Prime Video anuncia novos nomes do elenco da segunda temporada de Young Sherlock

A Prime Video anunciou novos membros do elenco da segunda temporada de Young Sherlock com um vídeo que marca também o arranque das gravações com Guy Ritchie, Hero Fiennes Tiffin e Dónal Finn. A série, realizada pelo visionário Guy Ritchie e protagonizada por Hero Fiennes Tiffin, é um irreverente mistério repleto de ação que explora as origens do maior detetive do mundo. A segunda temporada encontra-se atualmente em produção e os oito episódios da primeira temporada estão disponíveis em exclusivo na Prime Video em mais de 240 países e territórios.

Juntam-se ao elenco principal nesta nova temporada Olivia Williams (O Sexto Sentido, Rushmore), Indira Varma (O Espião, Obi-Wan Kenobi), Sophie Skelton (Outlander) e Aidan Gillen (A Guerra dos Tronos, The Wire). O elenco inclui ainda Dónal Finn (A Roda do Tempo, Miss Austen), Natascha McElhone (Halo), Holly Cattle (Cobra, Rivais) e Max Irons (Condor).

Olivia Williams é uma atriz britânica com uma vasta carreira no cinema, televisão e teatro. É amplamente reconhecida pelo papel de Anna Crowe em O Sexto Sentido, de M. Night Shyamalan, e de Rosemary Cross em Rushmore, de Wes Anderson. Desde a sua estreia em cinema em O Mensageiro do Futuro, de Kevin Costner, onde conquistou o papel principal feminino através de uma audição em vídeo, Olivia tem demonstrado grande versatilidade. Mais recentemente, interpretou a Enfermeira Ratched na produção Voando Sobre um Ninho de Cucos, no teatro The Old Vic, em Londres, ao lado de Aaron Pierre, e deu vida a Tula Harkonnen em Dune: A Profecia.

Indira Varma formou-se na Royal Academy of Dramatic Art (RADA). Os seus trabalhos recentes em televisão incluem o papel de Mrs Gardiner em The Other Bennet Sister; Khadija Khan em The Capture; Mayra Cavendish na segunda temporada de The Night Manager, ao lado de Tom Hiddleston e Olivia Colman; Fiona na minissérie dramática Cold Water, co-protagonizada por Andrew Lincoln; Ingrid em Obsession; The Duchess em Doctor Who; Gita Mishra na série antológica Extrapolations; Tala em Obi-Wan Kenobi, ao lado de Ewan McGregor; Mission: Impossible – Dead Reckoning Part One; Crisis, com Gary Oldman; Official Secrets, com Keira Knightley; Ellaria Sand em Game of Thrones; Exodus: Gods and Kings, de Ridley Scott; a comédia satírica britânica Spitting Image; Luther, ao lado de Idris Elba; Silk; Rome; Human Target; Paranoid; Patrick Melrose, protagonizada por Benedict Cumberbatch; a série de comédia This Way Up e a série dramática For Life, co-protagonizada por Nicholas Pinnock e Kid Cudi, produzida por 50 Cent. Os seus próximos projetos incluem Dune: Prophecy e a longa-metragem Frank & Louis.

Sophie Skelton é sobretudo conhecida pelo papel de Brianna Randall Fraser em Outlander, série vencedora de um BAFTA e nomeada para o Globo de Ouro e para os Emmys. Regressou este ano para a oitava e última temporada da série, ao lado de Caitriona Balfe e Sam Heughan. Ao longo de uma década, Outlander conquistou uma enorme base de fãs em todo o mundo. Este ano, protagonizou também A Canção do Meu Pai 2. Em 2025, participou no thriller britânico Row, vencedor do prémio de Melhor Filme Britânico no Raindance Film Festival.

Aidan Gillen venceu três Irish Film & Television Awards e foi nomeado para um British Academy Television Award, um British Independent Film Award e um Tony Award. Na televisão, participou recentemente em Mayor of Kingstown, de Taylor Sheridan, e em Kin. É também conhecido pelos seus papéis em Queer as Folk, The Wire, Love/Hate, A Guerra dos Tronos e Project Blue Book. No cinema, integrou o elenco de O Cavaleiro das Trevas Renasce, Blitz, Maze Runner: Provas de Fogo, Maze Runner: A Cura Mortal, Bohemian Rhapsody e Aqueles Que Me Desejam a Morte. Entre os seus próximos projetos estão o filme Sunny, com Angelina Jolie, e as séries Tall Tales & Murder, da BBC, e Saviour, da ITV.

Guy Ritchie regressa para realizar o primeiro episódio da segunda temporada. Nos primeiros 28 dias após a estreia, Young Sherlock alcançou 45 milhões de visualizações, tornando-se uma das dez temporadas de séries originais mais vistas da Prime Video. A série chegou ao primeiro lugar em mais de 95 países, sendo que 63% da audiência veio de mercados internacionais, com especial destaque para o Reino Unido, Índia e Alemanha. O trailer da primeira temporada acumulou 223 milhões de visualizações nos primeiros sete dias, estabelecendo um novo recorde para a Prime Video como o trailer de uma série mais visto nesse período. A primeira temporada conquistou rapidamente a classificação Fresh no Rotten Tomatoes, recebendo elogios: "Sensacional" (Variety), "Uma obra-prima" (Screen Rant) e "Deslumbrante" (TheWrap).

Guy Ritchie é produtor executivo e volta a realizar o primeiro episódio da temporada. A série foi criada para televisão por Matthew Parkhill, que assume também o cargo de produtor executivo, juntamente com Marc Resteghini, Dhana Rivera Gilbert, Simon Maxwell, Ivan Atkinson, Simon Kelton, Colin Wilson, Harriet Creelman e os coprodutores executivos Steve Thompson e James Dormer. A produção está a cargo da Motive Pictures.

A segunda temporada de Young Sherlock estreia em exclusivo na Prime Video, integrada na subscrição Prime. Em Portugal, os clientes Prime podem usufruir de ofertas, envios rápidos e gratuitos e entretenimento, tudo numa única subscrição por apenas 4,99 € por mês ou 49,90 € por ano.

Herdeiro de Bolaño e Auster agora na Quetzal

Raramente um romance de estreia conquista tanta unanimidade como O Voo do Homem, de Benjamín G. Rosado, tem registado em Espanha. Comparado a Roberto Bolaño ou Paul Auster, o jornalista cultural que agora se aventura como escritor conquistou o Prémio Biblioteca Breve com este primeiro livro, que chega às livrarias portuguesas a 13 de agosto com tradução de Margarida Amado Acosta.

O Voo do Homem é um livro literariamente inovador, admirável, cheio de referências e com um imaginário belíssimo, multiplicador e sonhador, sem ser denso ou elitista. Na senda de 2666 ou d’As Mil e Uma Noites de Xerazade, Benjamín G. Rosado escreve um livro de aventuras sobre o poder do romance. Um livro que mergulha na confusão entre a literatura e a vida, cheio de histórias dentro de histórias.

Na mesma história, Rosado conta mais cinco. Diego Marín, um escritor que tenta terminar o segundo romance após o sucesso da sua estreia, acaba por se envolver numa perpétua simulação literária: acontecimentos ficcionais trazidos à vida real, uma descoberta científica sobre o nascimento da linguagem (fala dos cartesianos, de Broca e Leibniz – bem como da ideia de que os primeiros humanos aprenderam a falar imitando o canto dos pássaros), dois desaparecimentos, dois livros e dois amores falhados. Não é uma confusão: é uma aventura. Uma ode ao voo. Um salto no vazio. 

Sobre o Autor

Benjamín G. Rosado nasceu em Ávila em 1985 e estudou Comunicação Audiovisual na Universidade Complutense de Madrid e Estudos Cinematográficos na Universidade Wesleyan, Connecticut. Fez parte da equipa editorial do El Cultural e foi colaborador de El Mundo, Esquire, Vanity Fair e Harper’s Bazaar, crítico de música clássica na Scherzo, gestor cultural e professor de Técnicas de Comunicação na Universidade Alfonso X. Trabalhou também como ghostwriter e autor de discursos. Este é o seu primeiro romance. 

90 mil visitantes de mais de 100 nacionalidades no primeiro ano do Wondersense

Um ano depois de abrir portas no coração da cidade do Porto, o Wondersense celebra o seu primeiro aniversário com um balanço que confirma o impacto do projeto junto de públicos nacionais e internacionais. Desde a inauguração, o museu já recebeu mais de 90 mil visitantes, afirmando-se como uma das experiências imersivas de referência na cidade e um espaço pensado para despertar os sentidos, promover o bem-estar e criar momentos de descoberta para todas as idades.

 

Ao longo deste primeiro ano, o Wondersense acolheu visitantes provenientes de 116 nacionalidades, refletindo a crescente projeção internacional do espaço. Apesar da forte componente turística da cidade, os portugueses representaram cerca de 70% das visitas registadas, seguindo-se visitantes de Espanha (6,5%), França (6%), Estados Unidos (3%) e Reino Unido (2%). Estes números demonstram a capacidade do museu para conquistar tanto quem visita o Porto como a comunidade local, que continua a regressar para viver novas experiências lúdicas e sensoriais. Também a procura pelas várias tipologias de bilhete, incluindo mais de mil bilhetes sénior, evidencia a crescente adesão de públicos de todas as idades à proposta do museu.

 

Distribuído por cinco andares e mais de 1.200 metros quadrados, o Wondersense convida os visitantes a explorar os cinco sentidos através de instalações interativas que combinam arte, tecnologia, design e criatividade. Entre salas de ilusões óticas, experiências táteis, ambientes aromáticos, jogos de luz, desafios sonoros e espaços lúdicos e didáticos, cada visita foi concebida para estimular a curiosidade, promover a interação e proporcionar momentos de diversão e bem-estar.

 

A comunidade digital tem também acompanhado este crescimento, com o museu a contar com mais de 37 mil de seguidores nas redes sociais, espelhando a dimensão do projeto e a forte adesão às experiências partilhadas diariamente nas plataformas digitais.

 

Ao assinalar o primeiro aniversário, o Wondersense reforça a ambição que esteve na origem do projeto: continuar a afirmar-se como um espaço onde a inovação, a emoção e a experiência sensorial se cruzam, oferecendo a residentes e turistas uma forma diferente de sentir e descobrir a cidade do Porto.

 

O Wondersense está aberto diariamente, das 10h00 às 19h00, com bilhetes disponíveis online, através do site oficial, ou diretamente no local. As visitas são organizadas em grupos com capacidade máxima de 20 pessoas, através de entradas em slots de 15 em 15 minutos, e têm a duração de pelo menos 1 hora. O valor dos bilhetes ronda os 17€ e os 22€, existindo também packs família (70€ para 2 adultos e 2 crianças). A entrada é gratuita para crianças até aos 2 anos.

“Tina Turner - Simply The Best” no Casino Estoril

Em noite de puro revivalismo, o Casino Estoril recebe, a 27 de outubro, pelas 21 horas, o concerto tributo “Tina Turner - Simply The Best”. Com a sua voz poderosa, Kika Cardoso sobe ao palco do Salão Preto e Prata para prestar homenagem a Tina Turner. Um concerto tributo muito dinâmico, a não perder, para os verdadeiros fãs da “rainha do rock’n’roll”.

Kika Cardoso irá conduzir os espectadores numa viagem por grandes êxitos que marcaram gerações como, por exemplo, "Proud Mary", "What's Love Got To Do With It" e, claro, "The Best".

Considerada uma das vozes mais singulares de sempre no panorama da música internacional, Tina Turner conquistou milhões de fãs por todo o mundo que se renderam a numerosos sucessos, que habitualmente também estão em destaque em diversos concertos tributo, como “I Don’t Wanna Lose You”, “We Don’t Need Another Hero”, “Let’s Stay Together”, “Private Dancer”, “I Don’t Wanna Fight” ou “Missing You”.

O Maior Tributo a Tina Turner chega, assim, ao Casino Estoril e promete surpreender o público com a contagiante energia da icónica artista norte-americana. Mais do que um concerto, será uma celebração imperdível do legado eterno da maior lenda do rock feminino.

Depois de ser a sua grande influência musical e, alguns anos mais tarde, sagrar-se vencedora do programa televisivo “Factor X”, a vocalista Kika Cardoso criou um Tributo à sua Diva. “Tina Turner - Simply The Best” é um espectáculo fiel ao original, repleto de uma contagiante energia.

Música que Salva-Vidas: Apoie a Ucrânia

Mais do que um concerto, esta é uma causa solidária. Uma parte da receita reverte directamente para a construção de um hospital pediátrico na Ucrânia. Apoie esta causa!

Musical Evita chega ao Verão do Algarve

Depois de conquistar o público no Capitólio, no Parque Mayer, em Lisboa, e no Porto, no Coliseu Ageas, EVITA, uma das obras mais emblemáticas de Andrew Lloyd Webber e Tim Rice, sobe ao palco do Teatro das Figuras, Faro, nos dias 20, 21 e 22 de agosto, às 21:30. Sofia Escobar e Diogo Morgado partilham o entusiasmo e aguardam três noites mágicas de Cultura a Sul do País.  “É sempre um enorme prazer apresentar o Evita ao público, e fazê-lo no Algarve tem um significado muito especial. Estou muito entusiasmado por levar este espetáculo a esta região e por poder partilhar esta história com os espetadores que vivem e visitam o Algarve. Espero que sejam noites memoráveis para todos”, refere Diogo Morgado, que dá vida a Che, a consciência crítica e narrador da história.

Sofia Escobar, que interpreta a carismática Eva Perón, não esconde igualmente o entusiasmo: “Depois de tantas emoções vividas em palco, poder partilhar esta história com novos públicos é um privilégio que nunca tomo por garantido. Tenho um carinho enorme pelo Algarve e estou muito entusiasmada por regressar a esta região com um espetáculo que significa tanto para mim. Espero que sejam noites de grande emoção, encontro e celebração do teatro.”

"Doce - O Concerto Tributo" no Casino Estoril

Em estreia nacional, o Salão Preto e Prata do Casino Estoril recebe, no dia 15 de agosto, pelas 22 horas, “Doce - O Concerto Tributo”. Mais do que um tributo, este concerto é uma celebração da música, da liberdade e da força de quatro mulheres que marcaram para sempre a cultura popular portuguesa.

No final da década de 70, as Doce surgiram para desafiar convenções e transformar a forma como a mulher se afirmava na música e na sociedade. Com uma identidade única, uma presença em palco arrebatadora e canções que rapidamente se tornaram parte da memória coletiva, deram voz a uma nova geração de mulheres: mais livres, mais ousadas, mais confiantes e donas do seu próprio caminho.

Doce – O Concerto Tributo, celebra esse legado num grande espectáculo, onde a memória se encontra com a força do presente. Quatro extraordinárias cantoras, acompanhadas por uma banda de músicos de excelência, revisitam os grandes êxitos das DOCE com rigor, energia e emoção, devolvendo ao palco a intensidade de um   repertório que continua a atravessar gerações.

Um espectáculo vibrante e emotivo. Uma homenagem à coragem, à irreverência e à força de quatro mulheres pioneiras que abriram caminhos e ajudaram a transformar mentalidades.

Museu do Carro Eléctrico apresenta nova exposição dedicada a Massarelos

"Aqui, Massarelos" é o nome da nova exposição do Museu do Carro Eléctrico. Desenvolvida em parceria com a Associação de Moradores de Massarelos, a iniciativa integra as comemorações do 50.º aniversário da Associação e reforça uma colaboração que tem vindo a ser construída ao longo dos últimos anos.

Resultado de um projeto de recolha de histórias reais, a exposição reúne testemunhos de quem vive, viveu e continua a dar vida a Massarelos, dando voz às memórias, vivências e experiências que moldam a identidade desta freguesia portuense.

Através de diferentes perspetivas, os visitantes são convidados a descobrir as relações que caraterizam a comunidade, a ligação ao rio Douro, a presença do carro elétrico nas suas vidas e as transformações que marcaram o território ao longo do tempo. Entre retratos e narrativas pessoais, "Aqui, Massarelos" revela uma história construída por muitas vozes, contribuindo para a preservação e valorização do património da freguesia.

A exposição pode ser visitada até ao dia 3 de outubro, de terça-feira a domingo, entre as 10h00 e as 18h00.

A visita à exposição está incluída no bilhete de entrada do Museu do Carro Eléctrico, que tem o custo de 8 euros para adultos e de 4 euros para crianças e jovens dos 6 aos 18 anos, estudantes e seniores com 65 ou mais anos. A entrada é gratuita para os titulares do Cartão Porto Ponto.

"Ameaça de Tempestade": a ambiciosa minissérie alemã sobre a ascensão do nazismo

A ascensão do nazismo e o impacto da sua ideologia na vida quotidiana estão no centro de Ameaça de Tempestade, a nova minissérie alemã que estreia hoje em exclusivo na Filmin. 

Produzida pela ZDF, a televisão pública alemã, esta produção de grande dimensão desenvolve-se ao longo de dois episódios de 90 minutos e retrata a transformação social e política da Alemanha entre as duas guerras mundiais através de uma perspetiva profundamente humana e intimista.

Considerada pela revista Filmdienst como um dos acontecimentos televisivos mais importantes do ano, a minissérie adapta o romance Inquietação em Torno de um Homem Pacífico, de Oskar Maria Graf, numa realização de Matti Geschonneck, um dos mais prestigiados realizadores da televisão alemã.

Terminada a Primeira Guerra Mundial, as divisões políticas começam a aprofundar-se numa pequena localidade da Alta Baviera. Julius Kraus, um sapateiro solitário, vê-se inesperadamente no centro do conflito quando a sua origem judaica é revelada.

À sua volta, a comunidade começa a fragmentar-se. Uma jovem mãe solteira luta para garantir o sustento da família, enquanto o pai ascende politicamente e o irmão se aproxima do nacional-socialismo. Velhas amizades desfazem-se, rivalidades antigas reacendem-se e, ao longo dos anos, aquilo que começa por ser um conjunto de tensões isoladas transforma-se num ambiente de crescente hostilidade. Enquanto alguns tentam manter-se fiéis aos seus princípios, outros deixam-se consumir pelo ódio e pela violência.

Um clássico da literatura levado ao ecrã

Ameaça de Tempestade adapta o romance Inquietação em Torno de um Homem Pacífico, publicado por Oskar Maria Graf em 1947, durante o seu exílio, nove anos depois de ter fugido da Alemanha nazi.

Natural de uma pequena comunidade rural — muito semelhante àquela que retrata na obra —, Graf construiu uma escrita profundamente enraizada no quotidiano, atenta às relações humanas, aos laços comunitários e às tensões latentes que atravessavam o mundo rural alemão.

A minissérie preserva esse olhar, transportando-o para o ecrã através de uma encenação sóbria e contida. Os diálogos, precisos e económicos, dão espaço ao silêncio, aos gestos e aos olhares, permitindo que o peso emocional da narrativa se revele de forma subtil. O resultado é um retrato coral onde as histórias individuais se cruzam com os grandes acontecimentos da História.

É precisamente essa proximidade que torna Ameaça de Tempestade particularmente poderosa. Em vez de retratar apenas os grandes acontecimentos políticos, a minissérie acompanha a forma como a ideologia nazi se instala, lentamente, nas relações de vizinhança, na vida familiar e na rotina de uma pequena comunidade.

Ao longo de duas décadas, acompanha-se a transformação de uma sociedade aparentemente coesa num espaço dominado pelo medo, pela desconfiança e pela intolerância. As amizades desfazem-se, as famílias dividem-se e os gestos de solidariedade dão lugar ao isolamento e à suspeita.

Sem recorrer ao espetáculo, a série constrói um retrato inquietante de como o extremismo pode infiltrar-se gradualmente no quotidiano até se tornar parte da normalidade. Um olhar simultaneamente histórico e profundamente atual sobre os mecanismos que alimentam o ódio, a radicalização e a erosão da convivência democrática.

Uma ladra. Um guerreiro imortal. Uma romantasy imperdível

Nunca fujas. Nunca te ajoelhes. Nunca morras. Steelborn – Forjados pelo Destino é a estreia na fantasia romântica mais aguardada do ano! O romance de Taylor J. LaRue chega às livrarias portuguesas a 6 de agosto. Uma edição especial com sprayed edges e ilustrações no verso de capa está já disponível em prévenda exclusiva em bertrand.pt. Atenção: esta é uma edição limitada ao stock existente.

Taylor J. LaRue começou a imaginar o universo de Steelborn – Forjados pelo Destino quando ainda andava no ensino secundário. «Esta história está comigo há dezassete anos. Lutei muito por ela. Mas, durante muito tempo, nunca parecia ser o momento certo. Quando já estava prestes a guardá-la numa gaveta, recebi o meu primeiro “sim”», revelou a autora.

No centro da narrativa está Reya, uma protagonista forte, complexa e imperfeita, que assume ser quem é sem pudores. Esta personagem também começou a ser idealizada na adolescência da autora, quando estava a ser vítima de bullying. «Ela transformou-se na voz que eu não conseguia ter e na coragem que eu não encontrava em mim… Acho que através da Reya encontrei a minha própria coragem.», contou Taylor J. LaRue em entrevista à Bookseller, na qual fez capa.

A Reya, a «Adaga Carmesim» e ladra mais famosa de Rhiterra, junta-se Caelen, um guerreiro imortal cuja magia faz dele um alvo valioso. Isto se a maldição que avança sobre o seu coração não o alcançar primeiro. Só uma pessoa está desesperada o suficiente para aceitar ir à procura do antídoto: a «Adaga Carmesim». Entre espadas e adagas, a tensão entre Reya e Caelan é irresistível. Steelborn – Forjados pelo Destino é um romance enemies-to-lovers com um slow-burn de fazer suspirar! É que o amor é mesmo o perigo mais mortal…

Steelborn – Forjados pelo Destino, de Taylor J. LaRue, chega às livrarias a 6 de agosto, com tradução de Ana David.

Sobre a Autora

Taylor J. LaRue escreve livros épicos de fantasia romântica sobre heroínas que brincam com o fogo, corações que não conseguem renegar o amor que os une e a força destemida da esperança. Iniciou a sua carreira como jornalista em Chicago e, atualmente, vive na região noroeste dos Estados Unidos com o seu namorado do liceu, agora marido, o seu pequeno humano-tirano e um cão muito mimado. Steelborn – Forjados pelo Destino, um dos bestsellers sensação do ano, é o seu romance de estreia. 

Noites de Verão no Casino Estoril com 26 espectáculos gratuitos

O Casino Estoril prossegue, em agosto, com o programa de animação musical no Lounge D. O ciclo Fado Tropical é o destaque das terças-feiras, a partir das 22 horas. Noutro registo, de quarta-feira a domingo, também às 22 horas, serão diferentes intérpretes que partilham o palco com a banda residente do Casino Estoril. O cartaz estende-se, ainda, com o ciclo DJ Sessions, de quinta-feira a sábado, das 00h30 às 02h30, e aos domingos, das 19h00 às 21h00. A entrada é gratuita.

Fado Tropical - Às terças-feiras

Nani Medeiros, João Pita e Fernando Dalcin: Dias 4, 11, 18 e 25

O Casino Estoril continua a apostar, às terças-feiras, no ciclo Fado tropical. Nani Medeiros e João Pita e Fernando Dalcin apresentam uma nova abordagem musical, designada de fado tropical. Os experientes músicos propõem uma viagem sonora pelo mundo da lusofonia. O espectáculo visita o samba-canção, o fado, o choro e até as mornas, criando um encontro vibrante entre saudade, ritmo e tradição, num ambiente elegante e intimista.

Artista convidado com a banda residente do Casino Estoril - De quarta a domingo

Vanessa Ferreira (clássicos dos anos 60 e 70): Dias 1 e 29

Vanessa Ferreira propõe dois espectáculos repletos de grandes clássicos dos anos 60 e 70, numa versão smooth. Apaixonada pelo mundo da música, Vanessa Ferreira iniciou o seu percurso aos oito anos com uma base clássica, ao frequentar aulas de canto e piano. Esse foi o ponto de partida para uma carreira que se desenvolveu no universo do pop e do rock, onde actua de forma profissional. 

Carla Ribeiro (as vozes das divas): Dias 2, 8, 20 e 22

Das bandas à presença constante em televisão, quer como cantora residente quer como concorrente, tudo surgiu de uma forma natural. Finalista do Chuva das Estrelas (edição 96 como Tina Turner), Canções da Nossa Vida, são apenas alguns dos programas no início do seu percurso musical. Em 2012 foi semi-finalista da Voz de Portugal, pela equipa dos Anjos. Em 2014 participou no Festival RTP da Canção, como solista com o tema "Mais para dar”, tendo sido eleita melhor interprete pela ESC Portugal. Carla Ribeiro divide o seu tempo como cantora de suporte dos artistas Ágata e Telmo Miranda.

GUTTA (dos anos 80 à actualidade): Dia 5 e 19

Filha de músicos e produtores, GUTTA, teve contacto com o mundo do espectáculo desde muito cedo, acompanhando os pais nos seus espetáculos e produções. Fez parte da banda State of Mind, com a qual actuou por diversas vezes no Casino Estoril. Actualmente lidera a banda “The Mystifyers”, com a qual actua em casinos, hotéis e eventos corporate. GUTTA apresenta um repertório bastante actual e que conta com inúmeros êxitos nacionais e internacionais, dos últimos 25 anos, como “Maniac” de Michael Sembello, “Smooth Operator” de Sade ou “Don’t You Forget about Me” de Simple Minds.

Rita Rice (do pop ao soul): Dias 6 e 13

Rita Rice, sobe ao palco Lounge D Casino Estoril, com o seu repertório repleto de temas clássicos e intemporais. É uma artista conhecida pela combinação da sua voz rouca e doce, a cantar melodias que viajam desde o universo indie, pop e rock ao soul e ao jazz. É no gospel que inicia o seu percurso musical, em 2008. Encontra-se como coralista e solista nos coros: Gospel Collective e TuneUp Voices. Como vocalista, conta com mais de uma década de apresentações de música ao vivo, em diversas formações: duo, trio, quarteto, etc. Como backvocal, participa no Festival da Canção de 2014, na gravação de álbuns de Zukatuga, Francisco Vicente e Tiago Nacarato. Em 2021, integra a banda de Bárbara Tinoco. 

Nuno Gonçalo de Matos (Clássicos Intemporais): Dias 7, 9, 14, 16 e 26

Nuno Gonçalo de Matos iniciou a sua carreira no projecto "Spell Choir" com o qual venceu o programa “Acapella” da RTP1, levando-o mais tarde a representar Portugal na Rússia. Posteriormente, criou o trio acústico Jazzway e os Soundbox, dos quais é vocalista. Nuno Gonçalo de Matos esteve 6 meses na Grécia como parte integrante do elenco do espectáculo de teatro musical "Jersey Tones", tendo regressado, recentemente, aos palcos nacionais. 

Joana Alfaiate (40 anos do pop ao rock): Dias 12, 15, 21, 23 e 28

Joana Alfaiate integrou diversos projectos musicais, tendo participado em dois programas de talentos musicais da RTP, “Não Te Esqueças da Letra” e “The Voice Portugal”. Lidera os “The Black Glitters”, um projecto acústico e intimista, com o qual apresenta temas intemporais do rock e do pop nos mais diversos palcos de norte a sul do país, actuando também no mercado corporate. “Freed From Desire” de Gala, “Can’t Get You Out of my Head” de Kylie Minogue ou “You Gotta Be” de Des’ree estarão em evidência.

Miguel Cruz (Pop / Rock Nacional): Dias 27 e 30

Miguel Cruz iniciou o seu percurso, em simultâneo, na música e no teatro, participando em projectos de música etnográfica e tradicional portuguesa com dois álbuns gravados e produzidos por José Barros. Paralelamente, participou em vários projectos de covers, dos quais se destaca os Popkorn, Radiofive e Bad Name, tendo passado pela maior parte dos bares do distrito de Lisboa. É fundador e cantor do projecto de originais Namorados da Cidade, com o qual já gravou dois CD editados pela Farol Música, assinando a autoria de algumas das letras. 

DJ Sessions - De quinta a domingo

A animação musical propõe, ainda, o ciclo DJ Sessions. Estarão em destaque sets dos DJ’s Fonz, Rui Remix, Miguel Simões e Chenandoad. De quinta-feira a sábado, das 00h30 às 02h30, e aos domingos, das 19h00 às 21h00. O cartaz é o seguinte:

DJ Fonz actua às quintas-feiras e aos sábados, das 00:30 às 02:30

Fonz é um DJ português movido pela paixão pela música desde os 14 anos, conhecido pelos seus sets envolventes que fundem Deep, Afro Funky, Melodic e Organic House.

DJ Rui Remix será residente às sextas-feiras (exepto dia 21), das 00:30 às 02:30

DJ Rui Remix é uma figura incontornável da noite portuguesa com uma carreira de 45 anos ao serviço do djing, animação e, também, da divulgação musical. Rui Remix, que muitos carinhosamente tratam por mestre, é um DJ com uma cultura e conhecimento musical muito vasto, e continua a ser uma referência para muitos jovens e até alguns dos novos valores do panorama nacional.

DJ Miguel Simões na sexta-feira, dia 21, das 00:30 às 02:30

Miguel Simões regressa ao Lounge D para convidar os visitantes do Casino Estoril a acompanhá-lo numa contagiante viagem musical repleta de ritmos e sonoridades.

DJ Chenandoah actua aos domingos, das 19:00 às 21:00

DJ e Produtor musical, Chenandoah distingue-se pelo seu estilo musical abrangente, mas predominante em Soulful House, Disco House e Latin House.