segunda-feira, 28 de fevereiro de 2022

LEGO Foundation quer doar 600 LEGO® MRI Scanners


A LEGO Foundation anunciou a atribuição de 600 LEGO® MRI Scanners (Scanner de Ressonância Magnética) a hospitais de todo o mundo, para ajudar as crianças a lidar com a apreensão de terem de fazer uma ressonância magnética.

O que começou em 2015, para o funcionário da LEGO Erik Ullerlund Staehr e o Hospital Universitário de Odense, na Dinamarca, como projeto de amor, adquire agora a dimensão e os meios de formação para as equipas hospitalares. A equipa desenvolveu os sets como forma de ajudar as crianças a navegar no turbilhão que é muitas vezes a realização de uma ressonância magnética. Os sets foram pensados para ajudar as crianças a cooperar melhor com o corpo clínico e a perceber em que consiste, afinal, a grande e complicada máquina que faz estes exames.

Erik Ullerlund Staehr, Chemical Technician do Grupo LEGO, afirma: «Estou muito orgulhoso deste projeto e do impacto positivo que já demonstrou ter. Pude observar em primeira mão como as crianças reagem a estes modelos; sentem-se mais descontraídas, e uma experiência muitas vezes aflitiva torna-se positiva, lúdica. Olhando para a altura em que fazíamos, eu e outros funcionários da LEGO, uns quantos modelos LEGO MRI no nosso tempo livre, é espantoso ver agora o projeto ganhar esta dimensão.»

O LEGO MRI Scanner foi desenvolvido com foco na criança e numa linha que privilegia a aprendizagem por meio da brincadeira, que fortalece na criança o desenvolvimento de competências. O modelo foi concebido em torno dos cuidados infantis com recurso à ressonância magnética e constitui um meio de os clínicos favorecerem o faz de conta e o diálogo, de modo que a criança se sinta em segurança e possa adquirir mais confiança e persistência antes do caminho propriamente dito, reduzindo, por sua vez, a ansiedade e o stress. A brincadeira estimula a curiosidade natural da criança e a abertura a experimentar coisas novas e, por vezes, difíceis. Porque a brincadeira favorece um “espaço de treino” cómodo e seguro para lidar com momentos e consequências da vida real, trata-se de uma maneira eficaz de as crianças desenvolverem as suas competências sociais e afetivas. Pode também integrar um conjunto de experiências lúdicas que contribuam para a aspiração dos clínicos à diminuição do uso da anestesia.

Desde que foi feito o primeiro protótipo, a equipa do Departamento de Radiologia do Hospital Universitário de Odense usa os LEGO MRI Scanners como parte da aprendizagem lúdica que defende, com que tem ajudado, por ano, mais de 200 crianças dos quatro aos nove anos de idade.

Ulla Jensen, do Departamento de Radiologia do Hospital Universitário de Odense, na Dinamarca, diz: «Os MRI Scanners são máquinas enormes. E fazem também muito barulho, o que pode ser assustador para as crianças. A nossa equipa percebeu que o uso de modelos como o modelo LEGO proporcionou a muitas crianças experiências mais positivas, mais pacíficas. Isto é benéfico para a criança, para a família e para a qualidade da própria ressonância magnética, que, para funcionar, depende de a pessoa conseguir permanecer muito quieta até uma hora.»

Chegar a mais crianças
Graças a Erik e à sua generosa dedicação, perto de 100 hospitais pelo mundo fora tiraram já partido do uso do LEGO MRI Scanner. O projeto foi muito bem aceite, e no sentido de criar ainda maior impacto e melhor compreensão do seu potencial, a LEGO Foundation está agora a expandir o projeto e a encorajar os hospitais de todo o mundo a concorrerem a um dos 600 modelos disponíveis neste momento. Construídos por voluntários da LEGO, estes modelos serão transportados, sem nenhuns encargos, até aos hospitais. Uma vez distribuídos, a LEGO Foundation, com as observações dos hospitais participantes, terá uma ideia mais clara de como continuar a cimentar a pesquisa com base científica e, assim, abrir caminho a potenciais projetos.

Para melhor auxiliar o uso dos LEGO MRI Scanners, a LEGO Foundation desenvolveu quatro vídeos de formação para serem parte integrante do modelo. Estes vídeos foram pensados para ajudar a equipa médica a orientar as crianças durante a realização da ressonância magnética, favorecendo deste modo a sua aprendizagem social e afetiva por meia da brincadeira. Os vídeos estão disponíveis gratuitamente para qualquer hospital que pretenda saber mais sobre a técnica.

Este vídeo mostra uma introdução ao modelo LEGO MRI e ao material de formação que o acompanha.


Dorthe Feveile Kjerkegaard, Play & Health Specialist da LEGO Foundation, acrescenta: «As ressonâncias magnéticas podem ser momentos assustadores e capazes de gerar ansiedade em todos nós, mas ainda no caso das crianças. Por meio de uma técnica de aprendizagem lúdica, como no caso do LEGO MRI Scanner, temos conseguido conduzir as crianças durante o processo, passo a passo, para as preparar para o que há de vir; como resultado, ajudamo-las a sentir segurança ao tornar familiar o desconhecido. Até agora, a resposta tem sido avassaladora. É para nós uma honra poder ajudar tanto crianças como pais a terem uma experiência mais positiva e menos preocupante, e é com vontade que procuraremos ajudar ainda mais famílias pelo mundo com a expansão deste conceito.»

A LEGO Foundation vai doar 600 modelos às primeiras 600 candidaturas que cumpram os requisitos. Estas terão de partir de um departamento de radiologia num hospital, com instalações para ressonância magnética, para uso em crianças e adolescentes, já implantadas. Para ter acesso ao formulário de pedido, visite https://learningthroughplay.com/lego-mri-scanner-models.

O modelo vem com aproximadamente 500 elementos e mede 13 cm de largura, 25,5 cm de comprimento e 10,5 cm de altura.

Jogos do mês de março no PlayStation®Plus


A Sony Interactive Entertainment anunciou, através  do Blog Oficial da PlayStation®, quais os jogos do mês de março de 2022 no PlayStation®Plus que estarão disponíveis para transferência a partir de amanhã, dia 1 de março e até ao dia 4 de abril de 2022: ARK: Survival Evolved para a PlayStation®4, Team Sonic Racing™ para a PlayStation®4, Ghostrunner para a PlayStation®5 e o título bónus Ghost of Tsushima: Legends para a PlayStation®4 e para a PlayStation®5.

Entra no mundo de ARK: Survival Evolved, para a PlayStation®4, onde acordarás nas margens de uma ilha misteriosa e deverás adaptar-te rapidamente a tudo o que este ambiente hostil atira contra ti. Recolhe recursos para criar itens e construir abrigos, e usa os teus novos equipamentos para matar, domar ou criar dinossauros e outras criaturas que vagueiam pela ilha. Não és o único preso na ilha. Alia-te a outros jogadores ou ataca-os neste jogo de sobrevivência de multijogador.

Team Sonic Racing™, para a PlayStation®4, combina as melhores funcionalidades das corridas de estilo arcada frenéticas com elementos competitivos, onde o jogador poderá enfrentar os seus amigos em corridas multijogador intensas, competir lado a lado através de mundos espantosos e trabalhar em equipa ao partilhar poderes especiais e turbos. Escolhe um dos rostos icónicos da franquia Sonic, que foram divididos em três tipos de personagens, e debloqueia opções de personalização de veículos.

Descobre a aventura de um jogo em primeira pessoa com ação frenética, com combate violento e um cenário original, em Ghostrunner, para a PlayStation®5. Aqui, enquanto o guerreiro de espadas mais avançado que já foi criado, corta os teus inimigos com uma katana monomulecular, desvia-te das balas com os teus reflexos sobre-humanos e recorre a diversas técnicas especializadas para triunfar.

Ainda, a partir de dia 1 de março e até ao próximo dia 4 de abril, os jogadores terão a oportunidade de descarregar, sem custos adicionais, o título bónus Ghost of Tsushima: Legends, disponível para a PlayStation®4 e para a PlayStation®5. Esta experiência multijogador de cooperação online inspirada na mitologia do Japão permite ao jogador escolher entre quatro classes (Samurai, Caçador, Ronin ou Assassino) e jogar com amigos através da formação de partidas online em missões de história para dois jogadores, em missões de sobrevivência para quatro jogadores ou no novo modo Rivais.

As novidades para os membros do PlayStation®Plus não ficam por aqui, já que a SIE anuncia ainda que os subscritores do PlayStation®Plus também poderão descarregar, sem custos adicionais, o título NeonHAT, desenvolvido no âmbito do programa PlayStation®Talents. Em NeonHAT para PlayStation®VR, o jogador terá de se esquivar e disparar contra os perigos dos céus de Synthwave, competir contra outros jogadores e deixar a sua marca neste universo repleto de néon. Prepara-te para uma imersão absoluta, voo realista e sensações autênticas com o comando sem fios DualShock®4 ou com o PlayStation Move e explora o derradeiro teste de habilidade para PlayStation®VR no Sistema de Manobras 3D.

De recordar que a comunidade PlayStation®Plus já atingiu os 46,3 milhões de utilizadores em todo o mundo e que, ao juntar-se a esta comunidade, os subscritores terão a oportunidade de desfrutar de jogos com outros jogadores online. Além disso, poderão ainda transferir mais de 24 jogos para a PlayStation®4 e PlayStation®5 escolhidos a dedo todos os anos e sem custos adicionais, que poderão guardar e jogar durante o período da sua subscrição. Também poderão beneficiar de ofertas especiais em jogos e extras na PlayStation®Store ou obter 100GB de armazenamento na nuvem para as suas gravações de jogos PlayStation®4. Os subscritores do PlayStation®Plus que tiverem uma PlayStation®5 têm ainda acesso a vários jogos para a PlayStation®4 que definiram uma geração como Batman Arkham Knight, Bloodborne, Fallout 4, God of War, Monster Hunter: World, Persona 5 e muito mais. Estes jogos fazem parte da Coleção PlayStation®Plus, que está disponível em Portugal desde o passado dia 19 de novembro de 2020.

A minha cabeça estreia no TBA

No mês do Dia Mundial do Teatro, Carla Bolito estreia a sua nova peça a partir de uma estranha herança familiar que deriva diretamente do colonialismo português: uma estátua de marfim.

A Minha Cabeça retrata o espólio colonialista de uma família no pós-25 de Abril no regresso a Portugal. Um dos objetos desse espólio é um busto de marfim - uma presa de elefante esculpida em forma de cabeça. A partir do processo de certificação do Instituto de Conservação da Natureza e das Florestas, a que a legislação obriga para a criação do registo das peças de marfim com mais de quarenta anos, estabelece-se uma teia de relações geográficas e familiares. Seguindo o rasto do marfim que providenciou os recursos económicos desta família no regresso a Portugal, confrontam-se narrativas do passado e do presente.

Carla Bolito tem um extenso e reconhecido trabalho em teatro e cinema. Fez criações com Rafaela Santos, Cláudio da Silva e Anabela Brígida. Escreveu e encenou Transfer. A peça Transfer foi um dos textos selecionados no Concurso Novas Dramaturgias do IPLB, obtendo assim a sua publicação. Encenou recentemente Exercícios para Joelhos Fortes de Andreas Flourakis. Em 2016 criou a Estado Zero com Tiago Mateus e Marcello Urgeghe.


12 a 17 março (exceto segunda)

sábado a quinta 19h30

 Sala Principal

12€ • Menores de 25 anos 5€ 

A Ciência do Ódio, de Matthew Williams

Professor universitário em Cardiff, Matthew Williams é um dos maiores criminologistas do mundo. Ao longo dos últimos anos, tem-se dedicado a temas atualíssimos, como crimes de ódio, discurso de ódio, cibercrime e extremismo online. Esse conhecimento, bem como a análise de mais de 300 estudos efetuados em 28 países, incluindo Portugal, está vertido no livro A Ciência do Ódio, uma obra urgente sobre como o preconceito se transforma em ódio e o que podemos fazer para travá-lo. Chega às livrarias portuguesas, com tradução do escritor Bruno Vieira Amaral e chancela da Contraponto, a 3 de março.


Sinopse

O aumento da incidência dos crimes de ódio tem atingido níveis nunca vistos. De ambos os lados do Atlântico, as minorias são o alvo preferencial da violência — etnia, nacionalidade, orientação sexual, crenças religiosas ou mesmo ideias políticas, tudo serve de justificação para este tipo de crimes. Ainda que a recente instabilidade política possa ser um dos fatores que contribui para este crescimento, o professor Matthew Williams mostra que não há nada de temporário neste ódio que tem vindo a crescer. 

Ao longo de mais de vinte anos, o autor, um dos mais eminentes criminologistas do mundo, entrevistou tanto vítimas como os perpetradores do ódio e baseou-se nos dados de mais de 300 estudos efetuados em 28 países, entre os quais Portugal, para nos trazer o mais completo e abrangente relato sobre os crimes de ódio nos tempos modernos.

Combinando biologia e neurociência, psicologia, sociologia, informática e economia, A Ciência do Ódio examina a linha ténue entre preconceito e ódio, atravessando o globo e percorrendo a história, desde os nossos antepassados tribais da pré-história à inteligência artificial no século XXI.

Bárbara Tinoco brilha no Casino Espinho


No próximo dia 17 de Março, Bárbara Tinoco vai cantar e encantar num jantar concerto no Casino Espinho. Dona de uma voz inconfundível, esta jovem cantora que é já um caso de sucesso do panorama musical nacional, promete trazer para o palco interpretações muito próprias a que já nos habituou.   

Com apenas 23 anos, Bárbara Tinoco é uma cantora e compositora que já alcançou vários sucessos e prémios e tem vindo a esgotar diversos concertos. O seu álbum de estreia “Bárbara” foi editado em outubro de 2021. “Cidade”, com Bárbara Bandeira, foi o single de avanço do EP, e o vídeo atingiu a marca das 200 mil visualizações no Youtube em apenas 3 dias.

Neste jantar concerto, o Casino Espinho promete uma experiência exclusiva, com uma gastronomia singular, que será a introdução perfeita para este concerto cativante.

Jantar Concerto: 17 de Março | 50€/ pax
Abertura de portas às 20:00
Início concerto às 22:30

Qual o futuro do seu casamento?


“Digam-nos quem são: Nós dizemos o que poderão vir a ser no futuro em conjunto” é esta a premissa do espetáculo de Comédia de Improviso (QUASE)AMENTO que estará em cena nos dias 6, 13 e 14 de Março, na Boutique da Cultura.  Através de uma entrevista a duas pessoas do público, os dois improvisadores criam uma peça de teatro, de 1h aproximadamente, onde irão projetar o futuro amoroso dos dois entrevistados, que pode acabar em casamento… ou não.

A partir de uma página em branco, os atores Telmo Ramalho e Mário Bomba, vão desconstruir o conceito e significado de casamento e dar uma nova perspetiva aos que assistem.

O dia mais importante das nossas vidas, para alguns. Para outros, o dia que nunca mais vai sair da memória e do qual esperam não se arrepender amargamente. O peso da decisão num momento destes é real, mas se fosse possível decidir, no momento, voltar atrás quantos não se arrependeriam? Ou haveria até coragem para falar no “que fale agora ou se cale para sempre”? Talvez. E (QUASE)AMENTO é exatamente sobre esse momento.

“Qualquer preparação para relação deve ser atribulada e é isso que cria o frémito, a ousadia, o calor do verdadeiro romance. Assim, vamos ver como é que essa jovem relação, que não existe, mas poderia existir, seria ou não ultrapassada. Pode ter um final feliz, pode não ter, dependendo se para a história isso for melhor. Eles poderão casar no fim se essa for a melhor solução para eles, poderão não casar no fim se essa for a melhor solução para eles.”, começar por explicar o ator Mário Bomba.

“Não vejo outra pessoa para fazer este trabalho a dois, como com o Telmo Ramalho. Há muito tempo que trabalhámos em conjunto em improvisação, alguns formatos em short-form - improvisação mais rápida - mas há um pequeno condimento imprescindível à improvisação teatral que está presente no nosso trabalho desde sempre, que é a capacidade de que ambos temos de quase prever o que o outro está a pensar ou vai fazer a seguir. Temos uma excelente mente de colmeia, de pensamento, do que fazer posteriormente e em improvisação é fundamental tentar entender o que é que a cena precisa a seguir e ter a noção de que ambos, sem combinarmos, temos entendimento sobre essa necessidade. Se acontecer não termos, sabermos que temos a capacidade de adaptação à cena.

Assim, nós não sabemos bem o que é que vai acontecer. E vocês nem sonham o que é que pode acontecer”, termina Mário Bomba.

(QUASE)AMENTO – 6, 13 e 14 de março às 21h
Boutique da Cultura
Abertura de portas 30 minutos antes do espetáculo
Preço: 9€

The Monochrome Set edita Allhallowtide

Tendo acumulado um formidável catálogo de lançamentos em várias editoras importantes ao longo de 5 décadas, incluindo Rough Trade, Dindisc e Cherry Red, The Monochrome Set estão prontos para editar o seu novo álbum de estúdio Allhallowtide pela Tapete Records - a casa da banda nos últimos oito anos e cinco álbuns.

Os veteranos do indie pop têm sido difíceis de acorrentar ao longo deste tempo. A sua sonoridade instantaneamente reconhecível e as suas letras sombriamente divertidas sempre os diferenciaram. A inteligência britânica de Bid, com tons afiados e joviais, combinados com melodias contagiantes e canções hábeis de qualidade cinematográfica e literária, tem influenciado discretamente um conjunto diversificado de artistas desde a sua criação e ao longo de diferentes estágios de sua carreira, como é o caso de Graham Coxon, Iggy Pop, Alex Kapranos, Neil Hannon, Johnny Marr e Jarvis Cocker, todos fãs de Bid.

Bid é acompanhado nos The Monochrome Set por Andy Warren no baixo, Mike Urban na bateria e o mais novo membro Athen Ayren nos teclados. Para a gravação do álbum, temos a voz convidada de Alice Healey, Karen Yarnell na percussão e Jon Clayton na instrumentação adicional. O álbum foi gravado no OneCat Studio em Londres, produzido por Jon Clayton e Bid e será lançado pela Tapete Records no dia 11 de Março de 2022.

Noite de Carnaval no Casino Lisboa


O Casino Lisboa oferece aos seus visitantes um festivo programa de Carnaval, que terá como protagonistas a banda “Tributo 100 Anos de Samba” e DJ Nery. Com um ambiente informal, o Arena Lounge constitui o cenário ideal para uma noite repleta de animação musical. O convite está agendado a partir das 22h30. A entrada é livre.

Animação musical com os  “Tributo 100 Anos de Samba”
Os “Tributo 100 Anos de Samba” abrem, logo pelas 22h30, o programa de animação no Casino Lisboa. O grupo sobe ao palco multiusos do Arena Lounge para prestar homenagem ao Samba, nomeadamente à sua história e aos seus compositores e intérpretes. Estarão em destaque clássicos da canção brasileira.

O “Tributo 100 Anos de Samba” é uma homenagem à sua história e aos seus compositores e intérpretes. Com Daniela Mendes na voz, André Marques da Silva no violão, João Fião na percussão e Márcio Dhiniz na bateria, este quarteto propõe-se recriar os melhores registos de Noel Rosa, Cartola, Dona Ivone Lara ou Martinho da Vila, entre tantos outros.

Símbolo maior da alegria e da tristeza, do amor e da dor, da festa e da luta, que se sente, canta e dança, mas não se explica, o Samba festeja 100 anos sobre o seu primeiro registo fonográfico, O Telefone.

O Samba nasceu na Baía, cresceu no Rio de Janeiro e contaminou o mundo de paixão e, hoje, é celebrado por músicos que apesar de não serem brasileiros, vivem no seu balanço e no seu cantar. “Eu não nasci no samba, mas o samba nasceu em mim!”


Animação musical com Dj Nery
DJ Nery estará em evidência, a partir das 00h10, no Arena Lounge. Hipnótico. Futurista. Geek. Incansável. Nery sempre foi muitas coisas. Produtor, DJ, Radio Host e Scratch nerd: alguns dos elementos que definem a sua carreira. Os seus sets demonstram uma rara capacidade de gestão de energia e dinâmica, juntamente com a sua sensibilidade em fundir padrões electrónicos com momentos orgânicos e a sua apurada técnica. Ao desafiar o público a ser transportado numa viagem única além fronteiras, Nery supera as expectativas de quem é seguro de si mesmo.  

Programa de Carnaval do Casino Lisboa 
- 22h30 - Animação musical com a banda “Tributo 100 Anos de Samba”
- 00h10 - Animação musical com Dj Nery

sexta-feira, 25 de fevereiro de 2022

Quetzal publica o novo romance de João Reis


«Última hora. Chegou à nossa redação a informação de que tropas russas terão atravessado a fronteira da Ucrânia e de que estarão a ocorrer confrontos com o exército ucraniano.» A notícia podia estar nas páginas de um jornal de hoje mas faz parte do novo romance de João Reis, escritor que acaba de ser nomeado para o Prémio Literário Internacional de Dublin e que, a partir de 3 de março, se junta ao catálogo da Quetzal com Cadernos da Água, uma história sobre o que nos poderia acontecer à mercê de uma extrema escassez de água.

O Estado português dissolveu-se e o território está sem lei. Deram-se as Guerras Meridionais da Água, o Primeiro e o Segundo Eventos, e até uma pandemia de rex-vírus 3, que se espalhou pela Europa, pelo Médio Oriente e pelo Norte de África. Os países do Norte fecharam as fronteiras e interromperam o apoio financeiro que vinham a dar aos países do Sul da Europa, a «taxa do deserto».

Numa história composta a múltiplas vozes, acompanhamos, de entre outras, a do registo escrito de uma refugiada portuguesa com a sua filha. O destinatário dos seus apontamentos é o marido, em parte incerta. «Salve-se: Poupe água» é o mote num futuro não muito longínquo, quando a realidade que estamos habituados a ver à distância pode, afinal, vir a ser a nossa.

Sobre o Autor

João Reis (Vila Nova de Gaia, 1985) é autor de vários romances, entre eles A Noiva do Tradutor
(2015/2019); A Avó e a Neve Russa (2017), finalista do prémio Fernando Namora; A Devastação do
Silêncio (2018), semifinalista do Prémio Oceanos 2019; Quando Servi Gil Vicente (2019), também
finalista do Prémio Fernando Namora; e Se com Pétalas ou Ossos (2021). O seu romance Bedraggling
Grandma with Russian Snow está nomeado para a edição de 2022 do Dublin Literary Award.
Os seus livros já foram publicados nos EUA, no Brasil, na Sérvia e na Geórgia. Em 2015, foi
finalista do Bare Fiction Prize, na categoria «flash fiction», e, em 2018, foi-lhe atribuída uma das
bolsas de criação literária da DGLAB. Licenciado em Filosofia, fundou a Eucleia Editora (da
qual foi editor durante dois anos). Viveu e trabalhou na Escandinávia e traduz obras de línguas
escandinavas para português.

Filosofias orientais para fortalecer corpo e mente


O Museu do Oriente organiza, ao longo do próximo mês, um curso de introdução à Dança Oriental, um Seminário de Tai Chi Chuan e oficinas de Mindfulness, três práticas de tradição asiática para ajudar a fortalecer corpo e mente e, assim, contribuir para o bem-estar geral.

Dividido em quatro sessões, nos dias 5, 12, 19 e 26 Março, o curso de introdução à Dança Oriental é dirigido a mulheres de todas as idades e formas físicas. Este tipo de dança tem como característica principal o movimento rítmico das ancas e dos músculos do ventre, sendo composta por uma série de movimentos de vibrações, acentuações, ondulações, movimentos pélvicos e rotações, que trabalham o corpo como um todo. Aliados à música e a uma sinuosidade semelhante à de uma serpente, estes movimentos eram originalmente parte integrante do ritual de fertilidade e de preparação para a maternidade. Além de promover a socialização, a auto-estima, a resistência, a flexibilidade, a coordenação, a consciência corporal e o equilíbrio, a Dança Oriental permite, sobretudo, descobrir que é possível divertirmo-nos dançando.

O seminário de Tai Chi Chuan realiza-se aos domingos, nos dias 6, 13, 20 e 27 de Março, com o objetivo de partilhar esta prática enquanto disciplina de meditação e de equilíbrio físico e mental, à luz da tradição clássica chinesa. Nas várias sessões serão abordadas e experimentadas práticas corporais e meditativas oriundas da escola de Tai Chi da família Yang, tal como foi introduzida no Ocidente, em meados da década de 60 do século XX, pelo Professor Cheng Man Ch’ing.

Para ajudar a sustentar um estilo de vida pleno e consciente a cada momento, o Museu do Oriente organiza, a 10 e 19 de Março, oficinas de Mindfulness com o objetivo de aprofundar o conhecimento e o exercício desta prática. ‘Prevenir com Mindfulness’ é o tema da sessão de dia 10, sendo a de 19 dedicada a uma ‘manhã de prática em silêncio’.

Curso de Introdução à Dança Oriental
5, 12, 19 e 26 Março
Horário: 17.30-19.30
Público-alvo: adultos e jovens (+15 anos), sem necessidade de experiência prévia
Participantes: mín. 5
Preço: 60 €/ participante

Seminário Tai Chi Chuan
6, 13, 20 e 27 Março
Horário: 10.00-13.00
Público-alvo: M/12 anos praticantes ou não de Tai Chi
Participantes: máx. 12
Preço: 40 €/ 4 sessões

Oficinas de Mindfulness
10 Março, 18.30-20.00
19 Março, 9.00-12.00
Participantes: mín. 10-máx. 25
Preço: 10 €/ sessão

Como Viver uma Vida Melhor com Adam Smith

Ryan Patrick Hanley, professor de Ciência Política em Boston, descreve a visão de Adam Smith sobre o que é um carácter excelente e digno de louvor em Como Viver uma Vida Melhor com Adam Smith, mostrando que a visão do filósofo não ficou perdida nos valores da antiga pólis e adaptando-a de forma particular ao mundo atual. 

Nesta obra original e muito atual, que já está disponível nas livrarias de todo o país, o autor recorre aos escritos do filósofo para mostrar como se pode desenvolver um «carácter excelente e digno de louvor», o que, para Smith, se distingue por qualidades como a prudência, o autodomínio, a justiça e a benevolência virtudes imprescindíveis, exaltadas desde a Antiguidade e essenciais para viver uma vida melhor.

Adam Smith, mais conhecido hoje como fundador da moderna economia política, foi também um filósofo de um brilhantismo invulgar que se interessou particularmente pela questão perene do que significa uma vida boa. Neste livro, encontramos um guia breve e esclarecedor para o saber inigualável de Adam Smith sobre o caminho para uma vida melhor, escrito por um dos principais estudiosos do filósofo.

Pleno de revelações valiosas sobre temas que vão da felicidade e da moderação ao amor e à amizade, este livro permite aos leitores modernos verem Smith sob uma luz completamente nova – e aprenderem o que verdadeiramente significa viver uma vida boa.

PVP: € 16,60

Snake Month no Nat Geo Wild

Snake Month é um especial devoto a um dos maiores e mais eficazes predadores da natureza com episódios especiais no Nat Geo Wild, todos os domingos, a partir das 17h00.

As cobras desempenham um papel importante no ecossistema. Estas controlam roedores e pragas, mantendo o equilíbrio do ecossistema. O aumento da consciência pode ajudar a aumentar o apoio e a compreender estas criaturas esquivas. Na maioria dos habitats, as cobras podem ser consideradas como predadoras ou presas. Quando uma grande população de presas atrai e sustenta uma grande população de cobras, essas cobras tornam-se presas para aves, mamíferos e até mesmo outras cobras!

As cobras, embora temidas em todo o mundo, também são celebradas em muitas culturas. Nalgumas sociedades, as cobras são até muitas vezes vistas como uma boa fortuna. Os benefícios da existência deste animal estão agora a ser reconhecidos, como fornecedores de um melhor serviço ecológico, aos seres humanos. No entanto, as cobras estão seriamente sob ameaça. Algumas espécies de serpentes estão em perigo de extinção devido à destruição do habitat, desenvolvimento urbano, doenças, perseguição e através da introdução de espécies invasoras.

Perante tal facto, o National Geographic Wild cria um especial dedicado ao respeito que se tem de ter para com este ser vivo. De entre os documentários, conta-se com “Dr. K's Exotic Animal ER”, com o episódio “Smitten By a Snake”, vários episódios de “Snake City Compilation”, “Snake Attack-tics” e “Serpents Suprise”. 

Luxúria e vida boémia chegam ao Casino Espinho


Março vai ser um mês de cor, sensualidade e deleite visual no Casino Espinho. Com o espectáculo “Bohéme”, o palco do restaurante Baccará vai encher-se de luxúria, vida boémia e individualidades marcantes da história da humanidade.

Combinando diferentes disciplinas de dança e performance, o público será levado numa viagem inusitada, que o transportará de uma rua de Paris de 1920 aos anos 50 de Nova Iorque, passando por esquinas de Buenos Aires e pinceladas das cores de África, sem esquecer a Saudade do nosso Fado.

Nestes jantares espectáculo, que decorrerão todas as sextas e sábados de Março, o menu também estará repleto de cores e sabores vibrantes, para uma experiência completa e cheia de sensações surpreendentes.

Jantares espectáculo Casino Espinho
Março
Dias 4, 5, 11, 12, 18, 19, 25, 26 | Bohéme – 40€/pax

Conhece o Planeta onde vive?


Esta semana chegou às livrarias nacionais mais um volume da coleção de Ciência da Desassossego, Uma Breve História da Terra: Quatro mil milhões de anos em oito capítulos de Andrew H. Knoll, geólogo e professor de História Natural na Universidade de Harvard.
A história do nosso planeta e dos organismos que nele habitam é muito mais espetacular do que qualquer blockbuster de Hollywood, recheada de twists que rivalizam com o melhor thriller. No entanto, só recentemente começámos a transformar este mistério que é a vida na Terra numa narrativa coerente. Inicialmente bombardeada por meteoritos, enquanto gases tóxicos eram libertados na atmosfera, a superfície da Terra foi estabilizando, com a formação de continentes, a explosão de vulcões, o degelo e as transformações dramáticas que deram origem a mundos perdidos que só agora estamos a começar a conhecer. E algures neste processo surgiu uma espécie que fala, pensa, cria e transforma novamente o planeta onde vivemos.

Recorrendo a décadas de trabalho de campo e às últimas descobertas científicas, o reconhecido geólogo Andrew H. Knoll apresenta-nos uma biografia rigorosa e acessível da Terra, descrevendo a épica história de 4,6 mil milhões de anos do nosso planeta. Contextualizando as alterações climáticas do século XXI,  Uma Breve História da Terra é um olhar indispensável sobre onde estivemos e para onde vamos.

Sobre o Autor

Andrew H. Knoll é geólogo e professor de História Natural na Universidade de Harvard. O foco da sua investigação é a evolução inicial da vida, a história do ambiente na Terra e, especialmente, as relações entre os dois temas. Faz parte da equipa científica da NASA para as missões a Marte. O seu trabalho foi reconhecido com os mais prestigiados prémios e medalhas na área da ciência, nomeadamente o International Prize for Biology e a Paleontological Society Medal. É membro da Academia Americana de Artes e Ciências e da Royal Society.

Noite de Jazz Standards e Bossa Nova com Maria Anadon no Casino Lisboa

As noites de música ao vivo continuam em destaque na programação artística e cultural do Casino Lisboa. Maria Anadon apresenta-se hoje, pelas 23h50, no Arena Lounge. Maria Anadon sobe ao palco multiusos acompanhada por Victor Zamora ao piano. A entrada é gratuita.

Com um percurso musical impar, Maria Anadon regressa ao Arena Lounge para protagonizar um espectáculo inspirado em diferentes registos de jazz, do clássico ao menos convencional.

Os visitantes do Casino Lisboa poderão acompanhar um reportório de Jazz Standards e Bossa Nova, no qual se destacam composições de Sting, Jobim, U2, Cole Porter, Oasis, Depeche Mode, entre muitos outros.

O Casino Lisboa foi distinguido com o certificado “Clean & Safe” do Turismo de Portugal e aderiu ao serviço COVID OUT, Selo de Confiança, Clean Surfaces Safe Places, emitido pelo ISQ.

O Casino Lisboa abre, de Domingo a Quinta-Feira, das 15h00 às 03h00; e às Sextas-Feiras, Sábados e vésperas de Feriados, das 16h00 às 04h00. O acesso é livre, sendo que a partir das 22 horas, é para maiores de 14 anos, e maiores de 10 anos acompanhados pelos pais. Nas áreas de Jogo é para maiores de 18 anos.

Dorothy Koomson regressa com «Eu sei o que vocês fizeram»


A Porto Editora publica "Eu sei o que vocês fizeram", o novo livro da autora bestseller Dorothy Koomson.

Este é o 17.º livro da britânica de ascendência ganesa. Inspirado pelos longos períodos de confinamento trazidos pela pandemia, este thriller desenrola-se numa pequena comunidade em que todos se parecem conhecer muito bem. Não é que alguma vez tenham falado, mas a proximidade parece ter relevado muitas das pequenas manias e feitios dos vizinhos. A verdadeira revelação, no entanto, acontece quando os segredos de todos são entregues na forma de um diário, abanando os alicerces sociais em Acacia Villas. A intriga e tensão ganham uma nova dimensão quando Priscilla, a autora do diário, é atacada e deixada como morta. E todos, sem exceção, são suspeitos.

Dorothy Koomson é publicada em Portugal desde 2006, ano em que a Porto Editora deu a conhecer A filha da minha melhor amiga, título que vai já na 20.ª edição. O sucesso em Portugal é parte do crescente reconhecimento internacional desta autora, com obras traduzidas em mais de trinta línguas e mais de 2 milhões de exemplares vendidos. Os livros de Dorothy Koomson já passaram para o pequeno ecrã, com Um Erro Inocente. Conta-me o teu segredo, romance publicado em 2018, está agora a ser alvo de uma adaptação cinematográfica.

Sobre a Autora

Traduzida em 30 línguas e com mais de 2 milhões de livros vendidos em todo o mundo, Dorothy Koomson é hoje uma das maiores referências do romance feminino.
Ao livro mais emblemático – A filha da minha melhor amiga – seguiram-se outros sucessos que a tornaram uma das autoras preferidas dos leitores portugueses.

quinta-feira, 24 de fevereiro de 2022

A incomensurável escuridão daquela noite silenciosa


Vencedor do Women’s Prize for Fiction 2019, finalista do International Dublin Literary Award, lido e recomendado por figuras como Barack Obama e Oprah Winfrey, Um Casamento Americano, de Tayari Jones, chega às livrarias nacionais a 3 de março, com tradução de Tânia Ganho e o selo de qualidade da Quetzal.

Uma narrativa com foco em fortes questões morais, raciais e legais, e que se centra na relação de Roy Othaniel Hamilton e Celestial Gloriana Davenport, recentemente casados. Tinham-se conhecido na faculdade e começaram a namorar após um reencontro em Nova Iorque, anos mais tarde. Roy é um homem afável que aprecia regras e tem um bom emprego; Celestial é bonita, cheia de caráter e uma artista promissora. Um dia, devido a um tremendo equívoco, Roy é preso, acusado de violação. Mas está inocente. Celestial sabe-o e os leitores também. Roy é condenado a 12 anos de prisão.

Durante os cinco anos que se seguem, ele detido e ela em liberdade, a troca de correspondência acentua os ressentimentos, assim como os silêncios e os intervalos das cartas. Entretanto, Roy ganha um recurso e é libertado. Apenas para descobrir como tudo mudou e como o passado não pode ser desfeito. 

Sobre a Autora

Tayari Jones, autora multipremiada de quatro romances, nasceu em Atlanta, em 1970. É licenciada pelas universidades do Iowa (Spellman College) e do Arizona (Arizona State University). É professora de escrita criativa na Emory University e membro do Andrew Dickson White «Professor-at-Large» da Cornell University, programa que seleciona intelectuais norte-americanos e de outras nacionalidades que tenham alcançado alta distinção em vários domínios, nomeadamente, na Literatura, para leitorados visitantes, e que se tornam membros vitalícios daquela comunidade académica. Vive em Atlanta. 

SYFY procura o maior fã de ficção científica de todos os tempos



O SYFY continua a celebrar a cultura da ficção científica, e está agora à procura do maior fã de ficção científica de sempre para que possa tornar-se um herói ou heroína intemporal deste género televisivo.

O grande vencedor, consagrado como “The Chosen One” (O Escolhido), não apenas será relembrado pelas futuras gerações, como receberá um impressionante prémio no valor de 10.000€. No entanto, não vai ser fácil lá chegar: o desafio ETERNITY promete fazer os participantes passar pelo teste de ficção científica mais difícil de que há memória.

10.000€ – sim, leram bem
O SYFY oferece esta oportunidade para que os fãs em todo o mundo possam provar os seus conhecimentos de ficção científica e reivindicar o título de maior fã, que se tornará uma lenda para toda a eternidade. Desde principiantes a especialistas, todos poderão tentar a sua sorte!

Se achas que tens o que é preciso para ganhar este incrível prémio de 10.000€, prepara-te para enfrentar o Guardião, uma entidade suprema que te submeterá, sem qualquer misericórdia, a centenas de desafios e enigmas para testar o teu conhecimento de ficção científica.

O jogo já está disponível em www.syfy-eternity.com em Portugal, Espanha, França, Polónia, e muitos outros países, e terminará no dia 22 de março. Apenas um participante – aquele que obtiver a maior pontuação no final da contagem – será coroado “The Chosen One”.

Zé Maria lança single “A Ponte dos Desejos”

“A Ponte dos Desejos” é o primeiro single do álbum de estreia de Zé Maria. O tema original com música e letra de Carminho é o mote para o primeiro disco do fadista.

“A Ponte dos Desejos” - como tantas vezes o Fado faz – canta a vida através de uma história: a história de amor de um rapaz e uma rapariga que, já se conhecendo, passaram um dia a ver-se com outros olhos. A ponte surge metaforicamente como aquela que cria a ligação entre os dois, tal como faz com tantos outros pares de namorados que por ela se cruzam.

Com esta canção da autoria de Carminho, Zé Maria revela um pouco do seu disco de estreia, fruto de um percurso desde cedo marcado pelo Fado, vindo a amadurecer e dado a conhecer em algumas das mais emblemáticas casas de Fado de Lisboa.

Zé Maria é um artista de várias expressões, dedicando-se também às Artes Plásticas, numa outra vertente da mesma sensibilidade artística. Se a Pintura lhe enche os dias, à noite é o Fado que exprime e comunica as emoções e o seu mundo interior.

Intitulado “Zé Maria” e com direção musical de Pedro de Castro, o primeiro disco do fadista revela-se enraizado na sonoridade tradicional do Fado, abrindo também espaço à descoberta de novas melodias. Uma edição da Museu do Fado Discos com lançamento previsto para 4 de Março.

Zé Maria apresenta-se no palco do CCB a 26 de Fevereiro. Um concerto inserido no ciclo Há Fado no Cais.

"A Arca", de Monica Wood

A Asa edita "A Arca", romance da escritora e dramaturga norte-americana Monica Wood, intitulado "um clássico moderno" pelo The York Times que elogiou a "escrita elegante e atenta ao lado trágico e apaixonante da vida".

Ernie Whitten está a viver as semanas finais de uma história de amor. Marie, sua mulher há 45 anos, vai morrer em breve. Homem pragmático, Ernie nunca partilhara – nem percebera, na verdade – o gosto de Marie pela arte. Mas ele está a mudar, e decide inesperadamente participar num concurso artístico na universidade local. O projeto de Ernie – uma arca inspirada na Arca de Noé – rapidamente se torna um bálsamo para a relação de ambos. Marie adora observá-lo no jardim a construir a peça excêntrica, e Ernie alimenta-se da atenção dela. Pouco a pouco, a arca torna-se o símbolo da solidez do casamento deles.

À medida que a arca vai ganhando forma, também as vidas dos que o rodeiam se transformam. Dan Little, um funcionário da câmara incumbido de multar Ernie pela sua construção não autorizada, faz uma descoberta importante sobre si próprio. Francine Love, uma precoce menina de 13 anos, encontra esperança num lugar inesperado.

O poderoso Henry John McCoy resolve recuperar o tempo e o amor da filha. E há ainda Pumpkin Pie, o cão embaraçoso que coloca Ernie perante as suas próprias fragilidades. Estas são apenas algumas das histórias e das vidas que a pequena comunidade põe em rota de colisão, para o melhor e o pior.

O que resulta é uma homenagem à tenacidade e grandeza do espírito humano. E são raros os escritores que conseguem captar a sublime beleza das vidas comuns como o faz Monica Wood.

Santiago Bernabéu em LEGO


O Grupo LEGO apresenta uma homenagem incrível a uma das mais acarinhadas equipas de futebol do mundo — o Estádio Santiago Bernabéu, uma reprodução fiel da casa do Real Madrid.

O modelo LEGO® Real Madrid — Estádio Santiago Bernabéu coincide com o 120.º aniversário do clube e o 75.º aniversário do emblemático terreno. Este incrível set inclui mais de 5800 peças e foi concebido para ser a peça de exposição por excelência dos fãs do Real Madrid CF e da LEGO — e para representar o orgulho indescritível que os adeptos sentem quando assistem a um jogo no Estádio Santiago Bernabéu.

Este set imersivo inclui muitos pormenores específicos que o tornam uma reprodução exata do estádio, tanto de perto como ao longe. A cobertura destacável e a possibilidade de abrir ao meio, convida os utilizadores a explorar os muitos pormenores do set — o relvado, com o célebre padrão, as quatro conhecidas torres do recinto, as balizas, o túnel, o banco, o placar, as faixas, os autocolantes, as escadarias, a imagem de marca Real Madrid CF, e muito mais.

Milan Madge, Designer do Grupo LEGO, observou: «O Real Madrid é um dos mais notáveis clubes de futebol da História — razão por que recriar o Estádio Santiago Bernabéu com peças LEGO foi uma experiência tão, tão gratificante. Autenticidade e noção de escala são fatores-chave nesta recriação, de modo que os construtores possam sentir a atmosfera deste grande e deslumbrante estádio. Este set permite aos construtores ter a bem-amada casa do Real Madrid no próprio lar por muitos e bons anos.»

O modelo LEGO® Real Madrid Estádio Santiago Bernabéu estará à venda nas lojas LEGO, em www.LEGO.com/Real-Madrid e nas lojas do Real Madrid a 1 de março de 2022, com PVP recomendado de 349,99 €.

As plantas e o ayurveda desmistificados no Museu do Oriente


Ayurveda é o nome dado à medicina tradicional indiana que, com mais de 5.000 anos, serviu de inspiração a todas as outras formas de medicina. O Museu do Oriente dá a conhecer, em dois workshops temáticos, a aplicação do ayurveda ao quotidiano, através da alimentação e do uso de plantas medicinais e, numa oficina prática, a utilização das especiarias para os mais variados fins.

No dia 5 de Março, o workshop de Especiarias aborda a sua história, rotas comerciais e usos tradicionais na farmacopeia e na culinária, bem como os constituintes químicos responsáveis pelas propriedades organolépticas das especiarias. No final, os participantes levam consigo alguns exemplares das especiarias estudadas para que possam aplicar os conhecimentos adquiridos.

As principais aplicações e conceitos das Plantas Medicinais no Ayurveda são dadas a conhecer num workshop que se realiza no dia 19 de Março, em formato online. A sessão aborda o ayurveda do ponto de vista teórico, com a análise de textos, nomeadamente, a obra de Garcia de Orta, e também, os conceitos ayurvédicos de sabor, qualidade, potência, entre outros.


A Introdução à Alimentação Ayurveda decorre em três sessões, de 29 a 31 de Março, e pretende ensinar os participantes a identificarem o seu biótipo, para saberem quais os condimentos e alimentos que os equilibram e protegem de doenças. Pois, segundo o ayurveda, a sábia combinação de aromas, paladares e modos de confecção, ingredientes e atitude podem ser a chave da saúde, bem-estar e alegria.

A culinária ayurvédica recorre a pratos vegetarianos, ricos em especiarias, aromáticos, coloridos e apetitosos. Em todos eles devem estar presentes os diferentes sabores: amargo, doce, salgado, picante e adstringente. No final, os participantes terão a oportunidade de confeccionar uma refeição completa que será partilhada entre todos.

Workshop Especiarias
Presencial
5 Março
Horário: 14.00-18.00
Participantes: mín. 14, máx. 20
Preço: 40 €

Workshop Plantas Medicinais no Ayurveda
Online
19 Março
Horário: 10.00-13.00
Participantes: mín. 6, máx. 20
Preço: 20 €

Introdução à Alimentação Ayurveda
Presencial
29, 30 e 31 Março
Horário: 10.00-13.00
Participantes: mín. 10, máx. 15
Preço: 65 €

Francisca Costa Gomes no Casino Estoril

Em noite dedicada ao pop-rock, Francisca Costa Gomes apresenta-se, no próximo dia 25 de Fevereiro, às 22h30, no Lounge D do Casino Estoril. Cantora, compositora e guitarrista, Francisca Costa Gomes sobe ao palco acompanhada por Alex Bigio na guitarra e Cláudio Gomes no trompete. A entrada é livre.

Com um estilo musical pop-rock ligeiro e com alguma inspiração indie-pop, Francisca traz-nos um som agradável e diferente. No fundo, uma mistura de “Soul”, “Pop” e “Indie" criando sempre um ambiente intimista... 

Com um registo original, Francisca Costa Gomes procura uma harmoniosa conjugação do pop e do rock, bem diferentes da maioria de outros cantores pop que estão em evidência e, talvez por isso, se tenha destacado com tanto enfâse no cenário dos dias de hoje.

Nascida em Lisboa, Francisca Costa Gomes tem consolidado a sua formação como artista. Cantar faz parte de si e Francisca tem como grande trunfo a sua presença em palco, que cativa quem a ouve, proporcionando um ambiente descontraído, saudável, íntimo e divertido.

O Casino Estoril foi distinguido com o certificado “Clean & Safe” do Turismo de Portugal e aderiu ao serviço COVID OUT, Selo de Confiança, Clean Surfaces Safe Places, emitido pelo ISQ.

O Casino Estoril abre às 15h00 e encerra às 03h00. O acesso é livre, sendo que a partir das 22 horas, é para maiores de 14 anos, e maiores de 10 anos acompanhados pelos pais. Nas áreas de Jogo é para maiores de 18 anos. 

Estreias de cinema de 24 de Fevereiro de 2022


Esta semana dentre as várias estreias de cinema nas salas nacionais o "Cultura e não Só" destaca as seguintes:


Um Susto de Família 2

Para libertar a bruxa Baba Yaga e o mordomo Renfield, raptados no próprio dia de casamento pela temível caçadora de monstros Mila Starr, a família Wishbone tem de voltar às suas versões mais aterrorizantes. Assim, Emma transfigura-se em vampira; Frank, o marido, na criatura de Frankenstein; Fay, a filha adolescente, em múmia; e o pequeno Max em lobisomem. Transformados, eles são mais fortes e ágeis e só assim serão capazes de enfrentar a fúria de Mila, que parece determinada a acabar com todos os monstros à face da Terra. 
Com realização de Holger Tappe ("A Ilha do Impy", "Animais Unidos" e “Um Susto de Família”), esta comédia de animação conta, na versão original, com as vozes de Emily Carey, Jason Isaacs, Emily Watson, Nick Frost, Jessica Brown Findlay e Ethan Rouse. Os músicos Rita Redshoes e Fernando Ribeiro (Moonspell) voltam a emprestar as suas vozes à versão dobrada em português. 


Cyrano

Com assinatura de Joe Wright ("Orgulho e Preconceito", "Expiação", "Anna Karenina", “A Hora Mais Negra”), este drama musical é mais uma adaptação da célebre peça escrita pelo poeta e dramaturgo francês Edmond Rostand (1868-1918). A história foca-se no lendário poeta e espadachim Cyrano de Bergerac (Peter Dinklage) e na sua paixão pela bela Roxanne (Haley Bennett), que ele confessa através das cartas que lhe escreve a pedido de Christian de Neuvillette (Kelvin Harrison, Jr.), um outro apaixonado. Sem qualquer esperança na concretização do seu amor, Cyrano vai mostrando a grandiosidade dos seus sentimentos nas palavras que dita ao rival, conquistando com elas o amor da sua amada.


Belfast

Finais da década de 1960. Buddy, de nove anos, pertence a uma família protestante que vive em Belfast, Irlanda do Norte. Com o irromper dos confrontos (também conhecido como “The Troubles”) entre católicos nacionalistas e protestantes unionistas, o pequeno vê o seu mundo tremer. Apesar de testemunhar diariamente o escalar da violência, Buddy, sempre protegido pelos pais e avós, vai vivendo o dia-a-dia sem nunca perder a leveza característica da infância. Enquanto isso, os adultos ao seu redor esforçam-se por encontrar o equilíbrio possível.
Nomeado para sete Óscares, entre eles os de melhor filme, realizador e argumento original, um drama histórico de cariz autobiográfico, escrito e realizado por Kenneth Branagh ("Sonho de Uma Noite de Inverno", "Hamlet", “Artemis Fowl”, “Um Crime no Expresso do Oriente”, “Morte no Nilo”), que se debruça sobre uma época particularmente conturbada na Irlanda do Norte, que se prolongou até 1998. O elenco conta com as actuações de Jude Hill, Caitríona Balfe, Judi Dench, Jamie Dornan, Ciarán Hinds e Colin Morgan.

quarta-feira, 23 de fevereiro de 2022

Audições espetáculo "O Diário de Anne Frank"


No próximo dia 11 de março decorrerão, no Teatro da Trindade INATEL, audições a jovens atrizes e atores para as personagens de Anne Frank e Peter Van Daan de “O Diário de Anne Frank”, uma produção do Teatro da Trindade INATEL, encenada por Marco Medeiros, com estreia em setembro de 2022.

Os candidatos deverão inscrever-se para o email teatro.trindade@inatel.pt, com fotografia recente e cv,  até ao dia 28 de fevereiro.

Prevê-se um período de trabalho de cerca de 5 meses e meio, de 18 de julho (data prevista para o início dos ensaios)  até ao fim de dezembro de 2022. As apresentações do espetáculo decorrerão de 4ª a sábado às 21h e aos domingos às 16h30. Nos meses de outubro e novembro, existe a possibilidade das sessões de 5ºf acontecerem às 14h30.

Perfil dos candidatos:

Anne Frank
- Atrizes a partir dos 16 anos
- Aspeto jovial (que aparente ter 14/15/16 anos)
- Estatura baixa (menos de 1,70 m)
- Disponibilidade total para as datas pretendidas

Peter Van Daan
- Atores a partir dos 16 anos
- Aspeto jovial (que aparente ter 16/17/18 anos)
- Algum conhecimento musical (algum instrumento musical que saiba tocar)
- Disponibilidade total para as datas pretendidas

Massimo Pigliucci apresenta um Manual para uma vida feliz


A partir dos ensinamentos de Epicteto, que o seu discípulo Arriano de Nicósia reuniu na obra Enchiridion , Massimo Pigliucci desenha as bases para o estoicismo contemporâneo e apresenta um Manual para uma vida feliz . Com chancela da Ideias de Ler, o livro chega às livrarias de todo o país amanhã.

Ao longo de mais de dois mil anos, o estoicismo promoveu a resiliência e a virtude como resposta às dificuldades, o que justifica o interesse sobre esta corrente filosófica, mas Massimo Pigliucci entende que os textos clássicos – que defendem a indiferença perante emoções e perante o prazer, por exemplo - não deveriam ser interpretados e levados à letra nos nossos dias. Em Manual para uma vida feliz ¸ o autor oferece aos leitores um estoicismo renovado para a nossa era, influenciado pela ciência, pelo conhecimento e pelas necessidades da sociedade moderna: o afeto, a satisfação e a realização pessoal são valorizados e ao invés de fomentar a indiferença perante as emoções, é sugerida uma via que permita suportar a dor enquanto se desfruta do prazer.

Para cumprir o objetivo de ajudar os leitores a encontrarem os recursos que lhes vão permitir lidar com tudo o que lhes acontece, Pigliucci utiliza os mesmos 53 capítulos do Enchiridion e, na terceira parte do livro, compara as duas versões, a sua e a original, e avança com o "Estoicismo 2.0".

Sobre o Autor

Massimo Pigliucci é professor de filosofia na City College de Nova Iorque. Escreve para o New York Times e para o Wall Street Journal , e contribui para as publicações Philosophy Now e Philosophers' Magazine , entre outras. É autor de 13 livros.

 

DJ Nuno Costa no Casino Estoril

Com dinâmicas noites de animação musical, o Lounge D continua a entusiasmar os visitantes do Casino Estoril. O DJ Nuno Costa será o protagonista, no próximo Sábado, 26 de Fevereiro, a partir das 22h30. A entrada é gratuita.

O DJ Nuno Costa reencontra-se com os visitantes do Casino Estoril para apresentar os seus sets que “viajam pelo tempo”, passando clássicos misturados com os mais recentes sons da Dance Music.

Com uma programação muito diversificada, o Casino Estoril acolhe noites de animação musical às Sextas-Feiras e aos Sábados, assegurando um ambiente dinâmico e informal.

O Casino Estoril foi distinguido com o certificado “Clean & Safe” do Turismo de Portugal e aderiu ao serviço COVID OUT, Selo de Confiança, Clean Surfaces Safe Places, emitido pelo ISQ.

O Casino Estoril abre às 15h00 e encerra às 03h00. O acesso é livre, sendo que a partir das 22 horas, é para maiores de 14 anos, e maiores de 10 anos acompanhados pelos pais. Nas áreas de Jogo é para maiores de 18 anos.

3ª temporada da série “Como Apanhar um Traficante”

Várias adversidades acontecem nas fronteiras dos países, desde vistos fraudulentos ao tráfico de seres humanos. Em formato documental, chega ao National Geographic a 3ª temporada da série “Como Apanhar um Traficante”, no dia 8 de março, às 22h10.

124 milhões de pessoas entram nos EUA através dos aeroportos. Em “Como Apanhar um Traficante” é contada a história de como a Segurança Interna, a Proteção de Fronteiras e a Alfandega dos EUA sofrem problemas diários nestes lugares efémeros. 

Num drama real é apresentado como os fluxos de pessoas nos aeroportos levam, não só o desejo de férias, mas também o contrabando.

A série revela as diferentes maneiras e os diferentes materiais que os traficantes contrabandeiam. Como por exemplo, álbuns de fotografia recheados de cocaína, passaportes falsos ou arte roubada.

Para uns, o aeroporto é um lugar seguro. Enquanto que para outros, este é um lugar que exige estar vigilante. Agentes de autoridade tentam proteger a porta de entrada da sua nação e, para isso, têm como dever laboral apanhá-los.

Todas as terças-feiras, às 22h10, o palco de ações serão os aeroportos John F. Kennedy, Hartsfield-Jackson e o aeroporto de Miami, em “Como Apanhar um Traficante”.

Pasión Flamenca em destaque no Salão Preto e Prata do Casino Estoril


Com uma carreira ímpar, o Ballet Español de Murcia estreia-se, no próximo dia 2 de Abril, às 22 horas, no Salão Preto e Prata do Casino Estoril. A prestigiada companhia protagoniza Pasión Flamenca, um espectáculo que propõe ao público uma viagem a “lugar nenhum”, onde os bailarinos procuram a conexão com a realidade através da música.

Em noite dedicada ao flamenco, o Ballet Español de Murcia sobe ao palco com 12 virtuosos artistas. A percussão e o vestuário são apresentados como meio para a evolução do movimento e dos ritmos da dança.


Em Pasión Flamenca, os instrumentos e a voz juntam-se nesta viagem, com vários encontros representados pelos diferentes estilos de flamenco. Um baile onde tudo é possível, até atingir a força da paixão e a partilha desse grande sentimento com o público.

Fundada em 1985 por Carmen Rubio e actualmente dirigida com Matilde Rubio, durante a sua carreira artística, o Ballet Español de Murcia tem actuado em inúmeros teatros e participado em festivais nacionais e internacionais, sendo desde a sua criação uma companhia com uma história contínua e cheia de sucessos de 35 anos.

O Garoto de Charlot restaurado em 4K


Para celebrar o centenário de O Garoto de Charlot, 4 dos mais emblemáticos filmes do realizador estão já disponíveis para aluguer. 

Já é possível alugar nos videoclubes dos operadores de televisão (NOS, Meo, Vodafone, Nowo) ou na Filmin: Tempos Modernos, O Grande Ditador, A Quimera do Ouro e O Garoto de Charlot, o último numa magnífica cópia restaurada em 4K. 

Uma oportunidade única para descobrir com os filhos ou netos ou simplesmente rever alguns dos mais amados filmes da História do Cinema. 

Blacci participa no Festival da Canção

Aos 20 anos e com nove meses de carreira, cantautora luso-brasileira Blacci  torna-se uma das grandes apostas da Universal Music de Portugal e da produtora Klasszik e evidencia-se no alinhamento das semifinais do Festival da Canção no dia 7 de Março.

A cantautora luso-brasileira de 20 anos, que é a grande revelação desta edição, já coleciona mais de 1,5 milhão de plays nas plataformas digitais. Blacci irá interpretar Mar no Fim, de sua autoria, composta especialmente para o festival. “Já me sinto vencedora por estar no Festival da Canção. Participar da seletiva para o Eurovisão ao lado de tantos outros artistas que admiro é um sonho”. 

Tudo teve início em Maio de 2021, em plena pandemia. Blacci andava na Católica a cursar Ciência Política e Relações Internacionais, mas decidiu interromper o curso para dedicar-se à música. Começou a trabalhar com um grande amigo produtor que havia acabado de chegar de Londres. Nos últimos nove meses são já mais de setenta composições, uma participação no palco Ermelinda Freitas do Festival Nossa Lisboa, a primeira parte do concerto de Luiza Sonza no mítico palco do Capitólio, feats e parcerias com artistas portugueses e brasileiros, tais como Murta, Melim, Lukinhas, Max Viana e Vitão - e um contrato com a produtora Klasszik e com a editora Universal Music.

A música foi mais um mergulho de cabeça para a rapariga de Cascais, nascida no Rio de Janeiro, mas que desde os seis anos vive com seus pais e irmãos na terra de seus avós paternos e maternos. Na adolescência, destacava-se no desporto. Primeiro veio o Hipismo, em que competia em provas de saltos equestres. Depois decidiu trocar as competições de hipismo por outras no mar, sobre uma prancha de surf. Agora, o seu novo desafio é nas ondas da música, à qual se dedica como nos tempos de atleta. A próxima grande prova será participar deste icónico festival ao lado de nomes como Áurea, Agir, Cubita, Syro e Joana Espadinha, entre outros.

Seu primeiro êxito, “Eu Vou te Amar”, é um feat com Murta. Em seguida, vieram “Loko”, em agosto, e  “Nada com ele”, editado no final de 2021 - ambos produzidos por Glatto.

“Sou luso-brasileira, mas sinto que sou mesmo do mundo, e minha música reflete quem eu sou, uma mistura de todas as influências que tenho”, afirma a artista que mistura pop, trap, R&B e outros ritmos. A versátil cantora, que também se apresenta no formato acústico, tem entre suas influências musicais Bille Eillish, Jack Johnson, Jorja Smith, Os Tribalistas, Beatles, Drake e Eminem.

A música que Blacci escolheu para o Festival é inédita e foi composta especialmente para ele: “Mar no Fim” é uma bela e atual balada romântica, pois versa sobre uma grande perda. A canção será interpretada pela própria autora, que irá cantá-la na língua portuguesa do Brasil. “Mar no Fim” traz em sua ficha técnica a participação dos músicos, arranjo e produção musical de Edu Monteiro, Liam Cole, Hits Mike, Gonçalo Malafaya e Iolanda Stego.

Blacci vem de família musical e sempre cantou e compôs desde criança - teve aulas de piano e aprendeu a tocar ukulele sozinha. Para além de adorar compor e actuar nos palcos, a jovem também tem uma outra paixão, o surf. “Estar no mar me conecta com o que realmente importa: com o planeta, e comigo mesma, com a minha essência”, revela.

Após o anúncio da participação no Festival da Canção,a sua agenda não para: já reuniu-se com Syro, passou dois dias num Writting Camp com produtores de Beyoncé e Sam Smith, onde realizaram também trabalhos em conjunto com Nenny e outros artistas portugueses. No início de fevereiro, gravou em Portugal com o brasileiro Vitão o videoclipe da música que compuseram em conjunto e que brevemente estará disponível em todas as plataformas.

Novo filme de Laura Gonçalves estreia na Monstra


O mais recente filme de Laura Gonçalves vai estrear na 21ª edição do Festival de Animação de Lisboa.
Produzido pela Bando à Parte e distribuído pela Agência da Curta Metragem, “O Homem do Lixo” íntegra, em estreia mundial, a seleção da Monstra - Festival de Animação de Lisboa, que decorrerá entre 16 e 27 de março. 

Laura Gonçalves conta com quatro curtas-metragens realizadas, exibidas e premiadas nacional e internacionalmente. “Água Mole”, de 2017, assinada a par com Alexandra Rodrigues, venceu o Prémio de Melhor Curta Portuguesa na Competição Internacional da Monstra 2018. 

No mesmo festival, “O Teu Nome É”, de Paulo Patrício, estará em competição nos Prémios SPA Vasco Granja.   

Sinopse

Numa tarde quente de Agosto, a família junta-se à mesa. As memórias de cada um vão-se cruzando para recordar a história do tio Botão. Da ditadura à emigração para França, onde trabalhou como homem do lixo, e quando voltava a Belmonte na carrinha cheia de “lixo”que transformava num verdadeiro tesouro.

Sobre Laura Gonçalves

Concluiu o curso de Arte e Multimedia na Faculdade de Belas Artes, Lisboa em 2009 e entra no mundo da animação como arte finalista e animadora no estúdio Sardinha em Lata. Em 2012 realiza a sua primeira curta de animação “Três Semanas Em Dezembro”, concluindo o Mestrado de Animação na Arts University Bournemouth. Em 2013 muda-se para o Porto, onde começa a trabalhar na produtora Bando à Parte, como animadora e pintora. Em 2015 co-realiza a curta "Nossa Senhora da Apresentação" com Abi Feijó,Alice Guimarães e Daniela Duarte, produção Curtas Metragens C.R.L. Em 2016 co-realiza com Alexandra Ramires (Xá), a curta de animação "Água Mole". De momento trabalha na Cooperativa BAP Animation Studio, da qual é um dos membros fundadores, onde realiza a sua mais recente curta de animação “O Homem do Lixo”, produção Bando à Parte.