Irene Vallejo e a intransigente defesa da leitura

Ainda mais do que fenómenos como a IA, é a falta de hábitos de leitura a maior ameaça ao espírito crítico e à formação cultural da sociedade atual. Ciente deste desafio, Irene Vallejo, autora de O Infinito Num Junco, escreveu Manifesto pela Leitura, uma declaração de amor ao livro e à leitura que explica a importância do ato de ler para a humanidade. «Somos a única espécie que explica o mundo com histórias, que as deseja, tem saudades delas e as utiliza para o processo de cura.»

Este é um pequeno opúsculo que a escritora espanhola tornou grande por nele conter tudo o que é essencial. Nas suas páginas, recorda-nos que ler pode ser um ato de resistência que nos permite recuperar a nossa interioridade nesta época tão acelerada, mas também um exercício de empatia, menos solitário do que pode parecer. «Habitamos na pele de outros, acariciamos os seus corpos e afundamo-nos no seu olhar. E, num mundo narcisista e ególatra, o melhor que pode acontecer a qualquer pessoa é ser todas.»

Recorda-nos que há livros de tudo e que tudo cabe nos livros. «Somos seres entrelaçados com narrativas, bordados com fios de vozes, de história, de filosofia e de ciência, de leis e de lendas.» E que, se há futuro que valha a pena viver, é com a leitura que deve ser pensado e alcançado. Porque «a leitura continuará a cuidar de nós se cuidarmos dela. O que nos salva não pode desaparecer. Os livros recordam-nos, serenos e sempre prontos a desdobrar-se diante dos nossos olhos, que a saúde das palavras está enraizada nas editoras, nas livrarias, nos círculos de leitura partilhada, nas bibliotecas, nas escolas. É aí que imaginamos o futuro que nos une.»

Um texto sublime, de uma autora traduzida em mais de 30 línguas, Manifesto pela Leitura chega a Portugal, hoje, dia 14 de maio, numa edição especial em capa dura com sobrecapa, com a chancela da Bertrand Editora e tradução de Rita Custódio e Àlex Tarradellas. 

Sobre a Autora

Irene Vallejo (Saragoça, 1979) estudou Filologia Clássica e concluiu o Doutoramento Europeu pelas universidades de Saragoça e de Florença. O seu ensaio O Infinito Num Junco (2019) converteu-se num êxito internacional entre crítica e leitores. Para além de galardões internacionais como o Prix Livre de Poche em França, o Prémio Wenjin da Biblioteca Nacional da China ou o Prémio Henríquez Ureña da Academia Mexicana de la Lengua, foi reconhecido em Espanha com o Prémio Nacional de Ensaio, o Prémio «El Ojo Crítico» de Narrativa, o Prémio do Grémio de Livrarias e o galardão «Líder Humanista», entre outros. Contra qualquer prognóstico, ultrapassou as 50 edições em Espanha, está traduzido em 39 línguas e publicado em mais de 60 países. Colabora com prestigiados meios de comunicação como o El País e o Heraldo de Aragón em Espanha, o Corriere della Sera em Itália. Alguns dos seus artigos foram reunidos em Alguém Falou sobre Nós (2017) e O Futuro Recordado (2020). Entre as suas obras de ficção, destaca-se O Silvo do Arqueiro (2015), também traduzido em diversas línguas, bem como o conto ilustrado A Lenda das Marés Mansas (2023). Em 2024 foi publicado em Portugal O Infinito Num Junco em formato de novela gráfica. 

“Saldos de outro nível” chegam à PlayStation®Store

A Sony Interactive Entertainment anuncia a chegada dos “Saldos de outro nível” à PlayStation®Store, o que significa que os jogadores poderão desfrutar de uma nova seleção de grandes conteúdos digitais para a PlayStation®5 e para a PlayStation®4 com descontos que vão até aos 75%, e que estarão disponíveis até ao próximo dia 27 de maio.

Entre as ofertas disponíveis, destacam-se as seguintes:

• Demon's Souls: 39,99€ (antes: 79,99€);
• Horizon Call of the Mountain (PSVR2): 49,69€ (antes: 69,99€);
• Horizon Forbidden West: 39,59€ (antes: 59,99€);
• MLB 26 Digital Deluxe Edition: 69,99€ (antes: 99,99€);
• Ratchet & Clank Rift Apart Digital Deluxe Edition: 49,49€ (antes: 89,99€);
• Returnal Digital Deluxe Edition: 49,49€ (antes: 89,99€);
• Rise of the Ronin™: 39,99€ (antes: 79,99€);
• Sackboy: Uma Grande Aventura: 23,09€ (antes: 69,99€);
• The Last of Us Part I Digital Deluxe Edition: 49,49€ (antes: 89,99€);
• UNCHARTED: Legacy of Thieves Collection: 19,99€ (antes: 49,99€);
• Beyond Two Souls: 11,99€ (antes: 29,99€);
• Detroit Become Human – Edição Digital Deluxe: 19,99€ (antes: 39,99€);
• Dreams: 15,99€ (antes: 39,99€);
• God of War Edição Digital Deluxe: 14,99€ (antes: 29,99€);
• Shadow of the Colossus: 19,99€ (antes: 39,99€);

Os jogadores da PlayStation® podem usufruir destas e de outras ofertas através das opções de compra disponíveis na PlayStation®Store, adicionando fundos à sua carteira de forma online, através de um cartão de crédito, ou recorrendo à compra segura dos Cartões Presente PlayStation® nos pontos de venda habituais, com os quais podem carregar fundos na sua carteira digital.

«Portuguese Vegan Treats»: a tradição portuguesa reinventada em versão vegan

Depois de conquistar os leitores portugueses com os seus livros de cozinha vegan, Gabriela Oliveira leva agora os sabores da tradição portuguesa além-fronteiras. Em Portuguese Vegan Treats, a autora reúne versões plant-based de algumas das receitas mais emblemáticas da gastronomia nacional num livro em inglês pensado para apresentar a cozinha portuguesa vegan a leitores de todo o mundo.

Neste novo lançamento em inglês, Gabriela Oliveira reúne algumas das receitas mais simbólicas da cozinha portuguesa – dos clássicos mais conhecidos a especialidades menos exploradas –, adaptadas ao universo vegan sem perder os sabores e a identidade que definem a gastronomia nacional. Entre os clássicos revisitados estão a alheira, a francesinha, as pataniscas e sobremesas tradicionais como o arroz-doce ou os incontornáveis pastéis de nata.

Fiel ao estilo que conquistou milhares de leitores, a autora aposta em receitas práticas, descomplicadas e pensadas para resultar em qualquer cozinha. O objetivo é simples: mostrar que a cozinha portuguesa pode ser simultaneamente tradicional, saborosa e totalmente vegetal.

Portuguese Vegan Treats é um convite a descobrir a forte ligação dos portugueses à comida e aos momentos partilhados à volta da mesa. Mais do que um livro de receitas, esta é uma viagem pelos sabores da gastronomia portuguesa, reinterpretados através de uma abordagem contemporânea, sustentável e acessível a leitores de todas as nacionalidades.

Portuguese Vegan Treats está disponível nas livrarias a partir de hoje.

MAAT celebra Dia Internacional dos Museus com entrada gratuita

Nos dias 17 e 18 de maio, o MAAT – Museu de Arte, Arquitetura e Tecnologia celebra o Dia Internacional dos Museus com entrada gratuita em todas as exposições e um programa de atividades especial . Durante o domingo e a segunda-feira, os visitantes de todas as idades são convidados a visitar as exposições gratuitamente, participar em visitas guiadas, workshops, e conversas e projeções que têm como ponto de partidas as exposições patentes no museu.

Entre os destaques da programação do de domingo, dia 17, está a visita “Toque Poético”, uma experiência sensorial concebida para pessoas cegas ou com baixa visão, que explora a exposição Terra Poética de Anna Maria Maiolino através de reproduções táteis. Para as famílias, o museu oferece oficinas de ciência como “Não Acordes o Dragão” e visitas dedicadas aos mais pequenos. O dia contará ainda com um workshop de Cerâmica, uma “Conversa em Movimento” com o curador João Pinharanda e a jornalista e escritora Isabel Lucas, e a projeção de excertos inéditos de conversas entre a artista Anna Maria Maiolino e a curador Tânia Rivera.

Na segunda-feira, dia 18, Dia Internacional dos Museus, o programa continua com um conjunto de visitas às principais exposições e o dia culmina com a inauguração da exposição “A ilha púrpura: notas e paisagens” de Manuel João Vieira, no MAAT Gallery.

Todos os detalhes da programação do Dia Internacional dos Museus estão disponíveis em: https://maat.pt/pt/programme/dia-internacional-dos-museus

Sente-se em segurança nas suas relações?

«A nossa cultura acredita que a independência e a autossuficiência são o padrão de ouro da maturidade saudável. Nada poderia estar mais longe da verdade […] A ligação é um imperativo biológico.» No seu novo livro Amor Seguro, Jessica Baum, psicoterapeuta e fundadora do Relationship Institute os Palm Beach, na Flórida, EUA, argumenta que a conexão com os outros é vital para «nos sentimos protegidos e confiantes neste mundo tão desafiante».

Mas será assim com todas as conexões? Quando está com as suas pessoas – amigos, parceiros ou familiares – sente-se em segurança? Sente a proteção e o conforto de quem chega, por fim, a casa? Infelizmente a resposta a esta questões nem sempre é positiva e isso não quer dizer que haja algo de errado com os visados. Porque a harmonia, a confiança e a intimidade não são coisas que temos de merecer ou conquistar: constroem-se e cultivam-se, de dentro para fora.

No livro a autora bestseller mostra-nos, a partir da teoria do apego, uma nova forma de nos relacionarmos com o outro, mas sobretudo connosco. Explorando a paisagem emocional de cada um, com compaixão e empatia, e escutando a sabedoria do corpo, aprenderemos, através de exercícios reflexivos e práticas somáticas, a reconhecer a sensação das formas seguras de apego e a cultivá-las nas nossas relações.

Sublinha a autora que não se trata de reparar algo em cada um de nós que esteja danificado, mas de aprender a criar a (auto)confiança que permite gerar uma intimidade autêntica. Para isso há que analisar, sem juízos de valor, a razão de ser dos padrões de defesa que leva as pessoas a desenvolverem «uma equipa de protetores internos e comportamentos externos destinados a afastar o seu mar de angústia, de formas que, infelizmente, acabam muitas vezes por magoar os outros.»

Amor Seguro chega à rede livreira nacional no dia 21 de maio, com a chancela da Editora Pergaminho e tradução de Ana Nereu Reis. 

Sobre a Autora

Jessica Baum é psicoterapeuta e autora bestseller internacional. Desde criança que sente uma imensa curiosidade pelos «porquês» da vida – porque é que sentimos, experimentamos e nos relacionamos com o mundo de formas tão diferentes e pessoais? Esta curiosidade levou-a a especializar-se em trauma, teoria do apego e neurobiologia interpessoal. Acredita que a conexão – com os outros e connosco próprios – é a chave para a cura, e usa diversas modalidades terapêuticas para ajudar pessoas e casais a reencontrarem a harmonia. É fundadora do Relationship Institute of Palm Beach, uma clínica multidisciplinar, e dirige o Conscious Relationship Group, uma empresa de coaching que apoia clientes em todo o mundo. É especialista em dependência, terapia de casais Imago e tem formação avançada em terapia EMDR e CBT. É autora de Anxiously Attached, cujo sucesso de vendas em todo o mundo a consagrou como especialista em feridas de apego e relações.

Estreias de cinema de 14 de Maio de 2026

Esta semana dentre as várias estreias de cinema nas salas nacionais o "Cultura e não Só" destaca as seguintes:

Teresa - A Madre de Calcutá

Noomi Rapace dá vida a Madre Teresa de Calcutá (1910-1997) durante a época em que era responsável pelo convento das Irmãs de Loreto Entally, em Calcutá (Índia). A acção decorre em 1948, dois anos depois do chamamento que Teresa recebeu de Deus para deixar o convento e consagrar-se ao serviço do próximo. Durante muito tempo, esperou ansiosamente pela autorização do Papa Pio XII (1876-1958) para fundar a sua própria ordem. Mas, quando essa autorização chegou e tudo parecia seguir o seu curso, deparou-se com um dilema terrível que quase fez com que todos os seus planos caíssem por terra.

Realizado por Teona Strugar Mitevska (“21 Days Until the End of the World”), na sua estreia na realização em língua inglesa, este drama biográfico centra-se em sete dias da vida de Madre Teresa. Freira católica nascida na actual Macedónia do Norte (ainda sob domínio turco) e de origem albanesa, foi fundadora da congregação das Missionárias da Caridade, cuja missão continua, ainda hoje, a prestar ajuda “aos mais pobres entre os pobres”, sejam eles doentes, pessoas sem-abrigo ou moribundos, através de uma rede de instituições de assistência presente em mais de 130 países. 

O seu trabalho valeu-lhe reconhecimento internacional, incluindo o Prémio Nobel da Paz, em 1979. Seis anos após a sua morte, a 5 de Setembro de 1997, foi beatificada pelo Papa João Paulo II e canonizada a 4 de Setembro de 2016 pelo Papa Francisco, na Praça de São Pedro, no Vaticano.

O filme abriu a secção competitiva Orizzonti na 82.ª edição do Festival de Cinema de Veneza e conta ainda com a participação de Nikola Ristanovski, Sylvia Hoeks, Ekin Koç, Marijke Pinoy e Labina Mitevska, entre outros. 

Iron Maiden: Burning Ambition

Formada em Leyton, no leste de Londres, em 1975, pelo baixista e compositor Steve Harris, a banda Iron Maiden é uma das mais influentes do mundo. Reconhecido pela energia dos seus concertos, pela estética visual marcada pela figura de Eddie e por uma sonoridade que ajudou a definir o heavy metal britânico — a chamada “New Wave of British Heavy Metal” (NWOBHM) —, o grupo construiu uma longa carreira, conquistando milhões de fãs a nível internacional.  Ao longo do tempo lançaram 17 álbuns, alguns particularmente marcantes na história do heavy metal, incluindo o álbum de estreia homónimo, “Iron Maiden” (1980), “Killers” (1981), “The Number of the Beast” (1982), “Piece of Mind” (1983), “Powerslave” (1984) e “Seventh Son of a Seventh Son” (1988), “No Prayer for the Dying” (1990), “Fear of the Dark” (1992), “Brave New World” (2000), “A Matter of Life and Death” (2006) ou o mais recente “Senjutsu” (2021). Ao longo de cinco décadas, venderam mais de 100 milhões de discos e tornaram-se uma referência incontornável da música.

Recorrendo a imagens de arquivo e a testemunhos de alguns dos seus admiradores mais conhecidos, como o actor Javier Bardem, o baterista dos Metallica Lars Ulrich ou o guitarrista Tom Morello, o realizador Malcolm Venville assinala meio século dos Iron Maiden.

Soco a Soco

Vencedor do Prémio do Público no Doclisboa e realizado por Diogo Varela Silva ("Do Bairro", "João Ayres, Pintor Independente", ​"O Diabo do Entrudo"), "Soco a Soco" acompanha o percurso de Orlando Jesus, uma das figuras incontornáveis do boxe nacional. Desde a década de 1970, quando se afirmou como campeão nacional, até aos anos seguintes, o filme percorre a sua vida, dentro e fora do ringue.

Mais do que um retrato desportivo, este documentário revela o homem por detrás do pugilista que, depois de uma carreira como lutador, se transformou num treinador respeitado, formador de campeões — incluindo o seu filho, Orlando Jesus Jr. — e também no único português a exercer como árbitro profissional da International Boxing Association.

“Este filme não pretende ser um documentário sobre boxe”, explica o realizador. “É antes o retrato de um certo tipo de homem e de uma certa Lisboa: uma cidade de vielas estreitas, clubes desportivos de bairro e de uma vida nocturna outrora vivida com intensidade crua…”, acrescenta. “Não se trata de um filme nostálgico. É antes um gesto de preservação. O retrato de um homem maior do que a vida e de uma Lisboa que já não cabe nos postais turísticos. O último ‘round’ de Orlando Jesus pode ser, no fundo, um combate contra o esquecimento”, remata. 

Degustar gastronomia minhota sem sair da capital

O Hotel Meliá Lisboa Oriente continua a apostar na valorização da gastronomia portuguesa através da dinamização de experiências temáticas. Surge, assim, a Semana Gastronómica do Minho, uma iniciativa que visa dar destaque a uma das regiões mais emblemáticas de Portugal, reconhecida pela autenticidade da sua tradição culinária.

Até 15 de maio, ao almoço e ao jantar, o Restaurante Bistrô & Tapas convida a uma viagem pelos pratos mais icónicos da região, como o Bacalhau à Minhota, Rojões à Minhota e Polvo guisado à Minhota, entre outras opções tradicionais, confecionadas com respeito pelas receitas originais e apresentadas com um toque contemporâneo.

O menu principal tem o valor de 17€ por pessoa e inclui um prato à escolha, que pode ser complementado com entradas e sobremesas típicas, por 6€ cada. As reservas podem ser efetuadas pelo telefone 218 930 000.

5ª edição do Festival Futurama arranca esta semana em Beja

Pelo quinto ano consecutivo, o Baixo Alentejo volta a ser terreno fértil para o encontro entre artistas e a comunidade local. Artes visuais, música, performance, teatro e palavra são as linguagens artísticas que mapeiam três fins-de-semana de entrada totalmente livre em Beja, Mértola e Alvito.

Com arranque já esta sexta-feira, 15 de Maio, em Beja, o Festival Futurama dedica o seu primeiro dia a três momentos inaugurais.

Logo de manhã, às 11h30, na Biblioteca Municipal de Beja José Saramago, abre ao público a exposição de fotografia de David Infante com alunos do Instituto Politécnico de Beja, A Pele do Ecrã. 

Pelas 17h00, no Espaço Futurama, é a vez da mostra do artista plástico Horácio Frutuoso em colaboração com os utentes da CerciBeja, Mesa com natureza, a natureza posta, na qual imagens e processos colaborativos se afirmam como espaços de criação e reflexão colectiva.  

O dia encerra com o concerto de t.204, projecto a solo do talento local João Spencer. No Largo da Conceição, às 18h30, o músico apresenta o álbum Vale, fruto de um percurso criativo iniciado em 2012, com participação de Francisco Bettencourt.

A 16 de Maio, o festival prossegue com o workshop de artes visuais “Variações sobre a mesa: observação e pintura”, orientado por Horácio Frutuoso, durante a manhã (é necessária inscrição prévia para info@futurama-alentejo.com). À tarde, a partir das 16h30, o Clube UNESCO para a Salvaguarda do Património Cultural Imaterial acolhe a instalação visual e sonora FACE ID, da artista natural de Beja Carincur, concebida em parceria com alunos da Escola Secundária Diogo de Gouveia, que propõe uma investigação sobre corpo, voz e tecnologia.

Ainda no sábado, pelas 18h00, o projecto âncora do Futurama, Cantexto, apresenta seis novos poemas escritos por Yara Nakahanda Monteiro, Bruno Vieira Amaral, Nástio Mosquito, Patrícia Reis, Hugo van der Ding e Cristina Taquelim, musicados e interpretados por grupos corais do Baixo Alentejo, com a composição de Ana Santos, Celina da Piedade, Clara Palma, Paulo Ribeiro e Pedro Mestre.

Popular é o nome do espectáculo-desafio com que Sara Inês Gigante encerra a programação em Beja. No Teatro Municipal Pax Julia, às 21h00, a criadora e intérprete parte da autoficção para questionar os limites entre a cultura de elite e a cultura de massas, bem como a relação entre a artista e o público, numa peça que cuza humor, sátira e reflexão crítica.

Mais do que assumir um compromisso de descentralização e de construir um acesso mais democrático, o Festival Futurama quer gerar o diálogo e um espaço de encontro relevante. Para a coordenadora artística Rita Fialho Valente, essa procura passa por “promover a literacia cultural e o pensamento crítico, criar oportunidades de capacitação e garantir que o festival funciona como um momento agregador, não apenas como um evento, mas como o culminar de um trabalho de proximidade desenvolvido ao longo do tempo”.

Depois de Beja, nos dias 15 e 16 de Maio, a 5.ª edição continua com a sua programação gratuita em Mértola, a 22 de Maio, e em Alvito, a 30 de Maio.

O Festival Futurama, Ecossistema Cultural e Artístico do Baixo Alentejo, é financiado pela Direção-Geral das Artes / Ministério da Cultura, Fundação Millennium BCP, Fundo do Fomento Cultural e pelas Câmaras Municipais de Beja, Mértola e Alvito, com apoio institucional da Comissão Nacional da UNESCO e do Plano Nacional das Artes, e Alto Patrocínio da Presidência da República.

«Você Está Aqui» regressa às livrarias

Inicialmente publicado em 2013, há 13 anos, Você Está Aqui – um dos livros de poesia de João Luís Barreto Guimarães há muito esgotado – regressa às livrarias com nova edição, desta feita com um precioso pormenor do quadro A Galeria de Cornelis van der Geest, de Willem van Haecht, na capa. Uma reedição há muito aguardada de um dos nomes galardoados com o Prémio Pessoa, e unanimemente reconhecido como uma das grandes vozes da poesia portuguesa.

Você Está Aqui relembra-nos como a História continua a infiltrar-se no presente, convidando à releitura de uma cartografia de inquietações contemporâneas: o tempo e a velocidade, as heranças do século xx, a fragilidade humana diante do poder da linguagem, uma filosofia íntima e irónica do quotidiano que é, quase sempre, o lugar onde a verdade se esconde.

Os poemas de João Luís Barreto Guimarães, escritos entre 2009 e 2012, atravessam museus, cidades, fronteira, hotéis – mas também casas, rotinas, obstáculos e perdas, como se cada um deles abrisse o pórtico para uma pequena interrogação. A compaixão irónica e melancólica com que o autor observa o mundo ganha nestes tempos uma acuidade inesperada: Você Está Aqui recorda o modo o quotidiano, em particular o mais vulnerável, é o campo de forças onde se disputam sentido, memória e identidade.

Sobre o Autor

João Luís Barreto Guimarães nasceu no Porto em junho de 1967. Além de poeta e tradutor, é médico. Publicou os sete primeiros livros na Quetzal (Poesia Reunida) em 2011. Seguiu-se Você Está Aqui (2013), agora reeditado; Mediterrâneo (2016, Prémio  Nacional de Poesia António Ramos Rosa, Willow Run Poetry Book Award, EUA, e Tanssiva Tahru Poetry Prize, Finlândia); Nómada (2018, Prémio Livro de Poesia do Ano Bertrand e Prémio Literário Armando da Silva Carvalho); a antologia O Tempo Avança por Sílabas (2019); Movimento (2020, Grande Prémio de Literatura DST); Aberto Todos os Dias (2023, Prémio Literário Glória de Sant’Anna, Grande Prémio de Poesia APE/António Ramos Rosa, Prémio de Poesia de Oeiras Consagração e Prémio Literário Francisco de Sá de Miranda); uma nova edição da Poesia Reunida (2023); e Claridade (2024). A peça Caravana recebeu o Prémio Carlos Avillez atribuído pela SPA e pelo Teatro Aberto. Os seus livros estão traduzidos e publicados em vinte países. Foi galardoado com o Prémio Pessoa em 2022.

LEGO® volta ao universo de Senhor dos Anéis

Em parceria com a Warner Bros. Discovery Global Consumer Products, o Grupo LEGO revelou o set LEGO® Icons O Senhor dos Anéis: Minas Tirith™ - 25th Anniversary Legacy Collection, um impressionante novo set de construção concebido para fãs adultos e colecionadores que celebram um quarto de século de O Senhor dos Anéis.

Construído com 8278 peças, este set altamente detalhado recria a majestosa cidade de Gondor – a lendária Cidade Branca de Minas Tirith™. Concebida como um modelo de exposição impressionante, a construção capta a arquitetura imponente, as paredes em camadas e a icónica cidadela, que definiram um dos locais mais memoráveis da Terra Média.

O set apresenta um design à escala híbrida, combinando uma paisagem urbana em microescala expansiva com cenas interiores em miniatura ricamente detalhadas. À distância, os construtores podem admirar o horizonte imponente e as muralhas defensivas de Minas Tirith. De perto, podem explorar espaços interiores fundamentais, incluindo a sala do trono da cidadela, onde se desenrolam momentos decisivos da história.

Para dar vida ao mundo da Terra Média, o set inclui 10 minifiguras e a lendária figura do cavalo Shadowfax™. As personagens apresentadas no conjunto incluem Gandalf™, o Branco, Faramir, Denethor, Peregrin Took™, Aragorn™ como Rei Elessar, Arwen™ e quatro Soldados de Gondor, juntamente com acessórios temáticos como capacetes, escudos e a coroa de Aragorn.

O set LEGO Icons O Senhor dos Anéis: Minas Tirith™ (11377) estará disponível em acesso antecipado para LEGO Insiders a partir de 1 de junho de 2026. O lançamento do set será a 4 de junho de 2026, com PVP recomendado de 649,99 €. Descubra mais e compre em LEGO.com/MinasTirith ou visite a loja LEGO mais próxima.

Os compradores que adquirirem o novo set (11377) entre 1 e 7 de junho de 2026 receberão o set LEGO Icons The Lord of the Rings: Grond (40893) como oferta em compras. Disponível até ao fim do stock, sujeitos aos termos e condições (T&C) aplicáveis.