Noites festivas com espectáculos gratuitos no Casino Estoril

Com um ambiente festivo, o Casino Estoril aposta, em Setembro, num renovado cartaz de animação musical que promete surpreender o público no Lounge D. Joana Alfaiate, Carla Ribeiro e Célia Ramos são três artistas da nova geração da música nacional que sobem ao palco acompanhadas pela banda residente do Casino Estoril, às Quartas, Quintas e Sábados, das 22h00 às 23h00 e, posteriormente, das 23h15 às 00h30. O programa inclui, ainda, às Sextas-Feiras, a partir das 22h00, espectáculos de quatro experientes bandas tributo que irão prestar homenagens a GNR, Diana Krall, Depeche Mode e Djavan. A entrada é gratuita.

Novos talentos da música nacional com a banda residente do Casino Estoril

Joana Alfaiate nos dias 4, 7, 14 e 21 e 28

É já na próxima Quarta-Feira, dia 4, que Joana Alfaiate se reencontra com os visitantes do Casino Estoril. A artista distinguiu-se em diversos projectos musicais, tendo participado em dois programas de talentos musicais da RTP, “Não Te Esqueças da Letra” e “The Voice Portugal”. É vocalista da banda Pink Lemonade, um projecto acústico e intimista, com o qual apresenta temas intemporais do rock e do pop nos mais diversos palcos de norte a sul do país.

Carla Ribeiro nos dias 5, 12 e 19 e 26

A música pop constitui o ponto de partida para uma noite que será repleta de grandes êxitos da música portuguesa e internacional. Com uma extensa carreira, Carla Ribeiro divide o seu tempo como cantora de suporte dos artistas Marco Paulo, Ágata, Telmo Miranda e como solista em casinos, eventos privados ou corporate para empresas líderes de mercado como PMP, Bythemusic ou Wishitdoit.

Célia Ramos nos dias 11, 18 e 25

Célia Ramos é apaixonada pela composição e escrita distinguindo-se como performer ecléctica de grande expressão vocal em diferentes estilos musicais. Participou em vários projectos como Candymoon e Red Rose Motel, ambos com discos lançados pela Farol Música, e com Ah-Nuc, sendo parte integrante do projecto a solo de Pedro Cunha (Santos & Pecadores), contando ainda com participações em cerca de duas dezenas de discos.

Bandas Tributo prestam homenagem a estrelas nacionais e estrangeiras

Tributo a GNR no dia 6

O Casino Estoril recebe a única banda de tributo aos GNR. O vocalista António Norton convida o público a viajar pelo mundo surrealista de Rui Reininho, envolto num ambiente sonoro único, bem característico dos GNR. “Pronúncia do Norte”, “Efectivamente”, “Sangue Oculto” e “Dunas” são alguns dos temas obrigatórios no alinhamento que a banda preparou para o Lounge D do Casino Estoril.

Tributo a Diana Krall no dia 13

Com direção musical do Maestro Mário Rui Teixeira, “Diana Krall Tribute” oferece um espectáculo único que presta homenagem à compositora e pianista canadiana, nascida a 16 de novembro de 1964, em Nanaimo, na Columbia Britânica. “Cry Me a River”, “The Look of Love”, “The Boy From Hipanema”, “Alone Again (Naturally)” tornam este convite irresistível para sair de casa e marcar presença no Lounge D.

Tributo a Depeche Mode no dia 20 

O Casino Estoril acolhe um espectáculo minuciosamente trabalhado, ao longo de meses, que garante uma noite inesquecível para os verdadeiros fãs dos Depeche Mode. “Personal Jesus”, “Strange Love” ou “I Just Can’t Get Enough” são clássicos obrigatórios num alinhamento que percorre o vasto repertório da mítica banda britânica.

Tributo a Djavan no dia 27

Em noite de tributo a Djavan, “Lilás”, “Oceano”, “Sina” e “Samurai” serão alguns dos sucessos que irão fazer parte deste espectáculo de homenagem ao cantor e compositor brasileiro, natural de Maceió. O vocalista Ivo Dias dá a voz a este tributo e partilha o palco com os músicos irmãos Giordanno, Giovanni Barbieri, Paulo Muiños e Alexandre Damasceno.

O Casino Estoril oferece um extenso programa de animação musical no Lounge D. Com direcção musical de João Serra Fernandes e produção de Leonor Fernandes a banda residente actua às Quartas, Quintas e Sábados, das 22h00 às 23h00 e, posteriormente, das 23h15 às 00h30. Por sua vez, as bandas tributo sobem ao palco às Sextas-Feiras, a partir das 22 horas. A entrada é gratuita.

Marinha das Ondas prepara-se para um evento cultural único

No próximo dia 1 de setembro, às 14h30, o Gimnodesportivo da Marinha das Ondas vai vibrar com as cores, sons e sabores do Nepal! A comunidade nepalesa local convida todos a juntarem-se à celebração do Festival Teej, um grandioso evento hindu que promete encantar todos os sentidos. Organizado pelo Grupo Nepal e Portugal Cultural e Sociedade Nepalesa da Marinha das Ondas, em parceria com a Cáritas de Coimbra e o Projeto Sem Diferenças E8G, esta iniciativa promete ser um espetáculo único de cor, música e devoção, aberto a toda a comunidade de forma gratuita.

O Teej é o maior e mais significativo festival celebrado no Nepal, um ritual de três dias dedicado à Deusa Parvati, símbolo de amor, devoção e fertilidade. Tradicionalmente, o festival é celebrado obrigatoriamente por mulheres casadas Hindus, que realizam jejuns e orações em busca de bênçãos divinas para os seus maridos e filhos, fortalecendo os laços familiares e a espiritualidade.

Espera-se a participação de mais de 150 membros da comunidade nepalesa local, que terão a oportunidade de recriar as suas festividades em plena Marinha das Ondas. O evento é uma oportunidade rara para todos os presentes mergulharem na rica cultura nepalesa, com destaque para: dança e música tradicional, jejum e oração e gastronomia típica.

Este evento, além de celebrar as tradições nepalesas, reflete o trabalho contínuo da Cáritas de Coimbra, através do Projeto Sem Diferenças E9G, que visa a integração social das comunidades migrantes na região. "Queremos criar uma sociedade mais inclusiva, onde todas as culturas e tradições possam ser celebradas e respeitadas", afirma a organização.

A celebração do Teej em Marinha das Ondas não só fortalece os laços entre a comunidade nepalesa e os residentes locais, mas também oferece a todos os presentes uma visita ao rico património cultural do Nepal.

Festival Piano City pela primeira vez em Lisboa em setembro

No último fim de semana de setembro, as tardes e as noites dos jardins nos bairros de Alvalade, Campo Grande e Campo Pequeno são palco da primeira edição do Piano City Lisboa. Depois do êxito de Milão, Nápoles, Palermo, Lecce, Pordenone, Madrid e Atenas, Lisboa acolhe o festival de piano concebido pelo músico alemão Andreas Kern.

A primeira edição do Piano City Lisboa realiza-se nos dias 27, 28 e 29 de setembro de 2024, e apresenta uma programação diversificada de concertos para toda a família, tendo como cenário três belos jardins públicos, que rodeiam edifícios históricos da cidade.

O Piano City Lisboa é um festival popular, transversal e inclusivo, que apresenta uma programação de música clássica, jazz internacional, fado-jazz, jazz-flamenco, música eletrónica e música ambiente, com a participação de artistas portugueses e internacionais, pianistas consagrados, mas também jovens talentos, escolhidos entre os melhores alunos da Escola Superior de Música de Lisboa e da Academia Nacional Superior de Orquestra. 

O espírito deste festival é oferecer concertos ao vivo em ambientes, na sua maioria, inusitados, com uma atmosfera informal adequada para aproximar o piano de um público alargado de todas as idades, tanto conhecedores como neófitos, dispostos a deixar-se emocionar ouvindo - talvez pela primeira vez - o grande universo da música de teclado.

Integrado no programa Festas na Rua, esta primeira edição, que tem como padrinho o grande pianista Júlio Resende, abre na sexta-feira, 27 de setembro, às 19h00, na Biblioteca Palácio Galveias, com a atuação de três músicos portugueses: a intérprete clássica Ana Beatriz Ferreira; Paulo Pacheco, que tocará Uma Noite Portuguesa, e Vasco Dantas, que interpretará Fados, Folias e Outras Danças Portuguesas. Entre os artistas internacionais presentes em Lisboa, destacam-se os norte-americanos Uri Caine e Dan Tepfer; os espanhóis Rosa Torres Pardo, Sira Hernández, Moisés Sánchez, Alex Conde e Susana Gómez Vázquez; os italianos Andrea Bacchetti e Alessio Masi, Alessandra Ammara e Alessandra Toni. Também relevante é a presença do grupo de jovens do Estúdio de Piano Roberto Prosseda, empenhados na redescoberta da música italiana para piano, do século XVIII ao século XX.

Os jardins escolhidos para esta edição são: o pequeno, mas elegante, jardim da Biblioteca Palácio Galveias, uma casa senhorial do século XVII, que agora abriga uma importante biblioteca municipal; o Jardim dos Coruchéus, um encantador espaço verde na cidade que envolve um complexo municipal de cultura, composto pelo edifício setecentista com o mesmo nome (hoje, uma biblioteca), por uma moderna galeria, a Quadrum, pelos Ateliês dos Coruchéus, espaços de trabalho e de residência para artistas contemporâneos e pelo espaço Coruchéus – Um Teatro em Cada Bairro; e, finalmente, o exuberante jardim do Museu da Cidade - Palácio Pimenta, dentro do qual se encontra o Jardim Bordallo Pinheiro, povoado por emblemáticas figuras de animais em cerâmica colorida. Pode ainda encontrar um agradável quiosque, para poder ouvir música ao vivo e desfrutar de uma bebida sentado ao ar livre.

O Piano City Lisboa é um evento organizado pela Darcos e TopArtEspaña, em colaboração com a Câmara Municipal de Lisboa, Lisboa Cultura e Bibliotecas de Lisboa, com o principal contributo da Plenitude Portugal, empresa do universo empresarial Eni.

O festival conta ainda com o apoio da plataforma imobiliária Idealista, da Yamaha Iberia (patrocinadora técnica e fornecedora oficial dos pianos), AC/E - Acción Cultural Española e Generali Tranquilidade. 

Os artistas estrangeiros ficarão hospedados no Hotel Masa Campo Grande, que será a casa do Piano City Lisboa 2024.

Noite de puro revivalismo com Festa M80 no Casino Estoril

O Casino Estoril recebe, no próximo dia 20 de Setembro, a partir das 22 horas, uma nova edição da Festa M80 que se arrisca, uma vez mais, a ser memorável. Se a sua vida tem uma música, ela irá passar nesta festa especial agendada para o Salão Preto e Prata. Estarão em destaque os DJ’s da M80 Francisco Gil e Jay Lion, acompanhados por uma experiente banda e vários bailarinos.

A festa da M80 no Casino Estoril será muito mais do que uma festa! Será uma experiência que pretende transportar o público para os melhores momentos da sua vida, desde o primeiro beijo ao primeiro namoro, àquelas férias com os amigos, à viagem de finalistas ou às primeiras saídas à noite.

Com um ambiente revivalista, o público poderá entrar no imaginário e na atmosfera do que de melhor existiu nas décadas de 70, 80, 90 e 2000, com muitas surpresas pelo meio.

Esta experiência, criada pela M80, atravessa diferentes géneros, do rock ao dance pop, da música latina ao disco sound, para que todos possam cantar e dançar até não conseguir mais.

Novidades Floridas de LEGO® Icons

O Grupo LEGO anunciou duas novas adições à linha LEGO® Icons Coleção Botânica: uma LEGO® Icons Poinsétia e uma LEGO® Icons Grinalda. Mime-se a si próprio ou mime um ente querido e capte a essência do outono e do inverno, construindo um adorável centro de mesa.

LEGO Icons Poinsétia

Esta réplica de planta em LEGO retrata uma poinsétia ‘Grande Italia’. Aninhada num vaso de cestaria, apresenta folhas verdes e cinco cachos de folhas vermelhas vibrantes (brácteas) com ciátio amarelo no centro. Fácil de montar, este modelo de 608 peças proporciona uma experiência de construção gratificante e é um elegante modelo de exposição para a casa e para o escritório.

LEGO Icons Grinalda

Adequada para a decoração de paredes e mesas, a LEGO Icons Grinalda é uma ótima ideia de presente para a época festiva ou qualquer outra ocasião especial. A coroa de 1194 peças vem com quatro laços para pendurar e também pode ser apresentada em configuração de coroa. Escolha entre bagas vermelhas, azuis e brancas ou crie a sua própria combinação. Posicione as fatias de laranja, a canela e as pinhas, e disponha a rica folhagem verde para obter o aspeto perfeito.

O LEGO Icons Poinsétia (10370) e o LEGO Icons Grinalda (10340) estão disponíveis em pré-venda nas lojas LEGO e em alguns dos principais retalhistas em todo o mundo.

Com dois terços dos adultos (67%) a admitirem que gostariam de ter novos passatempos ou paixões, ambos os sets oferecem uma oportunidade para participar num projeto relaxante, perfeito para construir sozinho ou com a família e amigos.

Carlos Vidal encerra ciclo de “Stand Up At Midnight” no Casino Estoril

É já amanhã, 31 de Agosto, às 23h59, que Carlos Vidal se apresenta no Casino Estoril. O jovem humorista sobe ao palco para protagonizar outro divertido espectáculo que irá encerrar o ciclo “Stand Up At Midnight” no Auditório.

Carlos Vidal, natural de Albergaria-a-Velha, é médico, humorista e músico, tudo baralhado e sem uma ordem específica. Venceu a rubrica "Speed Battle" do programa “5 Para a Meia-Noite” da RTP1 e organiza o "Risorius - Festival de Humor e Arte de Albergaria-a-Velha". Foi orador convidado na TEDx Youth Aveiro, com uma talk intitulada “Bolsa de Valores”, na qual abordou temas sensíveis, sempre com uma seriedade mascarada. Actuou um pouco por todo o país, inclusivamente no palco Comédia do NOS Alive, e a sua tese de Mestrado em Medicina fala sobre os "Benefícios Terapêuticos do Humor". 

“Stand Up At Midnight” é uma produção Artfeist que se tem distinguido, desde o passado dia 9 de Agosto, por um notável elenco de humoristas que têm proporcionado serões repletos de gargalhadas no Auditório do Casino Estoril. 

Café frio, a bebida perfeita para os dias mais quentes do verão

E quem disse que precisa de abdicar do café nos dias mais quentes do ano? Com o verão, poucas coisas são mais cobiçadas do que bebidas frescas e refrescantes. O café frio é o companheiro perfeito para a rentrée nos últimos dias de Sol forte.

Deliciosas receitas à base de café ou leite tornam-se ainda mais especiais com a possibilidade de serem preparadas a frio. Desfrute de uma alternativa mais leve e refrescante ao seu café clássico, com uma bebida Cold Brew ou um Espresso Cool. Graças à inovadora Cold Extraction Technology da De'Longhi, pode preparar uma deliciosa bebida fria em menos de cinco minutos. Não será preciso atrasar-se para nenhuma reunião.

Aos consumidores que procuram novas formas de se refrescarem nos dias mais quentes, a De'Longhi possui três ofertas de máquinas de cafés automáticas que incluem opções de receitas de café a frio, de forma a aproveitar o ápice do verão e garantir um café digno de barista no regresso à casa. Pronto para a rentrée?

Xiaomi revoluciona a produção de veículos elétricos

A Xiaomi, reconhecida pela sua liderança em inovação tecnológica, marca um novo capítulo na indústria automóvel com a abertura da sua fábrica de veículos elétricos (VE) em Pequim. Esta instalação, considerada uma das mais avançadas do mundo, destaca-se pela adoção de automatização de última geração e pela integração de tecnologias de inspeção baseadas em inteligência artificial (IA). Este avanço não só promete revolucionar a produção de veículos elétricos, tornando-a mais rápida, precisa e eficiente, como também posiciona a Xiaomi como uma referência emergente no mercado automóvel global.

Automatização e inteligência artificial: A nova Era da produção automóvel

A fábrica da Xiaomi, localizada na Área de Desenvolvimento Económico-Tecnológico de Pequim, ocupa uma área de 718.000 metros quadrados. Este espaço foi estrategicamente concebido para maximizar a eficiência em todas as etapas do processo de fabrico, permitindo que um novo veículo seja produzido a cada 76 segundos. Com mais de 700 robôs altamente avançados, a fábrica representa o ápice da automatização total, onde tarefas essenciais como montagem, soldagem e pintura são executadas com uma precisão quase perfeita.

Entre as inovações tecnológicas mais significativas está o Sistema Inteligente de Inspeção X-Eye, desenvolvido internamente pela Xiaomi. Esta tecnologia revolucionária substitui a inspeção manual tradicional, utilizando sensores sofisticados e algoritmos de IA para monitorizar em tempo real a qualidade de cada componente do veículo. Com uma precisão superior a 99,9%, o X-Eye garante que cada veículo que sai da linha de produção cumpre os mais rigorosos padrões de qualidade e segurança, eliminando praticamente qualquer margem para erro humano.

Inovação e desenvolvimento acelerados

Mais do que um centro de produção, a fábrica de Pequim é um verdadeiro hub de inovação tecnológica. No coração deste complexo encontra-se um Centro de Investigação e Desenvolvimento (R&D) de última geração, que abriga 29 laboratórios distribuídos por uma área de 16.400 metros quadrados. Este centro de R&D permite à Xiaomi acelerar o ciclo de desenvolvimento de novos modelos de veículos e funcionalidades, reduzindo significativamente o tempo desde a conceção até ao lançamento no mercado.

Um exemplo prático desta capacidade é o rigoroso processo de testes a que cada novo modelo Xiaomi SU7 é submetido. Antes de ser entregue ao consumidor, cada veículo é exaustivamente testado numa pista de 2,5 quilómetros, onde enfrenta 18 diferentes condições de estrada. Este processo meticuloso assegura que cada veículo cumpre as mais altas exigências de desempenho e durabilidade, demonstrando o compromisso contínuo da Xiaomi com a excelência e a inovação.

Compromisso com a sustentabilidade e redução de emissões

A Xiaomi não só inova na produção e no desenvolvimento tecnológico, como também lidera pelo exemplo no que diz respeito à sustentabilidade. A fábrica de Pequim é um reflexo claro do compromisso da empresa com a neutralidade de carbono, uma meta ambiciosa que a Xiaomi pretende alcançar até 2040. Entre as várias iniciativas ecológicas, destaca-se a instalação de painéis fotovoltaicos no telhado da fábrica, que geram anualmente 16,4 milhões de kWh de eletricidade, reduzindo as emissões de CO2 em quase 10.000 toneladas.

Adicionalmente, a Xiaomi introduziu o uso de materiais sustentáveis, como a liga de alumínio reciclado conhecida como Titans. Este material não só contribui para a redução do peso dos veículos, melhorando a eficiência energética, como também reduz significativamente as emissões de carbono durante o processo de fabrico. Estes esforços sublinham a dedicação da Xiaomi em criar um futuro mais sustentável, sem sacrificar a qualidade ou a inovação.

Um novo paradigma da mobilidade

A precisão e a qualidade são pilares fundamentais na abordagem da Xiaomi ao fabrico automóvel. Na fábrica de Pequim, os processos de montagem são realizados com uma tolerância mínima de ±0,5 mm, assegurando que cada veículo é montado com uma exatidão extraordinária. Este foco na precisão estende-se também ao acabamento, onde cada veículo é submetido a um processo de revestimento em múltiplas camadas, conferindo à pintura um brilho duradouro e impecável, comparável ao de um espelho.

Estes detalhes refletem o compromisso da Xiaomi em redefinir os padrões de qualidade na indústria automóvel, oferecendo aos consumidores veículos que não só cumprem, como superam as expectativas. A Xiaomi não se limita a produzir veículos elétricos; a empresa está decidida a estabelecer novos paradigmas na mobilidade sustentável, combinando tecnologia de ponta, sustentabilidade e acabamentos de qualidade superior.

Com a inauguração desta nova fábrica, a Xiaomi reafirma a sua posição como uma força emergente na revolução dos veículos elétricos, pronta para desafiar e competir com os principais fabricantes do setor automóvel global. A empresa continua a expandir os seus horizontes, integrando inovação, precisão e um compromisso inabalável com a sustentabilidade, traçando assim o caminho para o futuro da mobilidade elétrica.

Livro-sensação "Deus, a Ciência, as Provas" aborda Fátima

O livro-sensação na Europa, "bestseller" em França e Espanha, "Deus, a Ciência, as Provas", dos franceses Michel-Yves Bolloré e Olivier Bonnassies, é editado, pela Dom Quixote, a 17 de setembro. Os autores, que estarão em Lisboa, dedicam um capítulo inteiro a Fátima, intitutalado "ilusão, embuste ou milagre?".

Com prefácio do Prémio Nobel da Física, Robert W. Wilson, que considera esta "uma visão particularmente interessante sobre a ciência, a cosmologia e suas implicações filosóficas e religiosas", aqui se apresentam os avanços científicos que provam a existência de Deus. Após três anos de trabalho com mais de 20 cientistas, o livro abala muitas das convicções colectivas porque conclui que a ciência acredita em Deus e, ao longo dos capítulos, apresentam os factos que o justifica. A obra é, pois, uma viagem através da história das descobertas científicas dos últimos 100 anos que redefiniram a nossa compreensão da existência de Deus  e procura suscitar um amplo debate público. As descobertas da teoria da relatividade, da física quântica, da expansão do Universo, e da complexidade da vida chegaram umas atrás das outras. No início do século XX, acreditar num Deus criador parecia opor-se à ciência. Hoje não será o contrário? 

"O objetivo deste livro é dar-vos os elementos necessários para refle­tir sobre a questão da existência de um deus criador, uma questão que se põe hoje em termos completamente novos.  O nosso desejo é que, no final, desta demanda possam ter em mãos todos os elementos que vos permitam decidir o que vos parecer mais razoável crer, em plena liberdade e de forma esclarecida.  O que aqui deixamos são factos, nada mais do que factos. Este trabalho conduz a conclusões que contribuirão, assim esperamos, para a abertura de um debate fundamental."

No capítulo de Fátima analisam as seis hipóteses possíveis do que pode ter acontecido na Cova Da Iria, no dia 13 de Maio de 1917. "O acontecimento ocorrido nessa pequena aldeia portuguesa é único e sem precedente! São coisas nunca vistas: o anúncio com an­tecedência de um fenómeno prodigioso e inexplicável no céu, visível por todos, e que se dá realmente no local indicado à hora anunciada. Em Fátima tudo teve lugar à luz do dia, tanto no sentido literal como no sentido figurado: o país inteiro foi alertado para o prodígio que iria acontecer, os factos ocorreram a meio do dia perante milhares de testemunhas, e era impossível qualquer embuste. Tendo em conta o contexto político e ideológico do acontecimento, qualquer outra hipótese explicativa parece racionalmente impossível: eis por que ra­zão o poder de convicção do milagre de Fátima é atualmente tão forte para nós como foi para as testemunhas da época. Esse milagre ocorreu para que as pessoas cressem. Não subsiste ne­nhuma zona de sombra em relação a esse 13 de outubro excecional."

Que ensinamentos vai o leitor retirar deste livro depois de o fechar?

Aos crentes, esta obra permitirá compreender a que ponto as suas convicções assentam em alicerces racionais sólidos, embora a nossa época lhes diga o contrário. Este panorama de provas dar-lhes-á as armas necessárias para responder a quem vai repetindo dia após dia que a crença em Deus pertence ao domínio do irracional. Ora, isso é inteiramente falso. A verdade é mesmo o oposto: é de facto o materialismo que é uma crença irracional.

Aos que se interrogam episodicamente sobre a existência ou não de realidades espirituais e sobre as razões por que existe alguma coisa, em vez de nada, este livro permitirá compreender a que ponto a hipótese materialista é, na verdade, irrealista, e, pelo contrário, a que ponto a tese teísta é fundada.

Por fim, aos materialistas que tenham tido a paciência e a coragem de nos ler até ao fim por se preocuparem com a sua própria coerência, esta obra permitir-lhes-á tirar as medidas ao desafio perante o qual es­tão desde agora confrontados. Com efeito, este desafio não consiste em refutar esta ou aquela prova apresentada da existência de Deus, mas antes todas elas ao mesmo tempo! É que, em boa lógica, se uma só pro­va válida basta para validar uma tese, pelo contrário, para demonstrar  que uma tese é falsa (neste caso a tese da existência de Deus), é neces­sário provar que todas as provas apresentadas são falsas.

Sobre os Autores

Michel-Yves Bolloré é engenheiro informático, mestre em Ciências e doutor em Gestão de Empresas pela Universidade de Paris Dauphine. Entre 1980 e 1990 participou, em conjunto com o seu irmão, na direção do Grupo Bolloré, encarregando-se do ramo industrial. Em 1990 fundou o seu próprio grupo, France-Essor, focado na indústria mecânica.

Olivier Bonnassies graduou-se na École Polytechnique em 1990 e licenciou-se em Teologia pelo Instituto Católico de Paris. É, atualmente, empresário. Não crente até aos 20 anos, escreve livros, guiões e documentários sobre temas ligados à fé. Colabora regularmente na imprensa e nos media digitais.

Natália é Quando uma Mulher Quiser no Casino Estoril

O encerramento da homenagem a Natália Correia pelo centenário do seu nascimento, através deste grandioso espectáculo "Natália é Quando uma Mulher Quiser" acontece no Casino Estoril no próximo dia 15 de Setembro.

Natália é Quando uma Mulher Quiser é um concerto que dá assim corpo e alma a alguns dos poemas mais emblemáticos da obra literária riquíssima da escritora, que se destacou na luta contra o fascismo.

Uma viagem no tempo e espaço de um dos nomes mais marcantes na cultura nacional, porque … Natália é Quando uma Mulher Quiser.

Leve este livro para aumentar o seu vocabulário

Está provado que fazer palavras cruzadas expande o vocabulário, aumenta a capacidade de raciocínio, alimenta a criatividade, fortalece a concentração, a atenção e a memória… Ainda por cima é divertido. Com todas estas qualidades, propomos 84 Palavras Cruzadas – Para melhorar a sua memória, atenção e performance, de António Testa, editadas pela Arteplural. 

E, já agora, sabe qual a maior palavra da língua portuguesa?

Pneumoultramicroscopicossilicovulcanoconiótico, que significa alguém que sofre de uma doença pulmonar por ter engolido cinzas vulcânicas. 

Encontre esta e outras palavras neste «ginásio para o cérebro». E se for um novato neste jogo de palavras, não se preocupe: as soluções estão disponíveis no final do livro. 

Sobre o Autor

António Testa nasceu a 23 de março de 1955. Com formação em Ciências Sociais, os seus campos de interesse foram-se estendendo às mais diversas áreas das atividades lúdicas e da animação cultural. Os passatempos e os passeios junto ao mar são as suas atividades favoritas. 

Estreias de cinema de 29 de Agosto de 2024

Esta semana dentre as várias estreias de cinema nas salas nacionais o "Cultura e não Só" destaca as seguintes:

Hellboy e o Homem Torto

Segundo idealizou Mike Mignola — o seu criador original e argumentista deste filme —, Hellboy (Jack Kesy) nasceu durante a Segunda Grande Guerra, nas profundezas do Inferno, e foi trazido à Terra para fazer o Mal. Quando, a 23 de Dezembro de 1944, soldados Aliados o encontram nas ruínas de uma igreja, salvam-no e ajudam-no a desenvolver as suas capacidades sobrenaturais. Apesar do seu aspecto diabólico, com cornos na cabeça que vão sendo cortados à medida que se desenvolvem, Hellboy cresce e transforma-se num monstro humanizado, que luta do lado do Bem.

Nesta aventura realizada por Brian Taylor (“Crank - Veneno no Sangue”), o nosso herói junta-se a Bobbie Jo Song (Adeline Rudolph), uma especialista em demonologia, com quem viaja até aos Apalaches, nas Montanhas Rochosas (EUA). Ali, uma pequena comunidade vive aterrorizada por uma entidade demoníaca a que chamam de Homem Torto que, segundo eles, é Jeremiah Witkins, um criminoso enforcado durante o século XVIII. Esse demónio está ali com uma missão: arrecadar almas para alimentar o próprio diabo. 

Campeões 2

Após terem sido desclassificados do campeonato de basquetebol, a equipa d’Os Amigos, formada por jogadores com deficiência, decidiram separar-se e seguir o seu caminho. Dois anos se passaram até Cecilia, uma jovem estagiária de desporto que sonha tornar-se treinadora profissional, os convencer a regressar às competições. Mas há uma informação que ela intencionalmente guardou para si: como já não foi a tempo de conseguir uma inscrição no campeonato de basquetebol, um desporto que eles dominam (relativamente) bem, decidiu inscrevê-los em provas de atletismo.

Novamente realizado por Javier Fesser ("Camino", “Bienvenidos” ), esta é a continuação da história contada por si em “Campeões", uma comédia sobre aceitação, camaradagem e espírito de equipa inspirada numa história verídica que se passou em Burjassot, Valência (Espanha) e que foi o maior sucesso de língua espanhola nas salas de cinema espanholas em 2018. 

O elenco volta a contar com as actuações de Jesús Vidal, Gloria Ramos, Juan Margallo, Sergio Olmo, Jesús Lago Solís, José de Luna, Fran Fuentes, Alberto Nieto, Roberto Chinchilla e Stefan López, assim como Elisa Hipólito, Jelen García, Claudia Fesser e o “youtuber” e “streamer” Brian Albacete Oliver, mais conhecido como Brianeitor - que, com este papel foi nomeado para o Goya de melhor actor revelação.

Longing - À Descoberta do Passado

Daniel Bloch (Richard Gere) é um homem de negócios bem-sucedido e com uma vida confortável. Um dia, cruza-se com Rachel (Suzanne Clément), com quem viveu uma grande paixão vinte anos antes, que lhe dá uma notícia devastadora: quando se separaram ela descobriu que estava grávida e decidiu criar Allen (Tomaso Sanelli), o filho de ambos, sozinha. Contudo, duas semanas antes deste reencontro, o rapaz teve um acidente de carro e morreu.

Determinado a saber mais sobre o filho que nunca veio a conhecer, Daniel viaja até à cidade onde ele cresceu. Conversando com as pessoas com quem Allen tinha ligações mais próximas, entre elas, Mikey, o melhor amigo, Lillian, a namorada, e Alice (Diane Kruger), uma professora por quem estava apaixonado, ele fica com uma ideia de quem ele era verdadeiramente.

Um drama com assinatura do israelita Savi Gabizon, que faz uma versão americana do seu próprio filme “Ga'agua”, saído em 2017. 

Como deixar de viver só para pagar contas

A Contraponto publicou "Como Ter mais Dinheiro", da autoria da especialista em finanças pessoais e investimentos, Jana Couto. 

Com uma comunidade de 127 mil seguidores nas redes sociais, Jana Couto, mentora do projeto Finanças da Jana, lança agora o seu primeiro livro, que mostra que é possível deixar de se viver só para pagar contas e que se pode, independentemente do ponto de partida, enriquecer. 

Num livro muito acessível, com várias estratégias práticas e abrangentes para aplicar no dia a dia, a autora mostra que, com a mentalidade e as decisões certas, ter mais dinheiro pode deixar de ser apenas um desejo e passar a ser uma realidade. 

Aliando uma vertente aspiracional a uma abordagem muito prática, Como Ter mais Dinheiro mostra o que temos de mudar no nosso dia a dia para termos mais liberdade financeira, uma concretização adaptável a várias carteiras e realidades. 

Sobre a Autora

Jana Couto é licenciada em Ciências Empresariais e exerceu funções na área da Contabilidade e Gestão. Interessando-se pelas finanças pessoais, começou a aprofundar os seus conhecimentos sobre como o dinheiro realmente funciona, experienciando o impacto verdadeiramente transformador de uma mentalidade vencedora, focada nas possibilidades. 

Empreendedora e com uma paixão pela partilha de conhecimento desde pequena, a educadora financeira criou, em 2020, a plataforma digital Finanças da Jana, que tem como principais objetivos promover a literacia financeira e ajudar os portugueses a gerir o dinheiro. 

“The Imperial Bells of China” no CCB em setembro

A UAU produtora, em colaboração com China Arts and Entertainment Group (CAEG), apresenta “The Imperial Bells of China” no Centro Cultural de Belém (CCB), no fim-de-semana de 7 e 8 de setembro.

Esta produção do Hubei Provincial Performing Arts Group é inspirada no patriotismo do poeta Qu Yuan (340-278 a.C), figura emblemática da literatura e da cultura chinesa, que marcou um período de riqueza artística e cultural na Antiga China.

O Estado de Chu, localizado nas margens do rio Yangtzé, é também uma inspiração para este espetáculo, pois experimentou um rápido desenvolvimento social, político e económico antes da Dinastia Qin (221-207 a.C.), dando origem a uma cultura vibrante e única que deixou marcas estruturais na história da China.

 

“The Imperial Bells of China” traz para palco referências à Antiga China, onde para além dos impressionantes figurinos e adereços, destacam-se os oito tons dos instrumentos antigos que, juntamente com artistas, cantam em uníssono, recriando a atmosfera majestosa dos antigos povos.

Os instrumentos musicais, desde os sinos aos tambores, são uma reprodução do notável tesouro arqueológico descoberto em 1978, no “palácio subterrâneo da música”, em Suixian (China). Nessa grande coleção de artefactos musicais encontravam-se os sinos Zeng Houyi, com mais de 2400 anos, que eram utilizados nos eventos da corte. Os sons destes sinos de bronze refletiam a sofisticação cultural da época e são o principal elemento sonoro desta produção que chega a Portugal.

Através do canto, dança e música, os artistas em palco recriam o esplendor de uma das culturas mais antigas do mundo e que está intrinsecamente ligada ao poeta e estadista da antiga China. A devoção e a morte trágica de Qu Yuan inspiram, até aos dias de hoje, tradições culturais e artísticas, incluindo o Festival do Barco-Dragão.

O espetáculo “The Imperial Bells of China”, que estreou em 1983, é uma forma de preservar e promover a herança cultural chinesa, da qual Qu Yuan é uma parte inseparável. Esta produção faz soar em uníssono os oito tons dos antigos instrumentos (metal, pedra, corda, bambu, cabaça, barro, couro e madeira), recriando a música majestosa e o estilo artístico do antigo povo Chu. Este espetáculo já percorreu 57 países e regiões (incluindo os EUA, Canadá, Singapura, Luxemburgo, Japão, entre outros) e soma mais de 1.000 atuações.

O Hubei Provincial Performing Arts Group apresenta-se pela primeira vez em Portugal nos dias 7 e 8 de setembro, e depois ruma a Sevilha, Espanha. Este espetáculo integra as iniciativas de trocas culturais do CAEG, que têm como objetivo apresentar a tradição chinesa nas artes performativas contemporâneas aos públicos de todos os países e continentes.

Os bilhetes já estão à venda em ticketline e nos locais habituais.

Exposição de pintura de Pino Romano em Lisboa

Inaugura na galeria Beltrão Coelho, no dia 5 de setembro, às 18:00h,  uma exposição de um italiano que se apaixonou pela cidade de Lisboa e resolveu usufruir da sua luz para pintar. Pino Romano, depois de uma vida profissional ativa na área financeira e artística, na escultura, decidiu mudar-se de Itália para Portugal.  A sua admiração pelos azulejos dos edifícios antigos de Lisboa fez com que o artista italiano se dedicasse a criar padrões que os representassem através da pintura. Cada tela sua tenta captar a alma lusitana, nomeadamente, alfacinha. O artista, neste processo de adaptação, depois da mudança, envolveu-se com as tradições da cerâmica portuguesa e, através das suas telas, procurou transmitir a sua interpretação da história de Lisboa e Portugal.

No dia da inauguração haverá apontamento musical ao som da guitarra portuguesa.

 

 

 

GIUSEPPE ROMANO

 Conhecido como Pino, é um italiano reformado, ex diretor do Banco Unicredit.

Nasceu a 18 de julho de 1949, em Genazzano (Roma) e teve a sorte de renascer em Lisboa a 28 de fevereiro de 2019, quando veio viver para esta cidade mágica.  Aqui ficou imediatamente maravilhado pela luz, pela qualidade de vida, pela beleza da cidade e dos seus azulejos, mas sobretudo pela qualidade da alma portuguesa.  Recorda-se, portanto, das obras de Daniel Buren, Lawrence Weiner e outros artistas conceptuais racionalistas minimalistas que teve a sorte de conhecer e frequentar na sua juventude, quando trabalhava no banco, mas, ao mesmo tempo, criava esculturas de bronze muito apreciadas pelas pessoas que sentiam que falavam de vida, de sonhos e de amor.   Deixou de fazer esculturas e começou, assim, a pintar para homenagear a cidade de Lisboa, inspirado nos seus azulejos, mas pensando nas obras daqueles grandes artistas, sem omitir aquelas de Kandinsky, que ligava a cor azul à forma do círculo, o vermelho à do quadrado e o amarelo à do triângulo: assim nasceu “Uma mulher com amor”.  Parafraseando a música e o filme “Um Americano em Paris”, aqui está “Um Italiano em Lisboa” com a sua exposição “A VIDA É BELA...EM LISBOA É MELHOR”, com obras que falam de cinema, música, dança, cozinha e amor.  

FNAC Av. de Roma tem novo refúgio para os amantes de livros durante o verão

A partir de agora, uma das avenidas mais emblemáticas da capital ganha um novo espaço dedicado à leitura. Os amantes de livros poderão encontrar na FNAC Av. de Roma a esplanada da leitura, que proporcionará um refúgio em pleno coração da cidade para quem pretender desfrutar de bons momentos a ler num ambiente acolhedor e descontraído.

Criado em parceria com a Leroy Merlin, o espaço contará com sofás, mesa de apoio, guarda-sol e um jardim vertical pensado para criar um maior conforto e, claro, uma variedade de livros para todos os gostos e idades, desde romances, thrillers a histórias infantojuvenis. Localizada em frente à FNAC, a esplanada da leitura é um convite a mergulhar nas páginas dos livros e a descobrir a magia das palavras. Estará em funcionamento de segunda a domingo, das 10h00 às 20h00, e até ao dia 15 de setembro.

“Com esta iniciativa pretendemos incentivar a leitura, que é uma das nossas missões. Sabemos que com as vidas agitadas nem sempre é fácil parar e dedicar tempo aos livros, mas esta esplanada da leitura surge também para relembrar a importância de desacelerar e o quão prazeroso é ler um livro tranquilamente, especialmente ao ar livre”, realça Inês Condeço, diretora de marketing e comunicação da FNAC.

Ana André, diretora de marca, aquisição e growth da Leroy Merlin, destaca a importância desta parceria através da criação de espaços que incentivem ao prazer da leitura. “Na Leroy Merlin sabemos como é importante termos espaços que nos permitam desfrutar do conforto na sua plenitude, seja em casa, no jardim, ou num projeto como uma esplanada de leitura que a FNAC se propôs a criar. O incentivo à leitura, aliado a um espaço acolhedor, faz para nós todo o sentido, motivo pelo qual disponibilizámos os produtos necessários para criar um ambiente agradável, que convida à pausa. Para os clientes da FNAC Av. de Roma que também possuam cartão da casa Leroy Merlin, oferecemos ainda 10% de desconto na compra de livros. Uma forma não só de desfrutarem do espaço, como também de terem um incentivo para a aquisição de livros, promovendo a leitura”, afirma.

Paralelamente, a FNAC Av. de Roma oferece ao longo de todo o ano diversos eventos culturais, desde apresentações, lançamentos de livros, concertos ao vivo, horas do conto, debates e muito mais.

Toda a programação cultural FNAC é gratuita e de entrada livre. 

Operação Kandahar em estreia no NOS Studios

Em setembro, a programação do NOS Studios faz-se de ação, adrenalina e muitas emoções fortes. A grande estreia do mês é Operação Kandahar, com Gerard Butler no papel de um agente secreto da CIA que fica preso em território hostil no Afeganistão depois de a sua missão ser exposta. Butler terá apenas 30 horas para conseguir chegar ao aeroporto de Kandahar, num empolgante thriller repleto de tensão, explosões, perseguições e operações de alto risco.

No mês da rentrée, chega também ao NOS Studios Halloween: O Final, a épica e assustadora conclusão de uma das mais famosas sagas de terror de sempre. Laurie Strode (Jamie Lee Curtis) enfrenta pela última vez Michael Myers, num confronto inédito em que apenas um poderá sobreviver. Entre outras estreias a não perder estão ainda The Report, thriller com Adam Driver sobre o pós-11 de setembro, e Tubarão: O Demónio Negro, uma aventura com o mais temível predador do oceano. Para os mais novos, o regresso às aulas é acompanhado por muita animação nas manhãs de domingo, com filmes como A Arca de Noé: A Aventura, Os Gigantes De La Mancha e Da Vinci – O Grande Inventor.

Da comédia à ação, do drama à animação, do romance ao terror, o NOS Studios só dá grandes filmes. Um Canal Exclusivo NOS disponível nas posições 16 e 81, em HD, e 56, em SD, gratuito para clientes TV UMA. O NOS Studios está também disponível para todos os outros Clientes NOS mediante subscrição (€5/mês) ou através da subscrição do Pack Canais Extra. É ainda acessível em multiplataforma, na App NOS TV, e em não linear, com o NOS Studios+, onde é possível aceder a mais de 50 filmes, a qualquer hora e em qualquer lugar, sem custos adicionais.

ESTREIAS EM DESTAQUE EM SETEMBRO

The Report | dom 1/9 | 21:15

Sinopse: Num thriller baseado em acontecimentos reais, um funcionário idealista do Senado lidera uma investigação sobre o Programa de Detenção e Interrogatório da CIA após o 11 de setembro.

Elenco: Adam Driver, Annette Bening, Jon Hamm, Corey Stoll, Evander Duck Jr.

Realizador: Scott Z. Burns

Tubarão: O Demónio Negro | sáb 7/9 | 22:00

Sinopse: Paul, um empresário petrolífero, viaja com a família para Bahia Negra, ao largo da sua plataforma com melhor desempenho. À chegada, o seu barco é atacado pelo enorme tubarão negro que reclama as águas locais e protege ferozmente a mãe natureza.

Elenco: Omar Chaparro, Bolivar Sanchez, Carlos Solórzano, Josh Lucas, Fernanda Urrejola

Realizador: Adrian Grunberg

Halloween: O Final | dom 8/9 | 22:00

Sinopse: Passados 45 anos, a saga de terror ´Halloween´ tem a sua épica e assustadora conclusão, com Laurie Strode a enfrentar pela última vez o diabo encarnado: Michael Meyers. Um confronto como nunca foi visto antes e onde apenas um poderá sobreviver.

Elenco: Jamie Lee Curtis, James Jude Courtney, Andi Matichak, Will Patton, Rohan Campbell

Realizador: David Gordon Green

Desconectados | sáb 14/9 | 21:15

Sinopse: Para reavivar o seu casamento e restabelecer a ligação, um casal parte para um fim de semana de desintoxicação digital numa cidade de montanha. O que começa como uma escapadela perfeita sem tecnologia rapidamente se descontrola.

Elenco: Eva Longoria, Matt Walsh, Lea Thompson, Keith David, Joel Kim Booster

Realizador: Debra Neil-Fisher

Caçados | dom 15/9 | 21:15

Sinopse: Fazendo-se passar por caçadores, um grupo de terroristas procura 100 milhões de dólares que foram roubados e perdidos num acidente de aviação a caminho do Afeganistão.

Elenco: Rachel Cook, Rib Hillis, Bobby Maximus, Mara Ohara, Xian Mikol

Realizador: Ari Novak

O Amor Acontece | sáb 21/9 | 21:15

Sinopse: Em Londres, a poucas semanas do Natal, diversas personagens de todas as idades encontram o amor, enquanto outras vivem deceções sentimentais.

Elenco: Hugh Grant, Liam Neeson, Colin Firth, Emma Thompson, Lucia Moniz

Realizador: Richard Curtis

De Repente, Já Nos 30! | dom 22/9 | 21:15

Sinopse: A impopular estudante Jenna Rink pede um desejo invulgar no seu aniversário. Milagrosamente, o seu desejo realiza-se e a Jenna de 13 anos acorda no dia seguinte como uma mulher de 30 anos.

Elenco: Jennifer Garner, Mark Ruffalo, Judy Greer, Kathy Baker, Andy Serkis

Realizador: Gary Winick

Um Conto De Circo E Uma Canção De Amor | sáb 28/9 | 21:15

Sinopse: Um sonhador romântico, em busca do amor verdadeiro, deixa a vida circense no México por uma vida noturna em Nova Orleães, onde conhece e se apaixona por uma bela dançarina exótica. Mas esta tem um passado complicado e um ex-amante perigoso...

Elenco: Diane Kruger, Jason Patric, Eva Longoria, Demián Bichir, Ludwika Paleta

Realizador: Demián Bichir

Operação Kandahar | dom 29/9 | 21:15

Sinopse: O agente da CIA Tom Harris descobre que a sua identidade foi divulgada aos meios de comunicação. Para evitar a sua captura e morte às mãos dos talibãs, Tom Harris tem apenas 30 horas para conseguir chegar ao aeroporto de Kandahar.

Elenco: Gerard Butler, Tom Rhys Harries, Farhad Bagheri, Mitchell LaFortune, Mark Arnold

Realizador: Ric Roman Waugh

7D7D - A nova banda de Tim Commerford chega a Portugal com duas datas

7D7D, a nova banda de Tim Commerford - baixista dos Rage Against the Machine - chega a Portugal com duas datas este ano: dia 24 de outubro no LAV - Lisboa ao Vivo e dia 25 de outubro no Hard Club Porto. Estas datas marcam a estreia da banda em Portugal que conta com três singles e muitas mais músicas por vir.

7D7D é uma banda de Los Angeles composta por Tim Commerford (baixo), Mathias Wakrat (bateria) e Jonny Polonsky (guitarra). Desde o lançamento do seu single de estreia, "Capitalism", na Black Friday, a 25 de novembro de 2022, o trio tem continuado a lançar músicas poderosas e confrontacionais. Todas estas músicas foram gravadas no estúdio de Tim e Mathias em Los Angeles, enquanto Jonny acrescentava as suas partes a partir do seu estúdio em Nova Iorque.

Com a recente mudança de Jonny para Los Angeles, a banda começou a ensaiar e, logo depois, agendou o seu primeiro concerto. "Temos estado a gravar música nos últimos dois ou três anos por email, mas desde a minha mudança de Nova Iorque para Los Angeles, em janeiro, temos ensaiado com bastante regularidade. É realmente emocionante finalmente sair e tocar ao vivo para o público.", diz Jonny.

"É emocionante finalmente ouvir estas músicas ao vivo, elas soam muito melhor do que o esperado", acrescentou Mathias. "É, sem dúvida, o projecto musical mais divertido em que já participei."

Tim continuou: "Tenho orgulho em fazer parte deste jato de combate artístico que nunca para de me ensinar. Tenho sorte de estar com músicos como Mathias e Jonny. Além disso, estamos em guerra e preciso de cantar sobre isso."

SOBRE OS MEMBROS DE 7D7D

Tim aprendeu a tocar baixo e começou a canalizar uma infância difícil para a música. Quando estava nos seus 20 anos, integrou os Rage Against The Machine. Tim também fez parte dos Audioslave (onde conheceu Jonny) e dos Prophets of Rage.

Mathias nasceu e cresceu em França, tendo mais tarde conhecido Tim após se mudar para Los Angeles, através da sua paixão comum pelo ciclismo de montanha. Em 2015, os dois formaram o trio Wakrat, tendo feito uma tournée pela Europa, e também com os Prophets of Rage.

Tim e Jonny começaram a escrever música juntos após o fim dos Audioslave. Jonny tinha sido técnico de guitarra deles, mas essa posição humilde é enganadora – Jonny foi descoberto nos anos 90 por Rick Rubin e assinado pela sua editora, American Recordings, tendo também trabalhado com Johnny Cash, Puscifer, David J dos Bauhaus, entre outros.

Carol Biazin lança o terceiro álbum da carreira: “No Escuro,”

O escuro é um lugar de introspecção e observação – e, neste caso, o olhar vira-se para dentro. Sem luz, fica-se num lugar onde os medos, dramas e inseguranças são permitidos e ouvidos. É a partir dessa reflexão sobre o íntimo que a cantora Carol Biazin lança, esta sexta-feira, o terceiro álbum de sua carreira, “No Escuro,”.

O projeto, que é uma janela para o mundo interior da artista, conta com 10 faixas e está disponível em todas as plataformas digitais. Uma das canções, “Corações de Pedra”, chega com videoclipe e a colaboração de Duquesa - artista que acumula mais de 25 milhões de streamings só no seu último álbum, “Taurus, Vol.2”. No novo disco, Carol Biazin abre um diálogo com os seus ouvintes, mostrando o que há de mais profundo em relação aos seus pensamentos, amores, conquistas, sonhos e medos. Nas letras, Carol aborda relação com a família, homossexualidade, a liquidez dos relacionamentos ou temas como a religião. As músicas convidam o público a uma profunda reflexão sobre autoconhecimento, identidade pessoal e autenticidade.

“A intenção é aliviar a solidão causada pelos sentimentos difíceis. No escuro, sem a influência das expectativas externas ou das representações visuais, quem somos nós verdadeiramente? É nesse momento que a gente busca respostas”, explica Carol. Este álbum é um dos projetos mais desafiantes da sua carreira, oferecendo faixas para todos os momentos, com uma grande diversidade de ritmos, composições e melodias.

MÃO MORTA - Espectáculos "Viva La Muerte!" adiados para início de 2025

Por motivos de saúde, os concertos “Viva La Muerte!”, de Mão Morta, são adiados para Janeiro, Fevereiro e Março de 2025. Os bilhetes já adquiridos são válidos para as novas datas.

Adolfo Luxúria Canibal será submetido a uma cirurgia que requer repouso absoluto, razão pela qual os espectáculos terão novas datas: dia 18 de Janeiro no Theatro Circo, em Braga; dia 25 de Janeiro no Teatro das Figuras, em Faro; dia 1 de Fevereiro no Teatro Municipal de Ourém; dia 26 de Fevereiro na Culturgest, em Lisboa; dia 1 de Março no Centro Cultural Vila Flor, em Guimarães e dia 7 de Março no Teatro Aveirense, em Aveiro.

Quem desejar reembolso do bilhete, deverá dirigir-se à bilheteira onde o adquiriu e solicitar o mesmo. No caso de compra online, deverá enviar um e-mail ao operador.

Luna Fest transcende a música e toma conta de Coimbra com uma vasta programação cultural

O Luna Fest, um dos festivais de música mais aguardados do ano, está pronto para quebrar os “muros” da Praça da Canção e agitar toda a cidade de Coimbra. Embora os concertos no recinto do festival estejam marcados para os dias 6, 7 e 8 de Setembro, o espírito do Luna Fest vai fazer-se sentir na cidade a partir de 30 de Agosto, com uma série de eventos culturais que prometem envolver a comunidade e os visitantes numa celebração multidisciplinar única.

De cinema a dj sets, concertos, exposições de arte e performances teatrais, o Luna Fest expandirá as suas fronteiras e trará à cidade de Coimbra uma programação diversificada que vai muito além da música. Este é um convite para que todos participem e experimentem a vibrante cultura local, em parceria com algumas das mais prestigiadas instituições culturais da cidade.

Na sexta dia 30 de Agosto, pelas 18h30 arranca o Luna Fest Cine (em parceria com o Caminhos do Cinema Português) na Casa do Cinema de Coimbra com a visualização do documentário The Parkinsons: A Long Way to Nowhere (Caroline Richards, Doc, 98’, 2016), com a presença de elementos da banda. Este documentário é uma compilação de imagens de bastidores, concertos, e entrevistas à banda mítica de Coimbra Parkinsons, que conta a história da banda. A irreverência dos Parkinsons é retratada fielmente, naquilo que promete ser um filme de culto para todos os amantes de rock. No dia seguinte, também pelas 18h30, pode ser visto Pretty in Pink (Howard Deutch, Fic, 97’, 1986), um dos filmes mais amados do ciclo do “Brat Pack”, escrito por John Hughes para a sua musa Molly Ringwald que lhe pediu que escrevesse um filme baseado na canção dos Psychedelic Furs, “Pretty in Pink”, a sua canção favorita na altura.

De 2 a 7 de Setembro, o Luna Fest toma conta da Lucky Lux com diversos dj sets a decorrer ao longo das tardes. Rui Ferreira é o mentor da Lux Records (editora discográfica portuguesa), sendo também dono da loja de discos conimbricense Lucky Lux e radialista na Rádio Universidade de Coimbra. O Luna Fest uniu-se à Lux Records e vai ter este ano um novo palco: o Palco Lux, com a actuação de nove artistas nacionais.

Na quarta-feira, 4 de Setembro, pelas 18h30, no Grémio Operário de Coimbra, Paul Oak convida Pedro Renato (Belle Chase Hotel). Out of His Head, disco de estreia de Paul Oak, é um trabalho introspectivo que explora as estranhas formas de sentir e viver. Com seis faixas que combinam harmonia e melodia de forma sublime, o álbum convida os ouvintes a uma viagem emocional, onde acordes simples, mas carregados de emoção, podem evocar sorrisos, arrepios e até uma nostalgia agridoce. O disco foi produzido por Paulo Jacob (Bodhi, 5ª Punkada) e lançado pela Lux Records.

No mesmo dia, pelas 21h30 haverá mais 2 concertos a decorrer no Salão Brazil (em parceria com o Jazz ao Centro Clube/ Salão Brazil): Cariño Muerto e Chuascape. Cariño Muerto é um trio movido por ondas sonoras difíceis de catalogar e com uma carismática presença em palco, têm tanto da movida madrilena dos 80’s como da electrónica e experimentalismo de uns Suicide, do minimalismo de uns Young Marble Giants ou dos ritmos exóticos da cumbia. Chuascape é o projecto a solo de Pedro Chau (The Parkinsons/ Ghost Hunt).

Entre 5 Setembro e 8 Outubro teremos STARDUST, a exposição de fotografia de Pedro Medeiros na Galeria de Arte - Casa da Mutualidade (em parceria com A Previdência Portuguesa). Em 2023, Pedro Medeiros teve liberdade criativa para fotografar no Luna Fest músicos, backstage, palco, público, sem compromissos com horários ou exigências de produção, e este trabalho, que aqui é apresentado numa seleção de 50 fotografias a preto e branco, impulsionou uma procura, na leitura da exposição, com um paralelo desse processo disruptivo e extirpado de convencionalismos, ou seja, não impondo leituras cronológicas nem um registo de teor documental ou fotojornalístico.

De 6 a 8 de Setembro irá decorrer uma série de Meet & Great e dj sets no Coolaboola que irá proporcionar a reunião de vários artistas e dj’s com os fãs e o público em geral neste icónico espaço situado na Praça do Comércio.

Por fim, no sábado, 7 Setembro, pelas 16h, nas Escadas do Quebra Costas, irá decorrer uma performance teatral em parceria com o Coimbra IMPRO, grupo que se dedica ao Teatro de Improviso, um dos mais fascinantes géneros performativos em todo o vasto universo contemplado pelas artes vivas contemporâneas.

A já conhecida programação musical do Luna Fest, o festival mais rock’n’roll de Portugal, acontece de 6 a 8 de Setembro, na Praça da Canção em Coimbra.

No dia 6 de Setembro, haverá os concertos dos portuguesas The Twist Connection, M’as Foice e The Legendary Tigerman e dos mexicanos Carrion Kids, com raízes no Punk, Post-Punk e Garage Rock com um som impulsionado por guitarras estridentes e uma base sólida e agressiva, a banda post-punk britânica Theatre of Hate, a norte-americana Lene Lovich com ligações ao New Wave e os britânicos The Psychedelic Furs, uma das bandas mais influentes na cena musical dos anos 80, tendo-se afirmado por entre êxitos como “Love My Way”, “Heaven”, “The Ghost In You” e “Heartbreak Beat” e, claro está, “Pretty In Pink”.

Na segunda noite do Luna Fest, 7 de Setembro, temos os concertos dos portugueses Birds Are Indie, Selma Uamusse e Belle Chase Hotel e o resto do cartaz será composto pelos britânicos Johnny Throttle, uma espécie de ‘supergrupo’ de punk rock, com membros dos The Parkinsons, Lucy & The Rats e The Gaggers, Natty Bo & The Top Cats com o melhor e mais original Ska Jamaicano, Rocksteady & Reggae do sul de Londres, Kid Congo and The Pink Monkey Birds (antigo guitarrista dos Cramps, Nick Cave and the Bad Seeds e Gun Club) para apresentar o novo disco That Delicious Vice lançado pela In The Red Records e ainda o cantor, compositor e guitarrista norte-americano Jon Spencer, nome incontornável na história do rock’n’roll, talvez o último símbolo e referência viva do que é o cru e verdadeiro “Rock´n´Roll.

A última noite do festival, 8 de Setembro, sofreu uma alteração no cartaz. Devido a um acidente de Adolfo Luxúria Canibal, que implica uma intervenção cirúrgica, os Mão Morta estão impedidos de realizar o concerto no Luna Fest. Essa noite conta com os concertos dos portugueses So DeaD e Club Makumba e os internacionais DEADLETTER, banda pós-punk britânica, o duo da Catalunha LA ÉLITE com influências que vão do punk rock da década de 1980, o new wave à música eletrónica, Weird Omen, um trio francês de formação atípica, da nova geração de Garage Psicadélico e os The Gories de Detroit, banda garage-punk, considerados "a melhor banda de garagem da América desde os anos 60" por Jack White.

Nestes 3 dias de festival, o Luna Fest promete música logo após os concertos e até às 4h com os DJ Sets de KICK IT – Rock’n’Roll Dance Club, Eduardo Pinela e The Ema Thomas.

Beatriz Gosta propõe “Resort” no Casino Estoril

Em noite de stand-up comedy, Beatriz Gosta apresenta-se, a 6 de Setembro, pelas 22 horas, no Auditório do Casino Estoril. Com a sua habitual irreverência, Beatriz Gosta protagoniza “Resort”, um espectáculo repleto de momentos hilariantes que promete contagiar de humor o público.

Depois de dois anos de pandemia. De amores e desamores. De se endividar para cumprir o sonho da casa própria. De gerar e parir uma criança. De virar mãe solo, trabalhadora independente e do sector da cultura. De reconstruir uma autoestima, voltar ao ginásio e pôr mamas de silicone. De sobreviver à privação do sono, a viroses de infantário e à toxicidade das redes sociais. Beatriz Gosta precisou de parar. 

Férias? Retiro? Escapismo? “Resort” pode ser tudo isso e um burnout numa hora e pouco de espectáculo. Sempre naquele equilíbrio ténue entre rir de nervoso e gargalhar até pingar na cueca. Só há uma certeza: é de perder o juízo!

Beatriz Gosta dispensa apresentações, depois de ganhar vida através de um vídeo blog em 2015, alcançou um lugar de destaque no meio digital, dando rapidamente o salto para a rádio e televisão. 

Atingiu grande notoriedade junto do público e conseguiu conquistar os corações de várias gerações com o seu jeito único de ser e abordar até os assuntos mais sensíveis. Em 2019, Beatriz Gosta subiu ao palco, pela primeira vez, com o espectáculo “Quem Acredita Vai” em sucessivas apresentações esgotadas. Um sucesso imediato que a levou a percorrer o país de norte a sul, estabelecendo-a como uma das principais vozes da nova geração de humoristas portuguesas. 

Depois do sucesso de “Trair e coçar é só começar” chega a Portugal mais um clássico da comédia brasileira

“Cheque-Mate” é uma comédia realista e arranca com uma modesta questão: “O que faria se a sua conta bancária, sempre no vermelho, apresentasse um saldo de milhões?”.  É este o ponto de divergência que cruza dois estilos de vida díspares: a vida de um poderoso banqueiro e de um gerente bancário do Feijó.

A verdade é que o cheque de 5 milhões poderá mudar a vida de Rogério, funcionário bancário, assim como de Hélia, a sua mulher, funcionária pública, honesta e trabalhadora, mas que se perde em concursos de valor acrescentado na tentativa de melhorar a qualidade do casal e do filho André, que estuda engenharia e ainda dá explicações que nunca são pagas.

“Cheque-Mate” é uma comédia de Juca de Oliveira, um dos maiores artistas e dramaturgos brasileiros. O texto, originalmente “Caixa Dois”, foi também adaptado para o grande ecrã, tendo superado o marco de um milhão de espetadores ao longo dos seis anos que esteve em exibição nos cinemas do Brasil.

A versão agora apresentada em Portugal foi adaptada pelo guionista e argumentista Henrique Dias, um dos criadores do sucesso ‘Pôr do Sol’. “Cheque-Mate” conta ainda com a encenação de Carlos Artur Thiré e Clívia Cohen assina o cenário e os figurinos desta nova comédia que promete deixar os portugueses a rir.

Sinopse

É quinta feira e a vida de um poderoso banqueiro e de um gerente bancário do Feijó vão cruzar-se por causa de um cheque de 5 milhões de euros. O que faria se a sua conta bancária, sempre no vermelho, apresentasse um saldo de milhões? Rogério trabalha há 25 anos no banco mas ainda não conseguiu comprar o carro dos seus sonhos, um modesto VW Golf. Hélia, a sua mulher, funcionária pública, honesta e trabalhadora, perde-se em concursos de valor acrescentado. O filho, André, estuda engenharia e dá explicações que nunca são pagas. A notícia do eventual despedimento de Rogério cai como uma bomba e torna-se o ponto de partida para mais uma comédia hilariante. Marcos Caruso, José Raposo, Carla Andrino, Rui Unas, Sara Barradas e Ivo Lucas prometem muitas gargalhadas num texto genialmente escrito por Juca de Oliveira, que associado à interpretação brilhante deste elenco de luxo, se adivinha como um dos espectáculos mais divertidos do ano.