Sexta temporada de Morangos com Açúcar a partir de hoje na Prime Video

A Prime Video e a TVI estreiam hoje, 30 de junho, a sexta e última temporada do reboot de sucesso Morangos com Açúcar. Os subscritores da Prime Video em Portugal podem desfrutar de ofertas, envios gratuitos e entretenimento, tudo na mesma subscrição por apenas 4,99€ ao mês ou 49,90€ ao ano.

Na sexta temporada, os jovens do Colégio da Barra passam o verão no Algarve, numa quinta paradisíaca. Aquilo que prometia ser um sonho de férias, acaba por ser estragado quando Leo, Kika e os amigos descobrem ligações perigosas e atividades subterrâneas que não constavam do folheto turístico.

Do elenco da última temporada regressam Bernardo Cascais, Cecília Borges, Beatriz Frazão (Morangos com Açúcar - reboot), Sebastião Varaine (Pôr do Sol), Afonso Laginha (Os Eleitos), Francisca Frazão (Para Sempre), Kim Ostrwoskij (Vanette), Mariana Venâncio (Amor Amor), Diogo Nobre (Espelho d´Água), Maria Arrais (Rua das Flores), Frederico Barata (Queridos Papás), Alberto Batista, Ricardo Reis e Susana Luz.  A estes, juntam-se agora nomes como Marco D’Almeida (Ele é Ela), Inês Nabais (A Protegida), Leonor Seixas (A Passagem da Noite) e Sílvia Chiola (Os Eleitos), Filipa Lopes Correia e Marta Lopes Correia.

A nova temporada de Morangos com Açúcar vai juntar-se ao crescente catálogo de conteúdos portugueses da Prime Video, que inclui séries como Tony, Sr. Rui, Operação Maré Negra, Pôr do Sol, O Clube, PRAXX, A Lista, Os Eleitos ou documentários como Carol Patrocínio, Os Convocados, MARIA, Senhor Presidente - O Campeonato de Uma Vida, Fábrica de Sonhos: Benfica, Eu Amo o Benfica e Quintana: Um Guerreiro Extraordinário.

Associação Desportiva Parque das Nações apresenta “Casa Nostra” no Casino Lisboa

O Auditório dos Oceanos do Casino Lisboa recebe, no próximo dia 6 de julho, pelas 19 horas, “Casa Nostra”, um espectáculo da ADCPN - Associação Desportiva Parque das Nações.

“Vivemos numa azáfama constante, reféns de calendários, de prazos, da correria das semanas e meses que se sucedem sem que possamos parar para nos apercebermos do caminho que percorremos, dos que nos rodeiam e pintam a nossa existência”, sublinha a ADCPN.

Com um espectáculo idealizado para familiares e amigos, a ADCPN convida o público a entrar e a descobrir “Casa Nostra”, um lugar onde todos são bem-vindos, onde as forças motrizes, as raízes da nossa história, perduram sopradas pelo vento quente da paixão que nos une. A ADCPN suspende o tempo para celebrar o sonho tornado realidade. 

Aprender a gostar de si muda tudo

Lições de autoestima, de Dr. Yoon Hong Gyun, chega a Portugal com a chancela Albatroz, depois de transformar a vida de mais de um milhão de leitores em todo o mundo.

 

Quantas vezes tomamos decisões que não refletem quem realmente somos apenas porque queremos agradar, evitar conflitos ou corresponder a expectativas alheias? Lições de autoestima é um convite poderoso a recentrar a vida a partir de dentro. Escrito pelo conceituado psiquiatra coreano Dr. Yoon Hong Gyun, este bestseller internacional traz uma promessa clara: ajudar cada leitor a reencontrar o seu valor, aceitando que ninguém é perfeito em todos os aspetos.

Com uma escrita clara e compassiva, esta obra convida a uma verdadeira viagem de autoconhecimento que permite ultrapassar conflitos internos e quebrar padrões nocivos. Mais do que um guia motivacional, é uma ferramenta de transformação interior que já impactou vidas em todo o mundo.

Ao longo destas páginas, o autor guia-nos numa jornada íntima e transformadora, combinando empatia, experiência clínica e estratégias concretas para fortalecer o amor-próprio. No final de cada capítulo, o leitor encontra um exercício prático — uma proposta simples, mas eficaz, para aplicar os ensinamentos ao dia a dia e construir uma autoestima mais sólida, passo a passo.

O livro já está à venda nas livrarias.

Sobre o Autor

O Dr. Yoon Hong Gyun é um dos mais respeitados especialistas coreanos nas áreas da autoestima e do tratamento de dependências. Diretor da Clínica de Psiquiatria Yoon Hong Gyun, formou-se na Universidade Chung-Ang e é conhecido pela sua abordagem humana e transformadora. O interesse pela psicologia comportamental surgiu na infância, tendo sido fortemente influenciado pelo seu crescimento numa família numerosa de dez irmãos. Embora a escrita seja, desde cedo, uma das suas grandes paixões, foi na ciência e na psicologia que encontrou o verdadeiro propósito. Neste livro, concilia ambos os mundos, tendo já impactado milhões de leitores.

Banda Sinfónica da Guarda Nacional Republicana no Casino Estoril

Em concerto de Verão, a Banda Sinfónica da Guarda Nacional Republicana apresenta-se, na próxima quarta-feira, 2 de julho, a partir das 21h30, no Salão Preto e Prata do Casino Estoril. Convidada especial Ana Lains.

A carismática Banda Sinfónica da GNR protagoniza um concerto inédito no Salão Preto e Prata, prometendo evidenciar toda a sua sensibilidade, entrega e paixão em palco.

O concerto terá como convidada especial uma das referências do panorama da música nacional. Ana Laíns estará em destaque, assegurando uma forte ligação ao meio cultural português passado e contemporâneo.

Alice dos Reis é a vencedora do Prémio Novos Artistas Fundação EDP 2024

O Prémio Novos Artistas Fundação EDP 2024 foi atribuído a Alice dos Reis. A vencedora desta 15ª edição vai receber a quantia de 20 mil euros como incentivo à sua carreira artística.

Na perspetiva do júri, a obra de Alice dos Reis destaca “uma narrativa criativa forte que conjuga uma imaginação histórica, social e poética com uma dimensão pessoal muito interessante, e um vocabulário próprio que explora diversos media”. Este júri contou com a participação de Vera Pinto Pereira, Presidente da Fundação EDP, Miguel Coutinho, Diretor-geral e Administrador da Fundação EDP, Nuria Enguita, Diretora Artística do MAC/CCB, François Piron, Curador do Centro de Arte Contemporânea Palais de Tokyo, e Francisco Tropa, Artista Plástico.

O júri decidiu ainda conceder uma Menção Honrosa a Sara Chang Yan, a quem será excecionalmente atribuído o valor de 5 mil euros. Na obra desta artista, o júri destaca a “coragem com que desafia o espaço a partir da superfície, valorizando o gesto minimal que reflete uma perspetiva metafísica na sua prática artística”.

O júri considera que os trabalhos de ambas revelam “uma maturidade assinalável e um carácter de experimentação artística com vários elementos de surpresa e um discurso que revela uma abertura às possibilidades do pensamento.”

A 15ª edição recebeu cerca de 600 candidaturas e o júri de seleção composto por Catarina Rosendo, professora universitária e curadora, Luís Silva, curador e diretor da Kunstalle Lissabon e Sérgio Mah, diretor-adjunto do MAAT e professor universitário, escolheu seis artistas: Alice dos Reis, Evy Jokhova, Francisco Trêpa, Inês Brites, Maja Escher e Sara Chang Yan. A exposição que reúne obras destes seis artistas está em exposição no MAAT - Museu de Arte, Arquitetura e Tecnologia, em Lisboa, até 8 de Setembro. 

Instituído em 2000, o Prémio Novos Artistas Fundação EDP é reconhecido como um dos mais significativos no panorama artístico nacional, tendo distinguido desde a primeira edição os artistas Joana Vasconcelos, Leonor Antunes, Vasco Araújo, Carlos Bunga, João Maria Gusmão e Pedro Paiva, João Leonardo, André Romão, Gabriel Abrantes, Priscila Fernandes, Ana Santos, Mariana Silva, Claire de Santa Coloma, Diana Policarpo e Adriana Proganó. Ao longo de duas décadas de história, com dimensão pública crescente, o Prémio Novos Artistas contou com a participação de dezenas de artistas, mapeando a trajetória de sucessivas gerações do universo artístico nacional.

Exposição 15ª edição Prémio Novos Artistas Fundação EDP

Até 8 de setembro 2025

MAAT Central

Curadores: Catarina Rosendo, Luís Silva, Sérgio Mah

Sobre Alice Reis e Sara Chang Yan

Alice dos Reis, nascida em 1995, em Lisboa, é artista visual e cineasta. É mestre em Belas-Artes pelo Sandberg Instituut, em Amesterdão. Em 2019, foi vencedora do Prémio Novo Banco Revelação para jovens artistas e, em 2018, recebeu o Prémio VISIO Young Talent Acquisition. Foi também bolseira da Fundação Botin no âmbito das Artes Visuais (2022-2023) e, anteriormente, recebeu a bolsa Mondriaan Fonds Stipend for Young Artists (2020-2021).

Sara Chang Yan nasceu em 1982. Vive e trabalha entre Lisboa, onde nasceu, e os Açores. É licenciada em Arquitectura pela Faculdade de Arquitectura da Universidade de Lisboa e estudou Desenho no Ar.Co – Centro de Arte & Comunicação Visual. Em 2015, foi distinguida com o Prémio de Artes Visuais para Jovens Criadores, atribuído pela Fundação Calouste Gulbenkian. Em 2016, foi selecionada para participar nas Open Sessions 2016–2017 do The Drawing Center, em Nova Iorque. Em 2024, a Galeria Madragoa recebeu o Focus Stand Prize pela apresentação da obra de Sara Chang Yan na Frieze New York.

“Pénis - Uma espécie de musical” no Auditório dos Oceanos

O Auditório dos Oceanos do Casino Lisboa recebe um curto ciclo de representações de “Pénis - Uma espécie de musical”. Rui Santos, Dagu e Ricardo Castro protagonizam esta irreverente comédia nos próximos dias 11, 12, 18, 19, 25 e 26 de julho, a partir das 21h30.

Quando pensamos que já sabemos tudo sobre o mundo dos homens, esqueçam! Nesta peça expõem-se mais do que nunca, os seus segredos, fragilidades e medos que teimam em nunca assumir. 

O misterioso universo masculino de Guilherme e Henrique (Ricardo Castro e Rui Santos) dois irmãos, quarentões, que chegam ao ponto de contratar um carismático Coach (Dagu), que oscila entre o ríspido e a doçura espiritual, para esmiuçar o mais profundo fundo deles próprios e resolver uma depressão provocada por masculinidade tóxica ao ponto de conseguirem fazer "uma espécie de musical". 

Com Ricardo Castro, Rui Santos e Dagu, "Pénís - Uma espécie de Musical", é uma comédia malandra com músicas malandras...e pulseira electrónica que promete conquistar os espectadores.

A abordagem lifestyle-tech da Motorola

A Motorola está numa missão para redefinir a forma como vê o seu smartphone, tanto na forma como na função. O seu smartphone é a sua peça de tecnologia mais pessoal; utiliza-o todos os dias e leva-o consigo para onde quer que vá.

A Motorola acredita que o seu smartphone e os acessórios tecnológicos devem ir para além da utilidade. Devem refletir quem somos e dar a oportunidade de nos expressarmos através da personalização e do design.

Houve uma altura em que os telemóveis estavam disponíveis em todos os tipos de formas, cores e estilos – tornando-os tão divertidos como funcionais. Com o tempo, esta energia desvaneceu-se. No entanto, a Motorola está empenhada em trazer de volta essa sensação de diversão, ligação emocional e individualidade aos seus smartphones e acessórios. Quer seja através de cores ousadas, texturas táteis ou um pouco de charme extra, a Motorola está sempre a explorar a melhor forma de integrar os seus dispositivos no estilo pessoal dos utilizadores. Com uma lista impressionante de parceiros, incluindo a Bose, Pantone, Swarovski e Alcantara, a Motorola colabora com marcas que estão na vanguarda da tecnologia, do estilo de vida e do luxo, com o objetivo de se tornar a escolha ideal para uma tecnologia móvel tão elegante quanto inteligente.

Cor: uma forma infalível de tornar o smartphone mais “tu”

Num mercado em que os tons neutros, como o preto, o branco, o prateado e o cinzento, continuam a dominar os smartphones e os acessórios, a opção por cores ousadas e vibrantes permite que os consumidores expressem a sua individualidade e personalizem os seus dispositivos. É por isso que a Motorola estabeleceu uma parceria com o Pantone Colour Institute, a autoridade mundial em cores. Esta parceria tem por base uma crença partilhada: a cor não é apenas uma questão de estética, é uma forma poderosa de autoexpressão. Ao colaborar diretamente com os especialistas em tendências e design da Pantone, a Motorola mantém-se na vanguarda dos movimentos culturais e de design mais amplos, trazendo escolhas de cor significativas e na moda para cada dispositivo.

“Esta parceria moldou a forma como desenvolvemos os nossos dispositivos, de modo que estes tenham um impacto emocional nos consumidores,” comenta a propósito Ruben Castano, Vice President of Brand, Design and Consumer Experience da Motorola. “Queremos oferecer produtos criativos e inspiradores que permitam ao consumidor combinar o seu smartphone com o seu próprio estilo pessoal. A experiência da Pantone na previsão de cores e tendências permite-nos produzir dispositivos únicos que se destacam da multidão.”

Para além da superfície, estas escolhas de cores foram intencionalmente concebidas para evocar emoções, estimular a criatividade e ajudar os utilizadores a sentirem-se mais ligados ao dispositivo que usam todos os dias. Quer se trate do motorola razr 60 ultra no arrojado Pantone Rio Red ou do motorola edge 60 pro no sofisticado Pantone Dazzling Blue, cada cor conta uma história.

Textura: dê um toque especial ao seu dispositivo favorito

Para além da cor, as texturas entusiasmantes e inesperadas oferecem outra forma de introduzir a moda e o design num smartphone. Desde acabamentos com texturas suaves e luxuosas a telas, a Motorola concebe os seus smartphones com uma variedade de materiais que não só elevam o aspeto como também a sensação dos seus dispositivos. Mais recentemente, a Motorola estabeleceu uma parceria com a Alcantara, uma marca e um material de qualidade superior, fabricado em Itália, conhecido pela sua sensação única de toque suave, design de alto desempenho e compromisso com a sustentabilidade. Alcantara é a mais recente adição à carteira de texturas únicas da Motorola, proporcionando uma experiência tátil luxuosa que é tanto confortável como moderna.

“O nosso objetivo é combinar forças com marcas que são líderes no seu espaço e que têm valores semelhantes, colocando as necessidades e desejos do consumidor em primeiro lugar. A parceria com a Alcantara pareceu-nos natural devido à reputação da marca de combinar estética e desempenho nas indústrias de luxo. Isto combina na perfeição com o ethos da Motorola de aliar o estilo à funcionalidade",” explica Castano. “Como é que damos vida a estas impressionantes cores Pantone? Respondemos a esta pergunta com a nossa gama de texturas oferecidas neste lançamento, liderada pela nova aplicação inovadora de Alcantara do seu material icónico e de elevado desempenho nos nossos dispositivos razr.”

Escolha entre a elegante Alcantara do motorola razr 60 ultra, a suavidade luxuosa do edge 60 pro, a tela tátil do edge 60 e muito mais, para combinar com o aspeto e a sensação que deseja.

Moda: transforme a sua tecnologia numa peça de design

O compromisso da Motorola com o estilo não é novo – faz parte do seu ADN. Ao longo dos anos, a Motorola estabeleceu parcerias com algumas das vozes mais ousadas e icónicas da moda para reinventar o aspeto da tecnologia móvel. A Motorola tem constantemente misturado as linhas entre tecnologia e moda. Estas colaborações anteriores demonstram a sua convicção de que os smartphones podem ser tão ousados, expressivos e elegantes como as pessoas que os utilizam.

A mais recente colaboração no domínio da moda surge com o lançamento dos novos moto buds loop da Motorola. Com um design elegante e aberto, os moto buds loop proporcionam a estética que deseja, enquanto proporcionam o conforto que deseja durante todo o dia. Para aqueles que procuram acrescentar um toque extra aos seus novos auriculares favoritos, a Motorola estabeleceu uma parceria com a Swarovski®, decorando os auriculares com cristais deslumbrantes. Agora, os seus auriculares podem captar a luz como um par de joias requintadas - dando um brilho ao seu dia e assegurando que todos os olhares estão postos em si.

Com a tecnologia Sound by Bose, o loop dos auriculares moto buds tem um equalizador cuidadosamente configurado, proporcionando uma experiência de áudio excecional com clareza e equilíbrio. O brilho dos cristais Swarovski® é perfeitamente complementado pela tecnologia avançada do moto buds loop, oferecendo um som nítido a condizer com a sua aparência deslumbrante.

Faça a sua tecnologia falar o seu estilo

Desde os acabamentos luxuosos e táteis da Alcantara aos cristais brilhantes inconfundíveis da Swarovski, passando pelo áudio de alta qualidade da Sound by Bose, juntamente com as cores marcantes da Pantone, cada parceria representa uma abordagem única à combinação do design com a utilidade diária. Em conjunto, estas colaborações permitem-nos oferecer uma experiência de smartphone mais pessoal, expressiva e elegante do que nunca.

Esta nova geração de dispositivos baseia-se no legado de design da Motorola, enquanto introduz novas funcionalidades que dão aos utilizadores mais formas de se destacarem. A Motorola sabe que o futuro dos telemóveis não é apenas inteligente, é também elegante. Explore os novos dispositivos razr, edge e moto buds loop hoje mesmo para descobrir como a sua tecnologia pessoal pode ser uma verdadeira expressão de si. No futuro, os utilizadores irão ver a Motorola a criar produtos duradouros como coleções de materiais e acabamentos.

“PSYCHO (des)ordem em movimento" no Salão Preto e Prata do Casino Estoril

O Salão Preto e Prata do Casino Estoril acolhe, no próximo dia 12 de julho, a partir das 19h30, “PSYCHO (des)ordem em movimento". Trata-se de um espectáculo de final de ano da Escola de Dança Artemove que celebra o trabalho desenvolvido ao longo do ano lectivo de 2024/25. Direcção artística de Paula Careto.

A Escola de Dança Artemove convida o público a partilhar a alegria contagiante que motiva os seus colaboradores todos os dias e o poder da dança como elemento transformador.

“PSYCHO, (des)ordem em movimento”, propõe trazer para cima da mesa a temática da saúde mental: romper barreiras, estigmas e preconceitos para analisar esta problemática tão presente na vida quotidiana.

Vamos celebrar a vida! Este é um momento para renovar a esperança, criar diálogos e mostrar que a dança é um instrumento poderoso para lidar com os aspectos mais profundos da nossa humanidade, uma “arma” poderosa de transformação.

«Jardim de Inverno»: a história inesquecível de um amor maior que venceu a mais dura das guerras

Já chegou às livrarias Jardim de Inverno, um romance inesquecível da aclamada autora Kristin Hannah, publicada em mais de 40 países e considerada uma das grandes contadoras de histórias da ficção contemporânea.

Com uma escrita profundamente lírica e emocional, esta obra reúne os temas centrais da autora — a força dos laços familiares, o impacto do passado e a resiliência feminina —, num enredo simultaneamente íntimo e épico que atravessa gerações.

Jardim de Inverno conta a história de Meredith e Nina, duas irmãs tão diferentes como é possível imaginar: uma permaneceu na terra natal para gerir os pomares da família e criar os filhos; a outra viajou pelo mundo, tendo-se tornado uma fotojornalista de renome mundial. A doença súbita do pai fá-las reencontrar-se em casa, onde se confrontam com a presença distante da mãe, Anya, uma mulher fria, marcada por um passado envolto em silêncio. No leito de morte, o pai deixa-lhes um último pedido: que oiçam a história que a mãe lhes contava na infância — um conto de fadas eslavo interrompido durante anos —, mas agora até ao fim. O que parecia apenas uma história infantil revela-se, afinal, um testemunho trágico e real, que abrange mais de sessenta anos e os horrores vividos durante a Segunda Guerra Mundial. O passado de Anya, contado com hesitação e dor, transforma-se numa poderosa viagem de revelação e cura, alterando para sempre a imagem que Meredith e Nina tinham da mãe, e de si próprias.

Publicada pela Bertrand Editora, esta é uma história sobre o maior amor de todos: o amor de uma mãe. Uma narrativa comovente sobre perda, sobrevivência, identidade e reconciliação, que confirma Kristin Hannah como uma das autoras mais lidas e respeitadas da atualidade. Com mais de 25 milhões de exemplares vendidos em todo o mundo e várias adaptações para televisão e cinema, a autora norte-americana continua a emocionar leitores com histórias que, como esta, revelam a extraordinária complexidade do coração humano.

Sobre a Autora

Kristin Hannah é uma autora multipremiada e número um de vendas em Portugal e no estrangeiro, com mais de 25 milhões de exemplares dos seus livros vendidos em todo o mundo, muitos deles publicados pela Bertrand Editora. Do seu catálogo, destacamos os clássicos contemporâneos: A Grande Solidão, O Rouxinol (vencedor de vários prémios literários e editado em 43 línguas, cuja adaptação cinematográfica está em andamento), Os Quatro Ventos, As Mulheres, que terá também em breve estreia marcada no cinema, além de As Inseparáveis, igualmente um grande sucesso na sua versão em série televisiva. Com um percurso literário extenso e cada vez mais cativante, que se pauta pela reinvenção, a autora inscreveu definitivamente o seu nome no grande épico norte-americano. 

Hannah, que começou por exercer advocacia antes de se dedicar à escrita em exclusivo, vive com o marido no noroeste do Pacífico, nos Estados Unidos.

Lisboa abraça o futuro do trabalho sem perder a alma

Um palacete do século XIX ganhou nova vida no centro de Lisboa, combinando a história de um passado grandioso com o dinamismo do trabalho contemporâneo. O Palácio da Rosa, situado nas Amoreiras, é agora um espaço de coworking que demonstra como a reabilitação urbana pode ser uma poderosa alavanca para a inovação, sem abdicar da identidade arquitetónica e cultural.

Construído em 1882 por Manuel José Monteiro, um português que, ao regressar do Brasil, quis recriar em Lisboa o seu casarão tropical, o edifício integrava a antiga Quinta do Mineiro e oferecia vista privilegiada para o Aqueduto das Águas Livres. Ao longo do século XX, os terrenos foram dando lugar ao atual bairro das Amoreiras, mas o palacete resistiu ao tempo. Hoje, reabilitado pela Eureka Coworking, acolhe salas privativas, zonas colaborativas e um jardim exterior, num total de cerca de 1.000 m² pensados para estimular a criatividade, o foco e a colaboração.

A transformação do Palácio da Rosa insere-se numa tendência europeia crescente: a de reinventar edifícios históricos para novos usos profissionais e culturais. Em Paris, a antiga Halle Freyssinet deu origem à Station F, o maior campus de startups do mundo; em Amesterdão, o Spaces Herengracht ocupa uma casa senhorial do século XVII junto aos canais; e em Madrid, o Impact Hub Piamonte funde património e inovação social num palacete ornamentado. Lisboa, com o seu charme ímpar, não ficou de fora deste mapa.

“Quando decidimos abrir em Lisboa, ficou claro que queríamos um espaço com alma, que não fosse apenas mais um escritório. A ideia de ressignificar um edifício histórico, dar-lhe nova vida e criar novas histórias dentro dele fazia todo o sentido para nós”, explica Daniel Moral, cofundador da Eureka.

Durante o mês de julho, o Palácio da Rosa abre as portas a todos os que queiram viver um dia de experiência de trabalho neste espaço. As inscrições podem ser feitas através do email: lisboa@eurekacoworking.com.

«A Última Lição de José Gil»: Entre o medo de existir e a urgência de pensar

No próximo dia 10 de julho, chega às livrarias A Última Lição de José Gil, uma conversa íntima e reveladora com um dos maiores pensadores portugueses contemporâneos. A obra, assinada por Marta Pais Oliveira, traça o percurso de vida e pensamento de José Gil — desde a infância em Moçambique até ao reconhecimento internacional como filósofo — e revela, como nunca antes, a forma como o seu percurso pessoal moldou as suas ideias sobre o país, o mundo e o tempo em que vivemos.

Neste livro, José Gil fala-nos de quando era apenas o Zeca, um menino em Moçambique  que brincava à chuva de fato de banho e lia Marx aos treze anos. Mais tarde, já em Portugal, viveu os apertos do regime, estudou na Sorbonne, atravessou o Maio de 68, deu aulas de Filosofia e andou de ambulância para observar de perto a loucura. Tudo isto serviu de matéria-prima para o pensamento que viria a pôr em palavras no ensaio Portugal, Hoje – O Medo de Existir, um fenómeno editorial e um marco incontornável da filosofia portuguesa recente. 

José Gil, conduzido por Marta Pais Oliveira, reflete sobre a identidade portuguesa, o fracasso das democracias, o avanço do populismo, a passividade perante os grandes problemas globais e a urgência de resistir com pensamento — aquele gesto tão essencial, e tantas vezes esquecido, de parar para pensar. É uma leitura lúcida e direta, com um olhar franco sobre o passado, o presente e o futuro. 

Com esta obra, a coleção A Última Lição, da Contraponto, ganha um novo capítulo. Depois do sucesso do livro com Manuel Sobrinho Simões, agora é José Gil quem se senta connosco para partilhar o essencial do que viu, viveu e aprendeu.

Escrita com mestria por Marta Pais Oliveira — autora premiada que tem cruzado literatura, teatro e ópera — esta última lição é tudo menos um ponto final: é um convite a pensar com liberdade, com coragem e com urgência.

Sobre a Autora

Marta Pais Oliveira (Porto, 1990) é autora dos romances Escavadoras (Prémio Literário Revelação Agustina Bessa-Luís) e Faina. Publicou os contos O Homem na Rotunda, Quando Virmos o Mar e Medula (Prémio Nortear). Tenho os Olhos a Florir marca a entrada na literatura infanto-juvenil. Recebeu o Prémio Literário Maria Amália Vaz de Carvalho com o inédito Como Caminhar num Pântano. Escreveu os libretos das óperas Maria Magola, Madrugada: As razões de um movimento, Belo é o Destino Desconhecido e o teatro musical O Guarda Rios Mágico. Acredita no poder e na liberdade da palavra. 

A Garota Não marca presença na 7ª edição do Fazunchar

Figueiró dos Vinhos prepara-se para acolher a 7ª edição do Fazunchar, o festival que transforma o território através da arte e da ligação com a comunidade. De 16 a 24 de agosto de 2025, o evento regressa com um programa multidisciplinar, repleto de residências artísticas, concertos, exposições, oficinas e intervenções urbanas.

Nesta edição, o festival volta a afirmar a arte urbana como ferramenta de transformação social, destacando o muralismo, a escultura, a música e a fotografia, entre muitas outras linguagens artísticas como a escrita, vídeo, artes performativas, além das tradicionais visitas guiadas. O Fazunchar 2025 aposta na diversidade e no envolvimento local, consolidando-se como um espaço de encontro, criação e memória viva. Mais do que um festival, o Fazunchar é um movimento de criação partilhada, onde artistas e comunidade se cruzam e inspiram mutuamente. Em 2025, continua a missão de fazer da arte um gesto de pertença, transformação e envolvimento.

Um dos grandes destaques deste ano é a participação de Bordalo II, artista de renome internacional, conhecido pelas suas impactantes esculturas murais feitas com lixo e materiais reciclados, salientando o impacto do muralismo com consciência ecológica. A sua intervenção em Figueiró dos Vinhos será mais uma oportunidade para refletir sobre o consumo, o desperdício e o futuro do planeta, através de uma estética inconfundível que alia crítica social a arte pública.

No campo da escultura, o convidado especial é Robert Panda, que levará uma das suas figuras monumentais até à freguesia de Aguda. O artista traz consigo uma linguagem que, com humor e sensibilidade, questiona a rotina e o comportamento social, desafiando o olhar do público no espaço público. Robert Panda conduzirá ainda uma oficina com o público infanto-juvenil, promovendo o contacto direto com a criação artística.

O festival abrirá com uma exposição da artista visual Raquel Belli, no Museu e Centro de Artes de Figueiró dos Vinhos. A mostra resulta da recuperação e apropriação de espólios fotográficos locais, olhando para o passado tecendo o futuro, numa tecelagem visual que convida à revisitação da identidade do território. Raquel Belli orientará também uma oficina dirigida ao público adulto, reforçando o vínculo entre memória e criação.

O grande momento musical do festival chega no sábado, 23 de agosto, com o concerto de A Garota Não, uma das vozes mais singulares da música portuguesa contemporânea que traz a sua música com alma para celebrar a comunidade. A sua atuação promete emocionar e envolver, com letras que tocam temas sociais e humanos. A noite continua com o DJ Kwan, num momento de celebração comunitária ao ar livre. Mas a noite de sábado começa com o momento musical de Pedro Carvalhosa e James O’Reilly após a apresentação do livro de Luís Robalo e a noite anterior conta ainda com o DJ Set de La Folie e os An Alpha Betos.

Não podemos ainda deixar de destacar as Pinturas Murais de Daniela Guerreiro e do vencedor do Open Call, que intervencionará a parede dos Bombeiros Voluntários; a Residência Musical com Ricardo Azevedo, envolvendo alunos do Agrupamento de Escolas na criação de uma canção e videoclipe; a Residência Literária com Luís Robalo e lançamento de um livro com percurso poético pela vila e por Arega; as Artes performativas com visita encenada por Inês Fouto, criada com a comunidade local; a estreia do documentário Redesenhando Mundos sobre o festival, da autoria do videógrafo Pedro Guerra; o Mercado de autor, com open call para 10 artistas e criadores exporem e venderem as suas obras; e as Oficinas participativas e Visitas Guiadas às intervenções artísticas realizadas ao longo das sete edições do festival.

Compatibilidade é essencial: estudo da eDreams revela que a maioria dos portugueses prefere viajar com alguém semelhante a si

Num novo estudo, a eDreams, a maior agência de viagens online da Europa, encomendou um estudo de mercado externo, com a participação de 9.000 pessoas (incluindo 1.000 portugueses), analisando as preferências no que toca à companhia para viajar, e concluiu que a grande maioria prefere viajar com alguém semelhante a si e que se adapte à sua personalidade e tipo de organização (74%). Apenas uma pequena parte (20%) prefere viajar com alguém diferente e que o desafie a experimentar coisas novas.

Assim, quando chega o momento de escolher a companhia para as viagens, os portugueses tendem a privilegiar quase igualmente o parceiro e a família (57% e 56%, respetivamente), seguindo-se os amigos (35%). Em contrapartida, viajar sozinho é preferencial para apenas uma pequena parte dos viajantes (12%).

Por outro lado, há companhias que os portugueses preferem definitivamente evitar: o/a chefe (48%), ex-parceiros (40%) ou os sogros (17%) são as escolhas menos desejadas, revelando que o lazer e o descanso são, para muitos, incompatíveis com relações potencialmente tensas ou formais.

No que toca aos resultados globais deste estudo, a divisão é mais clara: a grande maioria dos viajantes prefere claramente viajar com o seu parceiro (59%), seguindo-se também a família e os amigos, mas em percentagens menos significativas (47% e 29%, respetivamente). Em relação às companhias que menos desejariam ter, também o/a chefe e os ex-parceiros se destacam, mas de forma menos relevante do que para os portugueses (33% e 31%, respetivamente), surgindo depois os sogros e os animais de estimação (15% para ambos).

Discussões em viagens e consequências nas relações

Em relação à convivência durante as viagens, as opiniões dividem-se: um pouco mais de metade dos portugueses nunca teve discussões com um companheiro de viagem (51%), mas a outra metade já passou por essa situação (48%).

Destes últimos, muitos reconciliaram-se ainda durante a viagem (33%); alguns não cancelaram os planos que tinham, apesar do desentendimento (13%); e uma pequena percentagem chegou mesmo a cancelar a viagem devido à desavença (3%).

Segundo os portugueses, os principais motivos de desacordo durante as viagens estão relacionados com quanto dinheiro gastar e como dividir as despesas (27%); expectativas e vontades diferentes em relação ao itinerário (24%); tensão causada pela fadiga e stress relacionados com jet lag e muitas horas a viajar (23%); ou ainda desavenças relacionadas com o alojamento (9%) e o que comer, e onde (6%).

Fica, assim, bastante claro que a organização e a comunicação são essenciais para os portugueses poderem garantir férias sem sobressaltos.

Apesar dos desafios, a experiência de viajar em conjunto raramente compromete as relações a longo prazo: a esmagadora maioria dos portugueses (88%) indica que viajar com determinada companhia não impactou negativamente a relação com a outra pessoa.

Finalmente, a eDreams quis saber quem é que os portugueses quereriam consigo se ficassem presos numa ilha deserta. Nas suas respostas, mostraram-se práticos: metade escolheria estar acompanhado por alguém com capacidades de sobrevivência (50%), mas também por quem seja um ‘problem solver’ para resolver temas que possam surgir (17%), alguém por quem se sentem atraídos (14%) ou por quem seja muito bom comunicador (11%).

Independentemente da companhia, viajar é uma das experiências mais valorizadas pelos portugueses. Para garantir que cada viagem seja memorável, seja com o seu parceiro, família ou amigos, a eDreams continua a ser a melhor ajuda!

Ser pai ou mãe não vem com manual – mas o livro«Filhos, Haja Quem os Entenda!» ajuda muito

Porque os pais também precisam de ajuda, no dia 10 de julho chega às livrarias, com a chancela da Contraponto, Filhos, Haja Quem os Entenda!, um livro da psicóloga clínica Catarina Perpétuo que promete ser uma ferramenta fundamental para pais e cuidadores que procuram compreender melhor os filhos e navegar com mais segurança pelos desafios da parentalidade.

Organizado por fases de desenvolvimento — do nascimento à adolescência —, este livro não traz fórmulas mágicas nem soluções instantâneas, mas aproxima os adultos do mundo interno dos mais novos e oferece explicações claras, rigorosas e acessíveis sobre comportamentos, emoções e dificuldades tão comuns.

Filhos, Haja Quem os Entenda! surge como um verdadeiro guia — tanto emocional como prático — que ajuda os pais a conhecer melhor os filhos e, muitas vezes, a reconhecer-se também a si próprios nesse processo. Porque crescer com os filhos pode ser desafiador, mas não precisa de ser um percurso feito sozinho.

 

Sobre a Autora

Catarina Perpétuo é psicóloga clínica pelo ISPA e membro efetivo da Ordem dos Psicólogos Portugueses. Exerce prática clínica com crianças, adolescentes e adultos. Integrou o Centro da Criança e da Família do William James Center for Research (ISPA) entre 2017 e 2022, altura em que fez o doutoramento em Psicologia do Desenvolvimento. É professora universitária nas áreas da Psicologia do Desenvolvimento, Métodos de Investigação e Psicopatologia Psicanalítica. Atualmente integra os corpos dirigentes da associação IA — Identidades e Afectos.

Último episódio de ‘The Walking Dead: Dead City’ chega ao AMC SELEKT

O último episódio da segunda temporada de ‘The Walking Dead: Dead City’, o spin-off do Universo de The Walking Dead, chega, hoje, em exclusivo ao AMC SELEKT, o serviço de streaming disponível para clientes da NOS e da MEO, que passará assim a disponibilizar as duas temporadas completas.

A série, cuja trama decorre em Nova Iorque, é protagonizada por Lauren Cohan e Jeffrey Dean Morgan que dão vida às personagens Maggie e Negan, dois dos protagonistas mais acarinhados pelos fãs da saga, e conta ainda com nomes como Gaius Charles e Željko Ivanek, entre outros. 

‘The Walking Dead: Dead City’ acompanha Maggie (Cohan) e Negan (Morgan) numa viagem por uma Manhattan pós-apocalíptica, isolada do continente por um longo período de tempo. A cidade arruinada está repleta de mortos e habitantes que fizeram de Nova Iorque o seu próprio mundo onde reina a anarquia, o perigo, a beleza, mas também o terror.

Na segunda temporada, composta por oito episódios, na guerra pelo controle de Manhattan, Maggie e Negan encontram-se presos em lados opostos. À medida que os seus caminhos se entrelaçam, percebem que a saída para ambos é mais complicada e chocante do que jamais imaginaram

Eli Jorné, guionista e co-produtor executivo de várias temporadas de ‘The Walking Dead’, é o showrunner e produtor executivo da série, supervisionada por Scott M. Gimple, chief content officer do Universo de The Walking Dead. Cohan e Morgan são também produtores executivos, juntamente com Brian Bockrath.

‘Tales of the Walking Dead’, ‘The Walking Dead: Daryl Dixon’ ou todas as temporadas de ‘Mad Men’ (originais do AMC), são algumas das séries que o público português poderá assistir no AMC SELEKT.

O AMC SELEKT é um serviço de streaming que inclui um extenso catálogo com mais de 1.500 programas atualizados mensalmente, onde é possível encontrar séries originais do AMC, as melhores séries dramáticas internacionais, documentários aclamados e premiados sobre história, natureza, factos e crimes reais, com curadoria dos canais AMC, Canal HISTÓRIA, Odisseia, AMC BREAK e AMC CRIME.

Seattle Youth Symphony Orchestra em Portugal

Fundada em 1942, com o nome de Seattle Youth Symphony Orchestra é um dos maiores e dos mais antigos programas de orquestra juvenil dos Estados Unidos. Impulsionado pela paixão por capacitar os jovens através da excelência na educação musical orquestral, a SYSO alcança mais de 1.000 jovens músicos todos os anos, oferecendo uma rica variedade de orquestras, conjuntos e oportunidades educacionais que inspiram o crescimento pessoal, a expressão artística e a integração na comunidade. A organização da SYSO acolhe uma grande diversidade de estudantes com sete orquestras, dois programas de festivais de verão, um conservatório e parcerias com escolas públicas locais em que todo aspirante a músico tenha a oportunidade de participar, independentemente da situação económica.  A sua orquestra de destaque, a Seattle Youth Symphony Orchestra, nesta digressão conta com a participação de alguns dos melhores jovens músicos da região do Oceano Pacífico norte-oeste dirigidos pelo exímio Maestro Juan Felipe Molano.

A Seattle Youth Symphony Orchestra em concerto com  a Jovem Orquestra Portuguesa - Lisboa

• Dia 28 de julho - LISBOA - Aula Magna - 21h00 - entrada livre mediante lotação da sala - Seattle Youth Symphony Orchestra dirigida pelo Maestro Juan Felipe Molano. Participação da Jovem Orquestra Portuguesa dirigida pelo Maestro Pedro Carneiro
• Dia 30 de julho - TORRES NOVAS - Teatro Virgínia - 21h30 - 6€ bilhetes à venda na bilheteira do teatro - 6€ - Seattle Youth Symphony Orchestra dirigida pelo Maestro Juan Felipe Molano
• Dia 1 de agosto - GÓIS - Centro Cultural de Góis - 21h00 - entrada livre mediante lotação da sala - Seattle Youth Symphony Orchestra dirigida pelo Maestro Juan Felipe Molano

A Seattle Youth Symphony Orchestra em concerto com  a Afghan Youth Orchestra  - Porto

• Dia 3 de agosto - PORTO - Casa da Música - 18h00  - 5€ bilhetes à venda na bilheteira do teatro - Seattle Youth Symphony Orchestra dirigida pelo Maestro Juan Felipe Molano. Participação da Afghan Youth Orchestra dirigidos pelo Maestro Tiago Moreira da Silva

Viver o fim do mundo com Boualem Sansal

«Quando não estamos seguros de nada, a prudência recomenda que nos agarremos à promessa mais ténue.» Não podia ser mais atual esta frase do romance Viver. A Contagem Decrescente, do franco-argelino Boualem Sansal, autor da distopia 2084, detido político na Argélia desde final do ano passado. Aos 75 anos, doente e condenado a cinco anos de prisão, Sansal propõe uma nova história que aborda o fim do mundo.

O que faríamos se soubéssemos que nos restavam pouco mais de dois anos (780 dias mais precisamente) para a presença humana se extinguir na Terra? Com a sua verve cáustica e mordaz, Boualem Sansal imagina que a fundação de uma nova Humanidade pode ser entregue a uma pequena minoria de «Convocados» selecionados por um poder misterioso. Mas como chegar à lista final dos eleitos que hão de ser conduzidos em segurança para um novo planeta?

Paolo é um desses «Convocados» e tem por missão escolher seres dignos de confiança para participarem nessa viagem para longe da Terra. Como assegurar que se fazem as escolhas acertadas? Ou que apenas se salvam os poderosos, os políticos, os mafiosos, os religiosos de várias as convicções?

Viver. A Contagem Decrescente chega hoje às livrarias nacionais, com tradução de Luísa Mellid-Franco.

Sobre o Autor

Boualem Sansal nasceu em 1949 na Argélia. É formado em Engenharia e doutorado em Economia. Os seus livros têm sido aclamados no espaço francófono, mas também um pouco por todo o mundo. Sansal, romancista e ensaísta, foi agraciado com os seguintes prémios literários, entre outros: Prémio Michel Dard, Prémio RTL-Lire, Prémio da Francofonia, Prémio Louis-Guilloux, Prémio da Paz dos Livreiros Alemães – Feira de Frankfurt, Prémio Édouard-Glissant, Grande Prémio do Romance Árabe, Grande Prémio do Romance da Société des Gens de Lettres, Grande Prémio da Francofonia da Academia Francesa, Grande Prémio do Romance da Renaissance Française.

Sansal adquiriu recentemente nacionalidade francesa, embora a sua ligação à Argélia natal se tenha sempre mantido inabalável. A 16 de novembro de 2024, foi detido à sua chegada ao aeroporto de Argel, a que se seguiu a condenação a uma pena de cinco anos por conspiração contra a unidade nacional. Boualem Sansal, de 75 anos, crítico do regime argelino, encontra-se detido desde então, apesar dos muitos apelos de individualidades internacionais à sua libertação.

Estreias de cinema de 26 de Junho de 2025

Esta semana dentre as várias estreias de cinema nas salas nacionais o "Cultura e não Só" destaca as seguintes:

F1 - O Filme

Filmado durante o fim-de-semana do Grande Prémio da Grã-Bretanha, em Julho de 2024, em Silverstone, “F1 - O Filme” acompanha a história de Sonny Hayes, um dos mais promissores pilotos de Fórmula 1 nos anos 1990. Após um acidente que o afastou das pistas, Sonny passou a viver como piloto de aluguer, saltando de equipa em equipa, longe do olhar dos fãs e do prestígio de outrora. 

A oportunidade de se reerguer surge quando reencontra Ruben Cervantes (Javier Bardem), antigo colega e agora proprietário da ApexGP, uma equipa que se encontra à beira da falência. Para Ruben, as habilidades e experiência de Sonny são a única esperança de salvação. Ao seu lado estará Joshua Pearce (Damson Idris), um jovem talento determinado a provar o seu valor.

Esta produção reúne cinco dos responsáveis por “Top Gun: Maverick” (2022): Joseph Kosinski na realização, Jerry Bruckheimer na produção, Ehren Kruger no argumento, Claudio Miranda na direcção de fotografia e Hans Zimmer na composição da banda sonora.

Além dos dois protagonistas, o elenco conta ainda com Kerry Condon, Tobias Menzies, Kim Bodnia, Sarah Niles e Shea Whigham. A dar mais realismo à acção e atrair os fãs da modalidade, os pilotos Lewis Hamilton, Max Verstappen, Charles Leclerc, Fernando Alonso e outros surgem no filme a interpretar-se a si mesmos.

Pote de Ouro: Nos Copos Com Shane Macgowan

Vencedor do Prémio Especial do Júri no Festival de San Sebastián (Espanha) e seleccionado para competir no Festival de San Francisco (EUA) e também no português IndieLisboa, uma cinebiografia de Shane MacGowan, vocalista, letrista e figura principal dos Pogues, a banda que fundiu o “punk” com a música tradicional irlandesa. 

Desde a infância até à idade adulta, através de entrevistas íntimas com amigos, familiares e o próprio Shane, o realizador Julien Temple – também responsável por “Absolutamente Principiantes”, “The Great Rock 'n' Roll Swindle” e “Sex Pistols - O Filme” – revela-nos a música, a rebeldia, a genialidade e os múltiplos excessos de alguém que deixou marcas no panorama musical das décadas de 80 e 90 do século passado. 

Riff Raff: Um Crime em Família

Há mais de 20 anos que Vince largou o mundo do crime para se dedicar a Sandy, a mulher, e a DJ, o filho de ambos. A véspera de Ano Novo aproxima-se e o casal prepara-se para uma celebração íntima em família, na sua casa de campo, longe do bulício da cidade.

A tranquilidade é abruptamente interrompida quando Rocco, o filho mais velho de Vince, chega inesperadamente com Marina, a namorada grávida, e Ruth, a sua instável mãe. E, quando nada parecia poder piorar para Vince, Sandy e DJ, ainda ali chegam Leftie e Lonnie, dois “gangsters” sem um pingo de moralidade dispostos a tudo para saborear a vingança. Com tantos elementos inesperados, aquilo que deveria ser uma celebração íntima transforma-se num pouco recomendável reencontro com o passado.

Uma comédia negra realizada por Dito Montiel, cujo elenco conta com Ed Harris, Gabrielle Union, Lewis Pullman, Jennifer Coolidge, Emanuela Postacchini, Bill Murray e Miles J. Harvey.

Campolide recebe três noites de música ao ar livre com entrada grátis

Entre os dias 4 e 6 de julho, a Praça de Campolide volta a transformar-se num dos palcos mais cativantes da cidade com o regresso do festival “Músicas de uma Noite de Verão”, uma iniciativa da Junta de Freguesia de Campolide que une música, cultura e a comunidade num ambiente ao ar livre e de entrada gratuita.

 

Com um cartaz que cruza géneros e gerações, o festival oferece cinco concertos gratuitos em três noites de verão, numa programação que promete encantar desde famílias a amantes de música clássica, improvisação, fado contemporâneo e soul.

 

A edição de 2025 arranca na sexta-feira, 4 de julho, pelas 20h30, com uma versão encenada e acessível da icónica ópera “A Flauta Mágica” de Mozart, pensada para toda a família e interpretada pela pianista Joana Rolo. Jorge Rodrigues assume o papel de narrador e guia o público por esta viagem mágica, acompanhado por quatro cantores, Alexandra Bernardo, Elvire de Paiva e Pona, Christian Luján e Carlos Monteiro. Logo a seguir, às 21h45, a inconfundível Luísa Amaro celebra o centenário do nascimento de Carlos Paredes, levando à Praça um concerto que homenageia a guitarra portuguesa.

 

No sábado, dia 5, pelas 20h30, o maestro António Vitorino de Almeida junta-se ao acordeonista Paulo Jorge Ferreira para um espetáculo totalmente improvisado, construído ao vivo a partir de sugestões do público. Uma performance única, onde a criatividade se mistura com o humor e o virtuosismo. Às 21h45, é a vez da inconfundível Teresa Salgueiro subir ao palco com um espetáculo que revisita os grandes momentos da sua carreira, num concerto de rara beleza poética e emocional.

O encerramento do festival acontece no domingo, 6 de julho, pelas 20h30, com Ben Colton, um dos nomes emergentes da soul portuguesa. Com raízes em Sintra e influências da Motown, do jazz e das sonoridades afro-europeias, Ben promete uma atuação vibrante e contemporânea, marcada pelo ritmo e pela emoção.

Com entrada livre e um ambiente descontraído no coração de Lisboa, o Festival “Músicas de uma Noite de Verão” reafirma-se como um dos momentos altos da programação cultural de Campolide. Três noites, cinco concertos e um convite aberto a toda a cidade para viver a música ao ar.

A entrada é livre.

Evento: “Músicas de uma Noite de Verão”  

Local: Praça de Campolide - Lisboa

Data: 4 a 6 de julho de 2025

Entrada: Gratuita

Música ao vivo com Diogo Beatriz Santos no Arena Lounge do Casino Lisboa

Com mais de uma década de experiência no panorama musical nacional, Diogo Beatriz Santos apresenta-se como um cantor versátil com um repertório extenso que abrange vários géneros como o jazz, soul, r&b, pop e world music. Diogo Beatriz Santos partilha o palco com Manuel Oliveira, ao piano. Com entrada gratuita, de 26 a 28 de junho, a partir das 22h15, no Arena Lounge do Casino Lisboa.

Diogo Beatriz Santos assume-se como um storyteller. É, sempre, acompanhado por músicos de excelência e nos quais confia a tarefa de tornarem possível os momentos únicos que proporciona aos seus clientes nacionais e internacionais. 

No seu percurso académico, é um orgulhoso detentor da Herbie Hancock Scolarship que lhe foi atribuída na Berklee College of Music. Tendo já actuado de norte a sul do país, em alguns dos espaços mais emblemáticos, o seu foco mantém-se sempre em proporcionar uma experiência de luxo com actuações que permitem levar os seus ouvintes numa viagem musical seleccionada especificamente para o evento.

Rocketmen com quase dois meses de actividades paralelas

Para além dos três dias de Festival no Jardim da Sereia e Praça da República, de 31 de julho a 2 de agosto, o espírito do Rocketmen toma conta da cidade e do país muito antes, com uma programação multidisciplinar que começa a 4 de julho e se prolonga até 29 de agosto.

O festival transcende a música, promovendo uma diversidade de iniciativas culturais, desde cinema, DJ sets, exposições de arte e performances teatrais, envolvendo várias instituições da cidade.

A programação multidisciplinar do Rocketmen conta com:

• 5, 12 e 26 de julho, Festas no Pinga Amor;
• 5 de julho: DJ Set Daniel Alves/ Voraus. Albicastrense de coração e com uma costela suíça, Daniel Alves é designer gráfico residente em Coimbra, apaixonado por música - especialmente vinil - com destaque para o Punk Rock 77;
• 12 de julho: DJ Set Ricardo Jerónimo/ Blue House. Músico e produtor cultural português, natural de Coimbra, conhecido sobretudo como membro fundador da banda Birds Are Indie e como figura central da Blue House, uma estrutura multifacetada dedicada à música independente;
• 26 de Julho: DJ Set Rui Ferreira/ Lux Records. Editor, promotor, colecionador e radialista. A sua dedicação à música tem moldado o panorama cultural da cidade ao longo de décadas;
• 12 de julho, Matinée no Bar FUTURO com vários DJ’s;
• 18 e 19 de julho, Festival M com Concertos na Praia Fluvial de Torres do Mondego de The Baby Seals (UK), Oruâ (Brasil), Idiotheque (Portugal, Reino Unido, França, Espanha e Israel), Lunamotos (México), Majak Door (Austrália) e Gana (Portugal);
• 24 de julho, Conversa Literária no Pinga Amor com os autores Wagner Merige (do livro Um Furacão em Lisboa, baseado no tempo em que Madonna viveu na capital portuguesa) e Rita Nabais (do livro A História do Rock), com moderação de Paulo Lima;
• 25 e 26 de julho, Projeção dos Documentários, na Casa do Cinema de Coimbra, Enterrado na Loucura – Punk em Portugal 78-88, 1a e 2a Vaga, de Hugo Conim e Miguel Newton. Documentário, dividido em duas partes, sobre os primórdios do punk em Portugal, iniciado no final da década de 1970;
• 30 de julho, Concerto no Salão Brazil de Drastiks e The Pages. The Pages foram inicialmente pensados para homenagear os Secret Affair, criando para o efeito um estilo dentro do conceito Mod Revival/Power Pop. Os Drastiks de Coimbra personificam o real underground da cidade e do seu cruel subúrbio;
• 1 de agosto, Concerto no palco “Verão a 2 Tempos”, na Praça do Comércio, com Carlos Raposo (viola campaniça e eletrónica). Depois de um ano de 2024, em que percorreu Portugal com concertos de norte a sul do País com o EP Trip to Innerlight, Carlos Raposo inicia 2025 a apresentar o seu segundo EP O Reino da Ilusão;
• De 15 de julho a 29 de agosto, Exposição Onde é que vocês estavam em 77, de Daniel Alves, em local a anunciar.

O Rocketmen, Festival de rock, decorre de 31 de julho a 2 de agosto no Jardim da Sereia e na Praça da República, conta com a actuação de alguns dos nomes mais emblemáticos da cena rock, tanto a nível nacional, como internacional: The Boys, 999, Heavy Lungs, Mão Morta, Táxi, Marta Ren, Kate Clover, Arsenal Mikebe feat. HHY, Landrose, Asfixia Social, Bizanaga, The Darts, Bad Nerves, Hassan K., Dr. Sure’s Unusual Practice, Maquina. A entrada é gratuita.

O Rocketmen é uma grandiosa celebração pública, de entrada gratuita, em dois dos espaços mais icónicos da cidade: o Jardim da Sereia — verdadeiro ex-libris natural e patrimonial de Coimbra — e a vibrante Praça da República. É assim um acontecimento cultural acessível a todos, resultado de uma visão conjunta e da ação colaborativa entre a organização e o executivo municipal, enquanto coorganizador da iniciativa. 

Um projeto de cidade. Uma afirmação do espírito de comunidade.

Companhia de comédia “Os Melhores do Mundo” conquistou o público no Casino Lisboa

Foi com o Auditório dos Oceanos esgotado em duas sessões, que a companhia brasileira “Os Melhores do Mundo” apresentou o espectáculo “Hermanoteu na Terra de Godah” no Casino Lisboa.

No âmbito de uma tournée especial, a companhia “Os Melhores do Mundo” conquistou o público no Casino Lisboa, distinguindo-se pelo seu humor corrosivo e muito “afiado”.

Com divertidos apontamentos de humor, a representação da icónica peça “Hermanoteu na Terra de Godah” recordou à plateia, num registo hilariante, o acontecimento histórico em que Hermanoteu e Isaac, anunciaram o momento em que Moisés abre o Mar Vermelho.

Recorde-se que, “Hermanoteu na Terra de Godah” é uma obra de enorme sucesso que já percorreu todo o Brasil, foi apresentada nos Estados Unidos e regressou a Portugal para conquistar o público, desta vez, no Casino Lisboa.

Última oportunidade: últimas sessões de ‘Lusitânia Comedy Club’

Com autoria de Nuno Markl, Francisco Martiniano Palma, Frederico Pombares e música de J.J. Galvão, Lusitânia Comedy Club é uma comédia improvável que faz a mais delirante e perfeitamente inútil reflexão sobre a magnífica História de Portugal! 

Em apenas 90 minutos este espetáculo desfralda as velas e faz-se ao palco para, numa odisseia imprópria para cardíacos, mostrar todos os grandes feitos do povo Lusitano…desde a Fundação até aos nossos dias, passando por batalhas e invasões, conquistas e traições, anarquias e paixões, terramotos e revoluções…e muita parvoíce natural. Ou não tivesse tudo acontecido num bar de comédia… porque alguém se ofendeu com uma piada. Será que vamos finalmente perceber o porquê de sermos assim como somos? Com produção da Yellow Star Company e encenação de Mafalda Santos, este é o espetáculo que nenhum português pode perder!

Os bilhetes deverão ser adquiridos online, diretamente na bilheteira do Auditório Taguspark ou através dos contactos da Yellow Star Company (938 339 850 | bilheteirataguspark@yellowstarcompany.com).

Exposição “Colectiva de Verão” com entrada livre no Casino Estoril

A Galeria de Arte do Casino Estoril inaugurou a exposição de Pintura “Colectiva de Verão”. Estão patentes obras de quatro artistas plásticos. A entrada é gratuita.

Participam nesta nova edição da “Colectiva de Verão”: Diogo Navarro com as suas Bailarinas, Kaíko um artista emergente que tem na Natureza a sua fonte de inspiração, Maramgoní, um paulista que felizmente escolheu Portugal para se afirmar no desafiante mundo da Arte e Paulo Ossião um artista que domina a aguarela como ninguém. 

Borja Vilaseca desafia os leitores a enfrentar a solidão e acombater o vício da «nicotina social»

«O facto de passares a gostar de estar a sós contigo mesmo altera por completo a tua escala de valores e propriedades, o que, por sua vez, modifica os teus hábitos sociais», escreve Borja Vilaseca, autor e conferencista espanhol. Partindo da premissa de que a solidão é uma das emoções mais temidas e evitadas pelo ser humano, A Tua Melhor Companhia És Tu analisa o fenómeno da sociodependência, a necessidade irracional de estarmos constantemente ligados uns aos outros para evitar o desconforto do silêncio e do vazio.

Cada capítulo deste livro convida à introspeção e oferece ferramentas práticas para que sejamos mais exigentes com o uso que fazemos do nosso tempo. Com o intuito de desenvolver a autoestima e combater a sensação de FOMO (medo de ficar de fora), Vilaseca propõe uma desintoxicação social que passa, em primeiro lugar, por deixarmos de usar os outros como muletas emocionais. O autor defende ainda que o vício da «nicotina social» impede os indivíduos de curar feridas profundas como as do abandono e da falta de amor-próprio.

A Tua Melhor Companhia És Tu chega às livrarias a 26 de junho.

Sobre o Autor

Borja Vilaseca é escritor, divulgador, conferencista, professor, empreendedor e criador de projetos pedagógicos destinados a promover uma mudança de paradigma social. Fundou a Kuestiona, uma comunidade educativa para pensadores, exploradores espirituais e inconformistas, que promove programas online para ajudar as pessoas a tornarem-se a mudança que querem ver no mundo; fundou também La Akademia, um movimento cidadão que promove gratuitamente educação emocional e de empreendedorismo para jovens; assim como o projeto Terra, uma proposta de escola consciente e de transformação do sistema educativo. Todos estes projetos têm presença internacional, tal como os diversos cursos online que organiza. É também autor de vários bestsellers de desenvolvimento pessoal que contam já com mais de 500 000 exemplares vendidos e são publicados em mais de 20 países.