Estreia Mundial de "Cabeça-de-Martelo" no Torino Film Festival

A curta-metragem Cabeça-de-Martelo (Hamerkop), de André Guiomar, foi selecionada para a International Shorts Competition da 44.ª edição do Torino Film Festival, onde terá a sua estreia mundial a 29 de novembro 2026.

Distribuída pela Agência da Curta Metragem, “Cabeça-de-Martelo” (Hamerkop, 2026, Portugal / Moçambique, ficção, 26′) é a nova curta-metragem de André Guiomar. Terá a sua estreia mundial na 44.ª edição do Torino Film Festival, que decorre em Turim, Itália, de 24 de novembro a 2 de dezembro de 2026. 

Os dois filmes mais recentes do realizador com a Agência são “Espinho” (Thorn, 2023, correalizado com Mya Kaplan), apresentado na Directors’ Fortnight, em Cannes, e “Saturno” (Saturn, 2022, correalizado com Luís Costa), que teve a sua estreia internacional no Festival Internacional de Cinema de Guadalajara. 

"Cabeça-de-Martelo" é produzido pela Olhar de Ulisses, a produtora criada por André Guiomar no Porto, em coprodução com a Cimbalino Filmes e a Incomati Filmes.

Sobre o Filme

“Cabeça-de-Martelo” (Hamerkop) é um filme realizado por André Guiomar, produzido pela Olhar de Ulisses e coproduzido pela Cimbalino Filmes e pela Incomati Filmes.

Em 1992, após os Acordos de Paz, dá-se o processo de desmobilização das tropas moçambicanas. Durante alguns dias, os combatentes e os guerrilheiros partilham um espaço de transição e mudança.

Sobre o Realizador

André Guiomar (1988) é realizador e produtor. Licenciou-se em Som e Imagem e fez o mestrado em Cinema e Audiovisual na Universidade Católica Portuguesa. 

Viveu três anos em Moçambique e, em 2018, criou a Olhar de Ulisses, no Porto. O seu primeiro documentário, “A Nossa Terra, O Nosso Altar”, estreou no Sheffield Doc/Fest. 

Entre as suas curtas-metragens contam-se “Pele de Luz” (Prémio do Júri no Doclisboa) e “Saturno”. Produziu filmes estreados na Berlinale e no Cairo IFF e prepara a sua primeira longa-metragem de ficção, “What Remains”.

Da Festa do Cinema Francês para as salas de cinema

Em dezembro, duas novas propostas do cinema francês preparam-se para chegar às salas portuguesas pela mão da Risi Film.

Vencedor de dois prémios César e com mais de 1,3 milhões de espectadores em França, O Canto das Florestas, de Vincent Munier, estreia-se a 10 de dezembro. Uma viagem às florestas dos Vosges, onde três gerações da mesma família partilham o fascínio pela vida selvagem. Depois do sucesso de A Pantera das Neves, o realizador regressa aos territórios da sua infância para explorar a relação entre o ser humano e a natureza através de um gesto cada vez mais raro: parar, observar e escutar.

Uma semana depois, a 17 de dezembro, chega o filme que marcou o encerramento da Semana da Crítica do Festival de Cannes de 2026, Adeus, Mundo Cruel.  Protagonizado por Milo Machado-Graner, ator que se revelou internacionalmente em Anatomia de uma Queda, o filme acompanha um adolescente que, após anos de bullying e humilhações, decide desaparecer, encontrando refúgio numa amizade inesperada. Um retrato delicado da adolescência, da solidão e da força transformadora dos afetos.

Entre a beleza misteriosa das florestas francesas e a intimidade de uma amizade adolescente, estas duas obras propõem olhares distintos, mas igualmente sensíveis, sobre as relações humanas, a descoberta do mundo e os laços que nos ligam.

Estreia: 10 de dezembro

O Canto das Florestas

Vincent Munier regressa ao cinema com uma viagem ao coração da natureza e da memória familiar.

Acompanhado pelo pai, Michel, naturalista que dedicou a vida à observação da floresta, e pelo filho, Simon, Vincent Munier conduz-nos numa viagem onde três gerações partilham o mesmo fascínio pelo mundo natural. Entre veados, raposas, aves raras e linces, a câmara revela uma natureza tantas vezes invisível ao olhar apressado, numa experiência cinematográfica marcada pela contemplação e pela escuta.

Com mais de 1,3 milhões de espectadores em França, até à data, este documentário tornou-se num dos maiores sucessos de bilheteira para um documentário em território francês na última década.

Vencedor dos prémios César de Melhor Documentário e Melhor Som em 2026, O Canto das Florestas é simultaneamente uma celebração da biodiversidade e uma reflexão sobre a memória, a passagem do tempo e a importância de preservar aquilo que herdamos.

Estreia: 17 de dezembro

Adeus, Mundo Cruel

Uma história de amizade, descoberta e resistência à crueldade do mundo, na estreia de Félix de Givry na realização de longas-metragens.

O filme acompanha Otto, um adolescente de 14 anos que, depois de anos de bullying e humilhações, decide desaparecer, deixando cartas de despedida à mãe e aos colegas. Quando todos acreditam que morreu, Otto encontra refúgio junto de Léna, uma colega de turma tímida que decide escondê-lo na pousada da mãe.

Entre os dois nasce uma ligação inesperada, construída na cumplicidade e na necessidade de encontrar um lugar seguro num mundo que parece não os compreender.

Filmado em película de 16 mm, o filme recupera a sensibilidade do cinema francês dedicado à juventude, construindo uma narrativa intimista sobre a vulnerabilidade e a descoberta do outro.

Laurent Filipe apresenta “100 anos de Miles Davis”

Em 2026, celebram-se os 100 anos do nascimento de Miles Davis, uma das figuras mais marcantes da história do jazz e da música morderna.

Ao longo da sua carreira, protagonizou cinco importantes movimentos musicais, deixando um legado incontornável que continua a influenciar gerações.

Neste concerto de homenagem, o trompetista e compositor Laurent Filipe, profundamente influenciado pela obra de Miles Davis, revisita alguns dos momentos mais marcantes do seu percurso.

O concerto acontece no próximo dia 25 de Novembro no Coliseu Club, em Lisboa, pelas 21h. Uma viagem pela música de um dos maiores nomes do jazz, num espetáculo comentado, informativo e envolvente.

Em palco

Laurent Filipe - Trompete e teclados

Mário Delgado - Guitarra

Alexandre Frazão - Bateria

Massimo Cavalli - Baixo

Pedro Lopes - Teclados e sound design

Imperial Heritage Ballet apresenta "A Bela Adormecida” no Casino Estoril

O Salão Preto e Prata do Casino Estoril recebe, no dia 6 de dezembro, pelas 17 horas, "A Bela Adormecida”. A Imperial Heritage Ballet apresenta uma obra-prima do repertório clássico onde a grandeza do ballet se revela em todo o seu esplendor. Entre a magia do conto e a perfeição do gesto, celebra-se a beleza, o sonho e o poder intemporal do amor.

O público entra num universo de palácios, fadas, feitiços e festejos reais, acompanhando o destino da princesa Aurora entre delicadeza e mistério. Sob o peso de uma maldição e a promessa do amor, a história ganha vida numa linguagem cénica luminosa e envolvente.

 

Com música de Piotr Tchaikovski, o espectáculo reúne cenas de conjunto imponentes, variações de grande virtuosismo e figurinos majestosos. Criada por um produtor europeu e reunindo artistas de várias nacionalidades, a Imperial Heritage Ballet valoriza a tradição clássica, aliando rigor artístico, elegância visual e expressividade numa viagem onde a música se transforma em movimento e a beleza suspende o tempo.

Vozes do Cascais Ópera protagonizam «Uma Noite na Ópera»

O talento dos cantores que passaram pelo Cascais Ópera – Concurso Internacional de Canto chega à Ericeira com «Uma Noite na Ópera», um concerto que reúne quatro vozes para uma viagem por algumas das mais marcantes páginas do repertório operático. O espetáculo realiza-se no dia 15 de novembro de 2026, às 18h00, na Casa de Cultura Jaime Lobo e Silva, integrado no 10.º Festival de Música de Mafra «Filipe de Sousa».

A soprano Madalena Oliveira Martins, a mezzo-soprano Ester Ferraro, o tenor Sehyun Kyung e o barítono Jamal Al Titi partilham o palco, acompanhados ao piano por Francisco Sassetti, num concerto com direção de cena de David Santos.

Esta atuação concretiza um prémio atribuído na edição de 2025 do Cascais Ópera por Adriano Jordão, diretor artístico de ambos os eventos. Pensada para dar continuidade ao percurso dos cantores para além da competição, a distinção proporciona aos intérpretes selecionados a oportunidade de integrar a programação do Festival de Música de Mafra na edição seguinte.

Madalena Oliveira Martins, Ester Ferraro e Sehyun Kyung foram distinguidos com este prémio em 2025. Ao trio junta-se Jamal Al Titi, em substituição de um dos cantores premiados, impossibilitado de participar por motivos de agenda.

Entre árias, duetos e conjuntos, o programa percorre obras de Mozart, Gounod, Massenet, Tchaikovsky, Offenbach, Puccini e Verdi, cruzando diferentes épocas, personagens e universos dramáticos. Uma oportunidade para descobrir estas vozes e reencontrar a emoção da ópera num concerto que aproxima o público de uma nova geração de intérpretes.

A ligação entre o Cascais Ópera e o Festival de Música de Mafra traduz-se, assim, numa oportunidade concreta de apresentação pública, dando visibilidade aos cantores e promovendo o encontro entre o seu talento e novos públicos.

UMA NOITE NA ÓPERA – 10.º Festival de Música de Mafra «Filipe de Sousa»

Data: 15 de novembro de 2026 | 18h00

Local: Casa de Cultura Jaime Lobo e Silva, Ericeira

Daniela Mendes Trio protagoniza três concertos gratuitos no Casino Lisboa

Daniela Mendes Trio regressa, de 12 a 14 de novembro, a partir das 23h10, ao Arena Lounge do Casino Lisboa para apresentar “Take Your Time”. Trata-se do mais recente projecto da cantora Daniela Mendes, que revisita com elegância e sensibilidade os grandes clássicos da Bossa Nova, Jazz Swing e Chanson Française. 

Um ciclo de três espectáculos intimistas que convida o público a entrar numa viagem sonora que celebra a sofisticação da música intemporal, com interpretações que fundem a suave cadência da bossa nova, o ritmo envolvente do jazz swing e o lirismo poético da chanson française. 

"Take Your Time" é um convite para desacelerar e apreciar a beleza destas canções icónicas. A vocalista Daniela Mendes partilha o palco com André Marques da Silva, na guitarra, e André Gomes, ao piano.

Gordon Ramsey e James Martin chegam em novembro ao Casa e Cozinha

Os chefs Gordon Ramsey e James Martin são a dupla de convidados especiais a chegar em novembro ao canal Casa e Cozinha com a estreia da décima temporada de “Kitchen Nightmares” e da primeira temporada de “Receitas Caseiras de James Martin”, para ver a partir de 9 de novembro.

Gordon Ramsay, cozinheiro, proprietário de vários restaurantes e celebridade mundial com várias distinções da Michelin atribuídas aos seus espaços, está de regresso ao canal Casa e Cozinha com novos episódios de “Kitchen Nightmares”.

Nesta nova temporada, o célebre chef volta a sair à estrada para resgatar restaurantes em crise no coração da América, o deslumbrante Midwest, uma região conhecida pela hospitalidade e pelo orgulho, mas, por detrás das portas das cozinhas, o desastre é notório. 

Ao longo de 12 episódios, para ver de segunda a sexta-feira, conheceremos negócios com mais de 60 anos em risco, funcionários a trabalhar no limite, incêndios a deflagrar em pleno serviço, muitas confusões e problemas de má gestão.

Ramsay tenta dar a volta, reformulando cozinhas, pondo ordem na casa e obrigando os proprietários e equipas a encarar a realidade muitas vezes dramática do negócio da restauração, onde não faltam tensões, dívidas e revelações surpreendentes. 

Em “Kitchen Nightmares” veremos como Gordon Ramsay, com o seu estilo direto e implacável, tenta salvar negócios no limite e provar que, mesmo no meio do caos, ainda pode haver espaço para uma segunda oportunidade.

A 11 de novembro, pelas 20h20, o chef James Martin abre as portas da sua cozinha durante a estreia da primeira temporada de “Receitas Caseiras de James Martin”, uma série de 15 episódios em que o chef ensina a preparar pratos caseiros, simples e reconfortantes, inspirados nas receitas que mais gosta de cozinhar e partilhar.

Em cada episódio, James apresenta quatro receitas e explora diferentes temas, desde comida reconfortante e jantares rápidos a pratos económicos e favoritos de infância. A série inclui ainda visitas a produtores locais, especialistas em história da alimentação e cozinheiros que transformaram a sua paixão pela comida num negócio.

Pedro Jóia em digressão no Senegal e Paquistão

A projeção internacional de Pedro Jóia continua a expandir-se. Entre 7 e 24 de novembro, o guitarrista português regressa à estrada para uma nova etapa da sua digressão internacional de 2026, com concertos no Senegal e no Paquistão, levando a sua música a novos públicos e palcos internacionais.

A próxima digressão internacional de Pedro Jóia arranca no Senegal, com uma participação no Festival Au Tour des Cordes, cuja 6.ª edição decorre em Saint-Louis. A 7 de novembro, o músico sobe ao palco da Grande Scène do Institut Français de Saint-Louis, integrando um festival dedicado ao encontro entre instrumentos de cordas e tradições musicais de diferentes geografias. 

A viagem prossegue para o Paquistão, com atuações nas cidades de Karachi, Lahore, Islamabad (dose dupla) e Faisalabad. Destaque para a atuação, a 15 de novembro, no World Culture Festival Karachi 2026, que decorre no Arts Council of Pakistan, um encontro internacional dedicado às artes performativas e ao intercâmbio cultural. Nesta sua 3.ª edição, que decorre ao longo de 25 dias, reúne mais de mil artistas internacionais, provenientes de cerca de 150 países, e mais de 500 artistas paquistaneses, com uma programação que cruza música, teatro, dança, cinema e artes visuais.

De regresso a Portugal, Pedro Jóia encerra, a 26 de novembro, o Festival BATUTA em Sines. O espetáculo terá lugar no Auditório do Centro de Artes de Sines, assinalando também o 21.º aniversário deste equipamento cultural.

Esta digressão acontece num ano particularmente significativo para o guitarrista, que assinala o 30.º aniversário da sua estreia discográfica em "Guadiano". Com um percurso que cruza a música portuguesa, o flamenco e as sonoridades do mundo, mantém uma intensa agenda internacional, com concertos recentes na Austrália, China, Índia, Coreia do Sul, EUA, Uruguai, Venezuela, Brasil e Singapura.

Em palco, apresenta tanto homenagens a José Afonso, Armandinho e Carlos Paredes como a riqueza do seu universo musical, com destaque para "Mosaico", o seu mais recente álbum de composições originais, que reflete a diversidade estética e a maturidade artística do seu percurso.

 

DATAS

07 NOV | SAINT-LOUIS (SN), Festival Au Tours des Cordes    

08 NOV | DAKAR (SN), Dakar Night Market 

15 NOV | KARACHI (PK)

21 NOV | LAHORE (PK) 

22 NOV | ISMALABAD (PK)

23 NOV | FAISALABAD (PK)

24 NOV | ISMALABAD (PK)

26 NOV | SINES, Festival BATUTA 

TIM - Álbum duplo"50 Anos Ao Vivo" editado hoje

Chega hoje às plataformas digitais o novo álbum de Tim, "50 Anos Ao Vivo", um vinil duplo composto por 22 canções gravadas ao vivo no Teatro S. Luiz, em setembro de 2025. Este trabalho conta com as participações de Xutos & Pontapés, Resistência, Tais Quais, Teresa Salgueiro, Pedro Jóia, Gabriel Gomes, Jorge Palma, Vitorino, João Gil e Mariza. O longa duração estará à venda na Fnac em breve.

A canção em destaque com este lançamento é “O Postal Dos Correios”, numa versão com João Gil, Vitorino e Jorge Palma.

O álbum conta com Tim na voz, baixo e guitarras. A Banda do Tim é composta por Sebastião Santos (bateria e voz), Vicente Santos (keyboards e voz), Nuno Espírito Santo (baixo), Moz Carrapa (guitarras).

Teve as participações especiais de Gabriel Gomes (acordeão), Jorge Palma, (piano e voz), Mariza (voz), Pedro Jóia (guitarra clássica), Teresa Salgueiro (voz), Vitorino (voz), Xutos & Pontapés (Tim na voz e no baixo, Kalu na bateria e na voz, João Cabeleira nas guitarras, Gui nos teclados e nos saxofones e Tiago Ferreira na guitarra), Resistência (Fernando Cunha na voz e na guitarra, Fernando Júdice no baixo e na voz,  Miguel Angelo na voz, Olavo Bilac na voz, Tim na voz e na guitarra, José Salgueiro na percussão, Alexandre Frazão na bateria, Pedro Jóia na guitarra clássica e Mário Delgado na guitarra), Tais Quais (Celina da Piedade no acordeão e na voz, João Gil na guitarra e na voz, Vicente Palma no piano e na voz, Tim no baixo e na voz, Sebastião Santos na bateria, na percussão e na voz, Vitorino na voz e Paulo Ribeiro na voz) e do narrador e contador de histórias Jorge Serafim.

Este espetáculo foi uma co-produção da AMG MUSiC e do Teatro S. Luiz, com divulgação de Isabel Castaño, fotografias de Kenton Thatcher e de Rita Carmo e conceção de imagem gráfica de NOSSA™.

“50 Anos Ao Vivo” já pode ser ouvido em todas as plataformas digitais.

Casino Lisboa estreia “Eu Preciso Disto!” com José Raposo, Carlos Areia e Rosa Bela

O Auditório dos Oceanos do Casino Lisboa recebe, a partir do dia 9 de dezembro, pelas 21 horas, “Eu Preciso Disto!”. Com adaptação da peça da Broadway “I Need That!”, de Theresa Rebeck, o espectáculo é protagonizado por José Raposo, Carlos Areia e Rosa Bela.  Encenação de Flávio Gil.

Uma casa cheia. Um prazo a acabar. Um homem que se recusa a largar aquilo que todos dizem que já não pode ficar.

Óscar vive rodeado por objetos, histórias e razões para não deitar nada fora. Amélia vê perigo onde o pai vê abrigo. Vítor tenta compreendê-lo sem lhe destruir o mundo.

À medida que o prazo se aproxima, o desafio deixa de ser apenas decidir o que fica ou o que vai embora. Há coisas que ocupam espaço numa casa, e outras que se acumulam em silêncio dentro de nós.

“Eu Preciso Disto!” – sucesso recente da Broadway que levou Danny DeVito de volta aos palcos – explora, entre humor e confrontos inesperados, a dificuldade de largar aquilo que acreditamos precisar. Talvez seja fácil julgar. Até reconhecermos alguma coisa nossa naquela casa.