Super Bock Super Rock 2023

Decorreu hoje a apresentação do edição deste ano do Super Bock Super Rock que irá ter palco mais uma vez no Meco, em Sesimbra.

Na apresentação estiverem presentes diversos músicos que compõem o cartaz, Luís Montez, Francisco Jesus, presidente da Camara Municipal de Sesimbra, alem de representantes da Super Bock e da Carris Metropolitana. Falou-se deste regresso ao Meco, de sustentabilidade e de algumas das novidades que fazem esta edição deste festival que já vai na 27ª edição.

Nos próximos de 13, 14 e 15 julho, os acordes vão voltar a fazer-se soar no cenário idílico da Herdade do Cabeço da Flauta, junto à Praia do Meco, em Sesimbra. O Meco continua à espera de todos, com os mesmos encantos e a atmosfera única da qual é impossível não sentir saudades que, aliados à praia e ao campismo, o tornam num espaço privilegiado para desfrutar da melhor música nacional e internacional do momento. Os ingredientes estão todos reunidos para mais uma edição que se espera memorável.  

Mês após mês vem crescendo a vontade de voltar a celebrar a Música Autêntica e o reencontro está marcado para os dias 13, 14 e 15 de julho, com uma Welcome Party a 12 de julho para receber da melhor forma todos aqueles vão fazer do Meco a sua casa durante os 3 dias de festival. 

Cartaz Completo

Espalhado por 4 palcos – Super Bock, Pull&Bear, Somersby e LG by Rádio SBSR.fm -, o cartaz da 27ª edição foi desenhado para aliar nomes consagrados como The Offspring, Franz Ferdinand, The 1975, Wu-Tang Clan, DJ Premier, Father Jonh Misty, Rósín Murphy, James Murphy, ou Nile Rodgers & CHIC a sonoridades mais frescas de Kaytranada, 070 Shake, PinkPantheress, Caroline Polachek, L'Impératrice, Parov Stelar ou Kaleo, a ritmos eletrizantes de Charlotte de Witte, Rósín Murphy, BLOND:ISH ou 2ManyDJS, passando pelo talento emergente de Benny Sings, Black Country, New Road, Sampa The Great, Biig Piig, Ezra Collective sem nunca esquecer a música nacional, parte integrante do ADN do Festival desde a primeira edição, como The Legendary Tigerman, Tomás Wallenstein, Sam The Kid com Orquestra e Orelha Negra, BIIA, Noiserv, Tara Perdida, Glockenwise, Amaura, Holly Hood, Nuno Lopes, Chico da Tina, Irma, Moullinex △ GPU Panic ou Surma.   

Estes são apenas alguns dos destaques de um cartaz de luxo para 3 dias de Música Autêntica, os DJ Sets de Capitão Fausto e da Rádio SBSR.FM, com Lara Soft & Manuela Paraíso, para a Welcome Party de 12 de julho.   

Em 2023 regressamos (finalmente!) a casa. No cenário idílico junto à praia do Meco, em Sesimbra, onde se realizaram algumas das edições mais memoráveis da história do Super Bock Super Rock, preparam-se todas as condições para proporcionar uma experiência de Festival única e fora do ambiente citadino do quotidiano, potenciando a relação tão especial que se estabelece entre os artistas em palco e o público.  

Em cooperação com as autoridades competentes, a Herdade do Cabeço da Flauta está a reforçar a segurança, a comodidade, com mais bocas de incêndio, mais olhos vigilantes e mais meios no terreno.   

Sem esquecer a adoção das boas práticas com a preocupação de minimizar o impacto no meio ambiente e o objetivo de evoluir, de edição para edição, para um Festival cada vez mais sustentável. 

O espaço de campismo, gratuito para os portadores do passe de 3 dias, debaixo da magnífica sombra dos pinheiros mansos da Herdade do Cabeço da Flauta, abre na 4ª feira anterior, dia 12 de julho às 10h, para receber os portadores do passe de 3 dias e a Welcome Party Super Bock Super Rock, fechando no domingo dia 16 às 17h.  

Para quem privilegia o maior conforto, são várias as opções para acampar no Festival: desde o glamping assegurado pelo The Nomad Pop-Up Hotel, com as suas bonitas e espaçosas tendas em acampamento privado, oferecendo extras exclusivos e serviços boutique adicionais no coração do Festival. E ao Camping com Carro, para quem quiser montar a tenda junto ao seu carro.   

A organização assegura autocarros gratuitos para a Praia do Meco nos dias 13, 14 e 15 de julho, de modo a reduzir a circulação de carros nos acessos ao Festival.  

O recinto do Super Bock Super Rock tem espaço reservado para diversas experiências que vão além da música, com o objetivo de maximizar a experiência dos festivaleiros e proporcionar momentos ímpares.   

No campo das novidades, é no Meco que vai ser apresentada a 1.ª coleção de roupa Super Bock. Disponível em exclusivo no festival, as peças podem ser vistas em primeira-mão e compradas no recinto através da SB Store.   

Outra estreia é o Escape Room da Super Bock para que os amigos se possam divertir, enquanto descobrem mais sobre a cerveja e a marca, terminando num rooftop, com vista privilegiada para o palco principal. A possibilidade de subir a um balão de ar quente é outro dos pontos que não vai faltar, desta vez com a assinatura da nova cerveja Super Bock Sky.    

Este é um festival para todos e onde todos devem ter uma boa experiência, por isso, a Super Bock vai abrir gratuitamente a zona VIP a todos os portadores de mobilidade reduzida para que possam ter uma desfrutar ainda mais do festival, de forma confortável.  

Será ainda disponibilizada a app do festival, cujas funcionalidades vão desde o acesso a um mapa dinâmico do recinto e a uma secção de destaques com informação útil e atualizações em tempo real, até possibilidade de marcar o lugar onde se estacionou o carro ou onde se montou a tenda.  

A Arte Urbana regressa também ao Meco com mais uma edição de Coruja para as Artes, um concurso que tem a música ao centro e que culmina numa battle ao vivo, no dia 15 de julho, entre os três finalistas para se descobrir o vencedor.  

Até ao início do festival, a plataforma Super Bock Music Experience, lançada hoje, vai sortear bilhetes e experiências exclusivas aos festivaleiros, como glamping, acesso backstage, acesso à zona VIP e upgrade para exclusive.  

A Super Bock promete ainda surpreender com Inteligência Artificial: mais novidades, em breve. 

No regresso ao Meco, o reencontro com a Natureza e a melhor experiência de Música ao vivo

Desde 2019, no seu retorno ao Meco, que o Super Bock Super Rock conta com um Plano de Suporte Ambiental (PSA), uma ferramenta de medição e implementação de medidas que visam perceber e melhorar o impacto do Festival no que diz respeito ao meio em que se insere, de duas formas:  

1. No incentivo ao desenvolvimento económico local, equilibrando investimento, rentabilidade e crescimento, numa lógica de economia circular;  
2. Na definição de um novo paradigma para a regeneração ambiental através do equilíbrio.  

Promove-se a utilização inteligente dos recursos e a sua reposição, através de soluções inovadoras capazes de se tornarem diferenciadoras, e através do desenvolvimento de modelos ao nível da gestão de negócios, territórios e stakeholders.  

O PSA atua em diversos campos tais como: Gestão de Resíduos, Consumo Energético, Acessibilidade e Mobilidade, Responsabilidade Social, Alimentação, Água e Ambiente, tendo como referência os 17 Objetivos de Desenvolvimento Sustentável definidos pela ONU para a Agenda 2030.  

Nesta 27ª edição do Super Bock Super Rock, o grande objetivo do PSA continua a ser MEDIR: recolher dados que permitam implementar ações e medidas concretas, direcionadas e efetivamente conscientes, nos vários domínios do PSA, a curto, médio ou longo prazo.  

Depois de ensaiada e fortalecida esta ferramenta na última edição, o Super Bock Super Rock conta com a colaboração de todos os seus parceiros, equipas e público em geral na implementação do PSA.  

Gestão, tratamento e valorização dos resíduos assegurada pela Amarsul em colaboração com a Câmara Municipal de Sesimbra  

A Amarsul regressa à Herdade do Cabeço da Flauta, com o apoio do Município de Sesimbra para garantir a valorização de resíduos da forma mais sustentável, através da disponibilização de ecopontos, da recolha seletiva de embalagens e de ações de sensibilização junto dos principais pontos de produção de resíduos dos diferentes espaços do Festival, como os estabelecimentos comerciais e os campistas. O Super Bock Super Rock será um Ecovento – classificação atribuída pela Amarsul –, pelo seu compromisso de redução do impacto ambiental e porque, mais do que valorizar resíduos, irá assegurar que os resíduos produzidos no Festival serão utilizados como recursos ou encaminhados para o destino mais adequado. 

Super Bock Super Rock une-se à Nãm Mushrooms no combate ao desperdício  

A Nãm Mushrooms é uma iniciativa de economia circular, que transforma os resíduos de café em cogumelos, na sua quinta urbana.   

No Meco, continuarão os seus passos dados no combate ao desperdício e vão transformar as borras de café em deliciosos cogumelos, que os festivaleiros vão poder provar em pleno festival, na food truck da Nãm.  O Super Bock Super Rock e a Nãm Mushrooms unem forças numa parceria única, proporcionando uma experiência musical épica com um toque sustentável! 

 

Pacha reaproveita o material de campismo inutilizado no Super Bock Super Rock  

A Pacha é uma marca de roupa e acessórios de atividade ao ar livre, com a missão de reaproveitar material de campismo descartado e reduzir o seu impacto ecológico. Ao testemunhar a quantidade impressionante de equipamento largado em áreas de campismo por todo o mundo, desde grandes montanhas a festivais de música, a Pacha decidiu reaproveitar estes materiais e dar-lhes uma nova vida. Todos os seus produtos são feitos a partir de materiais abandonados, desde tendas estragadas a sacos de cama perdidos. Sob o lema, o fim de um produto é apenas o começo de outro, a Pacha alia-se ao Super Bock Super Rock em mais uma ação de sustentabilidade, que tende a eliminar os resíduos deixados pelos campistas. 

Music Declares Emergency 

Sendo um evento de grande escala e com grande poder de influência sobre o público, o Super Bock Super Rock pode conduzir à exigência das alterações necessárias no combate à emergência climática que enfrentamos. Deste modo, a Música no Coração associa-se e apoia o projeto Music Declares Emergency, cuja missão é fomentar o diálogo, inspirar e influenciar a sociedade a tomar atitudes e mudar comportamentos.   

Este será um ano zero para o Super Bock Super Rock, na medida em que durante dois anos consecutivos não foi possível a realização do festival e a edição de 2022 teve de ser repensada em tempo recorde. Para esta edição de 2023 estamos comprometidos a medir o impacto do festival para repensar e melhorar a nossa sustentabilidade em edições futuras.  

“A parceria entre o Music Declares Emergency e a Música no Coração é um excelente passo para que toda a indústria da música comece a trabalhar em conjunto no sentido de reduzir o impacto dos eventos e influenciar de forma positiva a comunidade envolvente." Music Declares Emergency Portugal. 

Super Bock Super Reutilização

Mais do que um naming partner do festival, todos os anos, Super Bock reforça o seu compromisso com o ambiente. Além de a marca estar alinhada com a abordagem da Música no Coração e empenhada em mitigar o impacto da atividade no recinto, reflete também esse posicionamento em vários outros aspetos.   

Um exemplo disso é a reutilização de materiais para a construção de várias infraestruturas, como bares de cerveja e a zona VIP, que será edificada a partir de grades e paletes da Super Bock.  Já os desperdícios do Malte de cerveja serão utilizados para produzir uma tinta especial e, com ela, personalizar um brinde de oferta aos festivaleiros no Escape Room Super Bock.  

O sistema de copos reutilizáveis no festival vai manter-se, tal como a possibilidade de os festivaleiros levarem os seus copos “amigos do Ambiente” de edições passadas, ou de qualquer outro evento, algo que é único no panorama dos festivais nacionais.  No âmbito da otimização do plástico de utilização única, Vitalis vai lançar, exclusivamente para o Super Bock Super Rock, a segunda edição especial de Vitalis rPET 33cl (plástico 100% reciclado). 

A mobilidade mantém-se como um dos principais focos do Festival 

O objetivo centra-se no incentivo à redução do uso do transporte privado, oferecendo alternativas para chegar ao Festival em transporte público. 

Comboios Fertagus + shuttles  Carris Metropolitana 

Considerando o trânsito, sempre intenso no verão pela afluência às praias, a aposta na 27ª edição vai para o uso do comboio, a solução mais rápida, económica – gratuita para os portadores do passe Navegante –, e energeticamente mais eficiente e sustentável para todos os que se dirijam ao Festival desde Lisboa e norte do Tejo.  

Assim, em parceria com a Fertagus, Carris Metropolitana e Câmara Municipal de Sesimbra, o acesso ao Festival será assegurado pela travessia nos comboios da Fertagus desde Lisboa – estações de Roma-Areeiro, Entrecampos, Sete Rios, Campolide – até à estação de Coina, com duração de cerca de 30 minutos. O percurso da estação de Coina até ao Festival será assegurado pelos autocarros Carris Metropolitana. Para o regresso, o percurso será o inverso.  

Todos os horários serão divulgados muito em breve nas plataformas digitais do Festival.

Zeca Pagodinho - 40 anos de Carreira

Considerado um dos maiores nomes do samba brasileiro, Zeca Pagodinho regressa a Portugal para se apresentar no Coliseu dos Recreios, no dia 7 de outubro, e no Coliseu Porto Ageas, no dia 15 do mesmo mês. A tournée marca uma bem-sucedida carreira com números que traduzem o seu sucesso: 40 anos na estrada, 12 milhões de discos vendidos, oito nomeações e quatro Grammys conquistados.  

Com o objetivo de levar a cor e a energia do Brasil a todos os brasileiros que moram fora, de forma a matarem saudades do seu país natal, como também partilhar toda a vivacidade da cultura e música brasileiras, nomeadamente com os portugueses, com quem confessa ter uma relação “tão boa e calorosa", Zeca Pagodinho mostra-se bastante entusiasmado com esta nova digressão e promete duas noites de pura descontração, muitos êxitos para serem cantados em uníssono e muita dança e samba para tirar o pé do chão.  

No repertório, não vão faltar sambas que marcaram e consagraram a carreira do artista, como “Camarão que Dorme a Onde Leva”, “Verdade”, “Deixa a Vida Me Levar”, “Judia de Mim”, “Maneiras”, “Quando a Gira Girou” e “Ser Humano”. Também “Coração em Desalinho”, “Vai Vadiar” e “Seu Balancê” são alguns dos temas que o cantor vai também incluir no alinhamento destas duas apresentações.  

Para além dos espetáculos em Lisboa e no Porto, a 7 e 15 de outubro, respetivamente, após dois anos de pandemia e quatro afastado dos palcos do mundo, Zeca Pagodinho promete levar, no próximo ano, o samba às principais capitais europeias como Paris e Londres e também às cidades norte-americanas, como Miami, Chicago, Washington DC, Nova York, entre outras.

Pecado e paixão em doses elevadas n’O Reino dos Amaldiçoados

O tão esperado volume 2 da série «O Reino dos Malditos», de Kerri Maniscalco, chega finalmente. Em O Reino dos Amaldiçoados, Emilia, após ter vendido a sua alma, continua a sua missão no Inferno para desvendar os mistérios do seu passado e encontrar as respostas de que precisa.

Abrem-se os Portões do Inferno, um mundo sedutor, onde nada do que parece ser é. Será Emilia bem-sucedida na busca para perceber o que aconteceu à sua irmã Vittoria? Na companhia de Ira e do seu irmão ainda mais perverso, Orgulho, rei dos demónios, poderá Emilia confiar em alguém?

Uma história sombria e mágica, com personagens fortes, tensão e muitas reviravoltas, que nos enreda completamente neste mundo dos Malditos.

Disponível nas livrarias a partir de 1 de junho, traduzido por Elga Fontes.

Sobre a Autora

Kerri Maniscalco cresceu numa casa semiassombrada nos arredores de Nova Iorque, onde teve início o seu fascínio por este tipo de cenários e ambientes. A avó de Kerri, Victoria – cujos pais emigraram de Sciacca, na Sicília, para os Estados Unidos –, era uma leitora ávida e o seu amor pelos livros foi transmitido para a filha e, depois, para Kerri. Até hoje, uma das tradições mais adoráveis na família ocorre no Natal, quando os pais de Kerri lhe oferecem de presente um livro especial, de encadernação exclusiva. No seu tempo livre, a autora lê tudo aquilo a que consegue deitar a mão, cozinha todos os tipos de comida com a família e os amigos, e bebe demasiado chá enquanto discute os aspetos mais importantes da existência com os seus gatos. A sua série «O Reino dos Malditos» é um enorme êxito internacional e faz de Kerri Maniscalco uma das vozes mais originais neste género literário. 

Mega Festival de Insufláveis nos Jardins do Casino Estoril

Os Jardins do Casino Estoril acolhem, de 6 a 9 de Julho, das 10h00 às 19h00, uma nova edição do Mega Festival de Insufláveis. Após o êxito registado em anos anteriores, a edição deste ano promete quatro dias repletos de animação com um genuíno ambiente de festa para toda a família.

O Mega Festival de Insufláveis foi idealizado para todos os gostos, idades e feitios. Serão mais de 25 insufláveis espalhados pelo Jardim do Casino Estoril que irão fazer as delícias dos mais novos e também dos adultos, que poderão brincar, escorregar, saltar e rir sem parar.

"Tsunami de Bolas", "Escorrega Dinâmico", "Pula Pula", "Carrossel", "Mega Escorregão" e "Trampolim Dinâmico" serão, apenas, alguns dos divertidos insufláveis disponíveis. E como estará, certamente, calor, marcarão também presença o "Duplo Escorrega de Água", o "Escorrega a Dois", o "Monstro da Água" com água e, ainda, o "Escorrega de Espuma" e o "Splash" com a sempre divertida espuma. 

Será um evento propício para que as pessoas tragam toalhas porque a diversão irá ser muita e bastante refrescante. Para além dos insufláveis, haverá uma zona de descanso, pinturas faciais e ainda uma área de street food para que toda a família possa recuperar as energias gastas ao longo do dia.

2ª edição do Festival Mar Me Quer

2023 é o ano da 2ª edição do Festival Mar Me Quer. Novamente na Zona Ribeirinha de Portimão, de 10 a 12 de agosto, o festival reforça a sua posição de referência no que diz respeito aos Festivais de Verão da região do Algarve. 

Com uma oferta muito variada em termos de estilos musicais, irão oferecer a melhor experiência a todos os visitantes do Mar Me Quer. 

Sustentabilidade e Redução da Pegada Ecológica continuam a ser o objetivo do festival, por isso se tem o seu Eco-Cup da edição passada pode levá-lo e utilizá-lo sem ter de comprar um novo! E haverá mais novidades, mas que serão reveladas aos poucos. 

Brazil Groove Music

Nos dias 15 e 19 de agosto, o Multiusos de Guimarães recebe o maior festival de música brasileira do norte do país. Entre os vários nomes anunciados está a artista Iza que gravou um dueto com Alicia Keys.

É na cidade berço que o maior festival de música brasileira da região norte irá nascer. O Brazil Groove Music, promovido pelo Grupo Chiado, acontece nos dias 15 e 19 de agosto, no Multiusos de Guimarães, e promete trazer dois dias de shows inesquecíveis para todos os amantes da música brasileira e ao som de alguns dos maiores artistas da atualidade.  

No primeiro dia do festival, no feriado de 15 de agosto, sobem ao palco, Léo Santana, conhecido como o “Gigante” e autor do tema de sucesso “Zona de Perigo" que foi a música do Carnaval deste ano, entre muitos outros, a carioca Treyce, cantora de 17 anos que “viralizou” com o hit “Lovezinho”, e a dupla de DJ’s de música eletrónica Rich&Mendes, autores dos sucessos “Shiver”, “Titti Groove” ou “BabyBoo”.  

Já no segundo dia do evento, a 19 de agosto, o público poderá assistir ao primeiro grande concerto em Portugal de Iza, artista que recebeu uma indicação ao Grammy Latino de Melhor Álbum Pop Contemporâneo em Língua Portuguesa, logo com o seu primeiro trabalho discográfico “Dona de Mim” (2018), e que acabou de apresentar o seu dueto com a internacional Alicia Keys, à atuação dos Poesia Acústica, projeto do canal Pineapple StormTv, no Youtube, que soma mais de 2,7 mil milhões de visualizações, nessa plataforma, e mais de 960 milhões de streams, no Spotify, e à cantora revelação do pagode brasileiro, Marvvila que, em apenas 4 dias, bateu um milhão de visualizações no YouTube com o tema “A Cada Beijo".  

É caso para dizer, que a temperatura vai aquecer no Multiusos de Guimarães, com a performance deste grupo fantástico de artistas brasileiros e com a batida dos seus maiores êxitos. Um cartaz sem dúvida a não perder. 

“Peixes com Alma” de Nuno Paulino em destaque na Galeria de Arte do Casino Lisboa

Inaugurada recentemente, a exposição “Peixes com Alma”, da autoria de Nuno Paulino, está a suscitar o interesse dos visitantes do Casino Lisboa. Com entrada gratuita, esta original mostra individual, de 14 esculturas, poderá ser contemplada, até 30 de Julho, na Galeria de Arte.

"Os Peixes com Alma surgiram da necessidade de fugir a meticulosidade da minha outra atividade como custom rodbuilder. Eu precisava de extravasar tudo o que a minha imaginação criava constantemente, sentir-me livre, criar sem restrições. 

Em todas as esculturas as madeiras que utilizo são partes de barcos de pesca artesanal e é por isso que lhes chamo peixes com alma, os barcos têm uma história riquíssima cheia de aventuras, vitórias e derrotas e quando chegam ao fim do seu ciclo são simplesmente abandonados. Desta forma posso perpetuar a vida destes barcos que se pudessem falar muito teriam para nos dizer. Ao mesmo tempo é uma forma de prestar homenagem a todos os pescadores e à vida difícil que levam. 

As peças são desenhadas no momento, sem medidas, sem planos, são a outra parte da alma, a minha. Todos eles vagueiam na minha mente à espera do melhor momento para se mostrarem. As peças feitas para esta exposição em particular foram feitas durante um atribulado momento na minha vida pessoal e cada uma delas mostra os sentimentos que fui sentindo, paixão, raiva, tristeza, frustração, alegria, desilusão e muito mais, mas acima de tudo são peças cheias de alma feitas com muito amor." explica o autor, Nuno Paulino.

Junho vai do clube à cidade com o Museu FC Porto

Dia Mundial da Criança, Dia Mundial do Ambiente, oficinas no Gaia Festival, Jorge Fernando no Dar Letra à Música, Rota do Dragão com Joel Cleto e a Carris Tour – Yellow Bus, duas semanas de São João no Tour FC Porto e muito mais! 

Junho traz os primeiros dias longos de verão e muitas mais razões e oportunidades para viver experiências premiadas e inesquecíveis no Museu Futebol Clube do Porto. No mês da maior festa popular da cidade do Porto, há duas semanas de Campanha de São João (dias 17 a 30) a beneficiar visitas Tour FC Porto (Museu + Estádio) em família ou em grupo de amigos, mas a promoção do Dia Mundial da Criança (dia 1) e o desconto Blue Holiday (dias 8 a 11), exclusivo para Sócios do FC Porto, também proporcionam condições bastante especiais para descobrir os quase 130 anos de história do clube e os encantos do Estádio do Dragão. 

A programação, sempre diversificada e para todas as idades, também faz a diferença dentro e fora de portas. Na Terra do Dragão, espaço do Serviço Educativo, a oficina aberta Quando Eu Crescer, Quero… (dia 1) é imperdível no Dia Mundial da Criança e a oficina criativa São João, São João, Dá Cá um Martelo e Um Dragão (dia 18) tem as medidas certas para antecipar a festa sanjoanina de 2023 de uma forma original, pedagógica e muito divertida. A estes eventos juntam-se na agenda do mês para as famílias as sessões de Música com Dragõezinhos – Criança/Santos Populares (dia 4, esgotado) e Histórias com Magia para Dragõezinhos – As Regras de Verão (dia 17).

Entretanto, o Museu marca presença no Gaia Festival, levando ao Parque da Lavandeira, em Vila Nova de Gaia, as oficinas abertas Eu em Ação e Movimento (dia 3) e O Dragão Azul (dia 4), ambas com uma forte mensagem pelas causas ambientais e da sustentabilidade. Em boa medida, estas atividades estão, igualmente, direcionadas ao Dia Mundial do 

Ambiente (dia 5), que vai incluir conteúdos temáticos excecionais nas visitas Tour FC Porto ao Estádio do Dragão. 

A Rota do Dragão (dia 21) com historiador Joel Cleto regressa neste mês às ruas do Porto e de autocarro, à procura de Dragões sanjoaninos em noite de solstício. Os bilhetes para este passeio cultural já se encontram esgotados, mas ainda há lugares à venda para as visitas de julho e agosto na cidade, ambas também com muitas novidades e abordagens surpreendentes ao passado, algumas delas inspiradoras da mostra temporária Rota do Dragão – A Exposição, a decorrer até agosto na Sala Multiusos. 

No auditório, a fechar em grande a temporada 2022-2023 do Dar Letra à Música (DLAM), a estreia de Jorge Fernando é um dos destaques da programação. O músico, compositor, fadista e produtor de grandes sucessos e de artistas de referência vai apresentar-se pela primeira vez nos serões de entretenimento puro do Museu, depois da passagem pela Gala dos Dragões de Ouro de 2022, onde foi arrebatador. Canções, histórias e, com certeza, generosas doses de humor e boa disposição vão marcar mais uma sessão inesquecível do DLAM, que regressará após uma pausa de verão.

As propostas culturais do Espaço João Espregueira Mendes (EJEM) já são uma referência na cidade e, por isso, a exposição temporária Humano, ainda demasiado humano pode ser visitada diariamente ao longo de todo o mês de junho. O evento, com curadoria de Miguel von Hafe Pérez, decorre até setembro de 2023, sempre com entrada livre, e marca a estreia da importante coleção privada de arte contemporânea Norlinda e José Lima na cidade Porto. 

Rafael Campallo encerra ciclo de flamenco no Casino Estoril

Com uma assinalável notoriedade internacional, Rafael Campallo apresenta-se, na próxima Quinta-Feira, 1 de Junho, pelas 22 horas, no palco do Lounge D para encerrar o Ciclo de Baile Flamenco do Casino Estoril. A entrada é gratuita.

Rafael Campallo é um bailarino com um repertório riquíssimo, aliado a um impressionante senso de ritmo ou compás, a sua dança reflete uma grande personalidade com tremenda energia e sensibilidade, é amplamente reconhecido como um dos dançarinos mais proeminentes e influentes em todo o mundo do Flamenco.

Nascido em Sevilha, em 1974, Rafael Campallo construiu uma importante carreira a solo nos mais famosos ciclos e festivais de flamenco tanto no seu país de origem como a nível internacional.

O regresso de "Conta-me Como Foi" à antena da RTP1

Já todos temos saudades da Família Lopes! A partir de 3 de junho, continuamos a acompanhar as suas histórias nos novos episódios de Conta-me Como Foi.

Na nova temporada, vamos continuar a acompanhar o dia a dia e os contratempos da vida da Família Lopes e todos os desafios que Portugal e o mundo enfrentam na segunda metade da década de 80. Acompanhe os novos episódios de Conta-me Como Foi ao sábado à noite, às 21h00, na RTP1.

No primeiro episódio: Estamos em 1986. O acidente nuclear em Chernobyl marcou o mês de abril, aos poucos as pessoas começam a ter consciência da dimensão do acontecimento. E agora a preocupação são as centrais espanholas.

As notícias sobre Chernobyl dominam as conversas em geral e no café em particular. Amparo (Mafalda Vilhena) está muito preocupada. Teodoro (Orlando Costa) e Jerónimo (Rui Mendes) discutem as questões políticas.

Entre Susana (Beatriz Frazão) e António (Miguel Guilherme) há algum mal-estar, pois ela quer ser cantora, mas o pai não concorda com esta opção, pelo que quer controlar todos os seus passos. Mas as preocupações de António vão-se adensar em virtude do acidente nuclear. Ele e o seu sócio Zé (Rui Melo) vão sentir na pele os efeitos do acidente.

Margarida (Rita Blanco) e Luz (Madalena Almeida) não querem acreditar na ideia de que as suas roupas vão aparecer na televisão em virtude de Leandro (João Tempera) de repente ter ficado sem marca para vestir a apresentadora do seu novo programa. Mas esta situação irá revelar-se um desastre para Margarida apesar do grande sucesso do desafio.

Entre Carlos e Clara parece estar a crescer uma grande cumplicidade, mas que no fim não passa de um grande equívoco.

Rigoletto em Portugal

“Rigoletto” foi escrita há mais de 165 anos mas, continua a ser bastante popular entre os amantes da arte em todo o mundo. E, nos dias 7, 9 e 10 de junho vai poder ser apreciada, ao vivo, em Portugal, no Coliseu Porto Ageas, Casino Estoril e Coliseu dos Recreios, respetivamente.  

Com libreto de Francesco Maria Piave e baseada na peça “Le Roi s’amuse” do escritor francês Victor Hugo escrita em 1832, esta obra, composta por 3 atos, tornou-se num dos trabalhos mais populares de todo o repertório de Verdi, com uma partitura magistral para o barítono, soprano e tenor. 

A peça foi alvo da censura francesa e não se pôde apresentar durante dezenas de anos, mas suscitou o interesse de Verdi que procurava uma história marcante e com personagens de caráter forte para a sua nova ópera. A sua escolha também foi alvo da censura austríaca, à época potência dominante no norte de Itália. Esta considerou o texto de “uma moralidade repugnante e obscena trivialidade”. Depois de várias alterações, a ópera inicialmente intitulada “La Maledizione” passar-se-ia a chamar “Rigoletto” e a sua ação deslocar-se-ia para o reino de Mântua que pertencia à família Gonzaga, entretanto extinta, o que permitia não ofender qualquer suscetibilidade. A sua receção foi apoteótica e, desde então, “Rigoletto” é uma das óperas iconográficas de Verdi e uma das mais representadas em todo o mundo.  

Trata-se de uma história trágica de ciúmes, vingança e sacrifício,  que se desenrola, maioritariamente, em torno do triângulo Rigoletto (corcunda e bobo da corte), o Duque de Mântua (aristocrata galanteador) e Gilda (filha de Rigoletto e apaixonada pelo Duque), sempre com o pano de fundo trágico relacionado com a maldição lançada por Monterone a Rigoletto e que se viria a concretizar.  

Escrita pelo italiano Giuseppe Verdi, com direção musical de Francisco Antonio Moya e direção de artística de Maria José Molina, esta é uma encenação clássica, vistosa, acompanhada pela Orquestra Filarmónica de La Mancha e onde as componentes principais da ópera estão presentes e representadas de forma bem percetível.

Musical infantil “Once Upon a Time…” no Casino Estoril

O Auditório do Casino Estoril acolhe, no próximo dia 4 de Junho, o musical infantil “Once Upon a Time…”. Está agendada uma dupla sessão de representações para as 15h30 e 17h30. 

Once Upon a Time… é um espectáculo infantil, que convida o público a viajar pelo mundo encantado da Disney. Um encontro com personagens que seduziram e encantaram gerações. A força, a emoção e a beleza das histórias que a Disney imortalizou.

A magia do adormecer, embalado por personagens que ensinam as mais variadas e sublimes lições. Este espectáculo é uma história dentro de muitas histórias…

Em “Once Upon a Time…” estão em evidência uma mãe, três filhos e muitas personagens. (Espetáculo de final do ano realizado por crianças - alunos das escolas parceiras do Núcleo d’Artes Joana Aires - das turmas de Dança e Teatro Musical).

Casino Lisboa oferece Despedida de Solteiros aos noivos dos Casamentos de Santo António 2023

O Casino Lisboa oferece, no próximo dia 30 de Maio, uma Despedida de Solteiros aos noivos dos Casamentos de Santo António. Trata-se de um programa festivo que promete tornar este evento muito especial para os 16 casais de noivos que integram a edição deste ano.

Recorde-se que, o Casino Lisboa comemorou, no passado dia 19 de Abril, 17 anos de actividade, associando-se, pelo 15.º ano, a este evento incontornável na tradição popular da cidade de Lisboa. É, na realidade, uma parceria histórica com a Câmara Municipal de Lisboa, a qual foi, apenas, interrompida, nos anos 2020 e 2021, devido às medidas de combate à pandemia da doença Covid-19.

O programa inicia-se, a partir das 18 horas, com a chegada dos 16 casais. Após uma visita guiada às instalações do Casino Lisboa, os casais de noivos terão oportunidade de confraternizar durante o welcome drink a realizar no bar central e panorâmico Arena Lounge. Com um ambiente romântico, seguir-se-á um jantar no restaurante Beltejo, acompanhado pela actuação musical do Dueto Luz. No final do jantar está, ainda, reservado um momento especial com entrega de brindes e outras surpresas.

Considerando o êxito registado, em anos anteriores, o próximo dia 30 de Maio será, seguramente, inesquecível para os 16 casais de noivos que celebrarão a Despedida de Solteiros. Um evento onde deverá imperar a felicidade, a alegria e o amor. 

Vera Brezhneva em concerto inédito no Casino Estoril

Vera Brezhneva protagoniza, no próximo dia 11 de Junho, pelas 20 horas, um concerto inédito no Casino Estoril. A cantora ucraniana sobe ao palco do Salão Preto e Prata para conciliar os principais êxitos com algumas composições mais recentes da sua carreira musical. 

Com um percurso artístico versátil, Vera Brezhneva actua pela primeira vez em Portugal, mais concretamente no Casino Estoril. Trata-se de um concerto que se insere na sua tournée de beneficência.

"Eu continuo a acreditar no amor e nos milagres, especialmente quando esses milagres são criados pelas próprias pessoas. Vamos fazê-los juntos! Durante este ano difícil, realizámos muito boas acções, o que já se tornou um hábito”, sublinha Vera Brezhneva.

“O objectivo deste concerto é manifestar um apoio incondicional e ajudar o povo ucraniano, assim como possibilitar que familiares e amigos se reúnam num espectáculo repleto de emoções que permita, juntos em uníssono, cantarem as suas músicas favoritas, alegrarem-se, chorarem e sorrirem”, explica Vera Brezhneva.

Com 41 anos de idade, Vira Viktorivna Halushka, mais conhecida pelo seu nome artístico Vera Brezhneva, é uma conhecida cantora, apresentadora de televisão e actriz ucraniana que granjeou, desde o início da carreira, milhões de fãs. 

Nascida em Dnipro, a cantora deu os primeiros passos na música em 2002, quando foi convidada para integrar a banda Nu Virgos, a qual abandonou apenas em 2007. Posteriormente, apresentou a versão russa do programa Power of 10, regressando, em 2008, à música com o lançamento de um novo álbum e de vários singles. Além da música e da apresentação, Vera Brezhneva tem se destacando no cinema de língua russa, trabalhando essencialmente em comédias românticas.

O Sol da Caparica'23

O Sol da Caparica volta ao Parque Urbano da Costa da Caparica de 17 a 20 de agosto para a sua 8.ª edição. Quatro dias de sol, praia, boa música e muita animação para público de todas as faixas etárias. Uma edição que se apresenta renovada, preparada para proporcionar ao público a melhor experiência no maior festival dedicado à música de expressão portuguesa.

Do pop ao hip hop, do rock à música africana, todos os géneros musicais vão ecoar durante os dias de festival, através dos muitos artistas da Lusofonia que passarão pelos 5 palcos existentes este ano, no recinto. O roteiro de palcos do Sol da Caparica será ritmado pelo Palco Dom Tápparo para todos os gostos, o qual se destaca por juntar diferentes artistas com uma caraterística em comum: estão nos tops das rádios e streams. A animação está garantida pela sua diversidade e qualidade.

No Palco Kavi Music o som urbano e os ritmos quentes e dançantes africanos são as duas pautas que aqui se farão ouvir nestes dias. Mas não só…Este ano o pagode, sertanejo e o funk vão também aquecer o recinto no Palco LS&Republicano que promete levar a plateia ao rubro e a tirar o pé do chão, e convidar os festivaleiros a interagir com os artistas.

O Sol da Caparica é um festival feito de pessoas para pessoas, conhecido por cultivar a diferença artística e também por dar visibilidade a novos talentos. Pela primeira vez, o Palco Red Tazz será o lugar de destaque de artistas da música e das promessas da língua portuguesa. Um espaço que procura dar palco à cultura e promover o talento nacional. Afigura-se como a voz da nova geração, servindo de montra para privilegiar a novidade e a qualidade da nova música.

E porque um bom festival não se faz só de música, para além de várias atrações pelo recinto, o Festival contará com o Palco Matrizauto, de comédia e de dança que dará asas à imaginação e ao movimento corporal, totalmente dedicado à dança e à comédia com a curadoria de Jel e da escola de dança Jazzy Dance Studios, onde também passarão alguns dos melhores nomes da comédia nacional e bailarinos que proporcionarão battles e performances de diferentes estilos. 

Para que a experiência seja ainda melhor e mais “à portuguesa” enaltecendo mais o que o que é nacional, num festival todo ele português, uma das maiores novidades desta edição é a Vila do Vinho. Um espaço onde os visitantes terão oportunidade de degustar e saborear alguns dos melhores vinhos, muitos deles premiados além-fronteiras de quatro regiões vitivinícolas de Portugal. 

Arena Super Bock e a Arena Somersby são também apenas alguns dos muitos destaques, naquele que é um festival imperdível. Aqui o público poderá relaxar e assistir aos concertos do Palco Dom Tápparo e do Palco Kavi Music. 

Produzido pelo Grupo Chiado, em parceria com a Câmara Municipal de Almada, O Sol da Caparica é um festival muito acarinhado pelo público num dos locais mais icónicos do município de Almada que se diferencia pela sua diversidade musical e cultural. 

Leilão solidário ao som do Hino do Sol da Caparica 

A “Encore” e o Festival O Sol da Caparica, lado a lado com objetivos solidários, procuram unir esforços e bater um recorde ao promover a maior banda inclusiva de rock do mundo. Uma causa que junta mais de 1200 músicos, entre eles 450 guitarristas, 250 bateristas, 400 vocalistas e 200 baixistas a cantar o hino do sol. Um projeto com a curadoria do artista Neev.

  

Estará em leilão uma Guitarra ENCORE que será autografada por todos os artistas da 8ª edição do festival. O valor angariado do leilão reverterá na sua totalidade para comprar instrumentos musicais a crianças e comunidades que não possuem capacidades financeiras para os adquirir.  

A “Encore” e Sol da Caparica contribuem desta forma para os mais ambiciosos e importantes objetivos declarados pelas Nações Unidas com vista ao desenvolvimento sustentável.

IDB Rooftop regressa em junho

O IDB Rooftop, terraço panorâmico do edifício IDB Lisbon - Innovation & Design Building Lisbon, irá reabrir ao público já no próximo dia 1 de junho, trazendo um conjunto de novidades que irão enriquecer a experiência de quem visita este espaço. A arte, o desporto, a gastronomia e a cultura voltam a conjugar-se num único espaço que irá incluir este ano uma nova e melhorada carta gastronómica, novos obstáculos de skate para patinadores e skaters, uma área de matraquilhos, um stand de skee ball, uma galeria de arte com a curadoria do coletivo criativo Crack Kids e um novo espaço instagramável.

Inaugurado no verão passado, o IDB Rooftop trouxe à zona oriental da cidade de Lisboa uma nova experiência de entretenimento integrada num centro de inovação e design emergente, reflexo do conceito criativo que a Jamestown, empresa de investimento e gestão imobiliária responsável pelo edifício, tem vindo a desenvolver nos últimos anos, nos edifícios de escritórios que tem adquirido e remodelado. “O IDB Rooftop é um espaço inclusivo, direcionado para o público local, com uma oferta diversificada e original que reflete o espírito de um verdadeiro community hub”, refere Michael Phillips, Presidente da Jamestown.

Agora, o espaço de convívio que conquistou o coração dos lisboetas e turistas que visitam a cidade está de volta com novidades. Um dos destaques é a sua zona de restauração, cuja carta – e à semelhança do ano passado – é assinada pelo chef de cozinha brasileiro Dedé. O menu é composto por várias sugestões gastronómicas internacionais, versáteis e práticas, com opções vegetarianas, entre as quais se destacam as conhecidas panquecas japonesas okonomiyaki, prato estrela do chef, para além de um menu variado de sobremesas, sumos frescos e, ainda, várias opções de café. Aos domingos, será servido o brunch, com uma oferta especial e diferenciada do resto do menu, onde as panquecas (doces e salgadas) são a estrela principal.

Em termos de atividades desportivas, os amantes de skate e patins voltarão a encontrar-se no IDB Rooftop. A dinâmica oferecida em 2022 foi a primeira a existir num rooftop, o que permitiu aos adeptos destas modalidades, tanto adultos como crianças, passar a ter uma experiência diferente. Este ano, haverá novos obstáculos, feitos pela Associação de Cultura Urbana Skatearte, que irão proporcionar novos desafios aos skaters. Aos sábados, haverá aulas de skate e de patins dadas por profissionais nestas modalidades, tanto para crianças como adultos. Para quem gosta de correr, será possível continuar a fazê-lo, a partir de uma pista específica para este efeito, que será partilhada com quem quiser andar de skate e patins.

Mas as novidades não ficam por aqui. A juntar a estes desportos, o rooftop do IDB Lisbon vai disponibilizar, este ano, um stand de skee ball, composto por quatro pistas, e uma nova área com mesas de matraquilhos, permitindo assim que vários grupos possam criar as suas dinâmicas e divertir-se ao mesmo tempo. As duas novas modalidades vêm enriquecer a oferta desportiva do espaço e proporcionar aos visitantes novas experiências de entretenimento. O espaço contará também com tabelas de basketball, pintadas por artistas da comunidade do IDB Lisbon, para os visitantes poderem treinar a sua pontaria.

Em termos de oferta artística, o IDB Rooftop tem patente ao público uma parede, com cerca de 40 metros de comprimento, cuja criatividade foi desenvolvida pelo duo de artistas Los Pepes, que decidiram integrar várias ilustrações para contar a história da cidade de Lisboa, à qual se irá juntar uma instalação artística instagramável direcionada aos visitantes que queiram explorar a sua criatividade nas redes sociais. Do lado interior do edifício, poderão ainda explorar a nova galeria de arte do IDB Lisbon, um espaço onde 14 artistas nacionais irão expor, novos trabalhos, sob a curadoria dos Crack Kids, coletivo criativo que ficará também responsável por dinamizar workshops de arte. Esta exposição serve para celebrar 14 anos de atividade dos Crack Kids e conta com a participação de grandes nomes como Akacorleone, Kruella D’Enfer, Gonçalo Mar, Malibu Ninjas, João Varela e Margarida Fleming, entre outros artistas.

O IDB Rooftop estará em funcionamento de quinta a domingo e com uma programação específica aos fins de semana. Para a sua reabertura, será realizado um evento aberto ao público no próximo dia 1 de junho, a partir das 17 horas, que contará com a presença do DJ Glue e da DJ Sheri Vari, e com demonstrações ao vivo de skaters e patinadores.

Horário de funcionamento do IDB Rooftop

Quinta-feira, das 12H00 às 21H00

Sexta-feira, das 12H00 às 24H00

Sábado, das 12H00 às 24H00

Domingo, das 12H00 às 20H00

Segunda, terça e quarta-feira, encerrado

Reportagem - Irish Celtic – Spirit of Ireland

No passado fim de semana quem se dirigiu até ao Teatro Tivoli BBVA, fez uma incursão pela cultura celta. 

Pela mão de Paddy Fyln, proprietário do Irish Celtic – Pub irlandês que está na família há várias gerações -, e é o narrador deste espetáculo. Entre o humor irlandês, música folclórica e danças tradicionais, descreve a Diarmuid, filho e herdeiro do espaço, a história do pub mais antigo da Irlanda, assim como as lendas e objetos que são testemunho da história da Ilha Esmeralda, do tempo dos druidas à migração do século XIX. Todos esses elementos compõem a decoração daquele local tipicamente irlandês, assegurando que a cultura antiga sobrevive à passagem do tempo.

Entre copos de cerveja e whisky e ao som de violinos, gaitas-de-fole, acordeões e das tradicionais flautas celtas (Tin Whistle), Paddy conta-lhe os segredos do povo Celta da Irlanda, através de vários episódios da historia, desde as invasões a que foram sujeitos até à morte de muitos irlandeses no desastre do Titanic em 1912.

De referir que Paddy Fyln falou quase sempre em "português" com o público presente na sala o que tornou a nosso ver a interação ainda melhor e é de realçar o esforço do dono deste pub irlandês em dominar a nossa língua para contar a história do seu povo e a sua.

Com coreografia de Denise Flynn e Jim Murrihy, ex-bailarinos de Lord of the Dance, Irish Celtic recria episódios desta cultura antiga.

Texto: Paula Marques

Fotografia: António Murteira da Silva

Reportagem - Brasil Vibes

Na passada sexta-feira, a Altice Arena tremeu ao ritmo da melhor música brasileira da atualidade. O Festival "Brasil Vibes" chegou este ano com um cartaz que além de nomes novos do panorama musical brasileiro trouxe a sempre eletrizante Ivete Sangalo como cabeça de cartaz.

O inicio da noite foi ao som de uma jovem de apenas 19 anos mas que já dá cartas nos palcos brasileiros e agora também nos palcos nacionais. Ana Castela, ou a "Boiadeira" (como é popularmente conhecida no seguimento do título do seu primeiro êxito musical), representou a nova geração. Sensação nas redes sociais desde 2021, esta jovem cantora de Mato Grosso do Sul nasceu no seio de uma família agrária e tem nesse meio a sua maior inspiração musical. Habituada a cantar êxitos como "Pipoco", "Roça em mim" e "Neon" encantou e não deixou ninguém indiferente na Altice Arena.

Depois de Ana Castela foi a vez de Gustavo Mioto, considerado um dos maiores nomes da música sertaneja atual, tem já cinco álbuns de originais gravados e já colaborou com nomes como Anitta, Luan Santana, Gusttavo Lima, entre tantos outros. De acordo com a agência Crowley, o mais recente êxito do cantor, "Com ou sem mim" foi o tema mais tocado na rádio brasileira no ano de 2020. Não faltaram também "Eu gosto assim", "Fora de mim" e claro "Coladinha em mim", música que lançou originalmente em dueto com Anitta. 

Para fechar a noite com chave de ouro a estrela, Ivete Sangalo, que dispensa apresentações. Prestes a completar 51 anos de vida (subiu ao palco minutos antes do seu dia de aniversário), a baiana continua no auge da sua carreira, e este novo espetáculo da cantora mostra isso mesmo. "Tudo Colorido" é o concerto que Ivete trouxe a Lisboa e tem como principal conceito "A mistura" - garante a cantora que assina a direção geral, artística e musical do projecto. Grande dinâmica rítmica, luz, led e som, para além de animações visuais, levaram os fãs, que lotavam o recinto, a um espetáculo imersivo e sensorial.

Os grandes sucessos da cantora estiveram presentes; "Festa", "Quando a chuva passar", "Se eu não te amasse tanto assim" e tantas outras, incluindo êxitos da Banda Eva (da qual Ivete foi vocalista): "Sorte Grande", "Vem meu amor", "Beleza Rara".