terça-feira, 30 de novembro de 2021

Museu do Oriente em contagem decrescente para o Natal


O Museu do Oriente dá início à contagem decrescente para o Natal num conjunto de oficinas lúdico-pedagógicas para crianças até aos 12 anos, que se realizam aos fins-de-semana, em Dezembro.

“Luzinhas de Natal” é a proposta para bebés até aos 12 meses, no sábado, dia 4. Neste espaço, pais e filhos vão poder participar numa divertida brincadeira entre o escuro, a luz, a sombra e o lusco-fusco, para explorar formas, movimentos e sensações.

E enquanto as palavras se soletram e a história se desenrola, eis que, diante do grupo, as personagens ganham vida. Na oficina “Amaterasu ou eclipse solar?”, no domingo, 5 de Dezembro, os petizes com mais de cinco anos vão descobrir, através de marionetas de sombras, a história da Deusa do Sol que, triste, procurou consolo numa gruta, passando a reinar a escuridão. Numa história que se ouve, mas também se vê, vão ficar a saber que medidas os outros deuses tomaram para que a luz voltasse a brilhar.

No sábado, dia 11, “Um leque cheio de histórias” abre-se e fecha-se, fecha-se e abre-se, revelando, a bebés entre os 12 e os 36 meses, o poder da imaginação através de inúmeras imagens que servem de ponto de partida para histórias criativas e originais. 

Já no dia 12 de Dezembro, é “Em conversa com as peças!” que as crianças maiores de seis anos vão ficar a saber quem é “O Bom Pastor”, uma das icónicas peças em exposição no Museu do Oriente, e que histórias tem para contar.

O mês termina com “Coroa de Natal”, a sugestão para crianças dos três aos cinco anos, no dia 18 de Dezembro, uma oficina de artes-plásticas que as convida a criar a sua própria coroa de Natal com um toque de inspiração oriental.


Oficina “Luzinhas de Natal”
Tapete Encantado
4 Dezembro
Horário: 11.00-11.30
Público-alvo: bebés até 12 meses, acompanhados por um ou dois adultos
Preço: 4,5 €/ participante (adulto ou criança)
Participantes: máx. 10

Oficina “Histórias com… marionetas de sombras – Amaterasu ou eclipse solar?”
5 Dezembro
Horário: 11.00-12.30
Público-alvo: M/ 5 anos (acompanhados por um adulto)
Preço: 6 €/ participante (adulto ou criança)
Participantes: máx. 10

Oficina “Um leque cheio de histórias”
Primeiros Passos
11 Dezembro
Horário: 11.30-12.30
Público-alvo: bebés 12-36 meses, acompanhados por um adulto
Preço: 4,5 €/ participante (adulto ou criança)
Participantes: máx. 10

Oficina “Em conversa com as peças – O Bom Pastor”
12 Dezembro
Horário: 11.30-12.00
Público-alvo: M/ 6 anos
Preço: 4,5 €/ participante
Participantes: máx. 10

Oficina “Coroa de Natal”
Primeiras Descobertas
18 Dezembro
Horário: 11.30-12.30
Público-alvo: 3-5 anos acompanhadas por um adulto
Preço: 4,5 €/ participante (adulto ou criança)
Participantes: máx. 10

Terra Lusa tem as melhores sugestões de Natal para os amantes da cultura portuguesa


A época natalícia aproxima-se e as primeiras ideias para as prendas começam a surgir. A Terra Lusa, marca portuguesa com mais de 15 anos no mercado, que tem vindo a honrar o património nacional através dos seus produtos e coleções temáticas, pretende assinalar este Natal com peças que representam a portugalidade, com referências às características das várias regiões portuguesas. 


Após um largo período de distanciamento, este Natal torna-se mais especial relembrar o que de melhor Portugal tem para oferecer. Voltamos a unir as famílias portuguesas, unindo também as várias regiões e os símbolos que nos aproximam das raízes do país. De norte a sul, este Natal ofereça Portugal.





Bernardo Lobo e Pablo Lapidusas lançam "Zambujeira"


O compositor, cantor e violonista Bernardo Lobo e o pianista, produtor musical e compositor Pablo Lapidusas editam pela gravadora brasileira Biscoito Fino o álbum Zambujeira, que chega hoje às plataformas de streaming.

O disco, em formato instrumental e totalmente autoral, traz oito faixas e participações especiais ilustres e internacionais, tais como a da artista portuguesa Maria João, dos brasileiros Jaques Morelenbaum, João Gaspar, Jessé Sadoc e Carlos Malta e dos cabo-verdianos Miroca Paris e Rolando Semedo. Para participar deste projeto, Bernardo e Pablo convidaram Alexandre Vaz, produtor musical brasileiro residente em Nova York com inúmeros projetos importantes assinados em seu nome.

Zambujeira é um álbum de encontro entre dois artistas que se conhecem há tempos e que resolveram criar em conjunto durante a pandemia, tendo como inspiração temas como a migração para Portugal (terra que acolheu a ambos), filhos, distâncias e novos rumos. Co-produzido por Bernardo Lobo e Pablo Lapidusas, Zambujeira foi gravado entre maio e outubro de 2021 em Portugal (Lisboa e Portimão), EUA (New York) e Brasil (Rio de Janeiro). Devido à pandemia, todas as gravações foram realizadas nos estúdios caseiros dos músicos e no Superlegal Studio-Brooklyn (NY).

O single Estradas antecedeu o lançamento do disco, e não por acaso também é a faixa que abre o novo álbum por sugestão do mestre Edu Lobo, pai de Bernardo, que ao ouvir o trabalho do duo em primeira mão, escreveu: “Meu filho querido, está muito bonito o trabalho e, principalmente, muito original. Não sei qual será a ordem dos temas e por isso que eu queria sugerir a vocês uma faixa que eu acho ideal para começar: Estradas, e vou te explicar a razão. É uma melodia muito bem construída e um tempo de 5/4 que já dá uma ideia bem precisa do que vocês pretendem. As vozes enriquecem a faixa, sem contar com o arranjo e o belo solo do Jessé (Sadoc)”.

O tema Estradas, assim como todo o álbum, é singular por si só. É diferente para o carioca Bernardo Lobo, um compositor em sintonia com o seu tempo, que produz uma música original, contemporânea, a partir dos elementos brasileiros que formaram a sua cabeça, numa mistura empolgante e sofisticada de samba, baião, ciranda, afoxé e xote que caracterizam o seu trabalho e que estão muito presentes nos seis álbuns anteriores à Zambujeira. Pela primeira vez, Bernardo se aventura em um álbum Instrumental, tendo sempre como referência a música brasileira, mas em busca de uma sonoridade sem fronteiras, moderna e arrojada na forma e nos arranjos, difícil até de catalogar, num movimento de desprendimento ou mesmo um "até breve" às suas referências musicais anteriores, fortemente calcadas na canção, fortemente calcadas no Brasil. Bernardo tem históricas parcerias com grandes nomes da MPB, como Milton Nascimento, Ivan Lins, Seu Jorge, Paulo Cesar Pinheiro e Marcos Valle, apenas para citar alguns além de seu pai, Edu Lobo, e de sua mãe, Wanda Sá. 

“Foi o encontro entre dois artistas, amigos de longa data, que resultou num álbum com frescor, instrumental e sem rótulos. Um trabalho autoral, assinado pelos dois, com melodias e texturas que narram histórias de amizade, migração para a Europa, raízes sul-americanas e amor”, afirma Lobo sobre Zambujeira.

Do Brasil, também migrou para Portugal o pianista argentino Pablo Lapidusas, um músico/cidadão do mundo, como bem definiu o jornalista brasileiro Antônio Carlos Miguel. Com cinco álbuns lançados e um songbook com suas composições, Lapidusas já colaborou com inúmeros artistas em gravações, especiais para a TV/Rádio e tours em mais de 30 países, entre eles Hermeto Pascoal, I Musici di Montreal, Marcelo D2, Cesar Camargo Mariano, Hamilton de Holanda, Marcus Wyatt, Eugene Friesen e Ehud Ettun. No início deste mês de novembro, Lapidusas foi vencedor do "Prêmio Profissionais da Música", na categoria Trilha Sonora, pela música da série "Herdeiros de Saramago", da RTP.  Esta foi a primeira vez que uma produção portuguesa foi galardoada nesta categoria da premiação.

Embora seja no formato instrumental, o mesmo de seus cinco trabalhos anteriores, Zambujeira também lançou Lapidusas para fora de sua zona de conforto. "Optamos por privilegiar a canção acima de qualquer outra ideia. O disco, apesar de todo calcado no piano, quase não tem solos, e sim texturas, que dão suporte e colorem as melodias. Todos os temas têm três minutos, em média, e isso foi um desafio para mim. Esse foi o norte para álbum", pontua Lapidusas.

A seguir pelas outras sete faixas do álbum, encontramos Além-mar, inspirada no tema Gmynopédie 1, de Erik Satie, que traz a participação especial do maestro Jaques Morelembaum; Longe do Rio, perto do Tejo, em que a participação da genial Maria João retransformou a canção com seu canto percussivo e valorizando a melodia; Um chorinho pequenino, que faz uma homenagem aos filhos dos artistas, que abrem a faixa com falas e sorrisos; Andorinhas é um tema do Pablo que acalma a alma e o coração. A faixa título, Zambujeira, tem influências de ícones da música brasileira, como Dori Caymmi, e a africanidade marcada pelas participações especiais dos grandes músicos cabo-verdianos Rolando Semedo (violão) e Miroca Paris (percussão), que puxam o arranjo e a cor deste tema para a morna. E por fim, dois temas com contam também com a co autoria do produtor Alexandre Vaz; Ecos do mar, em que se pode ouvir o mar do Algarve e a flauta inconfundível do escultor do ar Carlos Malta, e Luz e Breu, único tema anterior ao período de confinamento, que em sua versão original, do ano 2000 (Lobo/Vaz), teve a participação de Milton Nascimento a cantar com Bernardo e agora surge numa irretocável interpretação de Lapidusas. A produção musical certeira de Alexandre Vaz sublinhou e enriqueceu as texturas das canções, privilegiando e realçando o que cada um dos músicos trouxe de seu para o projeto. 

Para Ivan Lins, o disco Zambujeira é uma “surpresa agradável na praça”. Convidado a escrever um release sobre o álbum (na íntegra em anexo), ele afirma que Lapidusas “transita bem por todos os gêneros de música com muita criatividade, namorando as estranhezas harmônicas e rítmicas com muita malicia e graça”, enquanto “Lobo mostra aqui uma nova vertente (pelo menos para mim) na sua trajetória autoral: música instrumental”. O renomado cantor, compositor e pianista brasileiro conclui: “É um trabalho leve, sutil, instigante. Muito bem gravado. E muito bem produzido por Alexandre Vaz, brasileiro residente em Nova Iorque, que sendo multi-instrumentista, participa de várias faixas, além de ser co-autor de dois temas. As composições transitam entre o semi-erudito, jazz, world music e, claro, música popular brasileira. No seu conceito, é um disco incomum. Não diria ‘difícil’ em certos momentos, mas por sua inventividade e imprevisibilidade é para poucos e, principalmente, para bons ouvidos, para os apaixonados por uma boa e surpreendente música do século XXI”.


Sobre os artistas
 
Bernardo Lobo é um compositor, violonista e cantor, nascido no Rio de Janeiro, com a MPB no DNA. Filho de Edu Lobo e Wanda Sá, construiu parcerias que validam seu enorme talento para a canção com estrelas do quilate de Milton Nascimento, Ivan Lins, Paulo César Pinheiro, Marcos Valle, Seu Jorge, Joyce, Pedro Luís, Moyseis Marques, Abel Silva e Susana Travassos, entre outros nomes da música, além de já ter dividido palco com artistas renomados como Chico Buarque, João Bosco, Carminho, Selma Uamusse, João Donato e Roberto Menescal, para citar alguns. Tem seis álbuns lançados ao longo de sua carreira: Nada Virtual (2000); Sábado (2006), Sábado ao vivo (2008), Valentia (2012), C’ALMA (2018) e Uma Viola Mais que Enluarada (2019). Ao longo dos anos, já se apresentou em muitos palcos mundo afora: Alemanha, Bélgica, Itália, França, Inglaterra, Japão, EUA, Portugal, Suíça e Holanda, além do Brasil. 

Pablo Lapidusas é pianista, compositor, produtor e professor, bacharel em música pela Unicamp e com mestrado em Performance Jazzística na ESML. Nasceu na Argentina, mas cresceu no Brasil. Lançou cinco álbuns: Ouriço (2008), Estrangeiro (2013), Live in Johannesburg (2015), Bora (2018), Ombligo (2021) e um songbook (Pianoworks I) com suas composições. Colaborou com inúmeros artistas em gravações, especiais para a TV/Rádio e tours em mais de 30 países, entre eles Hermeto Pascoal, I Musici di Montreal, Marcelo D2, Cesar Camargo Mariano, Edu Lobo, Eduardo Dussek, Hamilton de Holanda, Marcus Wyatt, Carlos Malta, Eugene Friesen, Ehud Ettun, Wanda Sá, Quarteto em Cy, Victor Biglione e Maria João. Em 2021, Pablo foi o vencedor do "Prêmio Profissionais da Música" na categoria Trilha Sonora com a série "Herdeiros de Saramago"- RTP. Além de performer e produtor, Pablo tem uma intensa agenda de professor, ministrando aulas, workshops e Masterclasses em Portugal, Brasil, Itália, Israel e Índia.

Sugestões de prendas de Natal com fator WOW


As prendas mais memoráveis são experiências. Por isso, neste Natal, o WOW sugere que ofereça conhecimento e diversão, sob a forma de vouchers. Pode ofertar um voucher para três museus, pelo valor de 38 euros. O presenteado poderá escolher por entre os sete museus à disposição no WOW e pode usufruir do bilhete durante um período de seis meses.

Outra ideia é dar um voucher para um workshop na Escola de Vinho. Há vários à escolha e pode eleger consoante o nível de conhecimento da pessoa. Do curioso ao especialista, há ofertas para todos.

Por fim, se oferecer chocolate é sempre uma escolha segura. Neste caso, oferecer chocolate artesanal feito com mestria em Vila Nova de Gaia é também puro bom gosto. Para além dos produtos habituais da marca Vinte Vinte, neste Natal a novidade são as caixas de harmonização de vinho do Porto com chocolates. Numa mesma caixa, estão quatro garrafas de 5cl de diferentes vinhos do Porto Fonseca e Taylor’s, bem como quatro tabletes de 25g. A embalagem traz ainda instruções de como harmonizar cada chocolate com o vinho correspondente, de forma a enriquecer a experiência.

Os chocolates Vinte Vinte estão disponíveis nas lojas do WOW, em Gaia, na loja da Taylor’s, em Lisboa, e na loja online.

Fidelidade assegura a proteção e segurança do Mosteiro dos Jerónimos e da Torre de Belém


A Fidelidade vai ser mecenas do Mosteiro dos Jerónimos e da Torre de Belém, dois dos principais símbolos identitários de Lisboa e de Portugal no mundo, contribuindo para sua proteção e segurança.

A companhia de seguros, líder em Portugal e com mais de dois séculos de existência, pretende contribuir para a conservação, valorização e preservação patrimonial dos monumentos portugueses classificados como Património Mundial, equipando-os com sistemas inovadores de deteção de incêndios, de CCTV e de vigilância, como reforço da sua proteção e manutenção da sua segurança.

Para Dalila Rodrigues, Diretora do Mosteiro dos Jerónimos e da Torre de Belém, “Os nossos dois monumentos, Património Nacional e Mundial, iniciam um novo ciclo da sua existência histórica de 500 anos, e a sua proteção e segurança é uma prioridade no âmbito dos trabalhos de preservação e valorização patrimonial. O apoio mecenático da Fidelidade é, assim, fundamental para o cumprimento desta missão”.

 

 

Histórias portuguesas de Natal escolhidas por Vasco Graça Moura


Numa altura em que se aproxima a celebração que junta família e amigos em dezembro, a Quetzal reedita e faz regressar às livrarias o livro Gloria in Excelsis – As Mais Belas Histórias Portuguesas de Natal, que reúne mais de quarenta histórias natalícias escritas por autores portugueses, criteriosamente escolhidas por Vasco Graça Moura. Um presente inigualável que traz consigo a voz dos grandes clássicos nacionais dos séculos XIX e XX.

«Possa este conjunto proporcionar aos leitores o prazer e as surpresas que eu mesmo tive ao reler e organizar sequencialmente textos em que eu nunca tinha pensado na perspetiva de uma antologia», escreve Vasco Graça Moura, considerado por muitos um dos maiores, se não o maior, poeta português contemporâneo. Esta obra única inclui textos de Ramalho Ortigão, Eça de Queirós, Raul Brandão, Aquilino Ribeiro, José Régio, Vitorino Nemésio, Gaspar Simões, Miguel Torga, Alves Redol, Sophia de Mello Breyner, Jorge de Sena, José Saramago, Maria Ondina Braga, Isabel da Nóbrega e José Eduardo Agualusa, entre muitos outros.

Sobre o Autor

Vasco Graça Moura (Foz do Douro, 1942-2014), foi poeta, ficcionista, ensaísta, cronista e tradutor, além de ter desempenhado importantes cargos de relevância pública na vida portuguesa dos últimos cinquenta anos. Foram-lhe atribuídas inúmeras distinções, nomeadamente o Prémio Pessoa, o Prémio Vergílio Ferreira, o Grande Prémio de Romance e Novela da APE, o Prémio de Poesia do PEN Clube, o Prémio Eça de Queiroz, o Prémio de Tradução Paulo Quintela, o Prémio Europa David Mourão-Ferreira, o Grande Prémio de Poesia da APE, o Prémio Max Jacob de Poesia, o Prémio de Tradução do Ministério da Cultura em Itália (pelas suas notáveis traduções de Dante e Petrarca) e o Prémio Morgado de Mateus. A sua obra poética está reunida em dois volumes publicados pela Quetzal (Poesia Reunida, 1 e 2, 2012) e entre os seus romances contam-se Naufrágio de Sepúlveda, Partida de Sofonisba às Seis e Doze da Manhã, Quatro Últimas Canções ou O Enigma de Zulmira. Entre muitos autores, traduziu Shakespeare, Racine, Dante, Corneille, Molière, Rostand, Rilke – mas também autores contemporâneos como Seamus Heaney, Hans Magnus Enzensberger, Gottfried Benn ou Jaime Sabines.

Tertúlia dos 40 no Casino Espinho


Os dias 3 e 4 de Dezembro estarão repletos de música, humor e revivalismo, num jantar espectáculo único no Casino Espinho.

Um músico, um pivot de televisão e um relatador de jogos de futebol reunidos num palco para uma viagem de memórias. A Tertúlia dos 40 é um espectáculo sobre o olhar atento de um músico/produtor, Filipe Fonseca, um jornalista/pivot da RTP, Carlos Daniel, e um jornalista/relatador da TSF, João Ricardo Pateiro.

Todos eles dão vida às canções que mais os marcam. As grandes músicas, os desenhos animados, as séries televisivas, o Festival da Canção, entre muitos outros temas. Tudo isto misturado com “gaffes” e histórias do futebol e do jornalismo. No fundo trata-se de uma tertúlia de três amigos que em palco falam, cantam e riem, interagindo com os espectadores.

Jantar Espectáculo:
3 e 4 de Dezembro | Tertúlia dos 40 | 40€/ pax
Abertura de portas às 20:00
Início concerto às 22:30

O Homem Infinito: Vida e Obra de Nadir Afonso


Num ano em que se tem celebrado o centenário do nascimento de Nadir Afonso, a biografia O Homem Infinito: Vida e Obra de Nadir Afonso é o complemento perfeito para conhecer a vida e obra deste incontornável artista.

Nadir Afonso, um homem sem limites. Como o círculo perfeito que desenhou na parede da sala dos pais, quando tinha quatro anos, pareceu ter uma vida infinita, em movimento perpétuo.

Partiu de Chaves para o mundo. Foi um arquiteto talentoso, modernista, que trabalhou com dois mestres em França e no Brasil: Le Corbusier e Oscar Niemeyer. Recusando a ideia de que a arquitetura é uma arte, prescindiu dela em prol da pintura, a sua verdadeira vocação e obsessão.

Pertenceu às vanguardas europeias da pintura abstracionista, geométrica e cinética da segunda metade do século XX, privando com figuras como Victor Vasarely, Fernand Léger, Max Ernst, Júlio Resende ou Candido Portinari. Criou uma obra plástica abundante, singular e intemporal. Em simultâneo, construiu uma filosofia estética sólida e complexa, na qual revela os mecanismos da criação artística e o sentido da arte.

Homem de paixões, teve várias relações em França, mas foi em Laura, o seu verdadeiro amor, que encontrou porto seguro, dedicando-se a ela durante 36 anos, até ao fim. Sempre humilde, sempre convicto das suas ideias e dos méritos do seu trabalho artístico, tornou-se um nome incontornável da pintura e da arquitetura portuguesa.

Nem todos o compreenderam. Muitos o celebraram. Esta é a sua biografia.

Sobre o Autor

Guilherme Pires nasceu em Castelo Branco em 1982. Quis ser futebolista, guitarrista, pianista. Fez-se leitor profissional e observador de nadas. Trabalha em edição desde 2008. É tradutor, editor, revisor de texto e escritor na oficina editorial Caixa Alta. Foi editor da Vogais e da Elsinore, onde publicou tanto autores consagrados (Svetlana Alexievich, Ali Smith, J. G. Ballard, Yuval Noah Harari) como novas e pujantes vozes literárias (Max Porter, Marina Perezagua, Eimear McBride, Raquel Gaspar Silva). Traduziu e reviu obras de Eduardo Galeano, Silvina Ocampo, George Orwell, Marina Perezagua, Samantha Schweblin, Amiri Baraka, Elias Canetti, J. M. Barrie, Jane Austen, Max Porter, Brian Dillon, Eliot Weinberger, entre outros.

segunda-feira, 29 de novembro de 2021

Quebra-Nozes no Gelo - A maior produção internacional deste Natal


A UAU traz a Portugal uma das melhores companhias de dança no gelo do mundo: a Imperial Ice Stars. A sensação internacional de bailados em patins apresenta Quebra-Nozes no Gel em duas instalações icónicas – o Campo Pequeno, em Lisboa, e a Super Bock Arena, no Porto. Os bilhetes estão disponíveis em Ticketline.pt e nos pontos de venda habituais. 

Para amantes de bailado, patinagem, histórias de encantar ou dos três, este é o espectáculo que promete deslumbrar miúdos e graúdos e assegurar o melhor programa em família da época festiva. A narrativa que já faz parte do imaginário natalício de todos ganha aqui uma nova mística e deslumbramento, com cenários imponentes da responsabilidade do famoso designer cénico australiano Eamon D’Arcy, movimentos de cortar a respiração, um guarda-roupa que não deixa ninguém indiferente, da responsabilidade da reconhecida designer russa Albina Gabueva, e efeitos especiais que tornam o espectáculo memorável. 

Entre um elenco composto por patinadores de renome mundial, que dançam ao som da gloriosa banda sonora de Tchaikovsky; acrobacias inspiradoras, saltos em alta velocidade e uma coreografia sublime, Quebra-Nozes no Gelo reúne numa única produção a excelência, profissionalismo e talento dos melhores dos melhores. 

Marisa Monte de regresso a Portugal


Marisa Monte, um dos maiores nomes da música brasileira e de toda a música cantada em português, está de regresso a Portugal em duas datas para anotar já na agenda de 2022: dia 28 de junho, na Super Bock Arena - Pavilhão Rosa Mota no Porto, e dia 5 de julho, no Festival Jardins do Marquês – Oeiras Valley, em Oeiras. 

Depois de uma primeira edição de grande sucesso, em pleno contexto de pandemia, o Festival Jardins do Marquês – Oeiras Valley está de regresso em 2022 com um cartaz (outra vez) imperdível. Depois da confirmação do espetáculo Seu Jorge e Daniel Jobim Cantam Tom Jobim, com a primeira parte a cargo de Rua das Pretas, é a vez de acrescentar o nome de Marisa Monte a um cartaz que espera acolher mais nomes de luxo a anunciar em breve.

A cantora brasileira vem a Portugal e dias após o concerto marcado para a cidade invicta, dia 28 de junho, na Super Bock Arena, atua neste festival cuja atmosfera casa na perfeição com a sua música, cheia de classe e encanto. Assim sendo, no dia 5 de julho, em Oeiras, o público português pode desfrutar dos clássicos de sempre e também das novidades que Marisa Monte traz na bagagem, frutos do novo disco "Portas".

Nascida no Rio de Janeiro, no dia 1 de julho de 1967, Marisa Monte desde cedo demonstrou interesse pela música e, ainda criança, fez aulas de piano e bateria. Ouvia Maria Callas e Billie Holiday assim como Carmen Miranda e a música brasileira. Com 18 anos, foi morar em Roma, disposta a aprofundar os estudos de canto lírico. Logo na sua primeira apresentação no Jazzmania, no Rio de Janeiro, em setembro de 1987, a repercussão foi enorme. Estava encontrada a nova sensação da cena musical brasileira. 

Rapidamente se tornou conhecida tanto pelo público jovem de rock como pelo público mais adulto de jazz e de MPB. "MM" (1989), o primeiro disco, trazia samba, jazz, black music, blues, soul, bossa nova e rock. O lançamento de seu segundo disco "Mais" (1991), com as primeiras parcerias com Nando Reis e Arnaldo Antunes, revelou Marisa Monte como compositora e com um estilo muito próprio, que refletia as suas múltiplas influências musicais. Desde aí os sucessos seguiram-se uns atrás dos outros, graças a discos clássicos como "Barulhinho Bom", "Memórias, Crônicas, e Declarações de Amor", "Infinito Particular" e "Universo ao Meu Redor", registos que confirmaram Marisa como um dos maiores, mais acarinhados e mais respeitados nomes da música brasileira. Em 2022, após inúmeras parcerias, Marisa juntou-se a Carlinhos Brown e Arnaldo Antunes para lançar o disco "Tribalistas". O sucesso do disco foi nacional e internacional, oferecendo ao público uma coleção de hits como "Já Sei Namorar", "Velha Infância" ou "Passe em Casa". 

"Portas" é o mais recente disco a solo de Marisa Monte, gravado durante a pandemia e com as bases feitas em estúdio, no Rio de Janeiro. Posteriormente, houve sessões remotas em Lisboa, Los Angeles, Madrid, Barcelona e Nova Iorque. O trabalho conta ainda com arranjos de Arthur Verocai, Antonio Neves e Marcelo Camelo e participações especiais de Seu Jorge e Flor. Todos esses movimentos resultaram num disco global que promete conquistar o público português, também ao vivo: dia 28 de junho, na Super Bock Arena (Pavilhão Rosa Mota, Porto), e dia 5 de julho, no Festival Jardins do Marquês – Oeiras Valley, em Oeiras.



Honda CBR1000RR-R Fireblade SP


A CBR1000RR-R Fireblade SP nasceu em 2020 e foi totalmente construída a pensar na competição em circuito. Agora para 2022, o desenvolvimento do seu motor de quatro cilindros em linha, mantendo a potência de pico de 160 kW às 14 500 rpm, centrou-se na aceleração e na tração em curva: as portas de admissão, a caixa do filtro de ar, os funis de admissão e a seção intermédia do escape foram todos revistos para oferecer melhores performances na gama média. 

A cremalheira traseira sobe 3 dentes, para 43, para acelerações mais fortes em cada mudança e o desempenho do sistema Quickshifter foi atualizado. O sistema HSTS de controlo variável de tração da Honda foi otimizado – de acordo com o feedback dos pilotos do HRC - e está agora ainda mais refinado na gestão da tração do pneu traseiro e na sensibilidade às ações do condutor sobre o punho do acelerador. O resto do chassis - quadro em alumínio tipo diamante, braço oscilante de estilo RC213V-S, unidade de medição de inércia (IMU) de seis eixos e amortecedor de direção eletrónico Honda (HESD) de 3 níveis - permanece inalterado. 

A suspensão completa de competição é composta por unidades Öhlins Smart Electronic Control (S-EC) e interface OBTi, com travagem dianteira e traseira da Brembo. A ciclística e a posição de condução mantiveram um foco sem compromisso nas performances aerodinâmicas e a carenagem possui alhetas oriundas do MotoGP para gerar força descendente. O ecrã a cores permite o controlo intuitivo dos modos de condução e o ajuste dos modos de potência, travão-motor, sistema HSTC, controlo anti-cavalinho, modo de arranque e também do ABS. O sistema Honda Smart Key dá o complemento final a este modelo.

Ohai Nazaré é a nova casa do Pai Natal


OH OH OH! O Pai Natal mudou-se para o Ohai Nazaré de 3 de dezembro a 2 de janeiro de 2022 e levou a sua equipa mágica. Cansado do frio do Polo Norte, decidiu mudar a sua casa para a Nazaré. Trocou o seu trenó pelo jet-ski e tem aproveitado as pausas do almoço para ir ver as ondas gingantes na Praia do Norte.

Com exceção do fim de semana de 24 a 26 de dezembro, em que estaremos encerrados para ajudar o Pai Natal a entregar os presentes aos meninos que estão na lista dos bem-comportados, o Ohai Nazaré vai ser a Aldeia Natal a visitar. Iluminada com luzes por todo o recinto, duendes atarefados a preparar os presentes, uma fábrica de Natal a trabalhar sem parar e sessões de cinema provam que esta aldeia é ideal para receber o Pai Natal mas também a sua família.

Começa-se a respirar o espírito natalício logo na sexta-feira, com uma sessão de cinema do filme “A todos um Shrek Natal”. Crianças e adultos vão rir às gargalhadas com o ogre mais conhecido do grande ecrã.


No sábado, o dia começa com uma ida ao Posto de Correios da Aldeia da Neve. Os pequeninos poderão escrever a sua carta e entregá-la ao Duende Carteiro, que se encarregará de a fazer chegar ao Pai Natal.

Depois de almoço, o Duende dos Brinquedos fará uma visita guiada à Fábrica do Natal, onde acontece toda a magia. Lá farão vários jogos como o Jogo das Latas, o jogo dos Balões e o Jogo da Roda. Este duende só quer brincar!

Terminada a visita à Fábrica dos Brinquedos, é altura de ir dizer olá ao Pai Natal. Desta vez é o Duende da Casa do Pai Natal que vai fazer a visita. A Casa do Pai Natal é exatamente como nos filmes: uma grande lareira acesa, livros em estantes e a árvore de Natal mais bonita, rodeada dos presentes de quem se portou bem durante o ano. Podem ter sorte e encontrar o Pai Natal sentado na sua confortável poltrona e falar com este senhor de barbas brancas.

Mas as atividades não ficam por aqui! Há duendes na Funzone a ajudar os nossos pequeninos a criar enfeites de Natal, a criar um Mural dos Sonhos, fazer velas cheias de brilhantes e estrelas cadentes, a construir um brinquedo personalizado e a desenhar as pinturas faciais que vão fazer as delícias das crianças!


Para acabar a noite em grande, e como o Pai Natal adora festa, vai haver uma DuendeDisco, seguida de um concerto de música ao vivo, onde vão tocar os melhores hits da quadra natalícia.

Domingo, começa com atividades de decoração de Natal. Ouvimos dizer que não vão ser só as crianças a querer participar nesta atividade. E como no Ohai Nazaré tudo é possível, vai cair neve na Aldeia Natal. É verdade, o Pai Natal trouxe-nos do Polo Norte um globo de neve e algumas máquinas especiais que farão cair neve no resort. Aproveite e tire uma fotografia em família para mais tarde recordar esta experiência especial de Natal.

No Ohai Nazaré vai ser Natal até 2022! As crianças adoram esta época e por isso o Pai Natal e a sua equipa de duendes trapalhões ficam no resort até 2 de janeiro de 2022. Desta forma, poderá festejar connosco na noite de Passagem de Ano e relaxar no primeiro dia do ano de 2022. A animação infantil está garantida. Adicione o Jantar e a Festa de Passagem de ano à sua reserva e desfrute de um Fim de Ano em grande no na Aldeia Natal do Ohai Nazaré.

No resort poderá encontrar vários elementos natalícios, nomeadamente um enorme globo de neve, bonecos de neve e claro, o querido Rodolfo que vai ajudar a iluminar as noites desta aldeia Natal.

Para além das atividades especiais, o Ohai Nazaré tem mais para oferecer a todos os hóspedes: piscina interior aquecida, um restaurante, Kids Club, sala convívio equipada com PlayStation, ginásio, slide, parque infantil e zonas desportivas.

Nesta quadra, que se caracteriza pelo convívio em família, aceite o convite do Ohai Nazaré, e venha fazer companhia ao Pai Natal e aos seus Duendes!

A Bertrand Livreiros desafia-nos a celebrar a vida e a combater o idadismo


“Viver é um verbo enorme.” É este o lema, tomado de empréstimo a José Luís Peixoto (Abraço, Quetzal, 2011), que a Bertrand Livreiros assume como tema da recente edição da sua revista Somos Livros, cuja mensagem reforça através do filme partilhado nas redes sociais e televisão.

O ponto de partida são os números que não devem ser ignorados: as vidas estão cada vez mais longas: 50% das crianças que nasceram em Portugal, este ano, passarão a barreira dos 100 anos de idade. Atualmente, a esperança de vida à nascença é de 81 anos (mais 22 anos do que em 1950). São motivos para celebrar, uma conquista do nosso tempo sobre a mortalidade prematura. Mas estaremos prontos para assimilar plenamente as suas consequências? O que estamos a fazer para nos prepararmos para viver mais tempo? O que vamos fazer com os anos que temos pela frente?

65 anos é a idade a partir da qual, em termos estatísticos e administrativos, a nível mundial, uma pessoa é considerada idosa. A vida não é, nem pode ser, uma espera, mais ou menos longa, pela morte, assegura-nos a rede da livraria mais antiga do mundo em funcionamento. Simultaneamente, desafia-nos a questionar uma das formas de discriminação mais comumente aceite em sociedade: o idadismo, o preconceito baseado na idade, que está profundamente enraizado na forma como pensamos, sentimos e agimos. Um problema que acaba por ser alimentado por serviços públicos, instituições de solidariedade social, empresas, no seio familiar e, até, no texto da Constituição da República.

“Esta discriminação parece ter-se reforçado durante a pandemia de COVID-19”, afirma Elísio Borges Maia, administrador da Bertrand Livreiros, que esclarece: “a débil e lenta reação de vários países à primeira vaga de COVID-19 foi consequência da ideia (que viria a revelar-se tragicamente errada) de que esta doença só punha em risco os mais idosos. A pandemia também expôs os lares de idosos como incubadoras de morte. Vários países utilizaram a idade cronológica como critério para medidas especiais de proteção ou restrição dos mais velhos, reforçando o preconceito de que, a partir de certa idade, somos mais frágeis, menos autónomos ou menos capazes. Estes foram apenas alguns dos motivos que levaram a que o tema se afigurasse como a escolha óbvia, para uma reflexão séria e, acima de tudo, otimista, numa das alturas do ano mais propícias ao ruído, mas também à introspeção.”

“O envelhecimento demográfico não é uma crise e não deveríamos temê-lo, mas sim festejá-lo”. Quem o diz é a demógrafa Maria João Valente Rosa, uma das entrevistadas da edição de Natal da revista Somos Livros, que contou também com os testemunhos inspiradores de algumas pessoas que são a personificação de “um tempo sem idades”.

Este Natal, a Bertrand desafia-o a celebrar a vida e os seres humanos - que não têm, nem devem ter, prazo de validade – e a assumir também como seu o lema: “Viver é um verbo enoooooooorme!”.

José Cid une os seus versos aos de Arnaldo Trindade e Natália Correia entre outros


Entre os óleos da mulher Gabriela Carrascalão, José Cid encontrou um quadro curioso: uma galeria de fantasmas. Mudos, de lábios cerrados e feições pálidas, não eram como os outros fantasmas que Cid acalentava, afectos à melodia, ao terror e ao amor. “Gabriela, já sei qual é a capa do meu álbum” ... mediante uma alteração. Ao pedido de Cid, a pintora rasgou-lhes a boca, para lhes devolver a vida — imortalizada no óleo que serve de capa a Vozes do Além, o 25.º álbum de estúdio do artista chamusquense.
 
No princípio era a morte, se o princípio significar 2020. Um ano em que Cid equilibrou dois fantasmas: em simultâneo ao luto, sentia crescer outro rugido dentro de si. Vinha de uma música extra-vida, que o perseguia já desde 1994, ano em que o grande público o via despido de preconceitos, apenas com um disco de ouro entre as pernas, num retrato hoje icónico. Em público, dividia-se entre coragem e caricatura — na intimidade, Cid equilibrava algo mais sensível.
 
“Tudo começou quando o produtor Rui Vaz me mostrou o poema ‘Um Dia’, de Sophia de Mello Breyner Andresen: 
Um dia, mortos gastos, voltaremos
A viver livres como os animais
E mesmo tão cansados floriremos
Irmãos vivos do mar e dos pinhais.”
 
Voltaremos? Foi esse o móbil que norteou Cid, durante três décadas, numa demanda poética pelo ideal da reencarnação (à qual juntou a sua própria pena). “Comecei a juntar opiniões muito díspares, mas que levavam todas a um único sítio.” Ao compilar essa bibliografia, ancorou-a sobretudo em nomes do século XX: Natália Correia, Aurelino Costa, Manuel Lamas, Sérgio Nascimento ou Federico Garcia Lorca (cujos textos já havia cantado em 1998, num disco de homenagem). Faltava, contudo, pensar a matéria sonora. Rareava o tempo de contemplar e aflorar, que os anos 90, com uma agenda frenética, lhe interditaram.
 
Ao fim de 30 anos, pela força do confinamento pandémico, as Vozes do Além haviam finalmente cercado Cid — e foi então que se decidiram derramar sobre os Acid Studios de Mogofores, para semear um álbum prometido, do tamanho do futuro. Pelo caminho, encontrou novos colaboradores, como as bandas Ganso e Prana, que participam respectivamente nas faixas “Porta Fechada” e “Homem do Além”.
 
Vozes do Além é o seu quarto projecto de rock progressivo, após a obra-ensaio que compôs em 1975 para o Quarteto 1111, Onde Quando Como Porquê Cantamos Pessoas Vivas, o EP de 1977 Vida (Sons do Quotidiano) e o mitológico LP de 1978 10.000 Anos Depois Entre Vénus e Marte. Mas Cid renega essa publicidade fácil: “Prometi a mim mesmo que ninguém poderia, a não ser de ânimo leve, dizer que este álbum é semelhante a 10.000 Anos. Não é, não é, não é!”.
 
Cid e o produtor Xico Martins burilaram um som diferente, apesar de confluírem na fome por uma linguagem progressiva e uma liberdade jazzística. E volta a ser analógico por inteiro, o que exigiu desgravar faixas em velhas bobines: “Não houve um computador naquele estúdio!” Assim se enformou um limbo musical em três eixos: as teclas do sintetizador e do Mellotron, os refrães indeléveis e a vertiginosa potência vocal de Cid aos 79 anos.
 
Nesse purgatório, negoceia-se entre elegias fantasmáticas (“Reencarnar É Possível”, em co-autoria com Tozé Brito e Inês Menezes), baladas titânicas (o single “Vou-te Amar Para Além da Morte” ou “É Esta Alma Que Eu Tenho”, poema escrito pela amiga Maria Luísa Batista antes de falecer) e malhas onde a guitarra recrudesce sem pudor. Para Cid, o coração do disco está na faixa-título, uma propulsão rock sem limites - mas também no epílogo, “Maria de S. João”, dedicado à irmã homónima onde encontrou um amparo incondicional.
 
“Este álbum é conclusivo da minha vida, da minha carreira”, avisa Cid. O que significa isso? Nada temam, não é um ponto final. O músico está ciente do fim que espreita por entre as frestas — “mas não vou morrer. Nem pensem!” Sabe, como os poetas, que a morte é apenas um limite, uma lei de que alguns se vão libertando, por não recearem fixá-la com papel e caneta. Para José Cid, bastou usar a música que sempre esteve dentro de si.

Concerto grátis no Sapatinho com Deslandes e Cristovinho


A JD, líder em moda urbana e streetstyle , lançou no dia 15 de novembro em Portugal a sua campanha de natal - 'King of the Streets’. A campanha que decorre a nível internacional  tem como objetivo explorar o conceito de bairro e comunidade, bem como, comemorar os seus 40 anos de existência. Em Portugal, a JD une-se ao THE HOOD e promete os melhores momentos urbanos nos dias 3 e 4 de dezembro. O culminar desta celebração chega já no dia 3 de dezembro com um concerto exclusivo da Carolina Deslandes e do Miguel Cristovinho, um dos integrantes dos D.A.M.A.

A JD Sports fundada há 40 anos posiciona-se como uma marca de street style e urbana que acompanha a sua comunidade. Com os desafios dos últimos dois anos devido à pandemia Covid-19, a marca aproveitou para desenvolver-se nos diversos mercados onde atua e repensar a sua estratégia, focando-se cada vez mais no seu cliente, sem nunca esquecer, as suas “raízes”.

Com o objetivo de celebrar estes 40 anos de existência, a marca revive os seus primeiros passos numa caminhada estratégica que a tornou na marca que é hoje. Em Inglaterra, a campanha foi filmada nas ruas de Manchester.

No mercado nacional, ao alavancar a estratégia global de crescimento com o objetivo de aproximar-se cada vez mais de uma comunidade multidisciplinar e urbana, que tanto é capaz de vestir uns joggings para ir a um festival de música, como por outro lado, os combinar com outros para ir trabalhar, a marca dá vida à campanha 'King of the Streets’ celebrando os seus 40 anos de existência, aproveitando a época natalícia, para criar um evento exclusivo de dois dias num “bairro” à sua imagem e medida, o THE HOOD, no Shopping Resort UBBO na Amadora. 

Contando com uma parceria estabelecida com a Carolina Deslandes e o Miguel Cristovinho, tanto a marca como artistas, sugerem que é uma sinergia bastante orgânica e natural.

Atualmente Carolina Deslandes é uma das maiores artistas da atual geração de cantores e compositores portugueses e foi distinguida, pelo segundo ano consecutivo, com o Prémio Cinco Estrelas “Personalidade na área da Música”. Já Miguel Cristovinho faz parte juntamente com Kasha e Miguel Coimbra do núcleo central dos D.A.M.A, sendo uma banda transversal a vários públicos, um verdadeiro sucesso entre o público jovem.

Para além do concerto e para potenciar a parceria entre JD e THE HOOD, o espaço contará com uma série de atividades, que vão desde personalização de sapatilhas, competição de skate, workshops de arte urbana. O evento de entrada gratuita é aberto a todos os visitantes do centro comercial.



Rui Massena lança disco de Natal


Depois deste ano já ter surpreendido com o EP 20PERCEPTION, Rui Massena está de volta com um novo projeto, um disco intemporal repleto de clássicos de Natal, gravado com orquestra e com arranjos do próprio maestro. Christmas Walk, o novo disco, que já chegou às lojas.

Este é um disco caloroso e tranquilo. Para ouvir de uma assentada. Às vezes atrevido, outras expectável, balanceia os pianos de Rui Massena com as cordas da orquestra, com uma percussão desconcertante, com pianos de duas cordas, sinos, loops e imaginários vários.

O pianista e maestro Rui Massena diz: “Sempre gostei muito do Natal, e do som festivo que o representa. Apesar disso acabei por conceber um disco bastante intimista e bem diferente do que tinha feito no passado. Tenho um histórico de concertos sinfónicos de Natal mas aqui percebi que tinha outra visão para o momento. Relaxado, mais intimista e com uma abordagem mais calma.”

Ao longo de Christmas Walk podemos redescobrir com uma sonoridade neoclássica temas eternos como Jingle Bells, Have Yourself a Merry Christmas ou Amazing Grace.

O desafio de trabalhar sobre um imaginário tão característico como o Natal não foi tarefa fácil, como o próprio músico explica: “Olhei este processo como uma vontade de me desafiar a encontrar versões que me surpreendessem, dentro do que se espera do período. Não quis criar um projeto demasiado disruptivo porque quero que as pessoas ouçam o disco, mas quis uma abordagem fresca, rica e tranquila. Ou seja, que o Natal continuasse a ser o Natal, mesmo que te surpreendas.” Christmas Walk é o disco obrigatório como banda sonora para este Natal. Já disponível.

Crónica Coaching - Nuno Reis


BORA LÀ!

Bem vindos a mais esta partilha.

Utilizo este termo diariamente e de cada vez que a verbalizo, sinto que crio um dinamismo diferente e semelhante a tudo o que nos envolve. Sinto que consigo levar a que se saia da caixa e se confirme que existem realidades paralelas.
Nada, mas mesmo nada, é impossível. Tudo é possível, o desafio aceitar o processo interior e o modo de como o exterior aparece à nossa frente. Na maior parte das vezes, o que acontece é tão rápido e inesperado que cria no nosso peito a “certeza” de que temos que “levar” com a consequência da totalidade da responsabilidade. Meus caros, a vida é mais que isto e de certo que concordam comigo, quando digo que nascemos para sermos felizes. Esta frase, nos tempos actuais parece ser uma brincadeira, visto existir a certeza global de que tudo se esta a desmoronar e nada conseguiremos fazer para parar esse movimento. Pois bem, eu tenho a ousadia de afirmar que existe um outro caminho e que é tão real como o “outro”.
Esta visão e esta afirmação entra em choque directo com tudo o que nos envolve e nos “aparece” à frente. Já escrevi e volto a partilhar: na natureza existem dois estados, o equilíbrio e o desequilíbrio. Sendo dois pólos diferentes, mas que se associam, são ambos importantes no momento de decisão pessoal. 

Queres saber mais? Fala comigo através do +351 912 209 574.
Recebe Boa energia 😊

Apresentação Nuno Reis

Chamo-me Nuno e ajudo pessoas a ficarem mais confiantes, motivadas e a saberem como optimizar o imenso potencial que têm dentro de si. A minha vocação é simplificar o que é necessário ser desenvolvido, para que conheçam a forma mais adequada de aproveitar oportunidades.

O foco é o potencial que tens dentro de ti e a criação da estratégia personalizada que dê resposta às tuas reais necessidades e com isso, teres acesso a um nível superior de performance e de sucesso.

A preparação mental é fundamental e vamos criar um plano personalizado de melhoria, para que melhores a forma de como geres as tuas emoções, energia e motivação, fortalecendo a tua capacidade de resposta em toda e qualquer situação. O plano que iremos criar juntos tem previsto a expansão da tua influência e notoriedade nas redes sociais, para que aumentes a percentagem de seguidores e com isso, consigas mais contactos qualificados para alavancares o teu sucesso. Vamos planear reuniões enquadradas com o teu Plano estratégico, assim como programas e eventos de fortalecimento de imagem. O aconselhamento e a orientação de tudo o que envolve a base do sucesso que pretendes alcançar."

sexta-feira, 26 de novembro de 2021

O refúgio perfeito para desfrutar de umas miniférias em dezembro


Os feriados são oportunidades perfeitas para umas miniférias, para repor a energia ou apenas para uma pausa na rotina do dia a dia. E o local perfeito pode ser a ilha da Madeira, considerada pelos World Travel Awards, pelo 7º ano consecutivo, o Melhor Destino Insular da Europa.

O hotel VidaMar Resort Madeira apresenta a nova campanha Short Breaks e sugere atividades para que se apaixone por tudo o que a Pérola do Atlântico tem para oferecer.

Entre jardins botânicos, paisagens verdejantes e trilhos de água através das afamadas levadas, não vão faltar atividades para ver a ilha. No primeiro dia deixe-se encantar pela capital. Cercado por imponentes florestas selvagens, o Funchal, tem diversas atividades para ver e deslumbrar. Comece com uma visita à Sé, de seguida, dê um salto ao mercado dos lavradores, dono de uma arquitetura tão pitoresca como as frutas exóticas que lá se vendem, e faça um passeio de teleférico pelos telhados da cidade aterrando nos Jardins Tropicais do Monte Palace.


No segundo e terceiro dia aproveite para fazer uma caminhada e visitar os incríveis picos da Madeira como o pico ruivo, o pico areeiro e o pico das torres. Deixe-se deslumbrar com um passeio de barco nas águas costeiras da Madeira que são o lar de diversas espécies de baleias e golfinhos. Pode ainda usufruir de passeios dedicados à observação destes animais com especialistas a bordo, para tirar o máximo proveito desta experiência.

Nos últimos dias, visite o Skywalk, uma construção de vidro sobre o Cabo Girão, feita para os mais corajosos, onde pode observar das mais belas vistas da ilha. E, aproveite para relaxar nas piscinas vulcânicas naturais do Porto Moniz.

Localizado no coração da ilha da Madeira, o VidaMar Resort Hotel Madeira é o sítio ideal para desfrutar de uma escapadela aproveitando a campanha Short Breaks, com a qual é possível usufruir de uma estadia com um mínimo de 3 noites, em regime de meia pensão, acesso ilimitado à área aqua e à área aquática kids club e ainda a possibilidade de escolher uma experiência especial entre um conjunto de possibilidades apresentadas, tudo desde 86.45 euros por pessoa e por noite.

Guião de Fernando Pessoa chega aos grandes ecrãs em dezembro


Quantas facetas conhecemos de Fernando Pessoa? Foi poeta, filósofo, dramaturgo, publicitário, astrólogo, crítico literário, mas o que muita gente não sabe é que ele foi também argumentista. Com base no argumento "Note for a thriller, or film", escrito há quase cem anos, a Samsung desafiou o realizador Pedro Varela a dar vida a esta obra pessoana, através do sistema de câmaras do Galaxy S21 Ultra 5G. Assim nasceu O Ídolo, uma história onde intriga, mistério e suspense se cruzam com a disputa por um objeto precioso a bordo de um navio transatlântico. Curiosos? A estreia está agendada para o próximo mês de Dezembro.

Lançado em 2011, o livro “Fernando Pessoa – Argumentos para Filmes” mostrou-nos uma nova faceta da vida e obra de Fernando Pessoa, o seu interesse pelo Cinema e pela sua dimensão artística na perspetiva do autor. Um livro que nos dá a conhecer seis argumentos originais (em português, inglês e francês) que refletem, na sua maioria, temas que todos reconhecemos do mundo pessoano, como as múltiplas identidades do ser e a curiosidade pela natureza humana.

Para a produção do filme O Ídolo, foi recriada a Ecce Film, a produtora pensada por Fernando Pessoa com um logotipo desenhado pelo próprio, que seria responsável pela produção dos seus argumentos. O desejo de Fernando Pessoa de criar a Ecce Film foi agora cumprido. O Ídolo é escrito e realizado por Pedro Varela, com produção da Blanche Filmes.

O Ídolo – O primeiro filme de Fernando Pessoa

O Ídolo nasce de um argumento inédito, escrito há quase cem anos, em que diversas personagens recebem a difícil missão de transportar um artefacto de valor incalculável a bordo de um navio que faz a travessia transatlântica entre Nova Iorque e Southampton. Este jogo arriscado, que mais parece um estudo sobre a natureza humana, é o ponto de partida de uma aventura onde ninguém é quem aparenta ser. A aventura, contada no formato de curta-metragem, tem a duração de 20 minutos, naquele que é o primeiro filme produzido a partir de um argumento de Fernando Pessoa, a chegar aos ecrãs.

A produção do filme decorreu durante 6 dias, entre Viana do Castelo, a Serra de Sintra e Lisboa, sendo que toda a ação nos remete para o ano de 1928. A realização e a escrita do guião estiveram a cargo do realizador Pedro Varela e o filme foi totalmente rodado com o Samsung Galaxy S21 Ultra 5G. O elenco conta com atores nacionais reconhecidos pelo grande público como Tiago Felizardo, Ana Vilela da Costa, Soraia Tavares e Paula Magalhães. O restante elenco é assegurado por participações internacionais.

“Quando me surgiu o desafio da Samsung e da Uzina para revisitar esta faceta praticamente desconhecida de Fernando Pessoa, não hesitei. Desde o primeiro minuto que senti o enorme privilégio e a responsabilidade de continuar uma ideia escrita há quase cem anos, por uma das nossas maiores referências culturais. Criar personagens e dar-lhes voz, esse é o lugar onde sou feliz, e aqui senti que partilhei esse momento com alguém que sempre foi uma gigante influência na minha vida. Fazer justiça ao que o Pessoa teria na sua intenção original, foi o meu único objetivo. Foi esse o meu mergulho. Apesar do  desafio de filmar o filme através de um smartphone, não podia estar mais feliz com o resultado final.” refere o realizador Pedro Varela.

“A Samsung tem procurado assumir um papel muito relevante na criação e promoção de experiências através dos seus dispositivos. Numa altura em que cada vez mais os equipamentos se confundem entre si, torna-se imperioso traduzir de forma fácil e intuitiva aquilo que a nossa tecnologia oferece aos consumidores. A ativação de mensagens com as quais o público se identifica está na base da nossa criação de conteúdos e foi a partir desta premissa que decidimos apostar uma vez mais no eixo da Portugalidade. Este ano, e tendo em conta o contexto particular que vivemos, a Samsung enquanto parceiro de relevo no panorama nacional, quis destacar o papel da nossa cultura através de um dos seus autores mais representativos, Fernando Pessoa", afirma José Correia, Diretor de Marketing de Produto Mobile. "Nos dias de hoje, registamos as nossas vidas e contamos as nossas histórias através dos smartphones - e é por isso que a câmara é um dos recursos mais importantes para o utilizador. O resultado final deste que é o primeiro filme de Fernando Pessoa é a prova da capacidade e versatilidade do Samsung Galaxy S21 Ultra 5G em evidenciar o melhor de cada imagem do início ao fim”.

Através deste projeto, a marca concretiza o seu lema de #DoWhatYouCant, trazendo para o público português a realização de um argumento escrito há quase 100 anos, nunca antes levado ao cinema, mostrando à audiência uma nova obra de um dos maiores heróis literários do país.



Samsung Galaxy S21 Ultra 5G - Potenciar a melhor experiência de câmara do segmento

O Galaxy S21 Ultra oferece o mais avançado sistema de câmaras de nível profissional da Samsung, para que possa captar fotos impressionantes com qualidade de estúdio em várias condições e configurações de iluminação, ou gravar e editar vídeos com recurso a um conjunto de novos recursos e ferramentas alimentadas por IA, que elevam cada imagem.

Possui um módulo de câmaras traseiro quádruplo (dupla teleobjectiva, Ultra Grande Angular e Grande Angular) e inclui o novo sensor profissional de 108MP, que permite captar fotografias em HDR de 12-bits com cores 64 vezes mais ricas e com uma faixa dinâmica três vezes mais ampla . Pela primeira vez num smartphone Galaxy, podemos gravar em 4K a 60fps a partir de todas as objetivas, incluindo câmaras traseiras e frontais, para que possa alterar para uma perspetiva diferente sempre com a mesma qualidade. Além disso, com a opção de ficheiros RAW de 12-bits, não perdemos um único detalhe ao editar qualquer fotografia.

Ao aumentar o zoom no S21 Ultra, não precisamos de nos preocupar com a nitidez da imagem. O Galaxy S21 Ultra possui um Space Zoom de 100x alimentado pelo primeiro sistema de teleobjetiva dupla da Samsung - uma ótica 3x e uma ótica 10x ambas equipadas com Dual Pixel (2PD) - para que possamos captar fotos nítidas independentemente da distância da ação.

O Bright Night do Galaxy S21 Ultra é o maior avanço da Samsung no que toca à fotografia em fracas condições de luminosidade. Com a melhoria do Modo Noturno, a redução de ruído e a tecnologia Nona-binning de 12 MP, o utilizador pode captar fotos desafiadoras - como a de uma sala mal iluminada ou de uma paisagem à noite – de uma forma mais rápida e com excelente qualidade.

O "Cultura e Não Só" teve a oportunidade de fazer um teste a este equipamento. Veja as imagens e as principais características deste telemóvel que é uma verdadeira "estrela de cinema".



DUA LIPA anuncia novo projecto intitulado ‘Service95’


Dua Lipa, superestrela mundial da pop, vencedora de múltiplos prémios Grammy e BRIT, acaba de anunciar o seu novo projecto, Service95, que será lançado no início de 2022.

Service95 é um serviço global de 'concierge' no que diz respeito a moda, cultura e sociedade, criado para ajudar o leitor a conhecer um pouco melhor o mundo. Servirá como uma curadoria inteligente e ponderada de listas, recomendações, histórias, informações, pensamentos, perspectivas e conversas que não irá ouvir, ver ou ler em nenhum outro sítio. Existirão ainda artigos poderosos de algumas das vozes mais relevantes do mundo, aliados a comentários sociais experientes, textos divertidos e recomendações de centro-esquerda que incluirão conselhos para ‘snacks’ noturnos, pontos de interesse desconhecidos, artistas promissores, activistas relevantes e todas aquelas dicas de viagem que apenas uma estrela pop internacional altamente viajada poderia oferecer, “The more we share with each other, the closer we become, the wider our circles grow,” refere Dua Lipa.
 
Service95 foi inspirado pelo hábito que Dua Lipa tem mantido ao longo dos anos, com a criação da sua própria extensa lista de recomendações, destacando pessoas desconhecidas do público, exemplos de cultura pop, destinos de viagem, segredos bem guardados e assuntos globais que acabava por partilhar com os seus amigos mais próximos. Agora, com o lançamento iminente da sua nova newsletter e podcast Service95, serão todos convidados a fazer parte deste círculo íntimo de Dua.
 
Os subscritores da nova newsletter semanal gratuita Service95 receberão informações atualizadas sobre tudo e mais alguma coisa; desde uma nova galeria underground em São Paulo, passando por restaurantes recônditos em Louisiana e a melhor manicure na ilha de Lagos, assim como a artigos destacando ativistas, causas e questões mundiais complexas sobre as quais todos poderíamos aprender um pouco mais. Cada edição será encerrada por uma nota pessoal da própria Dua, relatando a partir de qualquer lugar do mundo em que esteja no momento, com as últimas novidades sobre o que quer que ela esteja ouvindo, visitando e ou consumindo. “I find huge joy in telling people what I’ve learned about in any given city and love finding connection in our shared experiences,” acrescenta a artista, prosseguindo: “Service95 is going to take that idea and bring it to anyone who’s as curious as I am about life.”

Enquanto isso, os ouvintes do podcast At Your Service podem esperar um complemento abrangente à newsletter, que conterá conversas profundas e inspiradoras entre Dua e uma lista de convidados de renome – muitos dos quais não serão possíveis encontrar em mais nenhum outro podcast. Poderão ouvir conversas francas sobre as mais variadas e prementes preocupações globais, trocas de impressões emotivas entre velhos e novos amigos e algumas das listas e recomendações mais relevantes que podem imaginar.
 
“Though a lot of my guests have done their fair share of talking, I want to go deeper with them,” diz Dua Lipa, acrescentando ainda: “Not only am I probing them about the things I’m most curious about, I’m also treating them like the experts they are.”
 
Fiquem atentos a mais informações sobre o novo projecto Service95 nas próximas semanas e meses. Mas, até lá, já é possível subscrever a newsletter Service95 para recebê-la assim que esta saia, em Janeiro de 2022. Para subscrever, por favor, visite: www.service95.com

Anunciado o Torneio PlayStation®4 FIFA 22


A PlayStation® Portugal anuncia o torneio PlayStation®4 FIFA 22: JOÃO FUT CHALLENGE, em parceria com o influenciador João Oliveira. Esta competição é exclusiva para jogadores de FIFA 22 nas consolas PlayStation®4 em Portugal, e consiste em duas rondas de qualificação, sendo que a primeira ronda terá início no próximo dia 29 de novembro, segunda-feira e a segunda ronda no dia 1 de dezembro. 

Todos os jogadores portugueses de FIFA 22 na PlayStation®4 estão convidados a participar devendo ter, no mínimo, 16 anos e uma conta PlayStation Network em Portugal. Este torneiro será jogado do modo 1x1 no FIFA Ultimate Team, com eliminação após duas derrotas, e cada jogo terá a duração de 12 minutos. 

As inscrições poderão ser feitas de duas formas: diretamente a partir da área “Torneios” da PlayStation®4, ou através dos seguintes links, nos quais os interessados poderão encontrar todas as informações e condições de participação:

 
O melhor classificado em cada ronda de qualificação ficará apurado para a grande final, cuja data ainda não foi confirmada. Em jogo estão até 500€ em crédito PlayStation®Store e uma PlayStation®5.



Em baixo pode ser consultada a lista completa de prémios:

Prémios das Fases de Qualificação

1º - Avança para a Final
2º - 150€ em crédito PlayStation®Store
3º - 8º - 50€ em crédito PlayStation®Store

Prémios da Final

1º - 500€ em crédito PlayStation®Store + uma consola PlayStation®5
2º - 200€ em crédito PlayStation®Store

Casino Estoril acolhe o Campeonato Nacional & Hércules Olympia Portugal



O Salão Preto e Prata do Casino Estoril acolhe, no próximo Domingo, dia 28, dois eventos organizados pela WABBA Portugal. Trata-se do Campeonato Nacional que decorre, das 09h00 às 13h30, e do Hércules Olympia Portugal a partir das 15h00. 

Após a realização do Campeonato de Portugal, os atletas apurados competirão, à tarde, a partir das 15h00, com os atletas internacionais pelos prémios oferecidos no Hércules Olympia Portugal.

Estarão presentes muitos dos melhores atletas WABBA que subirão a palco nas categorias profissionais de Wellness, Bikini, Bodybuilding, Men’s Physique, Shape, Classic, Fitness e Athletic. Os prémios monetários serão no valor de 10.000 Usd. 

Os bilhetes para assistir ao espectáculo estarão disponíveis em www.fitnesspass.pt 



Relaxamento no Hotel Solverde com descontos até 50%


Depois do sucesso da primeira edição, o Hotel Solverde Spa & Wellness Center volta a juntar-se à iniciativa Porto Spa Week, através da qual vai oferecer descontos até 50% em tratamentos seleccionados e ainda 10% de desconto no menu de Spa.

De 29 de Novembro a 5 de Dezembro, são cerca de duas dezenas de tratamentos disponíveis até metade do preço, aos quais se juntam várias ofertas especiais para aproveitar sem pressas. Além da possibilidade de usufruir destes rituais de beleza e bem-estar durante os dias do evento, serão também disponibilizados “gift vouchers”, para se usar mais tarde ou até para oferecer a alguém especial como prenda de natal.

O Hotel Solverde mantém o cuidado pelo bem-estar aos seus clientes, proporcionando o equilíbrio entre as preocupações e stress do dia a dia com momentos de relaxamento e tranquilidade. 

A juntar a estas ofertas especiais, todos os espaços vão disponibilizar ainda acesso livre aos Wellness Centers para os participantes da Porto Spa Week mediante marcação prévia e disponibilidade de cada Spa e Wellness Center. As reservas devem ser feitas através do site, e-mail ou contacto telefónico de cada espaço.

Prémio Literário José Saramago - Um Prémio Literário para a continuidade da literatura em língua portuguesa


Instituído para celebrar a atribuição do Prémio Nobel da Literatura de 1998 a José Saramago e pensado como instrumento para a defesa da língua através do estímulo ao surgimento de jovens escritores, o Prémio Literário José Saramago reconheceu muitos daqueles que se tornaram os mais destacados autores de língua portuguesa das últimas duas décadas.

Ao longo das suas 11 edições, o Prémio Literário celebrou José Saramago e pugnou pela afirmação da cultura em língua portuguesa, estimulando a criação literária, promovendo e valorizando o nosso património linguístico e encorajando a publicação de novos autores no espaço da lusofonia.

Passados mais de 20 anos sobre a criação do Prémio Literário José Saramago, e na sequência da interrupção do mesmo imposta pela pandemia de COVID-19, a Fundação Círculo de Leitores realizou um balanço crítico sobre o que mudou nestas duas décadas, enformando importantes mudanças sociais que importa reconhecer e incorporar na mecânica do mesmo.

A Fundação Círculo de Leitores, em articulação com a Fundação José Saramago, vem, assim, anunciar a realização da 12.ª edição do Prémio Literário José Saramago, informando que, a partir desta edição, o Prémio passará a distinguir obras de ficção inéditas de autores da lusofonia até aos 40 anos. Como forma de perpetuar o espírito de Saramago, o Prémio passará a ter como jurados escritores anteriormente galardoados com o prémio – José Luís Peixoto, Gonçalo M. Tavares, Valter Hugo Mãe, João Tordo e Bruno Vieira Amaral, nesta 12.ª edição.

Atribuindo um prémio pecuniário de 40.000,00€, o galardão oferecerá simultaneamente ao vencedor a publicação da obra vencedora em Portugal (pelo Grupo Porto Editora) e no Brasil (pela Globo Livros), bem como a distribuição da mesma em todos os países da lusofonia.

Serão também atualizados o regulamento e o processo de apresentação de candidaturas, sendo que estas decorrerão a partir de janeiro de 2022, sob pseudónimo, em plataforma online criada para o efeito, que será em breve divulgada e na qual se disponibilizará ainda o regulamento oficial.

O vencedor da 12.ª edição do Prémio Literário José Saramago será anunciado em cerimónia pública que decorrerá no último trimestre de 2022, em data a comunicar oportunamente.

Paulo Oliveira, Presidente do Conselho de Administração da Fundação Círculo de Leitores, afirmou que «esta nova configuração do Prémio Literário José Saramago responde ao contexto atual, atraindo novas gerações para a criação literária através da participação dos “herdeiros de Saramago”, que honram e potenciam o legado do nosso prémio nobel.»

Por sua vez, Guilhermina Gomes, Presidente do Júri do Prémio Literário José Saramago, mostrou-se «entusiasmada pelas novas possibilidades que esta configuração do Prémio permite, potenciando o futuro com total respeito pelo legado incrível que queremos preservar.»

Pilar del Río, Presidenta da Fundação José Saramago, comentou que «esta nova configuração do Prémio mostra o dinamismo do legado de Saramago, sincronizando-se com o ano de celebração do centenário do nascimento do nosso autor.»