TIM - Álbum duplo"50 Anos Ao Vivo" editado hoje

Chega hoje às plataformas digitais o novo álbum de Tim, "50 Anos Ao Vivo", um vinil duplo composto por 22 canções gravadas ao vivo no Teatro S. Luiz, em setembro de 2025. Este trabalho conta com as participações de Xutos & Pontapés, Resistência, Tais Quais, Teresa Salgueiro, Pedro Jóia, Gabriel Gomes, Jorge Palma, Vitorino, João Gil e Mariza. O longa duração estará à venda na Fnac em breve.

A canção em destaque com este lançamento é “O Postal Dos Correios”, numa versão com João Gil, Vitorino e Jorge Palma.

O álbum conta com Tim na voz, baixo e guitarras. A Banda do Tim é composta por Sebastião Santos (bateria e voz), Vicente Santos (keyboards e voz), Nuno Espírito Santo (baixo), Moz Carrapa (guitarras).

Teve as participações especiais de Gabriel Gomes (acordeão), Jorge Palma, (piano e voz), Mariza (voz), Pedro Jóia (guitarra clássica), Teresa Salgueiro (voz), Vitorino (voz), Xutos & Pontapés (Tim na voz e no baixo, Kalu na bateria e na voz, João Cabeleira nas guitarras, Gui nos teclados e nos saxofones e Tiago Ferreira na guitarra), Resistência (Fernando Cunha na voz e na guitarra, Fernando Júdice no baixo e na voz,  Miguel Angelo na voz, Olavo Bilac na voz, Tim na voz e na guitarra, José Salgueiro na percussão, Alexandre Frazão na bateria, Pedro Jóia na guitarra clássica e Mário Delgado na guitarra), Tais Quais (Celina da Piedade no acordeão e na voz, João Gil na guitarra e na voz, Vicente Palma no piano e na voz, Tim no baixo e na voz, Sebastião Santos na bateria, na percussão e na voz, Vitorino na voz e Paulo Ribeiro na voz) e do narrador e contador de histórias Jorge Serafim.

Este espetáculo foi uma co-produção da AMG MUSiC e do Teatro S. Luiz, com divulgação de Isabel Castaño, fotografias de Kenton Thatcher e de Rita Carmo e conceção de imagem gráfica de NOSSA™.

“50 Anos Ao Vivo” já pode ser ouvido em todas as plataformas digitais.

Casino Lisboa estreia “Eu Preciso Disto!” com José Raposo, Carlos Areia e Rosa Bela

O Auditório dos Oceanos do Casino Lisboa recebe, a partir do dia 9 de dezembro, pelas 21 horas, “Eu Preciso Disto!”. Com adaptação da peça da Broadway “I Need That!”, de Theresa Rebeck, o espectáculo é protagonizado por José Raposo, Carlos Areia e Rosa Bela.  Encenação de Flávio Gil.

Uma casa cheia. Um prazo a acabar. Um homem que se recusa a largar aquilo que todos dizem que já não pode ficar.

Óscar vive rodeado por objetos, histórias e razões para não deitar nada fora. Amélia vê perigo onde o pai vê abrigo. Vítor tenta compreendê-lo sem lhe destruir o mundo.

À medida que o prazo se aproxima, o desafio deixa de ser apenas decidir o que fica ou o que vai embora. Há coisas que ocupam espaço numa casa, e outras que se acumulam em silêncio dentro de nós.

“Eu Preciso Disto!” – sucesso recente da Broadway que levou Danny DeVito de volta aos palcos – explora, entre humor e confrontos inesperados, a dificuldade de largar aquilo que acreditamos precisar. Talvez seja fácil julgar. Até reconhecermos alguma coisa nossa naquela casa.

“Morreram Todos!” estreia este sábado no Centro Cultural Malapost

Um crime por resolver, vários suspeitos e um detetive sem respostas. É já este sábado, 7 de novembro, que  “Morreram Todos!” estreia na Sala Experimental do Centro Cultural Malaposta, pelas 21h30. O novo espetáculo de comédia de improviso do grupo de teatro Página em Branco promete uma investigação onde nada está definido à partida.

A partir das sugestões da plateia, os atores dão vida a uma história repleta de pistas, suspeitos e reviravoltas, sem conhecerem antecipadamente o desfecho. Em palco, tudo pode acontecer e cada sessão é uma investigação diferente.

O elenco reúne Mário Bomba, Pedro Miguel Silva e Telmo Ramalho, protagonistas do grupo Página em Branco. A produção está a cargo da Alta Cultura Associação, com apoio da Yellow Star Company. “Morreram Todos!” estará em cena aos sábados, até 28 de novembro, estando os bilhetes disponíveis na BOL.

Spanish Flamenco Ballet seduziu o público com Flamenco Fusión no Casino Estoril

A prestigiada companhia Spanish Flamenco Ballet protagonizou, no passado sábado, o espectáculo Flamenco Fusión no Salão Preto e Prata do Casino Estoril. Foi uma noite de celebração da riqueza da dança espanhola com uma abordagem contemporânea e arrojada. O público multigeracional aplaudiu este inovador espectáculo que integrou a programação do XIII Festival Flamenco Estoril.

Flamenco Fusión reinventou a tradição da dança espanhola e do flamenco através de uma linguagem artística inovadora, onde a força do movimento se fundiu com a energia do jazz e a expressividade da música ao vivo. 

A produção deste espectáculo transportou o público para uma viagem intensa e emocionante, onde a paixão, o ritmo e a elegância se uniu numa experiência visual e sonora inesquecível. Esteve em destaque a mestria e experiência de nove bailarinos e cinco músicos da Spanish Flamenco Ballet. 

Foi uma noite onde a emoção, virtuosismo e beleza confirmaram que Flamenco Fusión é uma das mais marcantes produções de flamenco da atualidade. Um espectáculo único que se distinguiu, ainda, pela música de Ara Malikian, José Luis Montón, Roberto Pacheco e Fernando Egozcue.

Portugal desafiado a construir O Maior Coração do Mundo

Há histórias que nascem de uma lenda e que, quando tocam as pessoas, ganham vida muito para além do grande ecrã. É desse sentimento que nasce O Maior Coração do Mundo, um movimento nacional que quer provar que, quando os portugueses se unem por uma causa comum, não há desafio impossível.

Inspirado na mensagem de amor, generosidade e união do filme de animação "Viana A Lenda dos Corações de Ouro", que estreia a 19 de novembro, o projeto convida todo o país a construir uma obra coletiva e simbólica: uma escultura monumental em forma de Coração de Viana, que ambiciona tornar-se o maior coração do mundo.

Com o sonho de reunir 2 milhões de portugueses, o movimento quer transformar mensagens individuais numa grande demonstração de identidade, afeto e orgulho nas nossas raízes. O desafio é simples: ir ao cinema ver "Viana A Lenda dos Corações de Ouro", guardar o bilhete e escrever nele uma mensagem pessoal para o filme, para Portugal ou para todos os portugueses. Pode ser uma palavra de esperança, uma declaração de amor, um apelo à união ou uma homenagem às tradições que fazem parte de quem somos.

Depois de escritos, os bilhetes são depositados nas caixas dos CTT disponíveis nos cinemas aderentes e seguem viagem até Viana do Castelo. Aí, pelas mãos de artesãos portugueses, serão transformados em filigrana de papel e passarão a fazer parte da própria escultura. Os bilhetes comprados online serão reimpressos no estúdio de arte, para que ninguém fique de fora.

Com quatro metros de altura, a escultura é uma homenagem à tradição portuguesa e, em particular, ao coração de ouro dos portugueses. Construída a partir de diferentes materiais, reúne o papel dos bilhetes e das mensagens de quem participa, numa estrutura de ferro inspirada nas varandas portuguesas e elementos de filigrana em prata e ouro. A obra integra ainda sistemas de iluminação e som dando-lhe uma dimensão sensorial que celebra a riqueza cultural e artística do país. Mais do que uma escultura, será um retrato da identidade, da criatividade e da capacidade de união dos portugueses, numa iniciativa que ambiciona alcançar um Recorde do Guinness.

"Com este movimento, quisemos que a mensagem de 'Viana A Lenda dos Corações de Ouro' saísse do ecrã e entrasse na vida de todos os portugueses. O filme fala-nos da força do amor, da generosidade e da união, valores que fazem parte de quem somos. Agora, queremos transformar esses sentimentos em algo real, construído por milhares de mãos. Cada bilhete é um pedaço de uma história maior, e é essa união que vai dar vida ao Maior Coração do Mundo", afirma Rui Lima Miranda produtor do filme.

O movimento nasce da história de "Viana A Lenda dos Corações de Ouro", a maior produção cinematográfica de animação portuguesa de sempre, que chega aos cinemas a 19 de novembro. Inspirado na lenda de amor de Viana do Castelo e no bom coração dos portugueses, o filme acompanha Ana e Thomas numa história de amor, coragem e generosidade, em que a união e as tradições portuguesas ocupam um lugar central.

Com um orçamento de 10 milhões de euros, cinco anos de produção e uma equipa de cerca de 200 pessoas, esta produção nacional conta com as vozes de Daniela Melchior, Diogo Piçarra, Luke Newton, Pêpê Rapazote, Michael McElhatton (“Game of Thrones”), Joanna Scanlan (“Slow Horses”), Melânia Gomes, Mário Redondo, Nuno Markl e Vasco Palmeirim, entre outros.

Porque cada mensagem conta e cada bilhete faz a diferença, o convite está feito: basta um bilhete e algumas palavras para fazer parte desta história e mostrar ao mundo que o coração dos portugueses é o maior do mundo.

Guilherme d’Oliveira Martins entrega Prémios da Estoril Sol no Casino Estoril

Em cerimónia solene, agendada para o próximo dia 26 de novembro, a partir das 18 horas, no Auditório do Casino Estoril, Guilherme d’Oliveira Martins, Presidente do Júri dos Prémios da Estoril Sol, entrega os Prémios Literários Fernando Namora e Agustina Bessa-Luis, referentes a 2025, respectivamente, a Djaimilia Pereira de Almeida e Hélder Teixeira Aguiar. bem como o Prémio Vasco Graça Moura – Cidadania Cultural a Onésimo Teotónio de Almeida.

Na 28ª edição do Prémio Literário Fernando Namora, promovido pela Estoril Sol, com o valor pecuniário de 15 mil euros, o Júri distinguiu Djaimilia Pereira de Almeida pelo romance “Livro da Doença”.

Em acta, o Júri considerou que “Livro da Doença”, de Djaimilia Pereira de Almeida, “cativa o leitor, pelo seu alcance humano e pela riqueza da construção ficcional. Colocando a narrativa na primeira pessoa do singular, é na experiência da autora e nas suas memórias que emerge o sintoma autobiográfico do romance”.  

Por sua vez, em relação à 18ª edição do Prémio Literário Revelação Agustina Bessa-Luís, com o valor de 10 mil euros, o Júri distinguiu Hélder Teixeira Aguiar com a obra original “Na Tua Mão”, que terá assegurada a sua publicação através da Editorial Gradiva, uma parceria que se manteve desde o lançamento da iniciativa.

O júri escreveu em acta que a obra vencedora “é um romance de aventura, aprendizagem e superação de dois irmãos de 11 e 17 anos, de nacionalidade portuguesa, mas vivendo nas regiões conturbadas da Venezuela. Perseguidos por carteis da droga por causa da mãe jornalista “entretanto desaparecida”, esses dois jovens vão tentar passar a fronteira para a Colômbia pela selva. No percurso, irão aprender o mundo e a força para superar dificuldades. Narrado alternadamente pelos dois irmãos, há neste romance uma frescura que cativa e uma qualidade de linguagem e construção narrativa que deixa entrever com seguimentos literários futuros de grande valia”. 

Quanto à 11ª edição do Prémio Vasco Graça Moura – Cidadania Cultural, o Prémio foi atribuído a Onésimo Teotónio de Almeida que, “como estudioso e ensaísta tem contribuído decisivamente para a afirmação da cultura da língua portuguesa no mundo, afirmando assim a cidadania cultural como um factor exemplar de expansão e desenvolvimento”, referiu o Júri. 

Instituído pela Estoril Sol o Prémio, com periodicidade anual e no valor de 20 mil euros, foi criado em homenagem à memória de Vasco Graça Moura.

O júri realça, ainda, que deliberou atribuir o prémio relativo ao ano de 2025 a Onésimo Teotónio de Almeida “em virtude da sua persistente acção enquanto professor e investigador de prestígio com provas dadas nos domínios do estudo e consolidação da língua, da literatura e da cultura portuguesas, em especial dos Estados Unidos da América”.

O Júri que atribuiu os Prémios da Estoril Sol, além de Guilherme D`Oliveira Martins, que presidiu, em representação do CNC – Centro Nacional de Cultura, integrou José Manuel Mendes, pela Associação Portuguesa de Escritores, Maria Carlos Gil Loureiro, pela Direcção-Geral do Livro, Arquivos e Bibliotecas, Manuel Frias Martins, pela Associação Portuguesa dos Críticos Literários, e, ainda, por José Carlos de Vasconcelos e Ana Paula Laborinho, convidados a título individual e Dinis de Abreu, em representação da Estoril Sol.

FNAC celebra o Dia Mundial do Cinema com projeção das curtas premiadas dos Novos Talentos FNAC’26

Para assinalar o Dia Mundial do Cinema, a FNAC Chiado acolhe hoje, dia 5 de novembro, às 18h30, uma sessão especial e de entrada livre dedicada ao futuro do cinema nacional, com a exibição das obras distinguidas na categoria de Cinema dos Novos Talentos FNAC (NTF) 2026.

A sessão arranca com a exibição de Corça, a curta-metragem vencedora desta edição assinada por Maria Lima, a que se juntam as menções honrosas Sono Solto, de Rodrigo Soares Teixeira, e Não Vai Embora, de Rita Sousa Rêgo.

Após a projeção dos filmes, os realizadores Rodrigo Soares Teixeira e Rita Sousa Rêgo juntam-se ao produtor e jurado dos NTF 2026, Paulo Trancoso, para uma conversa aberta com o público. O encontro vai debater os bastidores criativos destas produções, o arranque de novos autores e os desafios que marcam o atual panorama do cinema português.

Esta iniciativa reforça a aposta contínua da FNAC no apoio aos talentos emergentes e na democratização do acesso à cultura. Como rampa de lançamento para novos criadores, os Novos Talentos FNAC consolidam o papel da marca na projeção da nova geração, dando visibilidade e palco a quem está a transformar o panorama artístico do país.

VIANACON 2026 arranca esta sexta-feira em Viana do Castelo

A VIANACON 2026 está a chegar! De 6 a 8 de novembro, o Centro Cultural de Viana do Castelo recebe mais uma edição deste evento dedicado aos jogos de tabuleiro modernos, com atividades para diferentes públicos e todas as idades.

Ao longo de três dias, os visitantes poderão participar em torneios, experimentar jogos, descobrir protótipos, assistir a sessões de RPG e participar em workshops de criação e ilustração de jogos, entre muitas outras atividades.

Depois de uma edição que reuniu perto de 4000 visitantes em 2025, a VIANACON regressa com uma programação diversificada, pensada para jogadores, famílias, curiosos e todos os que queiram descobrir novas formas de jogar e conviver.

A VIANACON começa já esta sexta-feira!

Informações úteis

Datas: 6, 7 e 8 de novembro de 2026

Local: Centro Cultural de Viana do Castelo

Horários: sexta-feira, das 14h00 às 19h00; sábado, das 10h00 à 01h00; domingo, das 10h00 às 19h00

Programa e informações: https://linktr.ee/vianacon

A VIANACON é uma iniciativa da ArtMatriz – Associação Cultural e Artística, com o apoio da Câmara Municipal de Viana do Castelo.

40ª edição do Salão de Outono com entrada gratuita no Casino Estoril

A Galeria de Arte do Casino Estoril inaugurou, no passado sábado, a 40ª edição do Salão de Outono. Estão patentes mais de sete dezenas de obras nas modalidades de Pintura e Escultura da autoria de alguns dos mais conceituados artistas plásticos contemporâneos. Com entrada gratuita, esta emblemática exposição colectiva pode ser visitada até ao dia 4 de janeiro de 2027.

A 40ª edição do Salão de Outono reúne obras de 27 artistas plásticos que habitualmente expõem na Galeria de Arte do Casino Estoril. 

Participam os seguintes 20 pintores e 7 escultores

Pintura – Alfredo Luz, Branislav Mihajlovic, Cohen Fusé, David Levy Lima, Diogo Navarro, Fernando Gaspar, Filipa Oliveira Antunes, Gustavo Fernandes, Inês Galvão, João Feijó, Joaquim Canotilho, Jorge Cruz, José Grazina, Maramgoní, Mariola Landowska, Nadir Afonso, Patel Rebelo, Paulo Ossião, Pedro Castanheira e Rui Carruço.

Escultura - Abílio Febra, Carlos Ramos, Filipe Curado, Jorge Pé-Curto, Marius Moraru, Ricardo Gigante e Rogério Timóteo.

Estreias de cinema de 5 de Novembro de 2026

Esta semana dentre as várias estreias de cinema nas salas nacionais o "Cultura e não Só" destaca as seguintes:

George Michael: The Faith Tour

Em 1988, George Michael encontrava-se no auge da carreira, quando a sua voz e canções se tornaram marcas de uma época e de uma geração inteira. Recuperado e restaurado a partir de imagens inéditas filmadas em película de 35 mm, este filme-concerto realizado por Andy Morahan e David Austin leva-nos ao Palais Omnisports de Paris-Bercy, em Paris, onde o artista actuou nos dias 30 e 31 de Maio desse ano, durante a digressão Faith (1988-1989), a primeira que fez a solo, sem Andrew Ridgeley, seu amigo e companheiro dos Wham!.

A anteceder a sessão, "Finding Faith" uma curta-metragem realizada por Mary McCartney, onde estão reunidas uma entrevista inédita com George Michael e algumas imagens dos bastidores da gravação do videoclipe de "Faith".

Godzilla Minus Zero

Em 1949, dois anos depois dos acontecimentos de "Godzilla Minus One", o Japão continua a lutar para recuperar da devastação da Segunda Grande Guerra e do terrível ataque de Godzilla. Quando surge uma nova ameaça, a esperança de reconstrução e de regresso à normalidade volta a ser abalada.

Realizado por Takashi Yamazaki, vencedor do Óscar na categoria de melhores efeitos visuais por Godzilla Minus One, e produzido pelos estúdios japoneses Toho e ROBOT, Godzilla Minus Zero foi integralmente rodado no Japão e é a primeira produção nipónica filmada com certificação Filmed for IMAX, com câmaras digitais de alta definição e imagem e som desenvolvidos para as salas IMAX. 

O Gato do Chapéu

Devido à sua inigualável capacidade de transformar qualquer situação num acontecimento imprevisível, o desastrado Gato do Chapéu recebe uma missão especial do Instituto para a Instituição da Imaginação e Inspiração, onde trabalha há vários anos. Como última oportunidade para provar o seu valor e evitar ser destituído das suas funções, terá de ajudar Gabby e Sebastian, dois irmãos com dificuldades em adaptar-se à vida numa nova cidade.

Mas, perante duas crianças que apenas pensam em regressar à antiga vida, o felino terá de encontrar uma forma de lhes mostrar os aspectos positivos da mudança, enquanto tenta controlar a sua própria tendência para espalhar o caos. O problema é que a sua maneira de resolver as situações raramente — ou melhor, nunca — segue o caminho mais simples.

Uma comédia de animação para toda a família, realizada por Alessandro Carloni e Erica Rivinoja.