Descubra as experiências de Páscoa no Sheraton Lisboa

Aproxima-se a época festiva que faz as delícias dos pequenos e graúdos e que inspirou o Sheraton Lisboa Hotel & Spa a dinamizar um leque de experiências para os hóspedes e visitantes no decorrer deste período. No Domingo de Páscoa, para além do Brunch e zona de insufláveis temática, as crianças serão presenteadas com um animador vestido de Coelho com quem poderão fazer uma caça temática aos ovinhos de Páscoa. E se a ideia passa por recarregar energias, também o SPA do Hotel terá uma oferta exclusiva, com o programa “Easter Sweetness” que conjuga chocolate e bem-estar.  

Easter Family Brunch 

O famoso Family Brunch não só acontece no domingo de Páscoa, como terá um upgrade temático: para além dos monitores, o Sheratoon by Playbus - a zona de diversões e insufláveis do Family Brunch - irá receber um convidado especial: o Coelho da Páscoa (um animador com a fantasia vestida). Será o Coelho a guiar as crianças na especial Caça aos Ovinhos de Páscoa, uma atividade exclusiva que promete divertir os mais pequenos. Estes terão também a oportunidade de brincar num novo insuflável temático, em honra do Dia de Páscoa e o menu de Brunch também contará com surpresas gastronómicas que celebram esta data. 

O Easter Family Brunch no Domingo de Páscoa, dia 9 de abril, tem um preço de 55€ por pessoa, sendo que para crianças até aos dois anos é grátis e dos três aos 12 anos têm 50% de desconto. O preço inclui Brunch com águas e café e acesso ao Sheratoon by Playbus. O horário do Sheratoon estende-se entre as 10h30 às 15h e o Brunch entre as 12h30 às 15h, no restaurante Bistro. 

Easter Family Brunch: 9 abril | €55, por pessoa - Crianças até aos 2 anos: grátis; Dos 3 aos 12 anos: 50% de desconto 

Easter Sweetness - Spirito SPA

Não são apenas os mais novos e famílias que poderão usufruir de uma experiência especial de Páscoa – também o Spirito SPA terá uma oferta exclusiva para adultos durante o mês de abril. Intitulada de “Easter Sweetness”, esta é uma experiência ideal para desfrutar de um momento para si e recarregar energias durante a pausa da Páscoa e celebrar a chegada da Primavera. Com uma duração de 75 min e por 105€, “Easter Swetness” é uma viagem a um mundo de sensações que promete gerar emoções como a alegria, recompensa e o bem-estar através de hormonas neurotransmissoras. O programa inclui uma exfoliação de corpo inteiro, um envolvimento corporal em máscara de chocolate e ainda uma massagem de relaxamento. 

Easter Sweetness: 75 min | 105€ - Preço por pessoa. Oferta válida de 1 a 30 de abril de 2023. 

Descoberta nova espécie de fitossauro da Gronelândia com mais de 215 Milhões de anos

Víctor López-Rojas e Octávio Mateus – o primeiro estudante de doutoramento e o segundo professor da NOVA School of Science & Technology | FCT NOVA – descobriram uma nova espécie de fitossauro, um bizarro réptil parecido com um crocodilo, do Triásico Superior, com mais de 215 milhões de anos de sedimentos de rios e lagos em Jameson Land, na Gronelândia. A descoberta foi feita em conjunto com outros especialistas da Dinamarca e Alemanha numa expedição internacional em 2012, mas só agora foi oficializada com a publicação no reputado Journal of Vertebrate Paleontology.

Os fitossauros viveram no Triássico em quase todos os continentes (para além da Antártida e Oceânia) e assemelham-se aos crocodilos, viveram como crocodilos, mas não estão intimamente relacionados com eles. Têm uma característica particular que os diferencia dos crocodilos e outros répteis: "Estes répteis têm o nariz retraído para a parte posterior do crânio, perto dos olhos" diz Víctor López-Rojas, estudante de doutoramento da Faculdade de Ciências e Tecnologia da Universidade NOVA de Lisboa, o primeiro autor do estudo. Esta recolocação modificou o crânio em diferentes formas que permitem aos paleontólogos classificar as suas espécies.

O fóssil foi encontrado por Octávio Mateus e colegas na expedição de 2012: "Um local que produziu pelo menos quatro fitossauros numa única camada, o que é raro e espetacular", explica o professor. Expedições paleontológicas à Gronelândia Oriental têm sido feitas desde o início do século XIX, mas apenas durante expedições em 2012 e 2016 foram encontrados os primeiros restos de fitossauros. 

A nova espécie da Gronelândia, "Mystriosuchus alleroq", inclui porções do crânio, mas principalmente de ossos pós-cranianos. Os restos de pelo menos quatro indivíduos, desde bebés, a jovens e adultos maduros, permitiram aos cientistas da Universidade NOVA de Lisboa (Portugal), Universidade de Copenhaga e Geomuseum Faxe (Dinamarca), e da Universidade de Bona, bem como do Museu de História Natural Bamberg (Alemanha) comparar não só a relação entre espécies para a descrever como uma nova espécie, mas também sobre a sua ontogenia.

Víctor López-Rojas está a estudar a evolução e o estilo de vida dos fitossauros da Europa, que têm algumas características nos seus membros e vértebras que o fazem pensar que eram mais aquáticos e diferentes dos norte-americanos, como alguns estudos recentes começaram a mostrar. A nova espécie da Gronelândia está intimamente relacionada com os fitossauros europeus. Esta descoberta enquadra-se em estudos anteriores sobre as afinidades faunísticas da Gronelândia Oriental e da Europa no final do Triássico, com novas espécies de anfíbios gigantes, peixes, ou dinossauros primitivos descritos e, agora, o fitossauro "Mystriosuchus alleroq".

Outros autores incluíram Jesper Milàn (Geomuseum Faxe), Lars B. Clemmensen (Universidade de Copenhaga), Nicole Klein (Universidade de Bona), e Oliver Wings (Museu de História Natural Bamberg; SNSB). O espécime foi preparado na Alemanha e no Museu da Lourinhã, Portugal, e pode ser visto neste museu português, bem como no GeoCenter MonsKlint na Dinamarca.

Lars B. Clemmensen e colegas da Dinamarca e dos EUA fizeram a estratigrafia da secção portadora de fitossauros e dataram o leito ósseo muito precisamente por magnetostratigrafia a uma idade de 215 milhões de anos. Curiosamente, os primeiros dinossauros chegaram à Gronelândia Oriental aproximadamente ao mesmo tempo, transformando a paisagem num verdadeiro "Parque Triássico". 

Jesus Quisto no Coliseu de Lisboa

Os Jesus Quisto com a sua Best of Playbacks – Tour atuam amanhã num concerto no Coliseu dos Recreios. E não, não é mentira. Mentira é dizerem que não há dinheiro para salvar o aquecimento global #otempotámarado #conscienciasocial #climanocomando.

O concerto será o maior espetáculo alguma vez visto por pessoas que saem pouco e contará com luzes, fumos e música bastante alta.

E, para os que acham uma afronta uma banda a fingir actuar onde já tocaram Radiohead ou Prince, os Jesus Quisto respondem com: “Dama, 20 de Dezembro de 2018”.

A banda que nasceu na série, Pôr do Sol, que rapidamente conquistou o estatuto de série de culto da RTP e que agora também pode ser vista na Netflix promete algumas surpresas para o alinhamento de amanhã.

Canal Hollywood estreia “Shazam!”

Para quem quer recordar o filme original, poucos dias depois da sequela “Shazam! Fúria dos Deuses” chegar aos cinemas nacionais, o Canal Hollywood estreia “Shazam!”, uma comédia de ação e aventura do universo de super-heróis DC Comics protagonizado por Zachary Levi e Asher Angel, para ver hoje, às 21h30.

“Shazam!” conta a história de um adolescente de 14 anos, Billy Batson (Asher Angel), a quem um feiticeiro concedeu o poder de se tornar um super-herói adulto, com maturidade de um miúdo (Zachary Levi), bastando para isso gritar a palavra mágica Shazam!.

O que no começo é pura diversão, com o tempo exigirá a dedicação e coragem de Billy para aprender a dominar as suas capacidades e conseguir enfrentar as forças mortíferas do mal, controladas pelo vilão Dr. Thaddeus Sivana.

 

Protagonizado por Zachary Levi, Asher Angel, Jack Dylan Grazer, Faithe Herman e Mark Strong, com realização de David F. Sandberg (Annabelle: A Criação do Mal), “Shazam!” foi um inesperado sucesso de bilheteira que chega ao Canal Hollywood para conquistar os espectadores com as façanhas deste carismático herói. 

Prime Video revela o trailer de Dead Ringers

A Prime Video revela o trailer do muito aguardado thriller psicológico Dead Ringers, uma versão moderna do filme de David Cronenberg, que estreou em 1985. Dead Ringers  é uma minissérie protagonizada por Rachel Weisz, que interpreta as duas protagonistas, Elliot e Beverly Mantle, gémeas que partilham tudo: drogas, amantes e um desejo de fazer o que é preciso (incluindo desafiar os limites éticos da medicina) num esforço de enfrentar as práticas antiquadas e colocar a saúde da mulher como prioridade. Os seis episódios vão estrear a 21 de abril em exclusivo na Prime Video e estarão disponíveis em 240 países e territórios de todo o mundo. 

Rachel Weisz também é produtora executiva da minissérie, que foi criada, escrita e produzida pela guionista e dramaturga vencedora de um Emmy Alice Birch (Normal People, Succession). O elenco da série é ainda composto por Britne Oldford (The Umbrella Academy, American Horror Story: Asylum) no papel de Genevieve, Poppy Liu (Hacks, Better Call Saul) no papel de Greta, Michael Chernus (Severance, Orange is the New Black), como Tom, Jennifer Ehle (00:30 A Hora Negra, Saint Maud) como Rebecca e Emily Meade (The Deuce, The Leftovers) que interpreta  Susan.

O realizador Sean Durkin (Martha Marcy May Marlene, The Nest, The Iron Claw) realizou os dois primeiros episódios da série e co-realizou o último. Durkin também colabora como produtor executivo. A equipa de realização inclui também Karyn Kusama (Jennifer's Body, Girlfight), Karena Evans (P-Valley, Snowfall) e Lauren Wolkstein (A Friend of the Family, Y: O Último Homem).

Dead Ringers é co-produzida pela Amazon Studios e Annapurna Television. A showrunner da série, Alice Birch, também participa como produtora executiva em conjunto com Rachel Weisz para a  Astral Projection, Stacy O’Neil, Sue Naegle e Sean Durkin. Ali Krug é a produtora executiva da Annapurna Television. Erica Kay, Anne Carey e Polly Stokes também participam como produtores executivos. James G. Robinson, David Robinson e Barbara Wall são os produtores executivos da Morgan Creek.

Calema lançam hoje Best Of

Depois de uma década de êxitos e de vários singles que entraram diretamente para o 1.º lugar de vários países de língua portuguesa, os Calema reúnem 10 anos de muitos sucessos no seu primeiro “Best Of”, que será editado em CD, amanhã, dia 31 de março. Neste mesmo dia, a dupla estará presente na FNAC Colombo para um showcase e sessão de autógrafos, pelas 19h00.

Canções como “A Nossa Vez”, “Te Amo”, “Vai” ou o mais recente “Onde Anda” (com Zé Filipe), totalizam mais de 600 milhões de visualizações na plataforma YouTube, fazendo dos irmãos Fradique e António a banda N.º 1 do streaming em Portugal e nos PALOP. Poderemos agora redescobrir estes e muitos outros êxitos.

O “Best Of” conta ainda com várias colaborações que os Calema foram encetando ao longo do seu percurso, nomeadamente com Batuta (em “Presa”), Soraia Ramos, Pérola e Manecas (em “Kua Buaru”), Rapaz 100 Juiz (em “Preparado”), Kateleya (em “Tudo por Amor”). Soraia Ramos aparece uma segunda vez no tema “O Nosso amor”.

Este “Best Of” será lançado poucos dias antes do muito aguardado regresso dos Calema aos grandes palcos nacionais para duas apresentações únicas: no Sagres Campo Pequeno, em Lisboa (14 de abril) e na Super Bock Arena, no Porto (15 de abril). Estes concertos trazem não só as sonoridades com influências da cultura afro, aliados aos ritmos mais contemporâneos, mas igualmente um inequívoco estilo musical que tem conquistado o público um pouco por todo o mundo.

O concerto em Lisboa já está esgotado, sendo que a dupla também esgotou recentemente o Le Dôme, em Paris, para mais de 5000 pessoas.

Entretanto, os irmãos Fradique e António também foram nomeados para os PLAY – Prémios da Música Portuguesa, na categoria de Melhor Grupo.

O alinhamento do “Best Of” dos Calema:

01 – “Te Amo”

02 – “A Nossa Vez”

03 – “Onde Anda” - com Zé Filipe

04 – “Presa” - com Batuta

05 – “Kelê Mbê”

06 – “Kua Baru” - com Soraia Ramos, Pérola, Manecas

07 – “O Nosso Amor” - com Soraia Ramos

08 – “Vai”

09 – “Allez” - com Cubita

10 – “Bomu Kelê”

11 – “Preparado” - com Rapaz 100 Juiz

12 – “Toca a Todos"

13 – “Casa de Madeira”

14 – “Yellow”

15 – “Tudo Por Amor” - com Kateleya

16 – “Abraços”

Casino Lisboa inaugura exposição “Vespa, a Rainha de Ouro”

O Casino Lisboa inaugura, no próximo Sábado, 1 de Abril, pelas 18h30, “Vespa, a Rainha de Ouro”, uma exposição organizada pelo Póvoa de Santa Iria Vespa Clube. Estarão em destaque mais de 30 vespas, de vários modelos, que marcaram diferentes épocas e gerações, no amplo espaço da Galeria de Arte, localizada na área circundante ao Arena Lounge. Com entrada livre, a não perder, até 16 de Abril.

Uma viagem de Vespa a dois, na qual, a quilómetros tantos, não só se conduz como se é conduzido, entre passado e presente, com os olhos postos também no futuro: esta a experiência que o Póvoa de Santa Iria Vespa Clube, em parceria com o Casino Lisboa, lhe vêm oferecer com esta exposição, em que a Vespa é, mais do que Senhora, incontestável Rainha! Os modelos em exibição atravessam, literalmente, décadas da história, desde o ano de fundação da marca (1946), até aos dias de hoje. A conclusão é uma e só uma: o tempo passa, mas o carisma, esse, ficou intacto”, sublinha o Póvoa de Santa Iria Vespa Clube, uma associação sem fins lucrativos, nascida em janeiro de 2020, pela iniciativa de três amigos com uma paixão em comum: a inconfundível Vespa. 

“Assim, são trazidos até nós, pelos sócios e amigos do Póvoa de Santa Iria Vespa Clube, alguns modelos raros em excelente estado de conservação, bem como outros, restaurados, mas com total respeito pela sua originalidade, para além de alguns modelos alterados para fins diversos. Vários são propriedade de colecionadores oriundos dos mais distintos quadrantes geográficos do país, ao passo que os restantes pertencem, simplesmente, a entusiastas da Vespa, que dela fazem uma utilização diária, para máximo usufruto dos prazeres que proporciona. Afinal, ser Vespista é um sentimento que só se explica a andar”, refere a organização.

“Desfrutar e reviver modelos de uma marca que marca diferentes épocas – é este o mais genuíno desejo da organização. Que o visitante possa pôr a imaginação no guiador de um ícone sem par no mundo das duas rodas, deixando-se levar numa viagem certamente inesquecível”, conclui o Póvoa de Santa Iria Vespa Clube.

Caça aos ovos a bordo de um comboio a todo o vapor

Sabemos que a Páscoa não é verdadeiramente Páscoa sem uma divertida Caça aos Ovos para os mais pequenos. A pensar nisso, o Spacio Shopping preparou a “Caça aos Ovos a todo o vapor” que vai decorrer entre os dias 3 e 16 de abril.

Numa ilha temática repleta da magia da Páscoa, as crianças vão subir a bordo de um comboio, numa viagem que requer muita observação, pois os pequenos passageiros terão de encontrar os ovos escondidos no cenário durante o percurso.

Criado a pensar na diversão dos mais pequenos, neste período de férias escolares, este espaço vai funcionar para as crianças entre os 3 e os 12 anos, todos os dias das 11h00 às 19h00, no piso 0, em frente ao Pingo Doce. 

O Melhor Livro do Ano para a «New Yorker» deixa um apelo

Por que razão procuramos o mar nas férias? Ou caminhamos nos bosques nos fins de semana? Pela mesma razão que os nossos antepassados o faziam: pela «vida una» que partilhamos com a natureza. Lamentavelmente, a reverência pelo mundo natural é cada vez mais periférica, e essa alienação pode custar-nos não só a nossa saúde como a do próprio planeta. Em Natureza Sagrada, Karen Armstrong, uma das mais originais pensadoras do papel da religião no mundo moderno, investiga o poder espiritual do mundo natural e apela à recuperação dessa sacralidade para evitar um desastre ambiental eminente. Um texto belo e comovente que chega às livrarias de todo o país a 6 de abril.

Cerca de 900 a 200 Antes da Era Comum, emergiram, em quatro regiões do mundo, as grandes tradições religiosas e filosóficas que nutriram a humanidade: confucionismo, daoismo, hinduísmo, budismo, monoteísmo e racionalismo. Apesar das suas diferenças, todas partilhavam um carácter comum: a compreensão semelhante da relação da humanidade com o mundo natural.

Contudo, essa relação alterou-se com o tempo e o elo entre a natureza e o divino perdeu-se gradualmente, o que produziu toda a espécie de danos.

As alterações climáticas, entre outras profundas transformações, são agora uma temível realidade, e o desastre só pode ser evitado se mudarmos não apenas o nosso estilo de vida, mas todo o nosso sistema de crenças.

Vencedora do TED Prize e com obra traduzida em 45 línguas, Karen Armstrong propõe, neste ensaio rico e subtil que a Temas e Debates faz chegar a Portugal a 6 de abril, a recuperação de um alinhamento emocional com o mundo natural e de uma ligação tão saudável quanto restauradora.

Sobre a Autora

Karen Armstrong, nascida em 1944 no Reino Unido, é autora de numerosos livros sobre temas religiosos, traduzidos para 45 línguas, entre os quais Uma História de Deus, Jerusalém: Uma Cidade, Três Religiões, Buda, Grandes Tradições Religiosas e Doze Passos para Uma Vida Solidária, todos publicados pela Temas e Debates. 

Exposição “Percursos” na Galeria de Arte do Casino Estoril

É já a partir de amanhã, 31 de Março, que a Galeria de Arte do Casino Estoril acolhe, a exposição colectiva de Pintura e de Escultura “Percursos”. A entrada é gratuita. 

Participam 9 artistas, com 9 linguagens diferentes, desde o figurativo ao abstracto, do surrealismo ao gestualismo, da paisagem urbana de Maramgoní aos seres imaginários de Marcelo Magalhães, da inconfundível paleta de cores de Nélio Saltão aos poéticos pássaros de Catarina Mendes passando, ainda, pela Amazónia da Mariola Landowska, da pureza do mármore branco imaculado de Filipe Curado ao esculpir rude e único de Abílio Febra e dos arbustos em madeira e metal de Carlos Ramos ao quarto minguante de Ricardo Gigante. São 9 percursos que agora se juntam na Galeria de Arte do Casino Estoril.

Artistas participantes na exposição “Percursos”:

Pintura: Catarina Mendes, Maramgoní, Mariola Landowska, Marcelo Magalhães e Nélio Saltão.

Escultura: Abílio Febra, Carlos Ramos, Filipe Curado e Ricardo Gigante

Tradições japonesas para o seu dia-a-dia no Museu do Oriente

O Museu do Oriente propõe viajar rumo ao Japão para aprender as técnicas tradicionais da encadernação Kikko Toji, no dia 15 de Abril, e da embalagem sustentável Furoshiki, no dia 29 de Abril. Nestas sessões, os participantes vão conhecer a história destas práticas e aprender a aplicá-las no quotidiano.

Kikko Toji, que se pode traduzir como Carapaça de Tartaruga, é uma técnica de encadernação proveniente da China, de onde foi importada durante a dinastia Tang. Aperfeiçoada e requintada pelos japoneses, distingue-se por uma costura decorativa e elegante, reservada para livros de honra. Nesta oficina, a par da história da técnica, os participantes vão experimentar as diferentes fases e materiais envolvidos. No final, levarão para casa um livro totalmente encadernado por si.

A dupla de artistas que orienta esta actividade é Nic e Inês, Nicholas Carvalho (África do Sul) e Inês Almeida (Évora), que se dedica à criação e exposição dos seus próprios Livros de Artista experimentais, ministrando workshops nesta área. Mais recentemente, publicaram livros infantis ilustrados em Portugal, no Brasil e na Índia.

A oficina “Furoshiki - Embalagens Sustentáveis para o dia-a-dia”, a 29 de Abril, ensina a criar invólucros para embalar e transportar qualquer tipo de produto, utilizando apenas um único quadrado de tecido. Recorrendo apenas a algumas dobras e nós engenhosos, este quadrado de tecido pode ser adaptado a inúmeras formas e objectos, numa alternativa amiga do ambiente, que permite eliminar aos sacos de plástico.

A arte do Furoshiki remonta ao período Edo (1603-1867) e era utilizado pelos senhores feudais para guardar os seus pertences enquanto frequentavam os banhos públicos. Hoje em dia, mantém a sua utilidade e a forte ligação ao património têxtil japonês. Esta oficina está a cargo de Susana Domingues, que desde 2011 se dedica às artes tradicionais japonesas com o projecto Hands On HeArts.

Oficina de Encadernação Japonesa

Kikko Toji - Carapaça De Tartaruga

15 Abril

Horário:10.00 às 13 horas

Participantes: máx. 15

Preço: 40€

 

Oficina de Embalagens Sustentáveis para o dia a dia

Furoshiki

29 Abril

Horário: 15.00 às 17.00

Participantes: mín. 8; máx. 15

Público-alvo: M/ 16 anos [idade indicativa]

Preço: 25€

Estreias de cinema de 30 de Março de 2023

Esta semana dentre as várias estreias de cinema nas salas nacionais o "Cultura e não Só" destaca as seguintes:

Dungeons e Dragons: Honra Entre Ladrões

A fantasia medieval é o mote deste filme que adapta os jogos RPG (“role playing game”) que nasceram com este nome nos Estados Unidos em 1974, onde cada jogador assume a pele de uma personagem e vive aventuras num mundo de fantasia. A acção desenrola-se num universo onde os humanos se misturam com dragões, elfos, orcs e outras criaturas mágicas. Os magos são os grandes detentores dos poderes sobrenaturais, que alguns usam ao serviço do Mal para escravizar a população. Neste mundo, onde o humor, a fantasia e a aventura se misturam na perfeição, o bardo Edgin Darvis e os seus companheiros, vêem-se a braços com a perigosa missão de recuperar uma relíquia antiga com poderes sobrenaturais.

A realização é da responsabilidade de Jonathan Goldstein e John Francis Daley, que escreveram o argumento em parceria com Michael Gilio. Chris Pine, Michelle Rodriguez, Regé-Jean Page, Justice Smith, Sophia Lillis, Hugh Grant, Daisy Head e Chloe Coleman dão vida aos aventureiros. 

Querida, Alice

Há já vários anos que, sem que ninguém desconfie, Alice vive uma relação abusiva com Simon. Apesar das constantes declarações de amor e das supostas provas de afecto, aos poucos ele foi-lhe destruindo a auto estima e qualquer réstia de autonomia. Ao mesmo tempo, ela foi-se afastando da sua rede de apoio, isolando-se na relação a dois. Um dia, num raro encontro com Tess e Sophie, duas amigas de longa data, Alice é convidada para um fim-de-semana só de raparigas numa pequena cabana junto a um lago. Receosa de contar a verdade ao namorado e causar mais uma discussão, Alice decide mentir-lhe e dizer que tem uma viagem de trabalho. Os dias passam-se sem sobressaltos até ao momento em que ele aparece sem avisar.

Um “thriller” psicológico sobre violência doméstica, com argumento de Alanna Francis, que marca a estreia em realização da actriz Mary Nighy. Anna Kendrick, Kaniehtiio Horn, Charlie Carrick e Wunmi Mosaku dão vida às personagens. 

Emily

Emily Jane Brontë nasceu em Thornton, Inglaterra, a 30 de julho de 1818. De personalidade delicada e com alguma tendência para o isolamento, desde muito cedo que revelou uma grande sensibilidade artística. Em 1847, um ano antes da sua morte, publicou “O Monte dos Vendavais”, o seu primeiro e único romance, sob o pseudónimo masculino Ellis Bell. Apesar de, a princípio, a crítica não lhe ter sido muito favorável, teve grande aceitação dos leitores da época e o amor autodestrutivo entre Heathcliff e Catherine e não tardou a transformar-se num dos mais celebrados da literatura – e posteriormente do Cinema, particularmente com as versões de A. V. Bramble em 1920 (com Milton Rosmer e Colette Brettel como protagonistas), William Wyler em 1939 (com Laurence Olivier e Merle Oberon) e de Peter Kosminsky em 1992 (com Ralph Fiennes e Juliette Binoche). 

Este drama biográfico, estreado internacionalmente no Festival de Cinema de Toronto, cruza factos reais e ficcionais para contar alguns momentos mais marcantes da vida desta misteriosa figura da literatura. A realização e argumento coube à actriz canadiana Frances O'Connor, que aqui se estreia atrás das câmaras. Como Emma Mackey a dar corpo à protagonista, o elenco conta ainda com a participação de Fionn Whitehead, Oliver Jackson-Cohen, Alexandra Dowling, Amelia Gething, Adrian Dunbar e Gemma Jones, entre outros.

Gran Turismo 7 recebe amanhã atualização 1.31 que inclui 5 novos carros e novos traçados para o circuito Nurburgring

A Sony Interactive Entertainment e a Polyphony Digital anunciam que o Gran Turismo™ 7, o aclamado título de condução exclusivo da PlayStation®4 e da PlayStation®5, receberá uma nova atualização amanhã, dia 30 de março.

A atualização 1.31 para o Gran Turismo™ 7 inclui:

Cinco novos carros, incluindo modelos históricos da Porsche e um monovolume japonês de grande popularidade, nomeadamente:

• Audi RS 5 Turbo DTM ’19;
• Mazda X Burgundy Selection ’19;
• Porsche 959 ’87;
• Porsche Carrera GTS (904) ’64;
• Toyota Alphard Executive Lounge ’18;

Dois traçados adicionais para o circuito de Nürburgring, nomeadamente:

 

• Nürburgring Resistência: combina os traçados Nordschleife e Grand Prix num circuito com um total de 23 864 m. Este traçado técnico e desafiante segue por um atalho através da secção do Grand Prix para um regresso mais rápido ao Nordschleife. Este é um traçado celebrizado por competições como a Série de Resistência de Nürburgring, ou Nürburgring Endurance Series (NLS);
• Nürburgring Sprint: O traçado Sprint segue por um atalho na curva 4 do traçado Grand Prix para formar um traçado curto com 3629 m. O estilo compacto deste traçado torna-o perfeito para corridas emocionantes entre carros de estrada com velocidades mais reduzidas.

Esta nova atualização significa que Gran Turismo™ 7 continua a adicionar conteúdo de forma gratuita para que todos os fãs possam continuar a desfrutar de uma experiência de jogo mais ampla.

Noite de Festa M80 - 16º aniversário no Salão Preto e Prata do Casino Estoril

O Casino Estoril recebe, no próximo dia 22 de Abril, a partir das 21h30, uma nova edição da Festa M80. Em ambiente de puro revivalismo, a M80 celebra o seu 16º aniversário no Salão Preto e Prata. Estarão em destaque os DJ’s Nelson Miguel, Francisco Gil, Jay Lion e equipa Rádio M80.

O Salão Preto e Prata acolhe, assim, o pontapé-de-saída da nova Tour de Festas M80 que conta com mais surpresas, divertimento e muita música…a música que só os DJ’s da M80 sabem combinar, para tornar as noites das Festas M80 únicas e irrepetíveis.

E tudo começa, precisamente, com uma grande festa que assinala, e celebra, os 16 anos da M80. O Casino Estoril recebe a equipa da M80, para uma grande festa e uma fantástica emissão de rádio onde todos os pormenores serão contados para os milhares de ouvintes que, de uma ponta à outra do país, irão celebrar, também, o aniversário da sua rádio, acompanhando esta emissão especial.

Após o enorme sucesso registado pela Tour dos 15 anos, as Festas M80 estão de volta para uma nova e incrível temporada que promete conquistar fãs de diferentes gerações. 

O Senhor do Caos de Robert Jordan

O Senhor do Caos é o sexto volume de A Roda do Tempo, o bestseller de fantasia épica que, pela mão de mestre de Robert Jordan, inspirou a série agora disponível em streaming na Amazon Prime Video, protagonizada por Rosamund Pike. Um dos mais influentes e mais célebres épicos de fantasia de sempre.

Rand al’Thor, o Dragão Renascido, esforça-se ao máximo para reunir as nações do mundo em torno dos seus desejos, para forjar alianças que lhe permitam combater o avanço da Sombra e preparar adequadamente as forças da Luz para a Derradeira Batalha.

A Roda do Tempo tem cativado milhões de leitores pela amplitude, originalidade e envolvência da sua narrativa.

O Senhor do Caos já está disponível nas livrarias.

Sinopse

Rand al’Thor, o Dragão Renascido, esforça-se ao máximo para reunir as nações do mundo em torno dos seus desejos, para forjar alianças que lhe permitam combater o avanço da Sombra e preparar adequadamente as forças da Luz para a Derradeira Batalha. Contudo, outros há que entendem ser eles quem deve comandar a guerra frente ao Tenebroso. Do alto da Torre Branca, Elaida engendra um ardil para encurralar o Dragão, ao mesmo tempo que as Aes Sedai revoltosas orquestram a queda da Amyrlin. E, à medida que os reinos dos homens mergulham no caos, os Renegados, seres imortais, e os Amigos do Tenebroso têm também o seu plano para o ataque final ao Dragão Renascido…

Sobre o Autor

Robert Jordan (17 de outubro de 1948 - 16 de setembro de 2007), natural de Charleston, na Carolina do Sul, foi o autor da saga bestseller mundial A Roda do Tempo, atualmente com milhões de livros em impressão, e talvez outros tantos exemplares nas estantes de uma base de leitores inigualável – a Bertrand Editora publica em Portugal, e em exclusivo, esta saga que cresceu até se tornar um fenómeno imensamente popular e de grande influência, obras muitas vezes equiparadas à trilogia de O Senhor dos Anéis como o expoente literário – mais puro, mais belo – da fantasia épica.

A Mercedes-Benz atinge um novo marco histórico

Com a cerimónia da passada segunda-feira realizada pela startup germano-canadiana Rock Tech Lithium Inc. pela sua fábrica de lítio em Guben, Brandenburg, a Mercedes-Benz está a dar o próximo passo rumo ao fornecimento local e à maior integração vertical nas tecnologias de cadeias cinemáticas para alcançar os seus objetivos de eletrificação na Europa. A parceria com a Rock Tech irá permitir à Mercedes-Benz fornecer aos seus parceiros fabricantes de baterias hidróxido de lítio de elevada qualidade para aumentar a produção de veículos totalmente elétricos.

A nova fábrica de conversão representa mais um marco histórico na parceria estratégica entre a Mercedes-Benz e a startup germano-canadiana. As duas empresas assinaram um acordo no ano passado para o fornecimento a parceiros fabricantes de baterias da Mercedes-Benz de hidróxido de lítio de elevada qualidade refinado na nova fábrica da Rock Tech, em quantidade suficiente para cerca de 150,000 veículos totalmente elétricos.

A parceria estratégica entre a Mercedes-Benz e a Rock Tech foi anunciada na cimeira germano-canadiana no final de agosto de 2022 em Toronto, na sequência da assinatura de um memorando de entendimento entre a Mercedes-Benz AG e o Canadá. Este acordo abre caminho para uma cooperação mais profunda em todas as fases da cadeia de valor automóvel, concentrando-se no desenvolvimento dos recursos naturais.

Ao abrigo do acordo de fornecimento, as duas empresas irão cooperar para criar um plano para ser alcançada uma produção de hidróxido de lítio neutra em emissões de carbono até ao final de 2030. Adicionalmente, o hidróxido de lítio fornecido pela Rock Tech deve ser obtido a partir de minas auditadas pela Iniciativa para a Garantia da Mineração Responsável (IRMA - Initiative for Responsible Mining Assurance).

Integração mais profunda da cadeia de valor alemã e europeia

Com este acordo, a Mercedes-Benz está a abrir novos caminhos na área do fornecimento e, com a sua estratégia clara de fornecimento, está a aprofundar a integração vertical das suas tecnologias de cadeias cinemáticas na Alemanha e na Europa:

        • As fábricas de baterias da Mercedes-Benz em Untertuerkheim (Hedelfingen & Bruehl), Kamenz e Jawor (Polónia) e as instalações anunciadas em Sindelfingen e Koelleda terão um papel fundamental no aumento da produção de veículos elétrico da empresa.

        • As células de bateria serão fornecidas pelas fábricas europeias da Automotive Cells Company (ACC). A Mercedes-Benz AG adquiriu uma posição igual na ACC juntamente com a Stellantis e a Total Energies com o objetivo de criar o maior fabricante europeu de baterias com ambições a nível de mundial. As células de bateria serão fabricantes em três locais na Europa: Douvrain, Kaiserslautern e Termoli.

        • No coração da sua fábrica de Untertuerkheim, a Mercedes-Benz está a construir um eCampus como um centro de competências para a investigação e desenvolvimento de novas gerações de baterias e células de baterias.

        • As fábricas em Untertuerkheim e Sebes (Roménia) irão produzir motores elétricos de tração para os novos modelos com plataforma MMA e MB.EA, a partir de 2024.

        • A fábrica da Mercedes-Benz em Berlim irá produzir motores elétricos de tração de elevado desempenho para a futura plataforma AMG.EA a partir de meados desta década.

        • A partir deste ano, a produção nas próprias fábricas da Mercedes-Benz tem sido neutra em emissões de carbono em grande parte devido ao consumo de eletricidade gerada exclusivamente a partir de fontes de energia renovável. Adicionalmente, a empresa pretende aumentar a produção de energia renovável nas suas instalações de produção. A Mercedes-Benz começou a planear a construção de uma central eólica na sua pista de testes em Papenburg, no norte da Alemanha. A expansão dos sistemas fotovoltaicos também terá um papel importante no aumento do consumo de energia elétrica verde na Mercedes-Benz. Um objetivo importante consiste em cobrir mais de 70 % das necessidades energéticas das fábricas de produção da empresa com energia renovável até 2030.

        • A Mercedes-Benz pretende alcançar o objetivo da reciclagem sustentável e de circuito fechado dos materiais utilizados no fabrico de baterias e reduzir o consumo de recursos naturais. Recentemente, a empresa iniciou a construção da sua própria fábrica de reciclagem de baterias em Kuppenheim (Alemanha) – outro marco importante no sentido da independência face às matérias-primas para a tecnologia de baterias dos veículos Mercedes EQ no coração da Europa.

        • A Mercedes-Benz também anunciou planos para avançar com o desenvolvimento de uma rede de postos de carregamento de alta potência na Europa. Os primeiros postos de carregamento operados pela Mercedes na França e na Alemanha serão ligados antes do final deste ano. Em conformidade com a estratégia empresarial para a sustentabilidade ambiental “Ambition 2039”, a Mercedes-Benz irá permitir aos seus clientes carregarem os seus veículos com eletricidade verde.

Call Center - sonho ou obrigação?

Call Center, um texto de Ricardo Correia, estará em cena, pela primeira vez, de 4 a 7 de maio, no Espaço Boutique da Cultura, em Lisboa. Conta com a interpretação de Bárbara Godinho, Bárbara Rosa, Duarte Mocho, Inês Barros e Manuel Pedro Silva. Esta peça, que teve origem no âmbito do Laboratório de Escrita para Teatro, do Teatro Dona Maria II, ganha agora vida num espetáculo de Teatro encenado pelo grupo de jovens atores. 

Este será um espetáculo que visa promover a reflexão sobre a condição do operário e a sua emancipação, num confronto ardiloso entre as suas mutações de identidade e a precariedade laboral. Numa mistura entre depoimentos reais e invenção teatral, a exposição de factos e a denúncia são o dedo apontado às falhas no mundo de trabalho que persistem até aos dias de hoje. 

A Marta, personagem principal deste espetáculo, é o ponto de partida para o desenrolar de toda a história. Jovem atriz, vê-se forçada a fazer parte deste mundo laboral, para conseguir sobreviver e alimentar o sonho. Mas a que custo? 

Encenado por um grupo de 5 jovens atores, Call Center acaba por ser o espelho de todos aqueles que se vêm obrigados a fazer parte do sistema para perseguir um sonho. É um espetáculo que pretende colocar em cima da mesa o debate sobre o percurso de muitos jovens - atores ou não - e de que forma as escolhas e imposições de um trabalho indesejado podem defraudar a sua identidade. Trabalhar para viver ou viver para trabalhar? Numa sociedade cada vez mais apressada, onde temas como o burnout e a depressão são cada vez mais sentidos nas camadas jovens, este espetáculo surge como um verdadeiro grito de revolta. 

Jungle no Sagres Campo Pequeno

A dupla de produtores inglesa Jungle acaba de confirmar passagem em Portugal com a “Volcano World Tour”, no dia 29 de outubro no Sagres Campo Pequeno. Os bilhetes ficam disponíveis esta sexta-feira, dia 31 de março em everythingisnew.pt e nos locais habituais (Ticketline, FNAC, Worten, El Corte Inglés e bilheteira do C. C. Campo Pequeno)

Os Jungle estão a preparar o novo trabalho de estúdio, após o sucesso de Loving in Stereo – que alcançou a posição mais alta da dupla nas tabelas inglesas, estreando-se em número 3 e nos Estados Unidos da América, alcançou o número 1 da tabela de Dance/Electronic Albums da Billboard. “Candle Flame” é o primeiro avanço que mistura os elementos intemporais da Disco, Soul e do Hip-Hop, na produção inconfundível dos Jungle.

A faixa apresenta as distintivas rimas rápidas de Erick The Architect e brilha com a energia ousada e exuberante que, sem dúvida, fará desta música uma favorita ao vivo quando a dupla entrar em digressão este ano.

“Enquanto Jungle, estamos incrivelmente orgulhosos do nosso último lançamento, "Candle Flame". Queríamos criar uma música que fosse pessoal e identificável, explorando os altos e baixos do amor e dos relacionamentos de uma forma poética e autêntica. Trabalhar com o Erick The Architect foi um prazer, e a sua perspetiva e talento únicos trouxeram uma camada extra de profundidade e riqueza à canção. "Candle Flame" representa tudo o que defendemos enquanto banda - criatividade, paixão e o compromisso de fazer música que toque no coração e na mente dos nossos fãs. Mal podemos esperar para que todos ouçam, e esperamos que traga alegria e inspiração para todos os que ouvirem.”

O reencontro com os fãs portugueses acontece já este ano, a 29 de outubro no Sagres Campo Pequeno, num espetáculo que promete ser tudo o que a dupla sempre nos habituou – uma festa imperdível.

Galeria de Arte do Casino Estoril acolhe exposição “Percursos”

A Galeria de Arte do Casino Estoril acolhe, a partir da próxima Sexta-Feira, 31 de Março, a exposição colectiva de Pintura e de Escultura “Percursos”. A entrada é gratuita. 

Participam 9 artistas, com 9 linguagens diferentes, desde o figurativo ao abstracto, do surrealismo ao gestualismo, da paisagem urbana de Maramgoní aos seres imaginários de Marcelo Magalhães, da inconfundível paleta de cores de Nélio Saltão aos poéticos pássaros de Catarina Mendes passando, ainda, pela Amazónia da Mariola Landowska, da pureza do mármore branco imaculado de Filipe Curado ao esculpir rude e único de Abílio Febra e dos arbustos em madeira e metal de Carlos Ramos ao quarto minguante de Ricardo Gigante. São 9 percursos que agora se juntam na Galeria de Arte do Casino Estoril.

Artistas participantes na exposição “Percursos”:

Pintura: Catarina Mendes, Maramgoní, Mariola Landowska, Marcelo Magalhães e Nélio Saltão.

Escultura: Abílio Febra, Carlos Ramos, Filipe Curado e Ricardo Gigante.

O "Tempo" de Berg fará voar o tempo no MAR Shopping Matosinhos

Considerada uma das melhores vozes masculinas em Portugal, Berg saltou dos back vocals de músicos como Rui Veloso, para a frente dos palcos quando, em 2014, venceu a primeira edição da versão portuguesa do “Factor X”, na SIC. Dois anos depois, Berg, nome artístico de Teófilo Sonnenberg, lançou o álbum “Tempo”. No Spotify, tem uma média de três mil ouvintes por mês.

Será dele a banda sonora que fará o tempo voar na noite de sexta-feira de 31 de março, em mais um concerto servido pelo MAR Shopping Food Experience, o programa de cultura e lazer gratuito do MAR Shopping Matosinhos. O encontro com os fãs fica marcado para as 21h00.

Até ao final de agosto, o programa inclui ainda concertos de Curt Davis, a 14 de abril, Flor Batom, a 19 de maio, Trio Pagú, a 16 de junho, e Pela Estrada com Elis, a 14 de julho, num menu eclético, que vai da música ligeira ao R&B, sem esquecer a Bossa Nova e a MPB. O programa musical fica completo com o concerto de André Sardet a 26 de agosto.

Fins de semana animados, num ambiente trendy e a pensar em momentos memoráveis em família e com amigos são no meeting place de sempre. O MAR Shopping Matosinhos serve mais um programa gratuito de “comer e chorar por mais”…

Asaf Avidan regressa aos palcos nacionais

A espera terminou. Cinco anos após a sua última performance a solo, Asaf Avidan  –  artista israelita responsável por sucessos como “Reckoning Song” – está de volta aos palcos com nova tour, Ichnology Solo Tour. A digressão tem passagem marcada por Portugal, no próximo mês de outubro, com concertos na Casa da Musica (Porto) a 2 de outubro e no Tivoli BBVA (Lisboa) a 3 de outubro. Tal como já é seu apogeu, os fãs podem esperar duas noites inesquecíveis durante as quais Avidan irá demonstrar, uma vez mais, o que faz dele um artista como poucos outros.

Navegando na perfeição entre as suas serenatas intimas, o seu storytelling carismático e a sua destreza multi – instrumental, Asaf Avidan sozinho em palco é uma força indomável. O seu talento já era sabido desde a época em que criou Asaf Avidan & The Mojos, uma das bandas de maior sucesso em Israel, mas foi a sua estreia a solo que o elevou a um outro patamar, recolhendo fortes elogios da crítica internacional.  

Antes de The Reckoning, disco que alcançou o Ouro e se tornou no álbum independente mais vendido em Israel, Avidan já somava grandes feitos musicais, entre os quais ter aberto para grandes músicos como Bob Dylan, Robert Plant, Ben Harper ou Lou Reed. Anagnorisis (2020) é o último álbum do cantor e compositor que já chegou ao #1 em14 países da Europa, liderou os maiores festivais do continente e esgotou algumas das maiores salas de espetáculo.  

Bilhetes disponíveis no próximo dia 31 de março.

Conhecer, prevenir e vencer a depressão

De acordo com estudos recentes, as perturbações mentais são as doenças que mais incapacidade provocam. Conquiste o Seu Bem-Estar, o novo livro do psiquiatra e psicoterapeuta Diogo Telles Correia, surge como um guia prático para vencer a segunda doença que mais provoca a incapacidade: a depressão.

De muito fácil leitura, e baseado nas melhores práticas e evidência científica, este livro está construído com base num sistema de pergunta-resposta, com várias caixas de resumo da informação a reter, com múltiplas histórias de pacientes baseadas em casos reais e com exercícios práticos apoiados em literatura científica para ajudar a lutar contra a depressão.

«Sentimento de tristeza intensa, de incapacidade de sentir prazer nas atividades anteriormente prazerosas, falta de vontade e de energia, choro fácil, dificuldade em dormir, perda de apetite… Quando confrontados com esta constelação de sintomas, podemos estar perante uma depressão, ou a um passo de sermos atingidos por ela. Este livro destina-se aos que sentem que já estiveram próximos de entrar em depressão, aos amigos e familiares de pessoas que sofrem de depressão, mas também ao grande público, que gosta de saber em que consiste uma depressão e como tentar evitar que ela se aproxime.»

Conquiste o Seu Bem-Estar vai chegar às livrarias a 6 de abril. A sua sessão de lançamento terá lugar na FNAC Colombo, na segunda-feira, 17 de abril, às 18h00, com a presença do autor. A apresentação do livro será feita pela apresentadora televisiva Fátima Lopes.

Sobre o Autor

Diogo Telles Correia é médico psiquiatra, psicoterapeuta e professor associado com agregação da Faculdade de Medicina da Universidade de Lisboa, onde dirige a Clínica Universitária de Psiquiatria e Psicologia Médica e leciona Psiquiatria, Psicopatologia, História da Medicina e Filosofia da Psiquiatria. Dá também aulas de Psiquiatria Forense na Faculdade de Direito da Universidade de Lisboa. É ainda assistente graduado de psiquiatria no Hospital de Santa Maria. 

Tem dez livros publicados, para um público quer mais generalista, quer técnico, através de manuais que coordenou e que são recomendados em várias universidades portuguesas, brasileiras e dos PALOP. Publicou mais de cem artigos e capítulos em jornais e livros científicos nacionais e internacionais. É editor de várias revistas internacionais na área da psiquiatria e saúde mental. 

É sócio fundador e ex-presidente da Associação Portuguesa de Psicopatologia, vice-presidente da secção de Psiquiatria de Ligação da Associação Europeia de Psiquiatria e membro da Associação Portuguesa de Terapias Comportamental, Cognitiva e Integrativa – APTCCI (onde fez a sua pós-graduação em Psicoterapia), bem como de várias outras associações científicas nacionais e internacionais. Na Bertrand, publicou anteriormente Pensar. Sentir. Viver (com Judite Sousa), A Ansiedade nos Nossos Dias e Guia Prático para Vencer a Ansiedade.

Mário Lundum em concerto no TIVOLI BBVA

Mário Lundum apresentará o álbum  “Imaterial”,  no TIVOLI BBVA em Lisboa, no dia 21 de abril às 21h00,  celebrando o  Fado como Património Imaterial da Humanidade pela UNESCO.

Nas palavras da escritora  Sara Rodi,  que assina o preâmbulo do álbum: "O novo álbum de  Mário Lundum  é uma viagem emocionante pela história do Fado e pela vida do artista.

É a celebração de  Mário de tudo isso, levando-nos com ele para um espaço sem tempo e um tempo sem limites, onde nosso destino comum é lentamente desfiado."

Idealizado na ilha de Bali, durante a sua participação na convenção da UNESCO que consagrou o FADO como património da Humanidade, conta com a colaboração de nomes maiores da cultura portuguesa.

“Imaterial”  presta homenagem a grandes nomes do fado, como Amália Rodrigues, Beatriz da Conceição   e  Carlos do Carmo  e é uma celebração dos valores que  Mário Lundum  considera cruciais no mundo de hoje.

Estoril Sol relança Prémios Literários Agustina e Fernando Namora em nome da Cultura e das Letras portuguesas

A Estoril Sol persiste em renovar, este ano, a atribuição dos Prémios Literários Fernando Namora e Revelação Agustina Bessa-Luís, em homenagem aos dois grandes escritores, não obstante as condições adversas que afectam a Europa, instalada que está uma crise de contornos complexos e desfecho incerto. 

Ao manter intocada a sua matriz cultural, a Estoril Sol consolida uma relação já antiga com a Cultura e, em particular, com as Letras portuguesas. O júri, comum aos dois Prémios, voltará a ser presidido por Guilherme D‘Oliveira Martins.

É de notar que, de acordo com os respectivos regulamentos, expira a 31 de Maio o prazo de recepção das obras originais da 26ª edição do Prémio Literário Fernando Namora e da 16ª edição do Prémio Literário Revelação Agustina Bessa-Luís.

O Prémio Literário Fernando Namora, de periodicidade anual, é reservado a romances publicados, e tem o valor de 15 mil euros. Recorde-se que foi Teresa Veiga, com o romance “O senhor d`Além”, a vencedora em 2022.

O Júri encontrou no romance distinguido “O senhor d`Além” uma “escrita límpida e luminosa” que nos dá “uma cativante estória de gente simultaneamente comum e singular. A sobriedade estilística da autora, exemplar enquanto modo de entender a escrita artística, estrutura um romance cuja legibilidade chama o leitor a participar na própria narrativa que está a ler. Quer pela notável capacidade de observar e descrever, quer pela tranquila inventividade, quer pela admirável economia da narrativa”.

Presidido por Guilherme D `Oliveira Martins, o Júri é o mesmo para o Prémio Revelação Agustina Bessa-Luís, que a Estoril Sol institui de novo,   sendo atribuído regularmente desde 2008.

No tocante à 16ª edição do Prémio Literário Revelação Agustina Bessa-Luís, o objetivo assumido, desde o seu lançamento, é o de favorecer o aparecimento de novos valores. Recorde-se que a Estoril Sol aboliu, desde 2016, a norma que impunha o limite dos 35 anos de idade para os concorrentes, o que alargou o âmbito do concurso. Mantém-se, contudo, a obrigatoriedade do romance concorrente ser inédito, e de autor português, “sem qualquer obra publicada no género”.

O romance vencedor do Prémio Literário Revelação Agustina Bessa-Luís, em 2022, foi “A guerra prometida”, de Marco Pacheco. O Prémio tem o valor de 10 mil euros e, nos termos do Regulamento, a obra vencedora será publicada pela Editora Gradiva, conforme o protocolo existente com a Estoril Sol.

Sobre “A guerra prometida”, o júri considerou tratar-se de “um romance que, partindo da inovadora ação empresarial e social de Francisco Grandella, constrói uma estória familiar e pessoal de grande alcance humano. O período de transição do seculo XlX para o século XX até à Primeira Grande Guerra Mundial é sinalizado por situações de pobreza que vão determinar a evolução do protagonista”.

Aos Prémios Literários Fernando Namora e Revelação Agustina Bessa-Luís junta-se, mais tarde, o Prémio Vasco Graça Moura - Cidadania Cultural, em homenagem ao escritor, poeta e ensaísta, completando o elenco deste contributo anual da Estoril Sol para as Letras e a Cultura.

Tivoli BBVA desafia memória dos portugueses no Dia Mundial do Teatro

Para preservar a história e a herança cultural, o Teatro Tivoli BBVA lança hoje, 27 de março, Dia Mundial do Teatro, um desafio a todos os portugueses: “A sua história faz parte da nossa História” é o mote para um apelo à partilha de histórias e memórias felizes que tenham decorrido no Teatro Tivoli BBVA. O objetivo é reunir todas as experiências e histórias contadas na primeira pessoa no livro comemorativo dos 100 anos do Teatro que será lançado em 2024.

As memórias (histórias, fotografias e outras relíquias) podem ser enviadas para o e-mail teatrotivoli100anos@uau.pt e a contribuição dos portugueses será essencial para perpetuar o legado do cine-teatro lisboeta na memória coletiva.

O Teatro Tivoli BBVA foi inaugurado a 30 de novembro de 1924 por Frederico De Lima Mayer e ao longo dos anos manteve as suas características desenhadas pelo Arquiteto Raul Lino, que o converteram num Monumento de Interesse Público. Em 2011, o Teatro Tivoli BBVA foi adquirido pela UAU, produtora de espetáculos portuguesa, que teve como missão restaurar e devolver à cidade de lisboa uma programação constante e variada, capaz de satisfazer, como outrora, os seus diversos públicos.

Frederico De Lima Mayer, empresário português apaixonado pelas artes e botânica, ofereceu à cidade de Lisboa um espaço exclusivamente dedicado ao culto da Sétima Arte, que homenageia as suas quatro filhas através do bouquet com quatro rosas que compõem o símbolo do cine-teatro localizado na Avenida da Liberdade. Para a estreia, o glamoroso teatro lisboeta exibiu o filme ‘Violetas Imperiais’, de Henri Roussell e Raquel Meller.

Voltados 100 anos, o cine-teatro acompanhou a evolução dos tempos, da tecnologia e das tendências culturais, tornando-se uma sala versátil, mas com o objetivo claro de entregar projetos de culturais relevantes. Pelo palco do Teatro Tivoli BBVA já passaram grandes concertos, espetáculos, bailados, musicais e produções de renome internacional e nacional, que ainda hoje vivem na memória do público.

As histórias daqueles que visitam o Teatro para ver um espetáculo e daqueles que foram parte ativa do Teatro, devem ser enviados para teatrotivoli100anos@uau.pt e serão avaliadas pela equipa que integrará as versões pessoais no Livro dos 100 anos e em diversos projetos que serão desenvolvidos para afirmar a importância do Teatro Tivoli BBVA na sociedade e na cultura.

Festival "Brasil Vibes" - O melhor do Brasil em Portugal

No dia 26 de Maio, Lisboa vai tremer ao ritmo da melhor música brasileira da atualidade. o Festival "Brasil Vibes" chega este ano à capital para mostrar diferentes facetas da música do país irmão através de três grandes nomes da música atual do Brasil; Ana Castela, Gustavo Mioto e a inconfundível, Ivete Sangalo. 

Um novo festival urbano que mostrará "o melhor do Brasil em Portugal", vem colmatar um desejo muito grande do público em ver ou rever os artistas de sua preferência e começa em grande, encabeçado por uma das artistas que melhor é recebida no nosso país: Ivete Sangalo. 

Ivete dispensa apresentações. Prestes a completar 51 anos de vida, a Baiana continua no auge da sua carreira, e o novo espetáculo da cantora mostra isso mesmo. "Tudo Colorido" é o concerto que Ivete trará a Lisboa e tem como principal conceito "A mistura" - garante a cantora que assina a direção geral, artística e musical do projecto. Grande dinâmica rítmica, luz, led e som, para além de animações visuais, prometem aos fãs um espetáculo imersivo e sensorial. Os grandes sucessos da cantora estarão presentes; "Festa", "Quando a chuva passar", "Se eu não te amasse tanto assim" e tantas outras, incluindo êxitos da Banda Eva (da qual Ivete foi vocalista): "Sorte Grande", "Vem meu amor", "Beleza Rara" etc. e os temas mais recentes que também estão garantidos no alinhamento, "Tá solteira mas não tá sozinha", "Não pode parar" etc. 

Mas nem só de veteranos se fará esta noite da música Brasileira, a artista mais ouvida do Spotify no Brasil, Ana Castela, ou a "Boiadeira" (como é popularmente conhecida no seguimento do título do seu primeiro êxito musical), vem representar a nova geração. Sensação nas redes sociais desde 2021, esta jovem cantora de Mato Grosso do Sul nasceu no seio de uma família Agrária e tem nesse meio a sua maior inspiração musical. Ainda não fez 20 anos mas já conta com mais de 5,6 milhões de seguidores no Instagram e mais de 6,1 milhões no Tik Tok. Habituada a cantar êxitos como "Pipoco", "Roça em mim" e "Neon" para milhares de pessoas, vem preparada para encantar Lisboa neste Brasil Vibes. 

Por fim, Gustavo Mioto, considerado um dos maiores nomes da música Sertaneja atual, tem já cinco álbuns de originais gravados e já colaborou com nomes como Anitta, Luan Santana, Gusttavo Lima, entre tantos outros. De acordo com a agência Crowley, o mais recente êxito do cantor, "Com ou sem mim" foi o tema mais tocado na rádio brasileira no ano de 2020. E claro, vai entoar bem alto dia 26 de Maio, no Altice Arena para derreter os corações mais sensíveis da plateia. Não faltarão também "Eu gosto assim", "Fora de mim" e claro "Coladinha em mim", música que lançou originalmente em dueto com Anitta. 

Não há por isso motivos para faltar a esta grande festa da música brasileira e testemunhar ao vivo "o melhor do Brasil em Portugal".

Festival Tremor de regresso aos Açores e à Antena 3

O Festival Tremor está de regresso aos Açores e a Antena 3 vai acompanhar o que por lá se passa! A ilha de São Miguel vai receber mais uma edição do Festival Tremor e a Antena 3 volta a ser o maior palco deste evento que enche as ruas açorianas com muita música e arte. São cinco dias de boa música, muita animação e entrevistas exclusivas para acompanhar na Antena 3 entre 28 de março e 1 de abril. 

A Antena 3 marca presença no Festival Tremor através de várias reportagens e emissões especiais com uma equipa da rádio em Ponta Delgada: Tiago Ribeiro, Andreia Pinto, Marta Rocha e Inês Henriques. 

Nos primeiros dois dias vamos dar conta do ambiente que se vive no Festival Tremor na rubrica Domínio Público, que sai de estúdio diretamente para São Miguel. Entre quinta-feira e sábado, das 16h00 às 19h00, teremos emissões especiais em direto de vários locais da ilha, como o Arquipélago, na Ribeira Grande, ou as Portas do Mar, em Ponta Delgada, para seguirmos de perto os grandes momentos do festival que comemora a sua 10.ª edição.

Música, arte e novas formas de ler e viver o património açoriano no Festival Tremor com a Antena 3 entre 28 de março e 1 de abril.

Groova Band ao vivo no Arena Lounge do Casino Lisboa

Com actuações muito dinâmicas, os Groova Band reencontram-se, na próxima Sexta-Feira, 31 de Março, pelas 22h30, com os visitantes do Casino Lisboa. A banda sobe ao palco multiusos do Arena Lounge para interpretar uma série de composições que marcaram as últimas décadas do panorama da música internacional. A entrada é livre.

Estarão em destaque versões únicas de temas icónicos com uma abordagem diferente, nomeadamente, uma roupagem mais funk, abrangendo um considerável grupo heterogéneo de géneros musicais para garantir que a animação chega a todos.

No seu vasto repertório estão presentes êxitos de nomes consagrados como, por exemplo, Stevie Wonder, Level 42, Jamie Collum, Sting, Lionel Richie, Djavan, Ed Motta, Seal, Charlie Putt, DuaLipa, Seu Jorge, U2, Seal, Vitor Kley, Jamiroquai ou Dave Mathews Band. 

STCP e Museu do Carro Eléctrico assinalam Dia Mundial do Teatro

Celebra-se hoje o Dia Mundial do Teatro e, para assinalar esta data, a STCP e o Museu do Carro Eléctrico desenvolveram uma ação que cativará os visitantes deste espaço museológico, bem como os passageiros dos elétricos históricos do Porto.

Entre as 14h00 e as 18h00 todos aqueles que decidirem viajar na Linha 1 (Infante-Passeio Alegre) ou na Linha 18 (Carmo-Passeio Alegre) terão a oportunidade de assistir a uma intervenção teatral interpretada por atores residentes, caraterizados como personagens de época e que se pretende que interajam com o público.

Sentar-se ao lado de uma camponesa nascida em 1895, encantada por andar de carro elétrico pela primeira vez, conversar com uma peixeira que regressa depois de um dia longo de trabalho na venda do peixe, ou ouvir poesia pela voz de Fernando Pessoa são algumas das situações planeadas para a tarde do dia de hoje.

Estas personagens partilharão diversas curiosidades sobre este meio de transporte secular. Informação que poderá ser enriquecida com uma visita ao Museu do Carro Eléctrico, um espaço cultural de elevada importância para a história da mobilidade na cidade do Porto, graças ao magnífico acervo que detém/possui.

O Museu do Carro Eléctrico localiza-se no edifício da antiga Central Termoelétrica de Massarelos (1915) e é reconhecido como uma montra privilegiada dos elétricos do Porto, um dos ex-libris da cidade, partilhando com todos aqueles que o visitam, a história e a memória de um património tão expressivo e singular.

Sobre o Museu do Carro Eléctrico

O Museu do Carro Eléctrico foi fundado no ano de 1992 com o objetivo de preservar e divulgar uma vasta coleção de carros elétricos, atrelados e veículos de mercadorias de inegável valor patrimonial.

A sua exposição permanente, composta por mais de duas dezenas de veículos, incluindo elétricos, atrelados, carros de tração animal, carros de apoio e outros artefactos, foi ampliada com a abertura da antiga casa das máquinas da central termoelétrica, onde o vapor das caldeiras era transformado em eletricidade. Localiza-se no edifício da antiga Central Termoelétrica de Massarelos (1915), pertença da STCP – Sociedade de Transportes Colectivos do Porto.

O Museu do Carro Eléctrico proporciona aos seus públicos a oportunidade de aprender, experimentar e conhecer de perto a história, o desenvolvimento e o impacto socioeconómico dos transportes públicos sobre carris da cidade do Porto.

O Museu do Carro Eléctrico faz, desde 2023, parte integrante da Rede Portuguesa de Turismo Industrial, coordenada pela Turismo de Portugal, e que tem como objetivo promover uma oferta turística diferenciadora junto dos mercados nacional e internacional, ao longo de todo o ano. Saiba mais em: http://www.museudocarroelectrico.pt