposição: As Mulheres no Jazz em Portugal, de Márcia Lessa

Local: Salão Brazil / Largo do Poço n.º 1, Coimbra

Patente até: 11 de dezembro

Horário: quarta-feira a sábado, das 12h00 às 19h00

Entrada: gratuita

Apoio: Município de Idanha-a-Nova

Lisboa volta a receber uma game jam internacional para jovens!

Nos dias 14 e 15 de novembro de 2026, Lisboa acolhe o Haven Lisbon, uma maratona noturna de desenvolvimento de videojogos organizada localmente em parceria com a comunidade global Hack Club. O evento decorre na sede da Claranet Portugal, no Beato Innovation District, em simultâneo com edições noutras cidades do mundo.

Depois do sucesso do Campfire Lisbon, realizado em março, o Haven Lisbon regressa esperando reunir ainda mais jovens entusiastas de programação, design e criatividade digital. Durante uma noite inteira, as equipas colaboram para conceber, prototipar e concluir videojogos originais, num ambiente pensado tanto para principiantes como para talentos emergentes.

"O Campfire mostrou-nos que há muitos jovens em Portugal com vontade de criar. O Haven é o passo seguinte: mais pessoas, mais tempo juntos e mais jogos feitos do zero" , refere a organização.

O Haven Lisbon destina-se a estudantes do ensino básico e secundário, entre os 13 e os 18 anos, e não exige experiência prévia. Ao longo do evento, os participantes desenvolvem competências técnicas e soft skills como o trabalho em equipa, a resolução de problemas e o pensamento crítico, sempre com o apoio de mentores.

Para muitos participantes, esta é a primeira oportunidade de criar um jogo do início ao fim e de o mostrar a uma audiência real. O contacto com mentores e profissionais do setor ajuda a transformar a curiosidade em vontade de continuar a aprender.

O evento é gratuito e inclui workshops de introdução às ferramentas de criação de jogos, refeições ao longo da noite e uma sessão final de apresentações, na qual as equipas mostram os seus projetos à comunidade. 

Datas e Local 

Claranet Portugal, Beato InnovationDistrict, Lisboa 

14 – 15 de novembro de 2026

Para mais informações e inscrições: https://haven.hackclub.com/lisbon

Das receitas das avós à era digital

Quantas receitas de família passam de geração em geração sem nunca serem registadas? E quantas histórias se escondem nas páginas de um antigo caderno de receitas? Para ajudar a preservar este património, o Centro de Estudos Clássicos e Humanísticos (CECH) da Universidade de Coimbra promove, nos dias 6 e 16 de novembro, três sessões gratuitas que juntam visitas guiadas à exposição «Cadernos de Receitas de Família — Grandes Obras da Literatura Culinária» à apresentação de uma aplicação digital dedicada à memória alimentar das famílias.

Patente na Biblioteca Geral da Universidade de Coimbra, a exposição dá a conhecer cadernos de receitas que atravessaram gerações e que, mais do que instruções culinárias, guardam histórias, afetos e tradições. As visitas guiadas serão uma oportunidade para descobrir este património e refletir sobre a importância da sua preservação.

No final de cada visita, os participantes serão convidados a conhecer e explorar a Family Food Heritage, uma aplicação desenvolvida no âmbito do projeto europeu CONVIVIUM, que permite registar e partilhar receitas de família, acompanhadas de fotografias, histórias e memórias. Uma forma de transportar para o mundo digital os saberes culinários que tradicionalmente passam de pais para filhos e de avós para netos, contribuindo para que não se percam com o tempo.

«Quando guardamos uma receita de família, não estamos apenas a preservar ingredientes ou modos de preparação. Estamos também a guardar histórias, gestos, afetos e memórias de quem a preparou e partilhou connosco. Com esta iniciativa, queremos mostrar que este património pertence a todos e que as ferramentas digitais podem ajudar-nos a transmiti-lo às próximas gerações», afirma Carmen Soares, Investigadora e Coordenadora Científica do Centro de Estudos Clássicos e Humanísticos da Faculdade de Letras da Universidade de Coimbra.

As sessões decorrem no dia 6 de novembro, às 10h30, e no dia 16 de novembro, às 11h00 e às 17h00. A participação é gratuita, mediante inscrição prévia, estando a realização de cada sessão sujeita a um mínimo de 15 participantes inscritos.

Frederico Lourenço adapta o texto da Bíblia para leitores mais jovens

Frederico Lourenço publica uma versão da Bíblia escrita a pensar no público mais jovem — A Bíblia Adaptada para Jovens, que surge na sequência das adaptações de Ilíada (2014) e Odisseia (2018). Destinado a crentes e não crentes, a jovens familiarizados ou não com a Bíblia, este livro é escrito numa linguagem acessível para simplificar o que é naturalmente complexo, mas sem perder nenhuma da beleza do original. «O critério foi privilegiar as histórias mais bonitas do Antigo Testamento, que são também as mais importantes para a tua cultura geral», escreve o tradutor no prefácio desta adaptação daquele que considera «o livro mais importante da humanidade».

«Não vais ler as palavras exatas da Bíblia, tal como as lerás mais tarde quando te aventurares a ler uma edição completa: o que aqui encontras é a adaptação de algumas histórias, contadas de forma adequada à tua idade», explica Frederico Lourenço. Começando no Génesis e terminando no Apocalipse, o grandioso arco narrativo da Bíblia reúne histórias empolgantes que interpretam a história da humanidade e tratam da relação do ser humano com Deus. A Bíblia Adaptada para Jovens propõe uma viagem coerente pelo Antigo Testamento, desde Adão e Eva até chegar a Daniel - o profeta que intuiu a vinda do «Filho do Homem», depois narrada no Novo Testamento — cujos quatro evangelhos são um tesouro de literatura e de história da nossa civilização.

Epopeia arrebatadora e compêndio de cultura geral, esta versão de Frederico Lourenço dá a conhecer uma galeria de personagens apaixonantes da Bíblia, com destaque para os episódios mais célebres das vidas de Jesus Cristo e de São Paulo.

Disponível nas livrarias a 5 de novembro. 

Sobre o Autor

Frederico Lourenço (Lisboa, 1963) é professor catedrático da Universidade de Coimbra. Helenista, latinista, ensaísta, ficcionista, traduziu a Ilíada e a Odisseia, de que publicou versões para jovens – além de Horácio, Vergílio, Sófocles, Eurípides, Goethe, Schiller e um volume de poesia grega, entre outros. O Prémio Pessoa, em 2016, acompanhou a sua tradução da Bíblia grega, na Quetzal. Publicou Latim do Zero e Nova Gramática do Latim, além de uma edição bilíngue de Os Quatro Evangelhos e uma edição trilingue de Os Evangelhos Apócrifos (esta em português, grego e latim).

Já são conhecidas as candidatas à PALAVRA DO ANO® 2026

A Porto Editora anunciou as dez palavras candidatas à PALAVRA DO ANO ® 2026. A lista reflete acontecimentos, tendências e preocupações que marcaram a atualidade do país e foi elaborada a partir de milhares de sugestões recebidas, da análise das consultas no dicionário de língua portuguesa da Infopédia e dos temas que se destacaram nos meios de comunicação e nas redes sociais ao longo do ano.

O anúncio das candidatas decorreu na estação de Metro da Trindade, no Porto, e foi acompanhado por uma performance dos alunos de Teatro da Faculdade de Artes Performativas da Universidade Técnica do Porto, que deram vida aos temas representados pelas dez finalistas.

A votação está aberta até 30 de novembro, em www.palavradoano.pt, onde todos os interessados podem eleger a palavra que melhor representa o ano de 2026 e, se pretenderem, apresentar uma justificação. As candidatas são:

chat

A popularização da inteligência artificial generalizou o uso de "chat" para designar sistemas capazes de responder a perguntas e prestar apoio em diferentes tarefas.

combustíveis

Os sucessivos aumentos do preço dos combustíveis para valores sem precedentes agravaram os encargos das famílias e das empresas.

drones

O uso intensivo de drones tem evidenciado a crescente relevância destes equipamentos em contextos industriais, militares, culturais e também de proteção civil.

eclipse

O eclipse solar despertou um interesse generalizado, levando à organização de múltiplos eventos de observação por todo o país.

estreito

As restrições à livre circulação nos estreitos de Ormuz e Bab El-Mandeb evidenciaram a importância destas passagens para a economia mundial.

exames

A digitalização dos exames nacionais foi marcada por constrangimentos técnicos que colocaram o tema no centro da atenção pública.

farmar

Originária dos videojogos, a palavra ganhou popularidade entre os jovens na expressão «farmar aura», associada ao esforço para obter maior reconhecimento e carisma.

habitação

O valor das casas e das rendas agravou as dificuldades de acesso à habitação para milhares de pessoas, originando manifestações por todo o país.

tempestades

As tempestades registadas em várias regiões do país estiveram associadas a fenómenos meteorológicos extremos com enorme impacto.

volta

A implementação do sistema volta na reciclagem de embalagens de bebidas gerou discussão sobre a aplicação prática e questões relacionadas com saúde pública.

Promovida pela Porto Editora desde 2009, a iniciativa PALAVRA DO ANO ® convida a refletir sobre a forma como a língua acompanha a evolução da sociedade, destacando os assuntos que dominaram conversas, pesquisas e notícias ao longo do ano.

Paulo Coelho convida-nos a entrar n’O Círculo da Felicidade

«A todo o ser humano foram concedidas duas qualidades: o poder e o dom. O poder dirige o homem ao encontro com o seu destino; o dom obriga-o a dividir com os outros o que há de melhor em si mesmo.» E é isso que Paulo Coelho, um dos autores de língua portuguesa de maior sucesso do nosso tempo, tem vindo a fazer na sua carreira literária de quatro décadas, que lhe garantiu um lugar na Academia Brasileira de Letras: tem dividido com milhões de leitores em todo o mundo o seu dom, o de alquimista das palavras.

E este fim de ano não será exceção: Paulo Coelho presenteia-nos com O Círculo da Felicidade, um livro para nos reencontrarmos e refletirmos sobre o sentido da vida. Nele encontramos um missionário e um eremita que se cruzam no deserto e, rodeados pela natureza, iniciam um diálogo sobre o seu destino; um jovem arrogante e presunçoso que é castigado pelo destino devido à sua voracidade; uma criança que descobre, numa aldeia remota nas montanhas, a recompensa pela sua alma generosa; uma aldeia que há muito não vê chuva e que é animada pela esperança de um milagre; uma Cinderela chinesa que cultiva uma flor maravilhosa, digna de um príncipe; uma traça que se apaixona perdidamente por uma estrela que brilha no céu e, na tentativa de a alcançar, encontra a beleza do mundo.

Estas e outras aventuras estão nesta antologia de contos que nascem no imaginário literário do autor de O Alquimista, e chegam agora para tocar o coração de cada um de nós. Uma edição muito especial para esta época de advento, com papel de alta gramagem e belíssimas ilustrações a cores que nos imergem em cada um dos textos de Paulo Coelho, O Círculo da Felicidade estará disponível na rede livreira nacional no dia 5 de novembro, com a chancela da Editora Pergaminho.

Sobre o Autor

Nascido no Rio de Janeiro em 1947, Paulo Coelho é considerado um dos escritores mais vendidos e influentes do mundo. A sua obra, que inclui títulos como O Diário de Um Mago, O Alquimista, Manual do Guerreiro da Luz, Brida, Veronika Decide Morrer, Onze Minutos, A Bruxa de Portobello, Adultério ou Hippie, entre muitos outros, transformou-o num verdadeiro fenómeno editorial, com mais de 320 milhões de exemplares vendidos. Recebeu importantes distinções internacionais, entre as quais a prestigiada condecoração de Chevalier de l’Ordre National de la Légion d’Honneur do Governo francês e a Medalha de Ouro da Galiza. É membro da Academia Brasileira de Letras desde 2002 e exerce as funções de Mensageiro da Paz das Nações Unidas desde 2007. 

“Antes do Ano Que Vem” com Mariana Xavier no Salão Preto e Prata do Casino Estoril

Mariana Xavier apresenta, no dia 8 de dezembro, pelas 21 horas, “Antes do Ano Que Vem” no Salão Preto e Prata do Casino Estoril. A actriz brasileira, natural do Rio de Janeiro, protagoniza uma comédia irresistível que combina humor, emoção e uma impressionante série de personagens.

Na noite de Passagem de Ano, uma funcionária de um centro de apoio vê-se obrigada a atender chamadas de pessoas em pleno caos emocional. Entre desabafos, crises e situações absolutamente inesperadas, Mariana Xavier dá vida, sozinha em palco, a um conjunto de personagens tão divertidas quanto comoventes, num extraordinário exercício de interpretação.

Com texto de Gustavo Pinheiro e direção de Ana Paula Bouzas e Lázaro Ramos, "Antes do Ano Que Vem" transforma temas como a saúde mental, a solidão e a procura pela felicidade numa experiência repleta de humor inteligente, sensibilidade e identificação.

"Antes do Ano Que Vem" é uma comédia envolvente que promete muitas gargalhadas, momentos de emoção e a certeza de que, por vezes, rir é mesmo o melhor remédio.