Anabela Mota Ribeiro regressa à ficção com «Na Casa da Minha Mãe»

Três anos depois da estreia na ficção com O Quarto do Bebé, elogiado pela crítica e pelos leitores em Portugal e no Brasil, Anabela Mota Ribeiro regressa com Na Casa da Minha Mãe. Este romance incandescente, «irmão» do primeiro, confirma a autora como um fenómeno singular na ficção portuguesa. Fica disponível nas livrarias portuguesas a 21 de maio. Dois dias antes, a 19 de maio, decorre uma sessão de lançamento, agendada para as 18h30, na Biblioteca do Palácio Galveias, em Lisboa. O evento conta com apresentação de Hélio de Seixas Guimarães e José Lobo Antunes.

A escrita crua e visceral de Anabela Mota Ribeiro em O Quarto do Bebé ascende, neste segundo romance, a um novo patamar de firmeza e eficácia: é feroz, essencial, verdadeira. Na Casa da Minha Mãe explora temas em continuidade, embora sob pontos de vista diferentes, e aborda novos tópicos, como a luta de classes.

N’O Quarto do Bebé, depois da morte de um conhecido psicanalista, a filha, única herdeira, encontrou entre os papéis deixados pelo pai o diário de uma paciente, Ester do Rio Arco. O que começa como uma leitura movida pela curiosidade rapidamente se transforma em obsessão. No romance Na Casa da Minha Mãe, ao desmanchar a casa do pai, Conceição encontra novos cadernos da paciente, escritora e estudiosa da obra de Machado de Assis, assim como Anabela Mota Ribeiro.

Esta história íntima interpela o dito e o não-dito, a origem e a pertença, o corpo e a classe social, o luto e a luta. É uma viagem ao seu começo e ao seu fim (o presépio, o cemitério), que identifica uma genealogia e revela a condição de deslibido, isto é, sem amor pela vida e sem desejo sexual. Percorre e narra os labirintos da memória, num movimento ora dispersivo, ora agregador no regresso à ideia de casa, que é o corpo, que é o mundo.

 

Sobre a Autora

Anabela Mota Ribeiro nasceu em 1971 em Trás-os-Montes. Vive e trabalha em Lisboa. Fez a licenciatura e o mestrado em Filosofia na Universidade Nova de Lisboa. No doutoramento prossegue o estudo do escritor brasileiro Machado de Assis. Foi visiting research fellow da Brown University em 2019. Publicou, entre outros, os livros Paula Rego por Paula Rego (2016), A Flor Amarela - Ímpeto e Melancolia em Machado de Assis (2017) ou Por Saramago (2018). Jornalista freelance, colaborou com diversos jornais e revistas e trabalhou em rádio. É autora e apresentadora de programas de televisão, sendo o mais recente Os Filhos da Madrugada na RTP3 (de 2021 a 2025). Foi co-curadora do Folio (2015 e 2016, Óbidos), e assinou, com José Eduardo Agualusa, a programação da Feira do Livro do Porto (2017, 2018 e 2020). Integrou a equipa curatorial do FeLiCidade, Festival da Língua e da Liberdade, no CCB (2024). Concebeu e modera o ciclo de cinema e conversas «Um Filme Falado» na Casa do Cinema Manoel de Oliveira, em Serralves, desde 2022. 

O Quarto do Bebé (Quetzal, 2023) foi o seu primeiro romance. 

É possível aprender com aquilo que nos magoou e seguir em frente?

Há alturas em que tudo pesa: a culpa, as relações, a sensação de não sermos suficientes. Em Sobreviver a Dias Imperfeitos, livro publicado pela Contraponto, a psicóloga Mariana Caldeira e a atriz Mafalda Rodrigues mostram como é possível compreender as feridas do passado e encontrar novas formas de seguir em frente.

O livro nasce de uma relação real de consulta. Mariana é a psicóloga, Mafalda, a paciente que durante anos carregou traumas, dúvidas e inseguranças que influenciavam a forma como se via a si própria e aos outros. A partir desse encontro surge um diálogo a duas vozes que recria o espaço seguro de um consultório e abre caminho a reflexões profundas sobre as experiências que moldam quem somos.

Ao longo destas páginas, são abordados temas como os ecos da infância, a imperfeição das relações familiares, o burnout parental, a síndrome do impostor, o peso da culpa e a dificuldade em impor limites. Ao mesmo tempo, os leitores vão encontrar ferramentas práticas e perspetivas que ajudam a compreender emoções, estabelecer fronteiras saudáveis e construir relações mais equilibradas.

A originalidade da obra reside precisamente nesta dupla perspetiva: o testemunho vulnerável de quem partilha as suas fragilidades e o olhar clínico de quem ajuda a interpretá-las. Mariana Caldeira baseia-se sempre em conhecimento científico e na sua prática clínica, oferecendo ao leitor estratégias concretas para lidar com frustrações, gerir emoções e libertar-se de dinâmicas familiares tóxicas.

Sobreviver a Dias Imperfeitos é, acima de tudo, um convite a olhar para dentro, compreender o que nos moldou e perceber que, mesmo quando a vida não é perfeita, é sempre possível recomeçar.

Sobre as Autoras

Mafalda Rodrigues (1990) frequentou o Conservatório de Música Calouste Gulbenkian e integrou a companhia de teatro TIN.BRA. Aos 19 anos mudou-se para Lisboa, onde se licenciou em Comunicação Empresarial na Escola Superior de Comunicação Social. Apesar do percurso académico, o teatro foi sempre a sua grande paixão, o que a levou a frequentar o curso profissional de representação na ACT Escola de Atores. Desde então, trabalha como atriz em diferentes projetos artísticos. Tem 36 anos, é mãe de dois filhos e é coautora do podcast «(im)perfeita mente». 

Mariana Caldeira (1989) é psicóloga clínica desde 2012. Ao longo do seu percurso, integrou diversas formações e experiências profissionais nas áreas clínica e social, aprofundando o seu trabalho no impacto das experiências precoces, dos vínculos e das dinâmicas familiares na vida adulta. Em 2021 fundou a Clínica Profundamente, onde, em conjunto com uma equipa de psicólogos e psiquiatras, acompanha histórias de vida de quem procura compreender e cuidar das suas feridas emocionais. É autora do livro Tudo o que se passa aqui dentro, publicado pela Contraponto, em março de 2024. É coautora e voz do podcast «(im)perfeita mente». 

A nova viagem de Gonçalo Cadilhe vai «Mais Além»

Cinco anos depois do seu último original, Gonçalo Cadilhe regressa à escrita com Mais Além – Uma história sentimental da viagem e dos viajantes, uma obra que leva os leitores aos lugares mais significativos da história da humanidade, reunindo os momentos, personagens e itinerários que contam as histórias do Homem enquanto viajante.

Neste livro, territórios passados e presentes transformam-se em pontos de encontro entre duas narrativas: a dos grandes movimentos, rotas e viajantes que moldaram a História e a do próprio autor, que os revisita a partir da sua descoberta dos cinco continentes ao longo dos últimos trinta anos.

Reconhecido como o maior escritor-viajante português dos tempos modernos, Gonçalo Cadilhe propõe neste itinerário literário uma abordagem original dentro do género, afasta-se do relato clássico de viagem para construir uma reflexão mais ampla sobre o ato de viajar. Em Mais Além, cada destino é também um ponto de partida para quem lê.

Escrito num tom literário, o livro percorre diferentes geografias e épocas, sem perder o rigor dos lugares nem a dimensão humana que caracteriza a escrita do autor. O resultado é uma narrativa que convida tanto os viajantes experientes como os leitores curiosos a pensar a viagem como uma experiência universal, transversal a culturas e gerações.

Mais do que um novo livro, Mais Além assinala um regresso aguardado pelos leitores que se habituaram a «acompanhar» o autor ao longo dos anos e que reencontram aqui uma das vozes mais marcantes da literatura de viagens em Portugal.

Mais Além – Uma história sentimental da viagem e dos viajantes que chega hoje às livrarias.

Sobre o Autor

Gonçalo Cadilhe nasceu na Figueira da Foz, em 1968, onde continua a residir com a mulher e o filho. É escritor, documentarista, fotógrafo e autor de viagens de grupo. Iniciou a atividade profissional em 1992, o mesmo ano em que se licenciou em Gestão de Empresas pela Universidade Católica do Porto.

Tem quinze livros publicados. Viagens, biografias históricas, surf e encontros de vida são os seus temas de eleição. Entre os vários títulos, destacam-se Planisfério Pessoal e África Acima já reeditados pela Contraponto, Nos Passos de Magalhães e Nos Passos de Santo António e Passagem para o Horizonte. 

É autor de vários documentários de viagem para a RTP. 

O novo Mercedes-Benz Classe C 400 4MATIC elétrico já está disponível para encomenda

O novo Mercedes-Benz Classe C 400 4MATIC elétrico (consumo de combustível em ciclo combinado: 18,5-14,1 kWh/100 km emissões de CO₂ em ciclo combinado: 0 g/km | classe de emissões de CO₂: A),  já está disponível para encomenda nos concessionários ou online. O preço de venda do modelo começa a partir de 70.600€. Com 489 cv de potência, a versão topo de gama desportiva, acelera dos zero aos 100 km/h em 4,1 segundos e tem uma autonomia de até 743 quilómetros. Graças à tecnologia de 800 V, é possível recuperar até 320 quilómetros de autonomia (WLTP) em apenas 10 minutos. O Classe C elétrico percorre bem mais de 1000 quilómetros com apenas uma breve paragem para carregamento.

O C 400 4MATIC elétrico dispõe de uma nova bateria de iões de lítio com uma capacidade útil de 94,5 kWh. O carregamento rápido em corrente contínua é possível em postos de carregamento de 800 V com uma potência de carregamento de até 330 kW. Com um conversor DC de série, a limousine pode também utilizar postos de carregamento rápido de 400 V. Outros modelos com tração traseira e integral, bem como diferentes variantes de bateria, serão lançados no próximo ano. Entre estes encontra-se um modelo com tração traseira com uma autonomia prevista de aproximadamente 800 quilómetros – um valor de referência no segmento das limousines elétricas de segmento médio.

O novo Classe C totalmente elétrico é agora mais inteligente do que nunca, oferecendo aos condutores um elevado nível de conforto e conveniência. O MB.OS gere todos os domínios do veículo e liga-os num ecossistema inteligente – desde a informação, entretenimento e conforto, passando pelo desempenho de condução e carregamento, até à condução automatizada. Este supercomputador baseado em IA constitui a base da nova geração do MBUX e dos avançados sistemas de assistência à condução e estacionamento MB.DRIVE. Ligado à Mercedes-Benz Intelligent Cloud, o MB.OS permite atualizações regulares over-the-air de todo o software do veículo. Isto mantém o novo Classe C totalmente elétrico atualizado e atrativo durante muitos anos. Novas funções podem ser adicionadas de forma rápida e conveniente – sem necessidade de visitar uma oficina.

Com o seu design, o primeiro Classe C elétrico limousine afirma-se como uma expressão emocional autónoma em qualquer perspetiva. As proporções desportivas distintivas tornam-na inconfundível. Uma secção dianteira baixa e plana, em conjunto com uma linha de tejadilho alongada e uma traseira fluida e arredondada, criam uma silhueta de coupé. As projeções das secções dianteira e traseira são curtas. Em conjunto com superfícies amplas e fluidas, linhas características precisas e guarda-lamas salientes, modelados como músculos poderosos, o design transmite fortes emoções e promete um prazer de condução apaixonante.

Vasta seleção de opções de personalização

A oferta de equipamentos opcionais permite um elevado grau de personalização, garantindo que cada cliente encontra a configuração que melhor responde às suas preferências e necessidades.

Residência Artística ±MaisMenos± no The Studio, Underdogs

Teve início na passada terça-feira, dia 5, a residência com o artista plástico Miguel Januário [±MaisMenos±], na galeria Underdogs, em Marvila, no âmbito do projeto “The Studio”.  

±MaisMenos± é o projeto artístico de Miguel Januário, designer e artista visual português cuja prática se centra na intervenção cívica, política e social, na interseção entre arte, design e espaço público. Desenvolvido ao longo de mais de duas décadas, o projeto tornou-se uma referência na arte urbana contemporânea, utilizando a linguagem como ferramenta central para questionar sistemas de poder, ideologia e comportamento coletivo. Trabalhando em múltiplos suportes – incluindo instalação, pintura, vídeo e performance – o seu trabalho tem sido apresentado em exposições, instituições e intervenções no espaço público em Portugal e internacionalmente. Mantém uma colaboração ativa com diversas instituições culturais e cívicas.

A exposição estará patente até amanhã, dia 8 de Maio.

Cata Vassalo junta-se a Pedaços de Cacau

A chocolataria artesanal Pedaços de Cacau e a joalheira Cata Vassalo juntaram-se numa colaboração exclusiva. A edição especial que junta chocolate e ouro foi lançada no passado dia 2 de maio.

Há colaborações que nascem de uma afinidade natural. A união entre a Pedaços de Cacau, chocolataria artesanal premium, e a joalheira Cata Vassalo é uma delas, juntando dois universos que partilham o gosto pelo detalhe, pela autenticidade e pela valorização das matérias-primas. O resultado é uma edição limitada exclusiva.

Mais do que um presente, esta caixa especial foi pensada como uma experiência sensorial para surpreender e emocionar. No interior, encontram‑se duas variedades de napolitanas de chocolate negro, criadas para refletir a identidade de ambas as marcas. O primeiro sabor, criado em exclusivo para a Cata Vassalo, combina chocolate negro com caramelo intenso. A cobertura, trabalhada minuciosamente, recria visualmente pepitas de ouro, elemento icónico da joalheira, estabelecendo uma ligação subtil entre o mundo do chocolate e o da joalharia.

O segundo sabor apresenta uma vertente mais delicada e floral, com chocolate negro enriquecido com flores comestíveis, resultando numa combinação elegante, aromática e sofisticada.

“Esta colaboração com a Cata Vassalo nasce de valores comuns: o respeito pelo detalhe, pela criação artesanal e pela forma como um objeto pode contar uma história. Queríamos criar algo que fosse mais do que chocolate: uma experiência com significado, capaz de transformar um gesto simples numa memória especial”, diz Raquel Lima, CEO da Pedaços de Cacau.

A apresentação da caixa, de design contemporâneo e elegante, reforça o carácter exclusivo desta criação. Cada elemento foi pensado ao pormenor para oferecer uma experiência completa, refletindo o compromisso com a qualidade, a criatividade e a estética, que definem ambas as marcas.

Esta edição especial pode ser adquirida na loja física Cata Vassalo, no Amoreiras Shopping Center, na chocolataria Pedaços de Cacau, em Vila Nova de Gaia, e na loja online da Pedaços de Cacau, tendo um PVP de 34 €. Por se tratar de uma edição limitada, esta caixa especial estará disponível apenas até ao fim de stock.

Shrek chega ao universo LEGO®

O Grupo LEGO e a Universal Products & Experiences revelaram um set exclusivo de LEGO Shrek, a par de um set LEGO Shrek BrickHeadz™, inspirado na adorada franquia Shrek, da DreamWorks Animation, assinalando a primeira vez que Shrek aparece em forma de LEGO. Dando vida ao icónico ogre e ao seu mundo de conto de fadas em tijolos, estes sets oferecem aos fãs uma nova forma de homenagear uma das personagens mais icónicas da animação.

Estreando-se no grande ecrã há 25 anos, Shrek virou o mundo dos contos de fadas do avesso (e temos vindo a citá-lo desde então!). Agora, os fãs podem regressar ao pântano de uma forma totalmente nova. Com o lançamento dos novos sets LEGO Shrek, o público pode recriar cenas favoritas e reviver momentos icónicos da tão acarinhada franquia. Combinando nostalgia cinematográfica com criatividade prática, LEGO Shrek convida os construtores a dar vida à magia do pântano em forma de tijolos.

Os fãs adultos podem recordar os 25 anos de Shrek com o pormenorizado set de exposição LEGO Shrek, Burro e Gato das Botas, para idades de 18+. Com Shrek e Burro construídos em tijolos, além de uma minifigura do Gato das Botas, este set assenta numa base pantanosa com o clássico aviso “Beware Ogre!”.

Outras referências ao filme incluem girassóis, uma cebola e uma flor azul com espinhos vermelhos. Vai ser possível descobrir Easter eggs escondidos dentro da barriga de Shrek para uma camada extra de diversão.

Para construtores mais jovens, o set LEGO BrickHeadz™ de Shrek convida as crianças de 10 anos em diante a entrarem no mundo de Bué, Bué Longe e criarem três personagens adoradas: Shrek, Burro e Lacha. Os LEGO BrickHeadz são figuras colecionáveis estilizadas e construídas com peças, conhecidas pelo seu peculiar design de cabeça quadrada. Repleto de detalhes divertidos, das orelhas características do Shrek e sorriso maroto do Burro aos botões de cobertura glacé do Lacha, o set apresenta ainda um aviso “Beware Ogre” inspirado no icónico pântano de Shrek.

Raquel Ojeda, Creative Lead do Grupo LEGO, disse: «Shrek celebrou sempre a imaginação, a amizade e um pouco de travessura, valores que se traduzem perfeitamente para a brincadeira LEGO. Estamos “nas nossas Shrek quintas” pela parceria com este universo tão acarinhado e por ver como os fãs constroem as suas próprias aventuras de conto de fadas. É apenas o começo, por isso, fiquem atentos a muito mais da magia de LEGO Shrek!»

«A parceria com o Grupo LEGO para apresentar o Shrek em formato de tijolos LEGO assinala um momento entusiasmante ao comemoramos o 25.º aniversário da franquia», disse Rafa Macias, Global Commercial Officer, Consumer Products, Games & Digital da Universal Products & Experiences. «Estes sets dão vida a Bué, Bué Longe com design inovador, Easter eggs divertidos para os fãs descobrirem e storytelling — homenageando o legado que fez de Shrek um ícone cultural e convidando os fãs a regressar ao pântano onde tudo começou.»

A comemorar, este ano, o seu 25.º aniversário, a franquia Shrek, conhecida pelo storytelling complexo, banda sonora icónica e um sem-fim de momentos citáveis, continua a inspirar gerações e a proporcionar uma nostalgia duradoura. É a prova de que as grandes histórias, tal como os ogres, têm camadas que resistem ao passar ao tempo.

Os novos sets LEGO Shrek estão disponíveis para pré-encomenda, e, para compra, nas lojas LEGO em todo o mundo e em LEGO.com, de 1 de junho em diante.

Estreias de cinema de 7 de Maio de 2026

Esta semana dentre as várias estreias de cinema nas salas nacionais o "Cultura e não Só" destaca as seguintes:

Amor em Quatro Letras

Aos 17 anos, Nicholas vê o seu mundo ruir quando, após uma suposta revelação divina,  o pai abandona a família para se dedicar à pintura. Isabel, por seu lado, cresce feliz numa ilha até um infortúnio fazer com que tenha de ir estudar para um colégio religioso, longe da família. 

Marcadas por perdas e tragédias pessoais, as vidas de ambos decorrem em paralelo. Mas, embora separados pelas circunstâncias, as suas trajectórias parecem ligadas por uma força invisível. Quando finalmente se encontram e se apaixonam, ambos percebem que o destino sempre direccionou os seus caminhos para um encontro inevitável.

Com realização de Polly Steele, “Amor em Quatro Letras” tem argumento do escritor irlandês Niall Williams, que adapta o romance escrito por si em 1997. As actuações ficaram a cargo de Fionn O'Shea, Olwen Fouéré, Ann Skelly, Pierce Brosnan, Helena Bonham Carter, Gabriel Byrne. 

Chopin: Uma Sonata em Paris

Nascido na Polónia, Frédéric Chopin (1810-1849) foi um dos mais importantes compositores e pianistas do período romântico. Ainda muito jovem, mudou-se para Paris, onde viveu grande parte da vida e se tornou uma figura central dos salões aristocráticos parisienses. 

Apesar do talento, da sensibilidade artística e do reconhecimento alcançado, Chopin tinha uma saúde frágil e uma plena noção de que o tempo lhe escapava. Por isso, à medida que a doença progredia e se intensificava a consciência do aproximar da morte, as suas composições tornaram-se cada vez mais urgentes, introspectivas e melancólicas. 

Chopin acabou por morrer de tuberculose a 17 de Outubro de 1849, com apenas 39 anos, e foi sepultado no cemitério do Père Lachaise, em Paris. Como era seu desejo, o seu coração foi levado para Varsóvia, Polónia.

Protagonizado por Eryk Kulm e realizado por Michał Kwieciński, segundo um argumento de Bartosz Janiszewski, este drama biográfico retrata a vida de Chopin em Paris durante os últimos anos da sua vida.

Billie Eilish - Hit Me Hard and Soft: The Tour

Nascida em 2001, em Los Angeles, Billie Eilish ficou conhecida aos 14 anos com o sucesso viral da canção “Ocean eyes”, originalmente publicada no SoundCloud a 18 de Novembro de 2015 e lançada, exatamente um ano depois, pela Darkroom e Interscope Records. 

Mas foi em 2019, depois do lançamento de  “When We All Fall Asleep, Where Do We Go?”, o seu álbum de estreia, que se tornou um fenómeno a nível global. Conhecida pelo seu estilo original e pela constante colaboração com Finneas O’Connell, seu irmão, Billie é hoje uma das vozes mais influentes da sua geração. Conquistou múltiplos prémios, incluindo vários Grammys e o Óscar de melhor canção original por “No time to die”, tema do filme homónimo da saga James Bond.

Este “Billie Eilish - Hit Me Hard and Soft: The Tour (Live in 3D)” é um filme-concerto que acompanha a artista durante a digressão do álbum “Hit Me Hard and Soft”. Filmado com tecnologia de última geração, o espectáculo tem produção, argumento e realização de James Cameron e da própria Billie Eilish. 

Casino Estoril recebe peça “My Grandson Benjamin”

O Salão Preto e Prata do Casino Estoril recebe, amanhã, dia 7 de maio, pelas 20 horas, a peça “My Grandson Benjamin”. Com direcção de Marfa Gorvits, esta peça da autoria de Lyudmila Ulitskaya será protagonizada por Liya Akhedzhakova, Alexandra Islentyeva, Nadezhda Lumpova e Gleb Romashevsky.

A protagonista, Esther, vive no passado, relembrando as tradições e os costumes da sua infância. Dominadora e habituada a tomar decisões pelos outros, ela procura a noiva ideal para o seu filho. Mas, sem sucesso…

Contudo, um dia Esther decide dar um passo importante: viaja para a sua cidade natal, Bobruisk, e regressa acompanhada por uma jovem e bela herdeira de uma família "de confiança". Tudo parece correr bem, mas o plano aparentemente perfeito desmorona repentinamente. O filho de Esther resiste ao casamento imposto pela mãe e a noiva que ela trouxe revela-se bem diferente do que parecia ser.

Este melodrama, simultaneamente divertido e trágico, escrito por Lyudmila Ulitskaya no final da década de 1980, permanece relevante até aos dias de hoje. Os seus temas de relações intergeracionais, questões raciais e com amplitude da alma humana terão sempre o interesse do público.

O eterno dilema entre pais e filhos, o eterno choque entre grandes esperanças e a dura realidade. “My Grandson Benjamin” analisa o poder e a abrangência do amor materno, a sua força protectora que pode tornar-se destrutiva, e os valores inestimáveis da família. São revelações e confissões inesperadas dos parentes mais próximos que transformam a vida de toda a família, os problemas do quotidiano dão lugar a tragédias geracionais, e os personagens principais continuam, apesar de tudo, a lutar pela felicidade.

Parque Warner Madrid inaugura restaurante 100% sem glúten

Há um novo motivo para parar - e saborear - no Parque Warner Madrid. O parque inaugurou o Don Gonzales Taquería, um novo restaurante de inspiração mexicana que conta com um menu totalmente sem glúten. 

A nova abertura, localizada na emblemática Hollywood Boulevard, insere-se no arranque da temporada primavera-verão do parque e reflete uma aposta numa oferta gastronómica mais inclusiva, ainda pouco comum em parques temáticos. 

A carta reúne alguns dos pratos mais conhecidos da cozinha mexicana, como tacos, nachos, quesadillas e enchiladas, tudo isento de glúten, mas com promessa de um sabor fiel à tradição. Também o espaço, inspirado na personagem Speedy Gonzales, dos Looney Tunes, combina uma estética colorida com referências ao imaginário mexicano.

O Don Gonzales Taquería procura responder assim a diferentes perfis de visitantes, mantendo uma proposta acessível para todas as pessoas e famílias. Esta abertura acontece ainda em paralelo com a renovação do restaurante Daily Planet, agora com uma nova imagem inspirada no jornal onde trabalha Clark Kent (Superman).

O novo restaurante acompanha também outras novidades do parque para a nova temporada, como o espetáculo DC Super-Villains Stunt Show e o Looney Tunes Magic Party, uma experiência imersiva de 90 minutos pensada para toda a família, com interação com personagens. 

Já a temporada de Verão arranca a 6 de junho, com a abertura muito antecipada do Parque Warner Beach, seguindo-se o regresso das Halloween Scary Nights, que este ano com uma data extra a 2 de outubro; e, por fim, a temporada de Natal, que tem início em meados de novembro.