Porque não consigo parar de comer?

Abrir a porta do frigorífico sem saber exatamente porquê, procurar conforto num doce depois de um dia difícil, comer impulsivamente para aliviar ansiedade, stress ou frustração. Embora muitas vezes desvalorizados, estes comportamentos fazem parte de um fenómeno cada vez mais comum. Em Fome Emocional, João Rodrigues, especialista em nutrição clínica, analisa os mecanismos biológicos e psicológicos que nos levam a usar a comida como escape, e mostra de que forma podemos interromper este ciclo de compulsão sem restrições extremas ou sentimento de culpa.

Escrito num tom próximo, explicativo e sustentado em evidência científica, o autor pretende que olhemos para a alimentação além das calorias ou das dietas. Ao longo do livro, demonstra como a ingestão de alimentos altamente calóricos e pobres do ponto de vista nutricional pode funcionar como uma resposta rápida ao desconforto emocional, criando um sistema de recompensa cerebral difícil de interromper. Fome Emocional propõe estratégias práticas e fáceis de integrar no quotidiano para reconhecer gatilhos emocionais, desenvolver hábitos alimentares mais conscientes e recuperar uma relação equilibrada com a comida.

Considerado um problema crescente da sociedade atual, a fome emocional afeta sobretudo as mulheres, embora ninguém esteja imune ao impacto do stress, da ansiedade ou da pressão do quotidiano na relação com a comida. João Rodrigues procura desmontar preconceitos e simplificações em torno do comportamento alimentar, reforçando a ideia de que comer é muito mais do que satisfazer necessidades fisiológicas; é um processo regulado por uma rede integrada de hormonas, de neurotransmissores, de órgãos e até por fatores ambientais. 

Fome Emocional chega às livrarias a 3 de junho.

Sobre o Autor

João Rodrigues é licenciado em Ciências da Nutrição, licenciado em Bioquímica, doutorado em Ciências Biomédicas e possui agregação em Medicina Dentária. É docente do ensino superior na Escola Superior de Saúde do Instituto Politécnico do Porto, onde além da docência desenvolve investigação na área da promoção de estilos de vida saudáveis. É autor da página de Instagram Mundo da Nutrição e do blogue com o mesmo nome. Colabora regularmente com diferentes órgãos de comunicação social, nomeadamente televisão, rádio e imprensa escrita. Considera a alimentação um dos grandes pilares da saúde humana, defendendo que comer é muito mais do que satisfazer necessidades básicas, e que todas as suas dimensões devem ser valorizadas. 

Quetzal assinala 800 anos da morte de São Francisco

Alessandro Barbero, galardoado professor e historiador especializado na Idade Média e em história italiana, reúne em livro os detalhes da vida daquele que é considerado o santo mais popular da Igreja Católica, no ano em que se assinala o 800.º aniversário da sua morte. Resultado de uma investigação exaustiva e inédita, cheia de revelações, São Francisco chega às livrarias nacionais a 21 de maio, com tradução de Marta Pinho.

Quem foi realmente este homem extraordinário, que todos julgam conhecer? Com o rigor de um historiador e o talento de um contador de histórias, Alessandro Barbero (autor da celebrada biografia de Dante) revela a complexa, multifacetada e por vezes, contraditória história de Francisco. As primeiras biografias, pouco fiáveis, foram escritas por frades que se esforçaram por retratar um santo perfeito em todos os sentidos, livre de dúvidas e amargura e, em última análise, semelhante a Cristo. Quarenta anos após a sua morte, a 4 de outubro de 1226, a Ordem Franciscana ordenou que todas essas biografias fossem destruídas e substituídas pela «definitiva» Legenda Maior, escrita por S. Boaventura.

Só séculos mais tarde começaram a ressurgir os livros retirados das bibliotecas e dados como desaparecidos, que não contam a história de apenas um Francisco, porque cada autor se lembrava dele à sua maneira. É da reunião desses livros que nasce esta inovadora e importante história narrada por Alessandro Barbero.

Esta obra foi traduzida com o apoio do «Centro per il libro e la lettura del Ministero della Cultura italiano».

 

Sobre o Autor

Alessandro Barbero (Turim, 1959) é historiador, professor e romancista, especializado na Idade Média e em história militar. Um dos seus livros é considerado a maior descrição da Batalha de Waterloo (La battaglia. Storia di Waterloo), sendo famosas as suas obras sobre a Batalha de Lepanto (Lepanto. La battaglia dei tre imperi) ou de Adrianópolis (9 agosto 378. Il giorno dei barbari). Mantém colaboração permanente em programas de divulgação historiográfica na televisão italiana que, juntamente com as suas palestras e intervenções académicas, se tornaram virais no YouTube, tendo registado milhões de seguidores. O seu romance Bella vita e guerre altrui di Mr. Pyle, gentiluomo recebeu o prémio Strega, o mais importante dos galardões literários italianos; o romance Gli occhi di Venezia recebeu o prestigiado prémio Alessandro Manzoni. Em 2021, a Quetzal publicou a sua biografia Dante. Uma Vida.  

“MUAH! A Cabaret and Drag Affair” no Auditório do Casino Estoril

Com uma programação diversificada, o Auditório do Casino Estoril recebe, no dia 3 de julho, a partir das 22 horas, “MUAH! A Cabaret and Drag Affair”. Trata-se de um surpreendente espectáculo que reúne um notável elenco em palco.

Esqueça tudo o que sabe sobre “variedades”. MUAH! Está noutra liga. Há uma nova linhagem de artistas a conquistar os palcos, um affair assumido entre o glamour decadente do cabaret, a teatralidade do drag e a elegância do voguing.

MUAH! reúne artistas que transformam a vulnerabilidade em poder: Alejandro Beauty, Excita Lopram, Flawless Revlon,Fraulein Margret, Louise L’Amour, Miss Velvet, Morgana e Naomy Beauty, um verdadeiro all-star de atitude e carisma.

A direcção criativa, assinada por Queens Office e Alejandro Beauty, transforma o palco num espaço de celebração e confronto, onde cada performance é uma afirmação de identidade. É sexy, é político, é divertido. Imperdível para quem quer estar um passo à frente.

Terraplana - Dia 16 de Agosto na Casa Capitão

A banda indie rock/shoegaze brasileira, Terraplana atuará no próximo dia 16 de agosto na Casa Capitão, para apresentar o seu mais recente disco, “Natural”.

Terraplana consolidou-se como um dos principais nomes da nova cena alternativa brasileira. Após o lançamento dos seus aclamados álbuns "Olhar pra trás" (2023) e "Natural" (2025), ambos pela Balaclava Records, a banda expandiu o seu alcance, nacional e internacionalmente, apresentando-se em grandes festivais como Primavera Sound São Paulo e SXSW nos Estados Unidos.

Em 2026, a banda formada em Curitiba tem passagem por festivais como Lollapalooza Brasil, Slide Away (EUA) e Vodafone Paredes de Coura (Portugal), como parte de uma extensa tour pelo Brasil, Estados Unidos e Europa. O seu som mistura shoegaze e indie rock dos anos 90 com letras em português e influências da música brasileira, apresentando guitarras sobrepostas, melodias delicadas e vocais suaves que contrastam para criar uma atmosfera densa, porém etérea.

Logo após a sua atuação no festival Vodafone Paredes de Coura, a banda ruma a Lisboa para mais um concerto: dia 16 de agosto, na Casa Capitão.

“Até que o Guião nos Separe” no Auditório do Casino Estoril

O Auditório do Casino Estoril recebe, nos dias 11,18 e 25 de julho, pelas 22 horas, o espectáculo “Até que o Guião nos Separe”. Trata-se de um tributo ao amor em todas as suas formas: o primeiro olhar, o pedido inesperado, as rotinas partilhadas e as memórias que o tempo não apaga. 

“Até que o Guião nos Separe” é um espectáculo totalmente improvisado, a inspiração nasce directamente da plateia. Através de uma conversa cúmplice com os casais presentes, Carlos Moura, Mário Bomba, Paulo Cintrão e Ricardo Karitsis mergulham nas vossas memórias para recriar, no momento, a vossa história.

Uma década depois de terem esgotado numerosas salas de espectáculos com "Falta Aqui Qualquer Coisa" e "Ainda Falta Aqui Qualquer Coisa", este elenco de luxo está de volta para revelar toda a verdade sobre os casais na sala.

Não há textos decorados nem cenas ensaiadas; apenas a verdade do vosso encontro, transformada em teatro e em canção. A atmosfera torna-se ainda mais mágica com a presença do maestro Nuno Feist ao piano, que compõe a banda sonora original de cada relação em tempo real.

Uma noite de verão inesquecível, onde celebramos a beleza de estarmos juntos. Porque, no final, a melhor história de amor de sempre... é a vossa.

Samba intimista de Roberta Sá celebra as compositoras brasileiras

A Solverde Casinos & Hotéis, a principal marca a atuar nas áreas da hospitalidade, entretenimento e jogo em Portugal, anuncia a estreia em Portugal do espetáculo “Tudo Que Cantei Sou”, o novo concerto e álbum da cantora brasileira Roberta Sá. O espetáculo sobe ao palco do Casino Espinho no dia 13 de junho, sendo o único concerto agendado da artista no país.

“Tudo Que Cantei Sou” é um espetáculo de samba, mas de passo leve, com um registo intimista, acompanhado pelo bandolim e violão. O concerto que assinala 20 anos de carreira de Roberta Sá destaca a obra de compositoras brasileiras, selecionado um reportório de diferentes gerações, como “Lavoura” de Teresa Cristina, “Juras” de Rosa Passos, “Virada” de Marina Íris e “Essa Confusão” de Dora Morelenbaum.

Depois de uma digressão pelas principais capitais brasileiras, o espetáculo estreia-se agora na Europa, com apresentações em Espinho, Barcelona e Madrid. O projeto tem origem no álbum “Tudo Que Cantei Sou”, lançado no final de 2025, gravado ao vivo e sem público na Casa de Francisca, em São Paulo. O registo revela um samba apurado, interpretado por Roberta Sá com Alaan Monteiro (bandolim) e Gabriel de Aquino (violão), músicos que a acompanham também no próximo concerto, no Casino Espinho.

Além da celebração das compositoras brasileiras, Roberta Sá mantêm-se uma intérprete de referência do samba, com especial atenção neste espetáculo às canções afro-brasileiras de Roque Ferreira, como “Cocada”, e as colaborações com Gilberto Gil, em “Fogo de Palha” (Roberta Sá e Gilberto Gil) e “O Lenço e o Lençol” (Gilberto Gil).

O Jantar Concerto, com início da admissão ao jantar entre as 20h e as 21h, seguido do concerto às 22h30, é de 50€ por pessoa. O bilhete apenas para o espetáculo tem o valor de 15€ por pessoa.

Estreia mundial do novo Mercedes-AMG GT Coupé de 4 portas: A Mercedes-AMG leva a Autobahn a Los Angeles

Para a estreia mundial do novo Mercedes‑AMG GT Coupé 4 portas, a Mercedes‑AMG transformou a icónica 6th Street Bridge, em Los Angeles, numa “Autobahn”. Sob uma vasta parede de LED com a estética azul característica e rodeada pelos sinais familiares com riscas diagonais sobre fundo branco, indicando o fim de um limite de velocidade, o novo GT Coupé 4 portas foi revelado.

Os 600 convidados presentes no local experienciaram uma atuação dinâmica de condução ao vivo, com efeitos de iluminação coreografados que colocaram as capacidades do veículo em destaque. Num momento de revelação impressionante contra o horizonte de Downtown L.A., três veículos aceleraram ao longo da secção de Autobahn criada especialmente para o evento, em direção ao pôr do sol, com fumo a sair dos pneus.

Quando os veículos regressaram pouco depois, ninguém menos do que o astro de Hollywood Brad Pitt, como novo embaixador da campanha do novo GT Coupé 4 portas, e o piloto de F1 George Russell saíram dos automóveis. Numerosas outras celebridades assistiram ao emocionante espetáculo a partir da bancada, incluindo o piloto de F1 Kimi Antonelli, Gabriel Macht e clientes VIP selecionados. As celebrações terminaram com uma atuação exclusiva dos Blink‑182, combinando a energia da marca com um momento musical de destaque.

O conceito da estreia mundial captou a essência do novo Mercedes‑AMG GT Coupé 4 portas: elevada performance contínua, agilidade confiante e uma experiência V8 altamente emocional fazem do veículo “Autobahn approved”. Enquanto modelo de performance, o veículo destina‑se a condutores que não querem abdicar de intensidade, precisão e do caráter distintivo AMG no mundo elétrico — um EV para verdadeiros entusiastas da gasolina.

“Um automóvel de alta performance como o nosso novo Mercedes‑AMG GT Coupé 4 portas merece uma estrada sem limites. Por isso, para a sua estreia mundial, estamos a trazer a Autobahn para Los Angeles, permitindo que o veículo mostre de forma impressionante ao mundo o seu imenso poder e resistência incansável.” afirmou Michael Schiebe, Membro do Conselho de Administração do Mercedes‑Benz Group AG, Produção, Qualidade e Gestão da Cadeia de Fornecimento, e Presidente do Conselho de Administração da Mercedes‑AMG GmbH.

O novo desportivo incorpora o espírito pioneiro da marca e eleva a experiência de condução a um nível sem precedentes. Estritamente concebido para alta performance, o Coupé 4 portas baseia‑se na exclusiva Arquitetura Elétrica de Alta Performance AMG (AMG.EA). Três motores inovadores de fluxo axial e células de bateria com arrefecimento direto definem uma nova dimensão de performance, já demonstrada em 2025 pela espetacular condução recorde do CONCEPT AMG GT XX em Nardò. Os clientes terão a possibilidade de escolher entre duas variantes de motor potentes quando as encomendas abrirem dentro de alguns dias: o Mercedes‑AMG GT 63 4MATIC+ e o Mercedes‑AMG GT 55 4MATIC+.

"Leonard e Hungry Paul" a série da BBC narrada por Julia Robert sobre as pequenas coisas da vida

A Filmin estreiou em exclusivo, Leonard e Hungry Paul, uma série de seis episódios realizada por Andrew Chaplin (The Full Monty, série), narrado por Julia Roberts e protagonizado por Alex Lawther ("The End of the F...ing World") e Laurie Kynaston. 

A série adapta o romance homónimo de Rónán Hession, publicado em Espanha pela Alpha Decay, e foi descrita pela crítica como amável e divertida (GQ), uma delícia  (The Times) ou o antídoto perfeito para a vida moderna (The Guardian).

Leonard é um trintão que tenta lidar com o luto pela morte recente da mãe, enquanto sobrevive ao seu trabalho sem contrato numa editora situada nos arredores de Dublin. Hungry Paul, o seu melhor amigo, leva uma vida de poucas emoções, entregando o correio todas as segundas-feiras de manhã. Ambos partilham a paixão por jogos de tabuleiro, que serve como pretexto para se apoiarem mutuamente perante os embates da vida.

A série nasce do romance de estreia de Rónán Hession, funcionário público e músico sediado em Dublin, publicado pela pequena editora independente Bluemoose Books. Sem uma grande campanha de marketing, o livro tornou-se um fenómeno graças ao boca a boca e à sua passagem pelo Book Club da BBC Radio 2, ultrapassando os 300.000 exemplares vendidos em todo o mundo. Entre os seus muitos admiradores está Julia Roberts, que ficou tão entusiasmada com o romance que aceitou ser narradora da série: Estou encantada por fazer parte desta obra que passou de livro a série de televisão, explicou a atriz vencedora de um Óscar.

O próprio Hession afirmou que foi um verdadeiro privilégio ver a sua obra ganhar vida noutro formato criativo, numa adaptação assinada por Richie Conroy e Mark Hodkinson que mantém o tom e a sensibilidade do original.

Uma ode à vida quotidiana

Numa época em que muitas séries giram em torno de dragões, detetives ou crises existenciais, ‘Leonard & Hungry Paul’ segue um caminho mais lento: a bondade, a importância das pequenas coisas e, ocasionalmente, uma partida de backgammon”, explica o realizador Andrew Chaplin. Num panorama televisivo dominado por grandes espetáculos, a proposta aposta num tom íntimo e pausado.

Fiel ao espírito do romance, apresenta-se como uma celebração da introversão e das vidas aparentemente comuns. Mais do que grandes reviravoltas dramáticas, oferece um olhar atento aos gestos quotidianos e às transformações subtis das suas personagens. No centro, a interpretação de Alex Lawther traz uma sensibilidade única a um protagonista que, apesar da sua aparente quietude, começa a questionar o seu lugar no mundo.

Os três primeiros episódios da série estrearam ontem, dia 25 de maio, e os restantes episódios serão lançados no dia 1 de junho.

“Vozes em Palco: Encontros” com Edgar Domingos & Chelsea Dinorath no Casino Estoril

O Casino Estoril recebe, no dia 13 de junho, às 21 horas, o concerto "Vozes em Palco: Encontros", que junta Edgar Domingos e Chelsea Dinorath num encontro ao vivo pensado para celebrar a força das vozes, a emoção das canções e a ligação com o público.

"Vozes em Palco: Encontros" foi desenhado para criar momentos de ligação entre dois universos artísticos, com actuações a solo e momentos partilhados, num concerto pensado para ficar na memória do público.

Uma noite única no Casino Estoril, onde o foco é a força da interpretação e o encontro de duas vozes no mesmo palco - celebrando canções, histórias e a energia de dois artistas em pleno reconhecimento do seu trabalho.

Chelsea Dinorath

Chelsea Dinorath chega a este espectáculo após um ano de forte reconhecimento internacional: é a primeira artista angolana a vencer a categoria de Melhor Artista da África lusófona nos Trace Awards (2.ª edição, em Zanzibar, Tanzânia). A artista foi também distinguida como Melhor Artista Feminina dos PALOP nos African Entertainment Awards, USA (AEAUSA), consolidando a sua projeção além-fronteiras.

Chelsea Dinorath afirma-se por uma escrita e interpretação intensas, com temas que se tornaram referência para muitos ouvintes, como "Ntima", "À Toa", "Sodadi", "Melhor" e "Toi Et Moi". O álbum "Catarse" reúne algumas das suas faixas mais procuradas, incluindo "Traços (feat. Edgar Domingos)", "Unfollow", "Maré", "Weya" e "Silhueta da Dor", entre outras.

A colaboração "Traços" destaca-se por unir as duas vozes no mesmo tema, antecipando o que o público pode esperar deste encontro ao vivo - um diálogo artístico entre dois percursos que se cruzam em palco.

Ao vivo, Chelsea Dinorath traz uma performance centrada na interpretação, nos refrões fortes e na conexão direta com o público, agora com o reconhecimento dos Trace Awards e AEAUSA.

Edgar Domingos

Este será igualmente o segundo evento de Edgar Domingos depois de um grande sucesso no “Lisboa Ao Vivo - LAV”, registando mais um importante momento no seu percurso ao vivo – desta vez no emblemático palco do Salão Preto e Prata ao lado de uma das vozes mais premiadas da música lusófona da actualidade.

Edgar Domingos tem construído um percurso marcado por canções que ganharam vida própria junto do público, com singles como "Agulha No Palheiro", "Relaxa" e "Linda Demais". 

Entre os seus temas mais procurados e reconhecidos surgem ainda títulos como "Adoço", "KBB", "Estragar O Que Está Bom", "Senhor Incrível" e "Já Não Te Conheço".

No alinhamento desta noite, a promessa é levar ao palco o lado mais directo e emocional do seu repertório, com espaço para os momentos de maior energia e para as canções que o público sabe de cor.

Valter Hugo Mãe assinala 30 anos de escrita com novo romance

Com uma obra reconhecida internacionalmente, o autor estará em destaque na Feira do Livro de Lisboa e terá novo romance com lançamento no festival BABELL, no Porto.

Em 1996, Valter Hugo Mãe dava à estampa o seu primeiro livro. 30 anos volvidos, chega-nos agora um novo romance, O século dos imbecis, que confirma o seu percurso de afirmação contínua no panorama literário português e internacional.

Para assinalar a data, o Grupo Porto Editora homenageará o autor na Feira do Livro de Lisboa, com um pavilhão de destaque para as suas obras e para o seu percurso literário. O escritor português estará em sessões de autógrafos nos dias 13 e 14 de junho, poucos dias após a chegada do novo romance às livrarias.

A apresentação oficial terá lugar no dia 29 de junho, no Porto, no âmbito do festival BABELL, com participação do escritor colombiano Héctor Abad Faciolince e leituras de Lúcia Moniz. O acesso à sessão faz-se através de livro-bilhete, mecanismo que associa a entrada à compra de um livro, disponível nos canais oficiais do festival e em livrarias aderentes.

Os leitores poderão também conhecer uma outra faceta do autor, na longa-metragem que acompanha o período de escrita de A Desumanização, com realização de Miguel Gonçalves Mendes. O documentário De lugar nenhum chegará em breve às salas de cinema nacionais.

Valter Hugo Mãe é um dos mais destacados autores portugueses da atualidade. A sua obra, traduzida em várias línguas, tem vindo a merecer acolhimento internacional consistente e a consolidar um lugar central na literatura contemporânea, colecionando homenagens dentro e além-fronteiras.

Ao longo de três décadas, construiu um percurso literário marcado por títulos como o nosso reino, o remorso de baltazar serapião (Prémio Literário José Saramago), a máquina de fazer espanhóis (Prémio Oceanos), O filho de mil homens (recentemente adaptado pela Netflix), A Desumanização, Homens imprudentemente poéticos, o apocalipse dos trabalhadores, Contra mim (Grande Prémio de Romance e Novela da Associação Portuguesa de Escritores), publicação da mortalidade, Educação da tristeza, Deus na escuridão e As doenças do Brasil.

Em paralelo, publicou obras para diferentes públicos, incluindo Contos de cães e maus lobos, O paraíso são os outros, As mais belas coisas do mundo, Serei sempre o teu abrigo e A minha mãe é a minha filha, reforçando uma escrita que atravessa géneros e gerações.

Sobre o Autor

Valter Hugo Mãe é um dos mais destacados autores portugueses da atualidade. A sua obra está traduzida em variadíssimas línguas, merecendo um prestigiado acolhimento em muitos países.

Autor das obras: O século dos imbecis, Educação da tristeza, Deus na escuridão, As doenças do Brasil, Contra mim (Grande Prémio de Romance e Novela - Associação Portuguesa de Escritores), Homens imprudentemente poéticos, A Desumanização, O filho de mil homens, a máquina de fazer espanhóis (Prémio Oceanos), o apocalipse dos trabalhadores, o remorso de baltazar serapião (Prémio Literário José Saramago) e o nosso reino. Escreveu alguns livros para todas as idades, entre os quais: Contos de cães e maus lobos, O paraíso são os outros, As mais belas coisas do mundo, Serei sempre o teu abrigo e A minha mãe é a minha filha.

A sua poesia está reunida no volume publicação da mortalidade. Assina a crónica "Cidadania Impura", na Notícias Magazine. Com exceção da poesia, que tem chancela Assírio & Alvim, toda a sua obra está publicada pela Porto Editora.